Isabella Whitney

Isabella Whitney (mest troligt född mellan 1546 och 1548, död efter 1624); fl. 1566–1600) var utan tvekan den första kvinnliga poeten och professionella kvinnliga författare i England. Mer specifikt krediteras Whitney för att vara den första engelsman som skrev och publicerade sekulär poesi under sitt eget namn.

Tidigt liv

Isabella Whitney föddes i Cheshire , England. Hennes far, Geoffrey, var bror till Sir Robert Whitney, deras familj var Cheshire-grenen av den inflytelserika Whitney-familjen baserad i Clifford, Gorsington, Icomb och Castleton. Vid tiden för hennes födelse bodde hennes familj på Coole Pilate i församlingen Acton, nära Nantwich, även om familjen flyttade 1558 när hennes far tog ett arrende av en gård i Ryles Green, Audlem . Isabella Whitney var det andra barnet, med en äldre bror, Geoffrey , fyra systrar - Anne, Margery, Mary och Dorothea - och en yngre bror, Brooke. George Mainwaring, som nämns i A Sweet Nosegay och kom från ett framstående hushåll i England, var en barndomsvän till henne. Hennes bror, Geoffrey Whitney (uppkallad efter deras far), var en anmärkningsvärd författare på den tiden vars verk inkluderar A Choice of Emblemes and other Devises (1586). Geoffrey dog ​​1601 utan make.

Privatliv

Whitney bodde och arbetade i London fram till 1573 då hon förlorade sin position under älskarinnan hon tjänade och blev arbetslös. Orsaken bakom förlusten av hennes anställning antas bero på förtal som framgår av A Sweet Nosegay. Hon bodde i Abchurch Lane medan hon fortsatte att skriva men ekonomiskt kunde hon inte stanna där länge. Under hela sitt arbete är det uppenbart att hon nådde ut till vänner och familj för att få stöd, men ingen kunde göra det. Oförmögen att försörja sig själv återvände hon till familjens hem i Ryles Green. Wilkersleys domstolsprotokoll för 1576 visar att hennes far bötfällts för det faktum att hans ogifta döttrar, Dorothea och Isabella, båda var gravida. Isabellas barn, en flicka, döptes i september samma år i Audlem men det finns ingen ytterligare hänvisning till henne. Någon gång omkring 1580 gifte hon sig med Audlems läkare Richard Eldershaw, en katolik som flera gånger bötfälldes för utebliven kyrka. År 1600 bötfälldes han på 240 pund vid en tidpunkt då en lantarbetare förväntade sig att tjäna 40-60 pund om året. Kanske var det därför Whitney såg fördelen med att använda sina kontakter i förlagsvärlden för att tjäna lite extra pengar vid den här tiden. De fick två barn: Marie och Edmund. Syster Eldershae nämns i sin brors testamente från 1601 liksom hennes barn och hennes man, Richard. Dorothea nämns inte i detta testamente så det måste antas att hon avlidit sin bror. Geffrey lämnade sin syster, Isabella, en mängd silver – ett testamente som kanske erkänner hennes beklagliga ekonomiska situation och tillgivenhet mellan de två syskonen. Isabella dyker upp igen 1624 när hennes andra bror, Brooke, en framgångsrik advokat i London, gör sitt testamente och dör. Richard Eldershaw nämns inte; han har förmodligen dött sedan 1601. Vid den här tiden skulle Isabella ha varit i sjuttioårsåldern. Inga uppgifter om hennes död har hittills dykt upp även om hennes barn har visat sig leva i Stafford som vuxna.

Karriär

Termen "pressa pressen" insinuerade ett skandalöst sexuellt beteende som i sig kopplade tryck till något som uppfattades som negativt. Det är termer som dessa som motarbetade kvinnor som ville ge ut sina verk. I det tidiga moderna England var det många faktorer som påverkade kvinnors tillgång till tryckvärlden. Att tala inför publik var på något sätt förknippat med sköka, många insisterade på att den rätta platsen för kvinnor att vara var inne i deras hem, och en tyst kvinna utgjordes som en form alla kvinnor borde sträva efter att passa. Whitneys arbete tar direkt upp denna fråga om tvekan att publicera sitt arbete på grund av de negativa konnotationer som är förknippade med det.

