John Bailey (luthier)

John Bailey
Född
1931 England
dog 2011 (79–80 år)
Yrke(n) Luthier
BaileyGuitarSmallCLEANED.jpg
Bailey guitar label.jpg
Bailey DulcimerSmallCLEANED.JPG

John Bailey (1931–2011) var en brittisk luthier som tillverkade och reparerade gitarrer och andra stränginstrument under 1960-talets återupplivande av engelsk folkmusik och därefter. Bailey bodde i London fram till 1972 då han flyttade till Dartmouth i Devon.

I mitten till slutet av 1970-talet flyttade han tillbaka till London och under en tid var han kursarrangör för reparationskursen för musikinstrument (uppsatt av Selwyn Jones, Paul Harvey och John Stone) vid Merton College i Wimbledon. Kraven på akademisk ledning passade dock inte honom och han var gladast när han i klassrummet förde vidare sina kunskaper till eleverna. Därför flyttade han tillbaka till Dartmouth i slutet av 70-talet och han fortsatte att göra instrument där in på 1990-talet.

John var ursprungligen träslöjdslärare på en skola i Hendon och gjorde instrument på sin fritid. Hans visitkort från tidigt sjuttiotal sa "Albert John Bailey – Violin Maker"

Böcker

Han skrev två läroböcker om att göra instrument, Making a Folk Guitar och Making an Appalachian Dulcimer , som publicerades av The English Folk Dance and Song Society, Cecil Sharp House.

Illustrerade med linjeteckningar, omslagsdesigner av Baileys fru Maurine och några fotografier av Russ Woolnough, dessa knappa häften är titlar i The Folk Shop Instrumental Series; kompletta texter om hur man gör akustiska instrument i folkstil.

George Lowden , den irländska luthieraren, har talat om påverkan av Baileys bok i början av sin professionella karriär som luthier:

1973 – Efter en hel del bön! (Jag behövde all hjälp jag kunde få) Jag bestämde mig för att göra gitarrer professionellt och beväpnad med lite trä, grundläggande träbearbetningsverktyg och ett utmärkt häfte av engelske Luthier John Bailey, började jag resan. [ opålitlig källa? ]

Anmärkningsvärda användare

Baileys instrument har spelats av många välkända musiker:

  • Bert Janschs första instrument var en Zenith – "marknadsförd som Lonnie Donegan -gitarren" – som han fortfarande spelade när hans stjärna steg på sextiotalet. "Jag lånade gitarrerna på mitt första album – Martin Carthy lånade mig sin Martin 0028. Prestigen att äga en Martin började precis då. Senare hade jag en handbyggd gitarr från John Bailey som jag älskade men som blev stulen. Sedan efter Jag lämnade Pentangle, jag hade ett kontrakt med Yamaha , och det första de gav mig var denna FG1500. Jag spelade den först på LA Turnaround, den blev misshandlad med åren, har brännskador och till slut gav jag den till min son men hämtade den. det för att få det återställt." Efter att ha ägt en John Bailey akustisk i några månader (hans första personligt ägda gitarr sedan 1960), hade Bert nyligen skaffat en experimentell Bailey Electric, för användning med bandet (Pentangle), och en tolvsträngad akustisk . Just den där tolvsträngade gitarren ägs nu av Sören Venema, ägare till Palm Guitars i Amsterdam.
  • Gordon Giltrap : "Jag gillar deras (Brook) gitarrer som liksom påminner lite om min John Bailey som jag använde i SÅ många år på SÅ många album!" [ opålitlig källa? ] "22 juli 2011: Det är med stor sorg som jag fick ett e-postmeddelande från Maureen Bailey, John Baileys fru som informerade mig om att John gick bort för två dagar sedan. John var utan tvekan en av DE stora pionjärerna inom gitarrtillverkning här i Storbritannien. Jag kommer att skriva en mer detaljerad dedikation till denna stora man på nästa månads nyhetssida. Under tiden skickar vi våra djupaste kondoleanser till hans änka Maureen och deras familj. En sorglig dag verkligen. Gordon."!" [ opålitligt källa? ] "Även om det var många år sedan jag såg John, var han alltid en del av mitt liv genom de vackra gitarrerna han gjorde. Jag äger fortfarande den fantastiska twin neck som han gjorde i slutet av 60-talet för gitarristen och författaren Ralph Denyer. Jag köpte gitarren ungefär 1975 och använde den på scenen, i studion och visade den på skivomslag under de kommande åren. Jag antar att det mest ikoniska fotografiet av mig med den gitarren fanns på innerhylsan på The Visionary -albumet från 1976. Jag sålde dumt nog det i början av 80-talet via Bert Janschs gitarrbutik. Faktum är att Bert spände just den gitarren för att sälja den till en Mr John Garvey. Många år senare kunde jag köpa tillbaka den från John, och den har funnits med mig sedan dess. Den gjorde sitt sista framträdande på min Guitar Maestros DVD. Jag köpte min första Bailey-gitarr i slutet av 60-talet, helt ny från tillverkaren som jag tror tog en glans till mig och lät mig få den till ett dumt pris av ungefär £70. Sådan var John Baileys generositet. Tyvärr sålde jag den för några år sedan när tiderna blev svåra. Jag använde gitarren under stora delar av 70-talet och början av 80-talet och den har sin plats i min musikaliska historia på många GG-inspelningar, speciellt Heartsong där jag strängde den. Det utgjorde logotypen för mina re-utgivningar på Voiceprint . Jag kan verkligen inte komma ihåg alla de många spelarna som ägde Johns instrument, men här är en lista på bara några som jag kan minnas. Bert Jansch , John Renbourn , Roy Harper , Al Stewart , Benny Gallagher , Richard Thompson , Ralph Denyer , Joni Mitchell . Det finns många fler tro mig! Den första Bailey-gitarren jag såg spelades av Bert Jansch på Les Cousins , och jag blev genast kär i dess utseende och ljud och lovade att en dag skulle jag ha en. Jag kan fortfarande minnas att jag frågade Bert om fabrikatet på hans gitarr. Det var faktiskt första gången jag någonsin pratade med mannen. Hur ironiskt att vårt första samtal skulle vara med hänvisning till en John Bailey-gitarr! Jag skulle innerligt älska att få tillbaka min original eller till och med äga ett fint exempel på en sexsträngad, men jag tvivlar på att någon kommer att säljas, sådan är deras sällsynthet nu för tiden. John var verkligen en pionjär inom gitarrtillverkning och var, såvitt jag vet, en av de första som skrev en bok om att bygga en stålsträngad gitarr. Den här mannen kommer att vara mycket saknad, och det var när jag gick igenom min låda med bitar och bitar som jag hittade en härlig lapp från honom tillsammans med en helt ny handskriven etikett som skulle gå i min tvillinghals om jag bestämde mig för att byta ut det ganska trasiga originalet . Jag bestämde mig för att hålla mig till originalet. Kanske ska jag rama in den lappen och etiketten som ett minne av den store mannen! Vi kommer sakna att få ett julkort från John och Maureen. John var verkligen en pionjär och den första och förmodligen sista i sitt slag. Senast jag faktiskt såg John var när han deltog i mitt första bröllop 1970. Han gav i bröllopspresent en vacker Appalachian Dulcimer med hjärtformade ljudhål, som jag använde på konsert och på ett albumspår 1973. Verket hette Spellbrook Meadow. Vila i frid John." [ otillförlitlig källa? ]
