José Ramírez III

José Ramírez III (1922–1995) var en luthier och sonson till José Ramírez , grundare av Ramírez Guitars . Han var ansvarig för stora förändringar både i företaget och de klassiska gitarrer som det producerar.

Ramírez växte upp i en gitarrtillverkarfamilj, och tjänade som sin byggmästare i det familjeföretag som grundades av hans farfar och då drevs av hans far José II. Under och efter det spanska inbördeskriget tvingade bristen på material dem att experimentera, och den unge José utvecklade en kärlek till innovation. Men detta var också en frustrerande tid för honom; Hans far sålde ofta sitt arbete med lite om någon dokumentation om konstruktionen, resultatet eller köparen.

1954 dog hans bror Alfredo, som hade gjort det administrativa arbetet i familjeföretaget, följt tre år senare av deras far, vilket tvingade Ramírez att ge upp gitarrtillverkningen för en tid för att övervaka verksamheten. Oavskräckt överlämnade han sina mönster till papper för gesäller att göra.

Ramírez arbetade nära med toppartister, vilket gav acceptans för hans innovationer. I Andrés Segovia , som han träffade första gången 1952, hittade han en artist som var som han passionerad för att uppnå större volym och klarhet, för att låta den klassiska gitarren ackompanjeras av en hel symfoniorkester. Ramírez vågade manipulera Torres design och byggde större och kraftfullare konsertgitarrer, med längre skallängder och asymmetrisk stag. Båda dessa innovationer, och många andra, är standard idag. Segovia var en kompromisslös kund, men när Ramírez design gav honom vad han ville ha, en oöverträffad supporter.

Ännu mer radikalt, 1963 byggde Ramírez en tiosträngad gitarr för Narciso Yepes , för att tillgodose Yepes unika kromatiskt balanserade stämning. Senare utvecklade han en åttasträngad gitarr för José Tomás . Han experimenterade också med olika träslag och lacker och otaliga andra stora och mindre innovationer.

På 1960-talet flyttade Ramírez sin verkstad till en egen byggnad för att klara av den ökande efterfrågan och utökade antalet anställda kraftigt och lämnade den ursprungliga lokalen endast som en butik. Han fortsatte att övervaka alla aspekter av verksamheten fram till 1988, då han överförde kontrollen till sina barn José IV (även känd som José Enrique Ramírez García eller bara José Enrique) och Amalia, båda själva då gitarrmakare.

Han fortsatte att experimentera till slutet av sitt liv och att samarbeta med toppartister, inklusive yngre artister och de från andra musiktraditioner. Med Marcel Dadi designade han en klassisk gitarr med en utskuren kropp, fortfarande i produktion. 1983 designade han "camara"-gitarren, med avsikten att eliminera vargnoterna .

Ramírez utbildade mer än en generation gesäller, många av dem blev topprankade luthians med sina egna anläggningar, och inklusive hans egna barn José IV och Amalia. 1979 skickade företaget ett antal av sina finaste gitarrer till Segovia, varav han valde en som som det hände skulle vara den gitarr han skulle använda resten av sitt liv. Den han valde var av José Ramírez IV. Han hade lärt sig bra, men han hade en olik lärare.

1962 belönades Ramírez med guldmedaljen från Guitar Society i Chicago. 1968 valdes han till hederspartner för Centre Culturale de la Chitarra i Rom; 1972 fick han bronsmedalj av Madrids officiella handel och industri, guldmedalj till den exemplariska hantverkaren från Union Work of Craft; Och 1983 blev han hederspartner till Música en Compostela . År 1987 följde Diapason d'Or från Frankrikes utbildnings- och kulturministerium, men till slutet av sitt liv var utmärkelsen han mest omhuldade ett brev från Andrés Segovia som erkände hans arbete.

Se även

externa länkar