Jonathan May

Jonathan May
Jonathan 1 7q0i.jpg
Jonathan May dirigerar på Carnegie Hall
Bakgrundsinformation
Födelse namn Jonathan Paul May
Född
( 1958-10-09 ) 9 oktober 1958 Eau Claire, Wisconsin
Ursprung Förenta staterna
dog
27 februari 2010 (2010-02-27) (51 år) Winter Park, Florida
Genrer Klassisk
Yrke(n) Dirigent, cellist
Instrument(er) Cello

Jonathan May (9 oktober 1958 – 27 februari 2010) var en amerikansk cellist och dirigent . Han bodde i Orlando, Florida- området och var känd för att ha grundat och regisserat ett flertal ungdomsorkestrar och musikprogram i hela regionen.

Tidigt liv

May, ett av sju barn, föddes i Eau Claire, Wisconsin till Walter och Eleanor May, var och en av en skicklig musiker och lärare. Vid fyra års ålder flyttade familjen till Fairport, New York där Jonathan skulle lära sig spela cello i ung ålder. Han var en elev till Lynn Richmond och spelade i Rochester Youth Symphony. När Jonathan gick i gymnasiet flyttade familjen till Sioux Falls, South Dakota. Han tog en kandidatexamen vid Augustana College i Sioux Falls, där hans far var ordförande för musikavdelningen. Under denna tid träffade han sin blivande fru, Maureen Getting, också en skicklig cellist och elev till sin mor. Jonathan tog sin magisterexamen vid Colorado State University i Fort Collins , där han och Maureen skulle börja en livslång strävan efter att lära ut musik som skulle ta dem över hela landet.

Karriär

Familjen May flyttade till Central Florida i början av 1990-talet, där Jonathan skulle ansluta sig till fakulteten vid Stetson University i DeLand . När hans rykte som musiklärare i regionen växte, blev han konstnärlig ledare för Florida Symphony Youth Orchestra 1994. När May tog över den konstnärliga kontrollen av den 90-manna orkestern bestod den av två orkestrar med elever som representerade 45 skolor från åtta län i centrala Florida; bara tre år senare växte orkestern till över 200 elever och fyra divisioner, allt från nybörjare till en symfoni på toppnivå. 1997 skulle han leda orkestern på en turné i Australien, som kulminerade i ett framträdande på Sidney Opera House. Samma år skulle May också hjälpa till att bilda och leda Daytona Beach Youth Orchestra vid Daytona Beach Community College, där han också var professor.

May skulle fortsätta att framgångsrikt leda FSYO fram till 1998, då en splittring inträffade bland orkesterns styrelseledamöter om den konstnärliga ledningen av orkestern. May tvingades enligt uppgift bort från kritiska konstnärliga val av FSYOs styrelsemedlemmar som försökte vidga sin konstnärliga riktning och utesluta honom från orkesterns auditionsprocess. Som May skulle förklara för Orlando Sentinel : "Vad det här är är en filosofiskillnad. Den ena är en stark musikalisk ledare med en stödjande styrelse; den andra är en svag musikalisk ledare och en stark styrelse som bestämmer." Inte nöjd med att ta rollen som en svag musikalisk ledare, May skulle bilda en konkurrerande orkester med tidigare FSYO styrelsemedlemmar och supportrar. Även om denna period markerade en bräcklig tid för ungdomsorkesterrörelsen i Central Florida, med vissa kunder som hävdade att det inte fanns tillräckligt med studenter, lokaler eller finansiering för att stödja en annan ungdomsorkester i Orlando-området, förblev May oförskräckt och skulle svara på dessa problem med sin bekant humor och ett profetiskt filmcitat: "Om du bygger den kommer de."

May grundade Florida Young Artists Orchestra 1998 i Orlando . Mays ledarskap hjälpte till att övervaka dess tillväxt till fem separata orkestrar bestående av cirka 200 elever (6–22 år) från flera län i Central Florida . Han var också grundare och chef för stråkprogrammet vid Park Maitland School i Maitland, Florida och Trinity Preparatory School i Winter Park, Florida , där han också var kompositionslärare.

Det som började som ett stråkprogram som startade i maj 1994 skulle bli Central Florida Youth Orchestra 2001, som träffades på Lake-Sumter Community College i Leesburg ; May fungerade som konstnärlig ledare och huvuddirigent för gruppen unga musiker i åldern 6–19 som spänner över nybörjar-, medel- och avancerad förmåga. På bara några år skulle orkestern växa till fem grupper och bli alltmer känd för sin inkludering, eftersom ingen elev förvägrades möjligheten att lära sig musik, liksom Mays obevekliga ansträngningar att öka medvetenheten om värdet av en orkesterutbildning för barn i samhället i centrala Florida.

