Hnat Khotkevych ukrainska banduristensemblen
Hnat Khotkevych ukrainska banduristensemblen | |
|---|---|
 Hryhory Bazhul
| |
| Bakgrundsinformation | |
| Ursprung | Sydney, Australien |
| Genrer | ukrainskt folk |
| Antal aktiva år | juni 1964 – |
| Medlemmar | Peter Deriashnyj |
| Tidigare medlemmar | Hryhory Bazhul |
Hnat Khotkevych Ukrainian Bandurist Ensemble är en vokal och instrumental ukrainsk folkloristisk ensemble i Sydney , Australien . Det grundades i juni 1964 av banduristen Hryhory Bazhul och har sedan maj 1971 regisserats av Peter Deriashnyj .
Ursprung
I slutet av andra världskriget emigrerade banduristen Hryhory Bazhul till Sydney, Australien där han fortsatte att uppträda för det ukrainska samhället. Efter att ha haft framgångar i ett antal banduraensembler i Tyskland under efterkrigsåren (1944–49), var han angelägen om att etablera en liknande ensemble i Sydney där han hade bosatt sig efter att ha avslutat sitt immigrantkontrakt.
1952 annonserade Bazhul i The Free Thought på ukrainskspråkig tidning i ett försök att hitta likasinnade. Två år senare blev han vän med sångaren Pavlo Stetsenko och började lära honom att spela bandura. Under de kommande 4–5 åren anslöt sig ytterligare sex personer till gruppen och började utveckla en bandurateknik och repertoar.
Med tiden började denna grupp av sångare-bandurister uppträda, först i Sydney och sedan i Melbourne för entusiastiska publik. För att markera 100-årsdagen av Taras Shevchenkos död gav gruppen en serie konserter i Sydney och Melbourne och producerade även en inspelning av fyra låtar från deras repertoar.
År 1963, efter cirka 39 repetitioner (2–3 per månad), arbetade fem personer i vuxen ålder och olika nivåer av musikalisk och sångförmåga flitigt för att skapa en repertoar på 17 låtar. Denna grupp var tvungen att övervinna många svårigheter relaterade till etableringen av en banduristensemble i Australien, såsom: tillverkning av instrument; anskaffning av lämpliga strängar; stämstift och stämnycklar. Allt detta innebar oöverstigliga problem. Utvecklingen av repertoaren var också ett hinder eftersom ingen i gruppen hade lämplig erfarenhet av att arrangera sångverk, liksom problemet med duplicering av partitur. Repertoar som samlats in av Bazhul från olika källor användes till en början och gradvis övervanns alla andra problem av ren ansträngning, vilket vittnar om denna ensembles och dess grundares uthållighet. Då oväntade personliga svårigheter fick några av medlemmarna att lämna och nu fann sig själv vokalt ofullständig, upphörde kvintetten sin verksamhet i februari 1964.
Ny generation bandurister
Hryhory Bazhul vände sig till den yngre generationen och i juni 1964 började han undervisa den första yngre generationens student - George Work, bandura i Charkiv-stil. Gradvis började fler unga individer i studentåldern lära sig den svåra konsten med bandura-minstrarna. Avgångsfrekvensen för de unga invigda var dock hög eftersom det inte fanns någon kamratgrupp att hämta uppmuntran och inspiration från.
Med stöd av den ukrainska scoutrörelsen och dirigenten för den ukrainska kören Boyan - Vasyl Matiash, började unga scouter lära sig att spela instrumentet privat och en ny generation bandurister bildade Khotkevych Ensemble. Med tiden gjorde den lilla gruppen åtskilliga oberoende framträdanden och ackompanjerade även vid många tillfällen Boyan-kören under ledning av Vasyl Matiash. I den nya ungdomsensemblen ingick även kvinnliga deltagare.
