In My Life (musikal)

In My Life
The Broadway-affisch som tryckt på Playbill- omslaget
musik	Joseph Brooks
Text	Joseph Brooks
bok	Joseph Brooks
Premiär	20 oktober 2005 ( 2005-10-20 ) : Music Box Theatre
Produktioner	2005 Broadway

In My Life var en Broadway-musikal från 2005 med musik, texter och bok av Joseph Brooks .

Playbill beskrevs av Playbill som "allmänt betraktad" som "en av de konstigaste shower som någonsin har prytt en Broadway-scen", den berättade historien om en romans mellan en journalist med tvångssyndrom och en singer-songwriter med Tourettes syndrom och senare . en hjärntumör ; när de blir förälskade, observeras de av en ängel i himlen som bestämmer sig för att deras berättelse skulle bli en stor "verklighetsopera". Med i sagan är också låtskrivarens döda mor och syster, samt Gud själv.

Helt skriven av Brooks, showen öppnade på Broadway den 20 oktober 2005, i en produktion också regisserad av Brooks; efter att ha fått lika negativa recensioner, stängde den den 11 december 2005, efter 61 föreställningar och 23 förhandsvisningar. Det gjordes ingen fullständig inspelning av showens låtar, och librettot har aldrig publicerats. Men en reklam-CD med 3 låtar ("In My Life", "I am My Mother's Son" och "Life Turns on a Dime") spelades in och skickades, förmodligen för att väcka intresset för showen.

Bakgrund

In My Life skapades av Joseph Brooks, en kompositör, författare och regissör mest känd för att ha skrivit Debbie Boone -låten " You Light Up My Life ", den mest framgångsrika singeln på 1970-talet enligt tidningen Billboard , och för hans olika reklamjinglar. Han började skriva programmet efter att ha tagit tio års paus från skrivandet för att uppfostra sin unge son; han ville "göra något som inte kom från någon annan källa, som en gammal film eller en gammal pjäs - jag ville ha något som var helt nytt." När det gäller scenerfarenhet hade Brooks tidigare skrivit musiken och varit med och skrivit texterna till London-musikalen Metropolis 1989 .

Brooks bestämde sig för att inte bara skriva programmets musik, texter och bok själv, utan också att regissera produktionen och sa: "Jag har sett artikel efter artikel som säger att man inte ska göra på det här sättet [...] Men jag är ska göra det ändå." Brooks hade tidigare erfarenhet som multi-avstavning på ett projekt, särskilt på filmerna You Light Up My Life (där han fungerade som regissör, ​​författare, producent och kompositör) och If Ever I See You Again (som regissör, ​​producent, co -författare, kompositör och huvudskådespelare).

Att den manliga huvudrollen, JT, har Tourettes var inspirerad av Brooks sons erfarenhet av tillståndet.

I en referens till Brooks tidigare arbete med att skriva kommersiella jinglar, vid vissa ögonblick i showen, sjunger Guds karaktär (som går under namnet "Al") Brooks jinglar för "Volkswagen" och "Dr. Pepper".

Komplott

Berättelsen kretsar kring två personer: Jenny, som arbetar på Village Voice och bearbetar personliga annonser, och som har tvångssyndrom, och JT, en singer-songwriter med Tourettes syndrom som också ropar ordet "citron" när han är glad. Jenny hör JT på radion; de träffas och blir snabbt förälskade.

När de träffas och ansluter, observeras de från himlen av en ängel, Winston, som bestämmer sig för att deras berättelse skulle bli en stor "verklighetsopera". De övervakas också av JT:s mamma, Liz, och hans lillasyster Vera, som båda dödades i en bilolycka av en berusad förare som också är i himlen.

Eftersom opera ofta är tragiskt bestämmer sig Winston för att öka dramatiken genom att ge JT en hjärntumör. Men JT förnekar sitt tillstånd, eftersom han är nära att få ett skivkontrakt; hans och Jennys relation prövas också av deras rädsla för engagemang.

Musiknummer

Showen spelades utan paus.