Det var särskilt skadligt för Whitney också på grund av hennes nuvarande station som arbetslös ensamstående kvinna. Bristen på möjligheter för kvinnor, särskilt de som Whitney, skapade svårigheter att tjäna pengar i det tidiga moderna London. Whitney skriver också sin poesi för att tjäna pengar, och sätter till och med sitt skrivande i stället för en man som normalt skulle arbeta och tjäna på huset. På grund av detta finns det resonemang att eftersom Whitney är en tryckt kvinna som använder sitt arbete för att tjäna pengar, kan många ha ansett henne vara en sorts prostituerad. Detta beror på hur kvinnor som publicerar arbete för en offentlig publik sågs som en skandalös, sexuell handling. Det hjälpte inte att hennes persona som en arbetslös tjänstebiträde var en grupp som ofta var kopplad till prostitution i det tidigmoderna samhället.

Genom sin farbrors kontakter byggde Whitney upp kontakter inom tryckeribranschen och började skriva vers som publicerades, först anonymt men senare under hennes eget namn eller initialer, med användning av troperna på modet vid den tiden men undergrävde dem från de traditionella, socialt godkända roller kvinnor och män förväntades spela i relationer och samhället i allmänhet. När hon förlorade sitt jobb vände hon sig till sitt skrivande för att stödja henne, en strävan där hon fick stöd av Richard Jones, en up and coming medlem av Stationers Company . År 1567 publicerade Jones en liten samling av Whitneys vers: Kopian av ett brev, nyligen skrivet i möte av en ung Gentilwoman: till hennes konstanta Louer. Med en förmaning till al yonge Gentilwomen och till alla andra Mayds i allmänhet att akta sig för mennes smicker . Denna samling av fyra dikter i den populära brevformen behandlar relationsfrågor och presenterar fyra mycket olika och något okonventionella synpunkter på hur män och kvinnor borde bete sig som älskare som tjänar till att understryka vad hon uppenbarligen såg som det hyckleri och orättvisa som rådde i samhället.

Denna kritik av accepterade normer används igen i " A Sweet Nosgay " publicerad 1573 men den här gången attackerar hon kvinnors status generellt, inte bara som älskare. Som hon fritt erkänner, inspirerades hon av Hugh Plats Floures of Philosophie (1572), som omarbetade några av hans aforismer på temat kärlek, lidande, vänskap och depression med ett extra kvinnligt perspektiv som många skulle kalla "proto-feministiskt ”. Hon följde detta avsnitt med "brev" adresserade till olika familjemedlemmar och vänner som gjorde det möjligt för henne att diskutera aspekter av sitt tema. Samlingen avslutas med hennes utan tvekan mest kända verk – Wyll – som visar inte bara hennes intima kunskap om London vid denna period utan också använder en populär trop av skenande Will för att göra sociala kommentarer.

1578 publicerades The Lamentacion of a Gentilwoman som anses vara Whitneys verk. Den skrevs som svar på William Gruffiths död, Gentleman. Vem denna gentleman var är ett mysterium. Olika förslag har lagts fram men inga bevis har dykt upp som stödjer något av dem.

Återigen år 1600 publiceras ett verk som har tillskrivits Whitney: Ovidius Naso His Remedie of Love . Denna samling består av en översättning av Remedia Armoris följt av "ett brev till läsaren och två "epistlar, varav den ena är översatt från Ouid, den andra är ett svar på det". Den sista av dessa anses vara Whitneys verk och är skriven med Aeneas röst och adresserad till Dido , den övergivna drottningen av Kartago – karaktärer som ofta förekommer i Whitneys verk.