Som hängiven medlem av Central Florida-gemenskapen ägnade May mycket av sin tid åt att föra musik till dem som annars kanske inte skulle ha möjligheten. Som han gjorde i Lake County, skulle May bilda ett orkesterprogram i Flagler County där inget hade funnits tidigare. Med början 2001 som ett litet stråkprogram av ett dussin musiker kända som Flagler Symphonic Society, med hjälp av Flagler County skolsystem växte programmet 2005 till Flagler Youth Orchestra of Palm Coast, Florida . May fungerade som konstnärlig ledare för efterskolans musikutbildningsprogram, som var tillgängligt gratis för alla offentliga, privata och hemundervisade elever i Flagler County. May skulle leda 125 studenter under det första året och programmet skulle snabbt växa till att bli det största scenkonstprogrammet i Flagler County, med rutinmässig registrering av 300 eller fler studenter varje år. Mays rykte för inkludering och excellens inom musikutbildning skulle fortsätta att växa varje år och med varje ny orkester och musikprogram han grundade.

Under hans ledning, och som en del av hans önskan att ge eleverna den mest omfattande orkesterupplevelsen, uppträdde Mays orkestrar ofta med professionella gästsolister och på arenor över hela världen, inklusive i Australien, England, Skottland, i hela Österrike, på stora italienska arenor i Milano , Fiesole, och på Musikhögskolan i Santa Cecelia. May arbetade också med professionella orkestrar i Colorado , Minnesota , Tennessee och Florida och återvände till Prag som gästdirigent för stadens symfoniorkester.

Söndagen den 15 juni 2008 ( Fars dag ) skulle May ta med 110 studentmusiker från alla sina orkestrar för att uppträda på den mest vördade scenen inom musiken, Isaac Stern Auditorium / Ronald O. Perelman Stage i Carnegie Hall i New York City , som en del av lokalens Ensemble Spotlight Series . Medlemmar från Central Florida Youth Orchestra, Daytona Beach Youth Orchestra, Flagler Youth Orchestra och Florida Young Artists Orchestra skulle gå samman för att bilda Florida Festival Youth Orchestra. May dök upp med orkestern på CBS Early Show och resan kulminerade med att orkester uppträdde inför en stor, entusiastisk publik i Carnegie Hall. May dirigerade orkestern medan de framförde tre verk som beställts speciellt för evenemanget: The Phoenix Rising av Stella Sung, Alligator Songs av Mays bror, kompositören Daniel May, och The Ponce De Leon Suite av Robert Kerr. Orkestern skulle få flera stående ovationer under hela programmet. Alltid medvetna om svårigheterna med att finansiera konsten men aldrig tvivlande på behovet av att göra det, försökte May och hans orkestrar samla in pengar för sin resa genom att göra det de var bäst på och hålla uppträdanden för samhället, som han sa till pressen: "Sälja cookies är inte vad vi gör. Om folk undrar varför detta är en värdig sak kan de komma och lyssna."

Den 26 februari 2010 drabbades Jonathan Paul May av en plötslig hjärnblödning och dog klockan 14:45 nästa eftermiddag, den 27 februari 2010, 51 år gammal. Hans offentliga minnesmärke i Northland Church i Longwood, Florida besöktes av över 1 700 beundrare, vänner, studenter och kollegor. Han hade fyra barn, Emily (f. 1987), Elliot (f. 1988), Allison (f. 1990) och Nathan (f. 1994), och var gift med Maureen May, en cellist i Orlando Philharmonic Orchestra , Bachfestivalen , samt en stråklärare vid Millennium Middle School och Trinity Preparatory School . Det sista stycket May någonsin dirigerade var Dona nobis pacem (Grant Us Peace) med eleverna på Park Maitland.

Arv

Under maj månads kvartssekel som musikproffs och lärare arbetade han med orkestrar över hela världen som både musiker och dirigent. May var konstnärlig ledare för Musikhögskolan i Schloss-Ort, Gmunden , Oberösterreich , där han uppträdde som cellist och dirigent. Han erkändes också av sina kamrater och flera organisationer för sitt överlägsna arbete, inklusive att vinna Teachers Who Make a Difference Award och ett ASCAP- pris vid American Symphony Orchestra Leagues årliga konferens. Förutom sina orkestrar och program hade May en privat studio och allt berättade undervisade över 1 000 elever varje vecka.

