Les cent vierges

brightly coloured theatre poster showing a bald, stout white man of middle age trying to embrace a younger woman, who is eyeing him suspiciously
Affisch för en väckelse 1910

Les cent vierges (De hundra jungfrurna) är en opérett i tre akter, med musik av Charles Lecocq och ett libretto av Clairville , Henri Chivot och Alfred Duru . Den producerades först på Théâtre des Fantaisies-Parisiennes, Bryssel, den 16 mars 1872. Handlingen handlar om den brittiska regeringens ansträngningar att frakta ut brudar till en avlägsen koloni för de helt manliga kolonisterna. Två franska kvinnor är av misstag ombord på skeppet som tar ut brudarna och förföljs till ön av sina män. De fyra franska inkräktarna hotas av den koloniala guvernören, men efter sammansvärjning och farsartat pågående, slutar allt tillfredsställande.

Verket skrevs om många år efter dess författares och kompositörs död och iscensattes i en version av Albert Willemetz och André Mouëzy-Éon i Paris 1942 och 1946.

Bakgrund

Under det andra imperiet hade Jacques Offenbach dominerat den komiska operans sfär i Frankrike, och Lecocq hade kämpat för erkännande . Nederlaget i det fransk-preussiska kriget 1870 fällde imperiet, och Offenbach, som var oupplösligt förknippad med det i allmänhetens medvetande, blev impopulär och gick kortvarigt i exil. Lecocqs uppgång sammanföll med Offenbachs tillfälliga förmörkelse. Före kriget hade hans enda betydande framgång varit Fleur-du-thé (Teblomma) en opéra-bouffe i tre akter 1868. Efter att ha flyttat till Bryssel i början av kriget började han komponera för Théâtre des Fantaisies-Parisiennes där. Les cent vierges var det första av de tre stycken han skrev för huset, innan han flyttade tillbaka till Paris 1874, alla stora framgångar i kassan.

Historia

Operan framfördes första gången på Théâtre des Fantaisies-Parisiennes, Bryssel den 16 mars 1872. En produktion öppnades i Paris, på Théâtre des Variétés , den 13 maj 1872. I Bryssel var stycket en hit från början; det första Parisloppet var en blygsam framgång, och det var inte förrän dess första återupplivande 1875 som operan blev mycket populär bland den parisiska allmänheten.

Originalavgjutningar

portrait of young white woman in a jaunty hat
Anna Van Ghell som Gabrielle, Paris 1872
Roll Bryssel, mars 1872 Paris, maj 1872
Le duc Anatole de Quillembois Mario Widmer Jean-François Berthelier
Sir Jonathan Plupersonn Alfred Jolly Jean-Laurent Kopp
Poulardot Charlier Paul Hittemans
Brididick Nardin Léonce
Crockley Durieu Blondelet
Kapten Thomson Haly Alexandre Michel
Gabrielle Gentien Anna Van Ghell
Eglantine Delorme G. Gauthier
Fanny Dubouchet Alice Regnault
Paquerette Debeer A. Schneider

Synopsis

Akt 1
London: ett värdshus
photograph of young white woman, seated, and man kneeling lovingly at her feet
Jeanne Thibault som Gabrielle och Eugène Paravicini som Anatole i Paris väckelse, 1885
photograph of young white woman and a young man in drag
Thibault med Paravicini som den förklädda Anatolen

Kapten Thompson vid Royal Navy berättar om Green Island, en avlägsen engelsk besittning där det finns hundra manliga nybyggare, men inga kvinnor. Kvinnligt sällskap hade skickats efter, men skeppet med de blivande brudarna nådde aldrig sin destination. I dag kommer ett andra försök att göras, och hundra unga kvinnor måste värvas och gå ombord.

Besökare i London som bor på värdshuset inkluderar hertig Anatole de Quillembois och hans hustru Gabrielle, på smekmånad, och ett välmående franskt borgerligt par, M. Poulardot och hans hustru Eglantine, som har fäst sig vid hertigparet, till hertigparets förtret. . Särskilt hertigen vill bli lämnad ensam med sin brud för att börja deras smekmånad.