Arbetar

  • The Copy of a Letter.png
    Kopian av ett brev, nyligen skrivet i möte, av en ung Gentilwoman: till hennes vnkonstant Louer. Med en förmaning till al yonge Gentilwomen och till alla andra Mayds i allmänhet att akta sig för mennes smicker ( 1567). Whitneys första verk, The Copy of a Letter (1566-7) innehåller fyra kärleksklagomål, varav två med kvinnlig röst och två med mansröst. Copy är ett svar till hennes tidigare älskare som har gett sig iväg och gift sig med en annan kvinna. Det spekuleras i att detta verk kan vara fantasifullt snarare än bokstavligt. Bilderna som ses här, från Early English Books Online, är kopior av Isabellas första publicerade verk. År 1567 publicerades The Copy of a Letter… . Det enda levande exemplaret är inrymt på Oxfords Bodleian Library ; den bestod av följande två dikter.
      • "IW to her Unconstant Lover" (se till höger).
      • "Auktorns förmaning till alla unga gentlewomen."
  • A Sweet Nosegay (1573). Detta, Whitneys andra verk, inspirerades av Plats Floures of Philosophie (1572), som hon "snällt citerar som 'Plats [trädgård] Plot'." Hon säger att även om han planterade dem, var Isabella tvungen att skörda och ordna dem. Denna publikation kom också vid en tidpunkt i engelsk historia då människor som Whitney, de som inte tillhörde överklassen, fick möjlighet att köpa alla möjliga olika varor. Med denna nyvunna möjlighet att läsa böcker kom en brunn av kunskap fylld med nya sätt att leva. Whitneys arbete bidrog väl till detta med versifieringen av Hugh Plats humanistiska diskurs. Som tidigare nämnts var London i ett stort tillstånd av förändring när ett kapitalistiskt tänkesätt växte och "förorenade" Londons gator. Denna humanistiska kunskap från Plat presenteras för hennes läsare med avsikt att hålla dem vid god hälsa eftersom de hade hållit sig väl i den infekterade sociala och moraliska världen omkring henne.
    A Sweet Nosgay.gif
  • Kanske det verk hon är mest känd för, A Sweet Nosegay, (se till höger) visar upp Whitneys stil och självständighet. Inom denna andra bok har hon förändrats från en kvinna som är deprimerad över kärlek och romantik till en kvinna som skriver till världen som ensamstående kvinna i London. A Sweet Nosegay fokuserar också på lidandet och sjukdomen som till slut tvingade henne att lämna London. Whitney uttrycker i sin poesi att hon varnas för att undvika gator och gator som är förorenade av sjukdomar. Även om detta kan ses bokstavligt, kan dessa offentliga utrymmen också vara referenser till den ganska korrumperade offentliga cirkulationen av tryckt tryck. Medan Whitney återvänds till sitt utrymme i hemmet där många män skulle säga att hon är säker, kan hon fortfarande på ett rebelliskt sätt skicka ut sitt arbete i världen. För att kunna dela sin nosegay som medicin till de som läser den måste hennes bok utsättas för de ratifikationer som följer med offentligt tryck. Whitney vet vad det innebär att vara kvinna i offentligt tryck och tar på sig denna börda av korruption för att vara till viss hjälp för andra.
  • Genom dikterna får vi till synes självbiografiska antydningar om Whitney, nämligen att hon har två yngre systrar som är i tjänst, att Whitney är singel och det är därför hon får skriva, att hon är av låg rang, och att hon trots att hon tjänar en kvinna hon beundrar, hon har förlorat sin position och är sjuk och har det svårt ekonomiskt. Hon visar också sin självständighet genom att nämna att hon kommer att försörja sig genom att skriva och sälja sina litterära verk. Genom detta visar hon på det utanförskap som fanns under denna tid och manar till en förändring.
    • "The Author to the Reader" – Eftersom läsarna inte hade läst något från Whitney sedan 1567, inkluderade hon ett versbrev med titeln "The Author to the Reader" för att komma ikapp dem om de senaste sex åren.
    • Efter hennes brev till läsaren trycktes Whitneys "110 quatrains of advice" som hon plockade från Plats trädgård. Det var detta avsnitt som specifikt lånade sig till tidsperiodens traditioner, särskilt med tanke på att det trycktes tillsammans med hennes ursprungliga berättelser. Hon valde 110 av de 883 dikterna, typiskt baserade på kärlek, vänskap och fattigdom, och skriver om dem genom en mer feministisk lins och ändrade mansspecifika identifierare och referenser till att vara mer allmänna och inkluderande.
