Jeremy Brooks
Jeremy Brooks | |
---|---|
Född |
Jeremy Clive Meikle Brooks 17 december 1926 Southampton , England |
dog |
27 juni 1994 Llanfrothen , Gwynedd , North Wales |
Ockupation | Författare |
Make | Eleanor Brooks |
Jeremy Brooks (17 december 1926 – 27 juni 1994) var en romanförfattare, poet och dramatiker. Han är mest känd för sina romaner (särskilt Jampot Smith , Henry's War och Smith, As Hero ) och för sina scenanpassningar av klassiska verk, särskilt en serie Maxim Gorky- pjäser för Royal Shakespeare Company . Hans romaner prisades för sin lyrik och för sin "tjekhoviska blandning av komisk koncision och patos". Anthony Burgess , i The Novel Now sa "Jeremy Brooks har kommit till betydande höjd i Jampot Smith och Smith, som hjälte: han har skapat en av de få riktigt stora pikareska karaktärerna i efterkrigsromanen."
Liv och arbete
Jeremy Brooks föddes i Southampton 1926 och gick på Brighton Grammar School tills han, med början av andra världskriget, evakuerades med sin familj till Llandudno i norra Wales, där han gick i John Bright-skolan. Skolan följdes omedelbart av militär utbildning och tjänstgöring i flottan, där han såg de sista åren av kriget från däcket på en minsvepare i Medelhavet (en upplevelse som gav material till hans roman, Smith, As Hero ) .
Efter kriget åkte Brooks på ett flottans stipendium till Oxford, där hans engelska lärare var CS Lewis . Han gick sedan på Camberwell School of Art, där hans fru, målaren Eleanor Brooks (född Nevile), också var student (även om de inte träffades vid den tiden). Han och Eleanor gifte sig 1950 och, efter en period på en husbåt på Themsen, bosatte de sig så småningom i en nästan övergiven och avlägsen stuga i norra Wales på gården till Clough Williams Ellis (arkitekten och skaparen av Portmeirion) . hotell), där hans fru fortfarande bor idag.
Under hela femtiotalet, som levde i nästan fattigdom med tre små barn, fortsatte Brooks sitt skrivande. Kritisk framgång kom med hans andra roman, Jampot Smith (nyligen återpublicerad i klassikerserien Library of Wales). Detta ledde till möjligheter till betalt arbete och familjen flyttade så småningom till London, med manuskriptet till hans tredje roman ( Henry's War , 1962) liggande på bakre hyllan i bilen (där en flaska med hans frus bläck sakta sipprade in i den för att resans varaktighet, och utplånade alla utom kanterna på varje sida av tunt skrivpapper – en katastrof som Brooks senare sa hade resulterat i en bättre bok).
Brooks, som nu är bosatt i London, skrev sin fjärde roman ( Smith, As Hero , 1964) och arbetade för New Statesman , The Sunday Times och Royal Shakespeare Company på Aldwych, och blev litterär chef där 1964. Som sådan var han nära involverad med teatervärldens viktiga figurer under stora delar av sextio- och sjuttiotalet, särskilt Peter Hall och Trevor Nunn , men även David Jones, Terry Hands, Adrian Noble, Clifford Williams, David Hare, David Edgar.
Detta var en period av stora omvälvningar inom etableringsteatern, med banbrytande produktioner som kom snabbt och snabbt ( Peter Brooks Midsommarnattsdröm och Marat -Sade ; verk av Harold Pinter och Edward Bond; As You Like It med en helt manlig rollbesättning, Tom Stoppards Rosencrantz och Guildenstern Are Dead ) och motkulturens politik som ibland stör RSC:s smidiga drift. För författaren Brooks var detta för mycket distraktion och han lämnade RSC någon gång i början av sjuttiotalet för att koncentrera sig på sina egna projekt (bland dem ett ofullbordat manuskript som på ett mycket personligt och semi-fiktionaliserat sätt behandlar hans tid på RSC) . Under hela denna tid och under åttiotalet riktade Brooks sin kreativa energi till stor del mot teater- och filmprojekt. Han hade aldrig tjänat några pengar på sina romaner (inte ens från Smith As Hero som spenderade tid på bästsäljarlistorna) och nu med en familj på fyra barn behövde han tjäna pengar. Han skrev manus ( Vår mors hus ; Arbete är ett ord med fyra bokstäver) ; tv-manus för regissörer som Karel Reisz och Ken Loach och ett stort antal viktiga och minnesvärda bearbetningar av klassiker för scenen ( The Lower Depths , The Government Inspector (med Paul Scofield ) , Enemies (med en ung Helen Mirren ), The Forest , A Child's Christmas in Wales (samskriven med Adrian Mitchell), The Cherry Orchard , Medea , The Wind in the Willows och många fler). Majoriteten av dessa var för RSC, där han arbetade nära regissören David Jones, men senare i livet bildade han ett fruktbart förhållande med Theatre Clwyd på Mold. Detta tog honom tillbaka till norra Wales, där han dog 1994.