Makarna ger sig av för att ta hand om bagaget, medan de två kvinnorna bestämmer sig för att besöka ett av fartygen vid kajen – det som jungfrurna ska bäras på. Deras begäran att besöka förväxlas med en värvningshandling och Gabrielle och Eglantine leds till skeppet i sällskap med de frivilliga fruarna. När Anatole och Poulardot dyker upp igen är det för att få veta att deras två fruar har seglat till Green Island där de förväntas ta en man.

Akt 2
Green Island

Guvernören, Sir Jonathan Plupersonn, och hans sekreterare, Brididick, sympatiserar med, och delar verkligen, frustrationen hos de kärlekssvältande kolonisterna. Äntligen kommer ett skepp. Men den rymmer bara 19 kvinnor – inklusive Eglantine och Gabrielle. Resten har hoppat fartyget vid mellanlandningar. Anatole och Poulardot har seglat i jakten; de gömmer sig för att lyssna och se utan att bli sedda. Gabrielle och Eglantine protesterar och vägrar bestämt att gifta sig igen. Deras hustrus dygd tröstar de två, men deras förnöjsamhet är kortvarig: guvernören meddelar att om kvinnornas män kommer till ön kommer de att kastas i havet. Ögonblick senare har båda männen möjlighet att ge sig till känna för sina fruar, och en plan är utarbetad. Poulardot och Anatole, förklädda till kvinnor, presenteras för guvernören som mor och dotter. Tilldelningen av de tillgängliga brudarna sker genom lottning. Fruarna dras av två kolonister; Anatole och Poulardot finner sig förlovade att gifta sig med guvernören och hans sekreterare.

Akt 3
Guvernörslogen

Bröllopsfesten samlar Plupersonn, Brididick, Anatole och Poulardot. Anatole och Poulardot tar sig an sina förmodade nya män och låser in sig i deras brudkammare. Gabrielle och Eglantine gör likadant med sina två "makar". och sedan maskera sig som män. De får sällskap av Anatole och Poulardot som inte längre döljer sin sanna identitet. Guvernören insisterar på att de måste kastas i havet. Medan Eglantine leder ett uppror på ön, försöker Gabrielle förföra guvernören att köpa tid. Plupersonn, samtidigt som han misstänker listerna, försenar avrättningen. Spänningen ökar på ön, men den oväntade ankomsten av det förlorade första skeppet sätter stopp för alla försök till uppror. Varje man kommer att ha sin brud, och de fyra huvudpersonerna ser fram emot att fakturera och kurra i Paris.

Källa: Opérette – Théâtre Musical .

Tal

Akt 1

  • Uvertyr
  • Kör av drinkare: "Vive le gin, vive la bière!" (Hurra för gin, hurra för öl!)
  • Ariette: "J'ai la tête romanesque" ("Jag har ett romantiskt huvud" - Gabrielle)
  • Duett: "Dans les forêts de l'Amérique" ("In the forests of America" ​​– Anatole, Gabrielle )
  • Kvintett: "Un piggvar?" ("En piggvar?" - Anatole, Gabrielle, Poulardot, Eglantine, Crockley)
  • Refräng: "Voici le moment de l'enrôlement" ("Detta är värvningens ögonblick")
  • Duett: "Nous allons le voir, ce joli navire" ("Vi får se det, detta vackra skepp" – Gabrielle och Eglantine)

Akt 2

  • Couplets "Sans femme" ("Utan kvinna" – Brididick, Plupersonn)
  • Ensemble: "Au bonheur, à la joie, aujourd'hui livrons-nous" ("Till lycka och glädje, låt oss ge oss i dag" – Chorus, Gabrielle, Eglantine, Anatole, Poulardot)
  • Ensemble: "Il faut obéir à la loi" ("Du måste lyda lagen" – Plupersonn, Gabrielle, Eglantine)
  • Ensemble: "Allez mes tourterelles" ("Go my turtleduves" – Plupersonn, Brididick, kolonister, jungfrur)
  • Quatuor: "Tystnad! Tystnad!" ("Tystnad! Tystnad! – Anatole, Poulardot, Eglantine, Gabrielle)
  • Valslåt: "Je soupire et maudis le destin" (Jag suckar och förbannar mitt öde – Gabrielle)
  • Ballad: "O Paris, gai séjour" ("O, Paris, gay vistelse-plats" – Gabrielle)
  • Couplets: "Un petit coup" ("En liten drink" – Anatole)
  • Final