• "Livet blir en krona" – Vera, JT, Jenny
• "Det känns nästan som kärlek" – JT, Jenny
• "Perfekt för en opera" - Winston
• "Vilket konstigt liv vi lever" – Jenny
• "Domed" – Winston, Nick och Ensemble
• "Vilket konstigt liv vi lever (repris)" – Vera
• "Sempre Mio Rimani" – Liz
• "Jag är min mors son" - JT
• "Livet slår på en krona (repris)" – Jenny
• "Volkswagen" – Al
• "Vilket konstigt liv vi lever (repris)" – Nick
• "Huvudvärk" – Winston, Nick, Liz, Vera och Ensemble
• "När jag sjunger" - JT
• "Hemligheter" - Winston och Ensemble
• "I mitt liv" – Jenny, JT
• "A Ride on the Wheel" – Nick, Samantha, JT, Ensemble
• "Perfekt för en opera (repris)" – Winston, Liz, Nick, Vera
• "Behövde inte älska dig" – Jenny, JT
• "Lyssna på din mun" - Winston, Al
• "När hon dansade" - Liz, Vera
• "Volkswagen (repris)" – Al
• "Inte denna dag" - Al
• "Flytande i luften" – JT
• "Not This Day (repris)" – JT, Jenny, Liz, Nick, Vera, Al och Ensemble
• "Livet slår på en krona (repris)" – Vera och Full Company

Original Broadway-produktion

In My Life öppnade på Broadway på Music Box Theatre den 20 oktober 2005, efter 23 förhandsvisningar.

Produktionsteam

• Joseph Brooks – Musik, texter, bok, regissör
• Allen Moyer – Naturskön design
• Catherine Zuber – Kostymdesign
• Christopher Akerlind – Ljusdesign
• Wendall K. Harrington – Projektionsdesign
• John Shivers – Ljuddesign
• Richard Stafford – Musikalisk iscensättning
• Kinny Landrum – Orchestrations
• Henry Aronson – Musikalisk ledare

Kasta

• Jessica Boevers – Jenny
• Christopher J. Hanke – JT
• David Turner – Winston
• Roberta Gumbel – Liz
• Michael Halling – Nick
• Laura Jordan – Samantha
• Chiara Navarra – Vera
• Michael J. Farina – Al
• Courtney Balan, Carmen Keels, Kilty Reidy, Brynn Williams – Ensemble

In My Life markerade också Broadway-debuten av Jonathan Groff , som fungerade som en understudy för rollerna som JT och Nick, förutom att vara en swing- och danskapten.

Marknadsföra showen

Från och med före förhandsvisningarna skrevs två CD-samplare av låtar från musikalen ut för att dela ut till förbipasserande i Broadways teaterdistrikt i New York City. Detta tillvägagångssätt ansågs anmärkningsvärt för en Broadway-produktion, med tanke på den relativa kostnaden för att skriva ut CD-skivor jämfört med att helt enkelt dela ut flygblad för att marknadsföra en show. Minst 200 000 cd-skivor gjordes för kampanjen; en version av samplern innehöll låtarna "In My Life", "I Am My Mother's Son" och "Life Turns on a Dime", medan den andra innehöll dessa låtar plus "When She Dance". CD-omslaget innehöll meningen, "Lyssna på den bästa musiken du har hört i ditt liv". Dessutom noterade en rapport från Broadway.com att provtagarna angav "ett felaktigt startdatum för prestanda" som "27 september snarare än den korrekta 30 september". Dessa samplers är den enda officiella inspelningen av några låtar från showen.

Efter de enhetligt negativa recensionerna började produktionen en annonskampanj som rapporterades kosta minst 1,5 miljoner dollar; sade Nancy Coyne, chef för showens marknadsföring, "De bestämde sig för att ta budgeten för de kommande sex månaderna och spendera den på de kommande sex veckorna". Vid ett tillfälle presenterade kampanjen New York Times teaterkritiker Ben Brantleys beskrivning av showens "häpnadsväckande stunder av nyckfullhet löpa amok" som ett pull-citat.

Kampanjen var dock ineffektiv, även med showens veckovisa löpande kostnad på $320 000, vilket enligt New York Times " är mycket lågt enligt Broadways musikaliska standarder." In My Life stängde den 11 december 2005, efter 61 föreställningar. Ingen skådespelarinspelning gjordes och librettot har aldrig publicerats.

kritisk mottagning

Showen fick jämnt negativa recensioner.

David Rooney från Variety beskrev In My Life som "en överdriven såpopera inramad av bisarra mellanspel efter livet och droppande av mawkish sentiment" och "en häpnadsväckande misständning" som "kommer att bli ett måste för alla Broadway-tuner-tågbrottskompletterare som fortfarande tala längtansfullt om [den legendariska Broadway-floppen 1988] Carrie ." Han kritiserade sångerna som "generiska och utbytbara", med texter som "i allmänhet sträcker sig från preteen poesi [...] till syntaktisk ful". Han skrev att "långt innan en gigantisk citron (skämt inte!) kommer ner för att dominera scenen i den sista låten, uppstår det misstänksamma att detta kan vara ett utarbetat skämt, som Bialystock och Blooms försäkringsbluff för att få en säker flopp i The Producers " , men att "ingen sådan trick verkar avsedd", och att "[showen] förblir orubbligt allvarlig, även om den oavsiktligt smyger sig in i parodi."