Under hela sitt liv skrev Brooks också poesi (som skolpojke hade han vunnit en Eisteddfod -poesitävling) och även om många av hans dikter under 1950-talet publicerades i poesitidningar som Elegbra , sökte han senare aldrig dess publicering, poesi är, för honom , en mycket personlig och privat strävan. Dessutom finns det bara hans tidigare poetiska verk kvar (samlat i en privat publicerad upplaga, Wales 1950 , Rugosa Press, 2008), en opublicerad samling av hans dikter skrivna under hela 1960-talet som har stulits och aldrig återfunnits.
Kritisk respons
Anthony Burgess , i The Novel Now , sa "Jeremy Brooks har kommit till avsevärd statur i Jampot Smith och Smith, som hjälte: han har skapat en av de få riktigt stora pikareska karaktärerna i efterkrigsromanen."
Micheal Kustow, i sin dödsruna för The Guardian , sa "Hans fiktion strävade efter, och uppnådde ofta, en tjekhovisk blandning av komisk koncision och patos. Jampot Smith är en liten klassiker om glädjen och smärtan av sexuellt uppvaknande; den kommer att vara längre än sin period. och provinsiell miljö."
I The Test of Time – Vad gör en klassiker till en klassiker? (Waterstone's, 1999), valde Adrian Mitchell Jampot Smith som en av sina klassiker, och hänvisade till Brooks som "en mycket underskattad författare".
Irish Times skrev: 'Jampot Smith är exakt, rolig, sorglig och vacker; det är, tycker jag, ett mästerverk.
Smith, som hjälte
Brooks uppföljning av Jampot Smith , Smith, As Hero , fick lysande recensioner i nationell press i Storbritannien och litterär stjärnstatus verkade säker. Som tur var fick romanen sedan ett dödsstöt när den lanserades i USA under en tidningsstrejk. Den resulterande bristen på publicitet har bidragit till att boken nästan är osynlig, trots att den är hans mest mogna och lättillgängliga verk.
En recensent, Isabel Quigley i The Sunday Telegraph , skrev: "Krockandet av serieromaner mellan två stolar är ett välbekant ljud för romanrecensenter, eftersom få roliga romaner med seriösa avsikter lyckas vara antingen roliga eller tillräckligt allvarliga. Många försöker att ta av det, för det ser så enkelt ut (tänk på den avväpnande enkelheten hos en bok så dödlig, deadpan och komplex som "A Handful of Dust" säger). Men få lyckas. Bland de få skulle jag sätta Jeremy Brooks med hans "Smith" , As Hero', uppföljare till den mycket hyllade 'Jampot Smith'. Den förefaller mig, fast i en helt annan stil, ganska lika rolig som den tidiga Waugh, och med en smak obeskrivligt blandad, stark, attraktiv och alarmerande. ...Det är en del av Brooks utomordentliga skicklighet att blanda hans nivåer av känsla, intensitet och respons att han kan avsluta denna vilda komiska roman med en skrämmande scen ombord på ett efterkrigstidens invandrares helvetesskepp till Palestina, och få det att verka en del av allt som har gått innan. Smith har då vuxit upp lite."
Ovanstående är typiskt för de recensioner han fick vid publicering i Storbritannien, men kanske bidrog Brooks själv till att begrava den här boken. Han hade aldrig varit en bra säljare av sitt mest personliga arbete (romanerna och dikterna) och när han talade om Smith, As Hero , beklagade han ofta vad han såg som ett formellt fel i boken; detta var en razzia i metafiktion med introduktionen i ett sent kapitel av en karaktär som heter Jeremy Brooks (en enhet som användes två decennier senare av Martin Amis i Money ). Detta experiment drevs delvis av hans önskan att ta avstånd från huvudpersonen Bernard Smith, men strax efter publiceringen kom han att tänka på det som ett misstag – ett hål i vad som annars var ett vattentätt skepp. Men det var för sent. Stora recensioner gjorde ingenting för att mildra honom – tvärtom, de störde honom. Vanligtvis var han för hård mot sig själv (och kanske också mot de recensenter som hade misslyckats med att beklaga honom för hans upplevda misstag). Det kan vara så att Brooks i viss mån "tappade sin röst", eller sin musa, som romanförfattare och, bortsett från de fyra novellerna som samlades i Doing the Voices (1986), aldrig mer publicerade ett större skönlitterärt verk.