Akt 3

  • Refräng: "Pour faire honneur au gouverneur" ("Att hedra guvernören")
  • Kvartett: "A table, chassons l'humeur noire" ("Vid bordet, låt oss förbjuda dålig humor" – Plupersonn, Brididick, Anatole, Poulardot)
  • Duett och ensemble: "Ah! Monsieur le secrétaire" ("Ah! Mr Secretary" – Eglantine, Gabrielle, kör )
  • Deklaration: "Je t'aime ("Jag älskar dig" – Gabrielle, Pluperson )
  • Final
Källa: Opérette – Théâtre Musical .

Väckelser och anpassningar

I oktober 1872 rapporterade The Musical Standard att Les cent vierges hade satts upp i Toulouse , Lyon , Lille och Le Havre och skulle produceras under de närmaste månaderna i Bordeaux , Amiens , Nice , Marseille , Limoges , Grenoble , Algiers , Nimes , Troyes , Madrid och Wien. Verket sattes upp i Italien i maj 1872. I december samma år gavs det (på franska) på Olympic Theatre, New York. Brysselbolaget tog produktionen till London i juni 1873, med originalrollen, förutom att Pauline Luigini ersatte Gentien som Gabrielle.

Två engelska adaptioner sattes upp i London 1874 under titlarna To the Green Isles Direct och The Island of Bachelors , den senare en Gaiety Theatre- uppsättning med Arthur Cecil som Anatole, Constance Loseby som Gabrielle och Nellie Farren som Eglantine.

Operan återupplivades i Paris 1885 i sin originalversion. 1942, på Apollo i Paris, presenterades en ny version. Texten, av Albert Willemetz och André Mouëzy-Éon , reducerade antalet akter till två, omarrangerade ordningen på musiknumren, förvandlade ön från en brittisk koloni till en fransk och döpte om några av karaktärerna. Historien förblev i stort sett densamma, men introducerade en ny karaktär, en ung målare, Marcel, som är kär i Gabrielle och så småningom får henne när Anatole bestämmer sig för att äktenskapet inte är något för honom. Denna produktion spelade Germaine Roger som Gabrielle. Den reviderade versionen återupplivades i Paris 1946.

Reception

The Athenaeum recenserade Brysselproduktionen och berömde den "melodiösa och livliga" musiken och förutspådde framgång för stycket när det öppnades i Paris, där det alltid var populärt att skratta åt engelsmännen. En annan kritiker från samma tidning beskrev musiken i den första akten som "ganska offenbachisk", men trodde att Lecocq strävade efter en mer upphöjd stil i några av numren. Han pekade ut Gabrielles arietta "J'ai la tête romanesque", valssången "Je soupire et maudis le destin", och luften "Je t'aime". Han anmärkte också på kompositörens fyndiga användning av de begränsade orkesterkällor som finns tillgängliga för honom. Kritikern i The Musical World hyllade också valslåten och konstaterade att det var det mest populära numret bland publiken. I den första volymen av sin Operett (2015) beskriver Robert Letellier stycket som "väldigt mycket av sin tid: skabbiga situationer, scener av överdriven burlesk, en frånvaro av all sanning och alla acceptabel känsla".

Anteckningar, referenser och källor

Anteckningar

Referenser

Källor

  •   Faris, Alexander (1980). Jacques Offenbach . London: Faber & Faber. ISBN 978-0-571-11147-3 .
  •   Gänzl, Kurt ; Andrew Lamb (1988). Gänzls bok om musikteatern . London: The Bodley Head. OCLC 966051934 .
  •   Letellier, Robert (2015). Operett: En källbok. Volym I. Newcastle: Cambridge Scholars Publishing. ISBN 978-1-4438-6690-3 .
  •   Yon, Jean-Claude [på franska] (2000). Jacques Offenbach (på franska). Paris: Gallimard. ISBN 978-2-07-074775-7 .