    • "A Care-full Complaint by the Unfortunate Author" – Whitney gör här med drottningen av Kartago, Dido, för att hon blivit kär i en ovärdig man. Hon anspelar också på det faktum att hon också har tänkt att avsluta sitt liv, ungefär som Dido, men "i hennes välbekanta skämtsamma ton och glada mätare." Får alla att undra om hon faktiskt var självmordsbenägen, eller bara en poetisk apparat; teoretiskt sett kan båda vara fallet.
    • "Farväl till läsaren" - i denna avslutning på A Sweet Nosegay ber Whitney sina läsare att förlåta henne för att hon lånade från Plat; hon ber också sina läsare att välsigna både henne och upphovsmannen. Det som skilde henne dock (bortsett från den uppenbara feminismen som nämndes tidigare) var att Whitney var "en av tidens få författare som krediterade hennes samtida källa."
  • The Manner of her Will.gif
    "Her Will and Testament" var Whitneys skentestamente, som inte bara sa adjö till hennes vänner och familj, utan också till staden London. Som forskaren Betty S. Travitsky konstaterar "det livliga, ibland till och med galna, skenbara arvet gör det moderna London levande... hennes livfullhet, kanske desto mer anmärkningsvärt för dess närvaro i en icke-dramatisk dikt, påminner en om London om stadens komedier som skulle vara ett inslag i det tidiga 1600-talets skede." Detta befäste Whitney som trendsättare, ännu mer än hennes tidigare verk. Den hade två delar:
      • "En kommunikation som författaren hade till London, innan hon gjorde sitt testamente" - "Will and Testament" innehåller Whitneys farväl till London. Hon beskriver staden levande i ett skentestamente, med hjälp av karaktärsskisser som påminner om "Cock Lorell's Boat." I detta verk uttrycker hon sitt missnöje mot stadens grymhet och likgiltighet mot henne men visar också ånger när hon lämnade. Hur hon beskriver staden som en "oförtjänt älskare" påminner om en stenig romantisk relation. Precis som med andra verk i Whitneys karriär, visas hennes känsla av övergivenhet av omgivningen även i det här verket.
      • "Sättet för hennes testamente, och vad hon lämnade till London och till alla som var i det vid hennes avgång" kan ses här (till höger). Verket börjar med att måla London som en charmig stad, men den gynnsamma tonen skiftar när hon tar sig an de mörkare delarna av London som fängelser och sjukhus. Här, när hon tittar på fängelserna, tar Whitney upp sin egen fattigdom genom att säga att hon är så fattig att hon inte kan låna pengar för att fängslas för skulder. Under hela testamentet lämnar hon efter sig pengar och olika saker till folket i London såväl som sin familj och vänner, men Whitneys ironi visar sig eftersom hon inte äger någon av dessa saker och därför inte har gett något. Engelsk professor, Wendy Wall, hävdar att detta testamente är ett "försök att ta kontroll över de olyckliga omständigheterna ... en handling av besittning genom fördrivande." På så sätt skriver Whitney sina verk för att skapa äganderätt till saker som hennes nuvarande position inte tillåter henne att göra. Det här verket fungerar som en turistguide till 1500-talets London. Detta verk fick genklang hos kvinnliga läsare, vilket indikeras av en imitator som skrev efter Isabellas död.
  • "Den älskade damen utropar sin älskares stora osanning" (1578)
  • "The Lamentation of a Gentlewoman on the death of her sent-deceased Friend, William Gruffith, Gentleman" (1578). Medan författaren till denna dikt har varit mycket omdebatterad, genom noggrann analys av språket, kritiken och stilen som används i dikten, har forskaren Randall Martin sagt att han tror att Whitney är författaren. Huruvida dikten faktiskt skrevs av Whitney kan bestridas, men Martin presenterar verkligen ett grundat argument till förmån för hennes författarskap.
  • "Ovidius Naso His Remedie of Love" (1600). Introducerad som "den hedervärda och tre berömda Sapho av vår tid" återvänder Isabella Whitney till Didos berättelse igen. Men möjligen som ett resultat av hennes egna personliga erfarenheter och mognad, karaktärerna hon skildringar har förändrats och deras passion har mognat.