Clive Barnes från New York Post beskrev premissen som "utpräglat föga lovande", och showen som "[uppfyller] alla möjliga olöften." Han skrev också att "Brooks musik är tråkig och hans texter sentimentalt förenklade - detta från en man som har sålt 80 miljoner skivor. Han borde kanske ha slutat medan han var före." I en senare krönika beskrev Barnes showen som "fruktansvärd [...] där höjdpunkten var ridåns sista fall, lika välkommen som ett fängelse."

Michael Kuchwara från Associated Press skrev att programmet var "roligare att prata om [...] än att faktiskt sitta igenom det", och kallade det "konstigt, konstigt, konstigt", och beskrev boken som "tråkig" ; han skrev om skådespelarna, "till [deras] kredit, de tar sig igenom kvällen med sin värdighet intakt." Howard Kissell från New York Daily News skrev att "[showen] är hemsk, men när katastrofer går, är det minor league."

William Stevenson från Broadway.com kallade showen "millenniets mest bisarra, missriktade Broadway-musikal [...] den schizofrena showen är en av de där du-måste-se-det-för-tro-det-upplevelser". Terry Teachout från The Wall Street Journal jämförde showen med " Springtime for Hitler ", den fiktiva musikalen från Mel Brooks-filmen The Producers som till slut blev "så oavsiktligt rolig att den blir en dundersuccé." Teachout skrev att "jag skrattade hela natten lång, ibland på rätt ställen." I en senare recension utnämnde han In My Life som en av de värsta musikalerna han någonsin recenserat.

Ben Brantley från The New York Times skrev att även om showen var "galet excentrisk och surrealistisk", var resultatet i verkligheten "ett musikaliskt Hallmark-kort" vars "karriärhistoria", medan det på ytan "[gör showen] låter som en grotesk folie de grandeur", var "bara en ursäkt för att leverera inspirerande budskap som är vanligt förekommande på veckans tv-filmer och att trava ut den ena klibbiga balladen i pojkbandsstil efter den andra." Han avslutade med: " In My Life för tankarna till den där irriterande rasen av människor som aldrig slutar prata om sina egenheter [...] eftersom de är så rädda för att bli upptäckta som de rutor de verkligen är." 2020, när Brantley hoppade av som chefsteaterkritiker för Times , utnämnde han musikalen till den värsta han sett under sin mandatperiod.

Linda Winer från Newsday hade snällare ord för Brooks "opretentiösa, enkla låtar", och skrev att "[Brooks] har en behaglig känsla av absurditet och en känsla för allt från vaudeville till cembalo-driven operapastisch från 1700-talet." Men hon beskrev fortfarande showen som "snurrig".

Matthew Murray från Talkin' Broadway.com var dock mer positiv. Han framförde allvarlig kritik av showen och ogillade Brooks för att han tog sig an hela projektet själv och för att "[försöka] lägga allt [han kunde] föreställa sig" i dess historia, samt kritiserade showen för att ofta vara "oavsiktligt rolig" , och fördöma den med svagt beröm genom att kalla den "sannolikt [...] den konstigaste Broadway-musikalen som de flesta någonsin kommer att se", och "inte den värsta, märk väl, eller ens den värsta den här säsongen". Men han berömde också mycket av Brooks partitur som "attraktiv", med orkestrationer och musikalisk ledning som "får dem att låta bra", och förhållandet mellan Jenny och JT som "engagerande, fullt av ärlighet, hjärta och en genomgripande, uppriktig sötma". som fler visar behöver." Han berömde också det "förstklassiga" designteamet och sa att rollbesättningen var väl utvald. Sammantaget tackade Murray Brooks för att han "inte gav oss ännu en kallblodig, kommittégjord publikbehagare", och för hans "passion och individualitet" som "[vi] är i desperat behov av [...] just nu. " Han avslutade sin recension med: "Oavsett vad, välkommen till Broadway, Mr. Brooks, och kom gärna tillbaka igen. Men gör oss – och dig själv – en tjänst: Återvänd inte ensam."

externa länkar

• In My Life at the Internet Broadway Database
• I mitt liv på Playbill