Känd för sina elever och kollegor som en magnetisk personlighet som alltid var snabb med ett skämt eller dålig ordvits, var hans passion för att utbilda elever i musik smittsam. Omtalad som "musikens Johnny Appleseed" av sin bror, kompositören Daniel May, försökte han skapa musikaliska möjligheter för elever varhelst han såg en öppning. May skulle inte bara skapa ett stort antal ungdomsorkestrar och musikprogram i Florida, utan skulle också inspirera andra musiker och musiklärare att göra detsamma, vilket direkt leder till skapandet av orkestrar över hela landet.

I ungdomsorkestrarnas ofta politiska värld behöll han en olust och positiv attityd som gjorde att han kunde fokusera på sina elevers musikutbildning framför politik eller status. May var välkänd för ett motto, som ofta användes som ett mantra för att utbilda sina elever om att hantera musikaliska förändringar: "Du måste..." skulle han säga. "Justera!" de skulle svara. Som med alla Mays musiklektioner skulle dessa ord gälla lika mycket för livet som för musiken.

Hyllningar

Sedan Mays död har många konserter och uppträdanden i Central Florida ägnats åt hans ära. Central Florida Youth Orchestra, Flagler Youth Orchestra och Trinity Prep Theatre Department dedikerade alla föreställningar till maj. Orlando Philharmonic Orchestra (OPO) dedikerade också det första numret av sitt "Myth and Poetry"-program den 1 november 2010 till maj; The Phoenix Rising , komponerad av Mays vän och OPO:s kompositör Stella Sung, beställdes ursprungligen av May för hans ungdomsorkester. Efter att ha avslutat det känslomässiga stycket omfamnade OPO-dirigenten Christopher Wilkins Maureen May, som spelar cello i orkestern. Ytterligare hyllningar till May har planerats av CFYO, FYO och Metropolitan Area Youth Symphony.

1 maj har utsetts av regeringen i Orange County, Florida till Mr. Jonathan May Day . Det första firandet hölls den 1 maj 2010 på Trinity Preparatory School i Winter Park, Florida, och evenemang planeras årligen i Central Florida för att hedra och fira Mays kärlek och livslånga engagemang för musikutbildning.

Den 14 maj 2011 hedrade Orlando Philharmonic Orchestra May på sin konsert med violinisten Joshua Bell med världspremiärframförandet av ett beställningsverk av Mays bror, Daniel. Verket, Tall and Small , fick sitt namn för att återspegla den stora inverkan Mays passion för musik hade på både barn och vuxna. De professionella OPO-musikerna fick sällskap på scenen av 30–35 studentmusiker på alla nivåer som arbetade med eller inspirerades av May. Tävlingen Make Music-Make History fortsatte till och med den 1 april 2011 med liveauditionsinspelningar som genomfördes av Metropolitan Area Youth Symphony i mars. Den utsålda konserten började med "The Tall and the Small", ett stycke på 12 minuter som Orlando Sentinel recenserade som "påminner om det ögonblicket när solen kommer fram efter en lång sträcka av regn." OPO ackompanjerades av en ungdomsensemble med 36 medlemmar som innehöll två av Mays barn, samt hans fru, Maureen, som satt framför orkestern och spelade ett känslosamt cellosolo på Jonathans cello.

Under 2012 fortsatte hyllningar till Jonathan May att göras i hela Central Florida. CFYO döpte om sin årliga säsongsavslutningskonsert till "MAYFEST" för att tjäna som en hyllning till dess tidigare ledare. Efter att ha hedrat Mays minne 2011 med ett framträdande den 28 februari i vindskyddet för kallt väder vid First United Methodist Church i Bunnell, Florida , hedrade Flagler Youth Orchestra Mays minne 2012 med en dagslång rundtur i anläggningar för assisterat och oberoende boende i Palm. Coast på helgen före Jonathan May Day.

Jonathan May Foundation och MAYS

2010 utsågs May till hedersgrundare av Metropolitan Area Youth Symphony ( MAYS ) i Orlando -området, grundat av hans fru, Maureen, och mångårig vän, kollega och dirigentkollega, Michael Miller från Geneva School i Winter Park , med sin dotter Emily som programarrangör. MAYS planerar att fortsätta Mays inkluderande musikpedagogiska filosofi och säger om honom på orkesterwebbplatsen: "MAYS är tillägnad hans ära och upprätthåller de höga musikaliska, pedagogiska och etiska ideal som han tog med sig till var och en av sina orkestrar. och studenter.

Jonathan May Foundation bildades 2012 för att uppmuntra deltagande i ungdomsorkester genom att tillhandahålla stipendier och assistans till MAYS och studenterna i alla dess orkestrar och program. Den ideella stiftelsen sponsrar gratis MAYS-konserter under hela säsongen, såväl som säsongsavslutningen MAYSfest, som innehåller alla studenter från varje MAYS-orkester och program.

externa länkar