Stil

Whitney var en mycket ovanlig och progressiv kvinna, särskilt för 1500-talet. Hon var okonventionell på många sätt. Medan nästan alla kvinnliga författare på den tiden var väl sammankopplade och ädla, var inte Whitney det, och på grund av detta kritiserade hon ofta sin tids ekonomiska situation i sitt författarskap, samt kritiserade könsroller. Hon hoppades också att hennes skrifter skulle ge henne och hennes familj någon slags inkomst. Vissa kritiker hävdar att Whitneys poesi proklamerade henne som en outsider, eller "annan", som utövade sina egna intressen offentligt. Whitney var ofta uppriktig på det sätt som hon skrev. Ett vanligt tema i hennes verk var kvinnor i maktlösa positioner och romantik. Under den tidsperiod hon levde i var det viktigt för kvinnor att förbli blygsamma och under kontroll, men Whitney gjorde motsatsen till detta. Eftersom Whitney hade bett om ursäkt för att hon lånat några av hennes idéer, är hon en av få som namngav sina samtida källor. Ännu viktigare, hon gav en "offentlig röst till lätt uttryckta sekulära oro". Dessutom var Whitney den första författaren, man eller kvinna, "som uppvisade någon oro för könsbaserad frasering, en praxis som tog ytterligare fyra hundra år att få tag på". På liknande sätt har forskare hävdat att med hennes användning av "klagomål, manifest, satir, [och] skenvilja" försökte Whitney visa en tidsmässig utopi, långt innan utopi var en allmän sed.

Enligt de flesta kritiker innehöll Isabella Whitneys verk en viss grad av självbiografiskt material. Detta kan ses i två av hennes sammankopplade dikter: En kommunikation som författaren hade till London innan hon gjorde sin testamente och The Way of Her Will, och vad hon lämnade till London och till alla i den, om hennes avresa där författaren har inte bara brist på ekonomi, utan tillbringar också majoriteten av sin tid bland "de fattiga, de fängslade och de galna", även känt som Londons samväld. Hennes mest nyskapande dikter var hennes versbrev, av vilka många var riktade till kvinnliga släktingar. Hon riktade sin dikt "Will and Testament" till staden London och hånade den som en hjärtlös vän, girig och utan välgörenhet. Dessa verk var skrivna i balladmeter och innehöll både kvicka och animerade beskrivningar av vardagslivet. Att döma av dessa populära inneslutningar är det troligt att orsaken till publiceringen av hennes verk helt enkelt var att komplettera hennes knappa inkomst. Som hon säger i ett brev till "hennes syster Misteris AB" i A Sweet Nosegay, "til some household cares mee tye, / My books and Pen I will apply", vilket möjligen tyder på att hon sökte en professionell författarkarriär för att stödja henne i en ogift stat. Whitneys förläggare, Richard Jones, var en framstående figur på den samtida marknaden för ballader, och hans köp av hennes manuskript är meningsfullt i detta avseende, även om få bevis på deras förhållande överlever bortom huvudfrågan till The Copy of a Letter ( 1567 ) .