  • Roy Harper : Sedan är det min egen man, John Bailey. Jag har inte sett John på flera år men vi har kontakt. Han gjorde mig en gitarr för flera år sedan som fortfarande används. Han hotar att göra mig till en till för tillfället. Säger att han fortfarande har lite av samma trä! Trä .. Nu är det en grej. Olika egenskaper. Jag tycker att brasiliansk palisander är bättre än indiskt för gitarrtillverkning. Nu spelar jag min gamla Bailey igen. Den har sina fel, som att det är svårt att stämma B-strängen!, och den klumpar inte så bra som den plockar. Ändå påminner den mig om ' Flat Baroque and Berserk ' varje gång jag spelar den. Så, om en natt, jag nöjer mig med att spela det där ett mollackord som hör till "Davey" eller D:et i "East of the Sun" och jag är igång och springer igen." [otillförlitlig källa ? ]
  • Richard Thompson : "På de tidiga Fairport-grejerna skulle jag ha lånat min vän/producent Tod Lloyds Martin D28, eller använt Sandys Gibson J45. Tod sålde mig sedan sin John Bailey Acoustic, som jag använde till 1972. För att få en gitarr inrättad , du gick till din favoritmusikbutik i West End – Selmers, Macari's, Sound City... min pappas gamla armékompis drev Lew Davis' på Charing Cross Road, så jag hade lite "in" där. I Fairport era, folk som John Bailey och Sam Li skulle göra repetitioner, och dina roadies skulle veta vem de skulle ta förstärkare till, eller blåsta högtalare."
  • Al Stewart : John producerade en sexsträngad gitarr i svart för Al Stewart 1967
Handgjord akustisk gitarr gjord av John Bailey 1966 för Marc Brierley
  • Marc Brierley : Jag ringde John våren 1966 på rekommendation av Bert Jansch och bad honom göra mig en gitarr i Martin 000-28-stilen. Vi träffades hemma hos honom i norra London och pratade om vad jag ville. Eftersom jag precis hade sålt min gitarr till en vän för att hjälpa henne med kort varsel, lånade John mig en tills vidare. Jag gick upp till hans hus varje lördagseftermiddag och tittade på framstegen, valde delarna som de presenterades: ryggen och sidorna, toppen, nacken och så vidare. Efter sex veckor var den redo att hämtas. Jag älskade det direkt. John debiterade mig £80 - inte mycket för ett brasilianskt rosenträ, handgjort instrument med toppad italiensk gran. Han var en sann pionjär inom den engelska luthier-scenen och påverkade många tillverkare som kom senare. Gud välsigne dig John och tack så mycket.
  • Anthony Phillips (tidigare gitarrist i bandet Genesis ) spelade en Bailey sexsträngad på "Guitar Song"-demon 1973. Detta var experiment med olika gitarrer som spelade in med två Revoxes. [ opålitlig källa? ]
  • Colin Wilkie : "1965 byggde John Bailey mig en vacker sexsträngad gitarr som jag har använt konstant sedan dess på gordnose hur många spelningar, TV & radioprogram och inspelningar. Jag sa till honom exakt vad jag ville ha, och han byggde den för mig (det konstigt formade ljudhålet – som jag gillar – är detsamma som det på min gamla Grimshaw, det är distinkt, och jag har alltid trott att om någon nickade mig Bailey så skulle jag veta det direkt från ljudhålet, inte för att nämna flera andra små utmärkande bitar och bitar. Hon är naturligtvis lite misshandlad (som jag) och repig, men tonen blir bara bättre och bättre. Ett helt fantastiskt instrument, och jag har aldrig känt behov av en annan, och hade inte lust att byta; han byggde också till mig, enligt mina specifikationer, en 12-strängad gitarr och en sexsträngad bergsdulcimer, och gjorde min fru, Shirley till en 3-strängad dulcimer – John var verkligen en mästare på sina konst: och en jäkla trevlig kille också. Alla hans instrument är ovärderliga och oersättliga. Jag tog precis en snabb slaktare på min hemsida, och på alla bilder förutom den med Odetta (trea i översta raden) och den med John Pearse (jag hamrar hans Martin – minns inte varför – fjärde i raden fyra) och banjon och trumslag, det är alltid Bailey jag spelar." [ opålitlig källa? ] [ opålitlig källa? ]
  • Colan Campbell (tidigare gitarrist i det australiensiska folkbandet Extradition): "För det första, om någon är i kontakt med John, vänligen vänligen hälsa honom. Vi har inte träffats sedan 1965 när jag åkte till hans hus för att köpa en av hans experimentella gitarrer Det var en sexsträngad brasiliansk rosenträ, extremt djup, och det stod helt enkelt "Denna gitarr gjordes av John Bailey". Jag spelade den under mina år i Australien, inklusive på ett par album, men den stals i Paris under slutet av 1970-talet. Jag skulle såklart älska det mycket tillbaka, och John kanske har ett fotografi av det eftersom jag inte har det. Han kommer säkert att komma ihåg det, eftersom han lät mig ha det för en bråkdel av det är värt det. Hur som helst, lycka till till er alla och må John Bailey-legenden blomstra, välförtjänt." [ opålitlig källa? ]

Bibliografi

  •   Bailey, John (1965). Making a Folk Guitar (1:a, The Folk Shop Instrumental Series ed.). The English Folk Dance and Song Society. ISBN 0-85418-038-9 .
  •   Bailey, John (1966). Making an Appalachian Dulcimer (1:a, The Folk Shop Instrumental Series ed.). The English Folk Dance and Song Society. ISBN 0-85418-039-7 .

externa länkar