Det kan ha funnits en annan anledning till att han aldrig hade slutfört en ny roman: den period som allmänt kallas "sextiotalet" hade förändrat världen i en sådan utsträckning att hans röst, smidd i krigstidens Storbritannien, plötsligt verkade föråldrad. Den amerikanska takten var i uppgång; litteraturen måste vara hip, måste ta itu med det nya medvetandet och tala till det i sina egna toner. Författare som Ken Kesey , Robert Stone (en nära vän till Brooks), Joseph Heller, Kurt Vonnegutt, talade det språk som folk ville höra. Många brittiska författare (samtida som Kingsley Amis, till exempel) fortsatte helt enkelt oavsett i de gamla tonerna, men Brooks kände kanske förändringen för djupt. Med tonårsbarn och många amerikanska vänner fanns det "nya" runt omkring honom och ändå kunde han inte hitta någon plats för det i sin fiktion; Ingen plats för Bernard Smith i denna modiga nya värld.
Romaner
- Vattenkarnevalen , 1957
- Jampot Smith , 1960
- Henrys krig , 1962
- Smith, As Hero , 1964
- Doing the Voices (samling av korta noveller), 1986
- (för barn) The Magic Perambulator , 1965
Poesi
- Wales, 1950 , 2008
Manus
- Vår mors hus , 1967
- Work is a Four Letter Word , 1968
Tv
- Days in the Trees , från en scenpjäs av Marguerite Duras
- Enemies , från en scenpjäs av Maxim Gorky , för American Public Service TV
- An Artist's Story , från en novell av Anton Tjechov , regisserad av David Jones
- On the High Road , från en novell av Tjechov, dir. Karel Reisz
- A Misfortune , från en novell av Tjechov, dir. Ken Loach [
- Storinkvisitorn , från Dostojevskijs Bröderna Karamazov
- Death Happens to Other People , en original tv-pjäs
Scenanpassningar
- Nikolai Gogols The Government Inspector , för RSC, regisserad av Peter Hall, med Paul Scofield i huvudrollen.
- Maxim Gorky (alla från bokstavliga översättningar av Kitty Hunter-Blair): Enemies , för RSC, dir. David Jones; The Lower Depths , för RSC, dir. David Jones; Summerfolk , för RSC, dir. David Jones; The Zykov's , för RSC, dir. David Jones; Children of the Sun , för RSC, dir. Terry händer; Barbarians , för BAM Theatre, Brooklyn, dir. David Jones
- Anton Tjechovs Ivanov (med Kitty Hunter-Blair), för RSC, dir. David Jones.
- Ibsens Rosmersholm , för Haymarletteatern, dir. Clifford Williams.
- Strindbergs kamrater , för RSC på The Place, dir. Barry Kyle.
- Alexander Solsjenitsyns The Love Girl and the Innocent (med Kitty Hunter-Blair), för RSC .
- Alexander Ostrovskys Skogen (med K HB), för RSC på The Other Place, dir. Adrian Noble. Förflyttad till Warehouse Theatre, sedan till Aldwych.
- Dylan Thomass A Child's Christmas in Wales (med Adrian Mitchell), dramatiserad version av dikten, regisserad av Clifford Williams.
- Kenneth Grahams The Wind in the Willows , för Theatre Clwyd, Mold, regi. Christopher Sandford.
Radio
- Smith, As Killer , original hörspel.
- Just Like Home , original radiospel.
- A Light Shines in the Darkness , från ett oavslutat scenspel av Leo Tolstoy
externa länkar
- 1926 födslar
- 1994 dödsfall
- Engelska 1900-talsdramatiker och dramatiker
- Engelska manliga författare från 1900-talet
- Engelska 1900-talsförfattare
- Engelska poeter från 1900-talet
- Engelska manusförfattare från 1900-talet
- Brittiska manliga dramatiker och dramatiker
- brittiska manliga poeter
- Engelska manliga romanförfattare
- Engelska manliga manusförfattare
- Folk från Llandudno
- Författare från Southampton