Isabella Whitney var pionjär inom sitt område av kvinnliga poeter. Medan många av hennes metoder (bekanta anspelningar, överdrifter, balladmåttet) var vanliga för samtida manliga författare från mitten av sextonde århundradet, var hon som kvinna ganska trendsättare (i både hennes epistlar och skentestamente). Hon publicerade sin poesi i en tid då det inte var brukligt att en kvinna, särskilt en som inte tillhörde aristokratin, gjorde det. Dessutom innehöll hennes material kontroversiella frågor som klassmedvetenhet och politiska kommentarer samt kvick satir och gjordes tillgängligt för över- och medelklassen. Whitneys två mest kända verk är The Copy of a Letter skriven 1567? och A Sweet Nosgay skriven 1573.

Skrifter

  • Kopian av ett brev, nyligen skrivet i meter, av en ung gentlewoman till hennes obeständiga älskare ( från kopian av ett brev, 1567)
  • Auktorns förmaning, till alla unga gentlewomen: Och till alla andra pigor som är förälskade ( från kopian av ett brev, 1567)
  • Författaren till läsaren (från A sweet Nosgay, 1573)
  • A Sweet Nosgay, or Pleasant Poise: Containing a Hundre and Ten Philosophical Flowers (från A sweet Nosgay, 1573)
  • A Soueraigne Recipt (från A sweet Nosgay, 1573)
  • A Farewell to the Reader (från A sweet Nosgay, 1573)
  • Till hennes bror. G. VV. (Från A sweet Nosgay, 1573)
  • Till hennes bror. B. VV. (Från A sweet Nosgay, 1573)
  • En order föreskriven av IS. VV. Till två av hennes yngre systrar i London (från A sweet Nosgay, 1573)
  • To Her Sister Mistress AB (från A sweet Nosgay, 1573)
  • Till hennes kusin F. VV. (Från A sweet Nosgay, 1573)
  • Ett omsorgsfullt klagomål av den olyckliga författaren (från A sweet Nosgay, 1573)
  • I Reply to the Same (från A sweet Nosgay, 1573)
  • ÄR. VV. TO CB in Bewaylynge her misshaps (From A sweet Nosgay, 1573)
  • Till min vän Mästare TL Whose Good Nature: I See Abuse (From A sweet Nosgay, 1573)
  • ÄR. VV. Att vara trött på att skriva, skicka detta för svar (från A sweet Nosgay, 1573)
  • The Author Upon Her Friends Procurement is Constrained to Depart (From A sweet Nosgay, 1573)
  • The Manier of her Will & What She Left to London: And to All They in it: at her departing (From A sweet Nosgay, 1573)
  • En kommunikation som författaren var tvungen till London, innan hon gjorde sitt testamente
  • Den älskade damen utropar om sin älskares stora osanning
  • The Lamentation of a Gentlewoman efter döden av hennes sent avlidne vän, William Gruffith, Gentleman ( 1578)
  • Testamentet och testamentet (1573)
  • Ovidius Naso His Remedie of Love (1600)

Tidslinje för händelser

  • 1548 (?) – Född i Coole Pilate, Cheshire till Geffrey och Joan Whitney (nee Cartwright)
  • Efter 1558 – Isabella åker till London
  • 1566-1572 – Någon gång inom dessa år förlorar Whitney sin anställning.
  • 1566/1567 – Inom detta år säljer Whitney två av sina dikter till Richard Jones.
  • 1572 – Richard Jones publicerar "A Sweet Nosgay"
  • 1573 – Whitney bor i Abchurch Lane, London men gör sig redo att åka till Cheshire.
  • 1577 – William Gruffith dör.
  • 1601 - Geffrey, Isabellas bror dör och nämner "Syster Eldershae" i sitt testamente.
  • 1624 – Brooke, Isabellas yngre bror dör, och nämner "min syster Isabell" i sitt testamente.

externa länkar

Relaterade sidor

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Isabella_Whitney&oldid=1139659729 "