År 1970 hade cirka 19 studenter börjat lära sig konsten, men en kärngrupp på cirka sju studenter fanns kvar och blev känd som Hnat Khotkevych Bandurist Ensemble. De blev ryggraden i Ensemblen under de närmaste åren. Hnat Khotkevych hade lärt Hryhory Bazhul att spela bandura i Charkiv-stil i Ukraina, och som ett tecken på respekt valde Bazhul att ge denna nya ensemble Khotkevychs namn.
När gruppens popularitet växte blev ensemblen den drivande kraften för utvecklingen av bandurakonst i Australien. [ citat behövs ] Det blev uppenbart att en formell skola för att lära sig bandurakonst i ett centralt läge med enkel tillgång till kollektivtrafik behövde etableras. Fram till 1968 undervisades de flesta nya studenter privat av Hryhory Bazhul i hans bostad i Fairfield West.
Ny riktning
Efter att ha flyttat till Sydney från Newcastle 1966, kontaktade Peter Deriashnyj Hryhory Bazhul i juli 1967 för att fortsätta studier med bandura, närmare bestämt Kharkiv-stilen av bandura.
Deriashnyj gick med i Bazhuls lilla grupp på 5 bandurister i november 1967 och uppmuntrade de befintliga medlemmarna att inkludera sångstudier i den veckovisa träningsrutinen. H. Bazhul stödde detta förslag och upphöjde honom till konsertmästare . Hans första akt var att få alla instrument till en konsertstandard genom att förnya gamla eller rostiga strängar och reparera spruckna instrument. Under hela 1968 arbetade gruppen flitigt med att kombinera 4-stämmig sång ackompanjerad av deras eget banduraspel. En specifik konsertrepertoar valdes ut och nya bandurapartier skrevs med tanke på utvecklingen av vokala och instrumentala färdigheter.
Deras första oberoende konsert ägde rum i mars 1969 i Wollongong och tillägnades den ukrainska barden Taras Shevchenko . Denna konsert upprepades senare i Sydney. Den nya repertoaren inklusive ensemblens vokala framträdande hade en effekt på de unga ukrainarna i publiken och under Deriashnyjs ledning lockade gruppen talangfulla individer och fortsatte att utöka sin repertoar och spelteknik. Utmanande körsång i 4 (SATB) ackompanjerad av 4 bandura-stämmor - 1:a och 2:a Kharkiv-bandurorna och 1:a och 2:a Chernihiv-bandurorna blev normen.
Från 1970 turnerade ensemblen de östliga staterna i Australien och uppträdde ständigt vid samhällstillställningar, historiska årsdagar och många folkloristiska och etniska festivaler i hela Australien. I mars 1971 gav tio bandurister med basisten Oless Tindyk en viktig konsert i Newcastle tillägnad barden Taras Shevchenko . Vid denna konsert framförde en mansgrupp och en damgrupp vardera 3 låtar från sin nya repertoar samt kombinerade för hela ensembleuppträdandet - 14 stycken. Den enda negativa frågan som skulle avslöjas var en allvarlig oenighet mellan de utförande medlemmarna om vem som hade rösträtt i ekonomiska frågor eller prestationsfrågor. Av de många festivaler ensemblen deltog i var den mest kända Shell National Folkloric Festival som hölls i Sydney Opera House - från ca. 1976 till slutet av 1980-talet när festivalen så småningom upphörde med sin verksamhet. Ensemblens framträdanden på National Folkloric Festival förstärktes genom deltagandet av dess mellanstatliga medlemmar.
1972, med donationer från julsånger under julperioden och från individer i hela Australien, etablerade Deriashnyj Sydney School of Bandura som låg vid den ukrainska centralskolan i Lidcombe . Medlen användes för att köpa 3 eller 4 banduror som sedan användes för att introducera den 10- till 15-åriga generationen för bandurakonsten. Elever vid Banduraskolan kunde studera både i Charkiv-stil och Chernihiv-stil, men eftersom Charkiv-banduror var svåra att få tag på och dyrare att producera, började de mer rikliga och relativt billiga bandurorna av Chernihiv-typ att dominera. Sydney School of Bandura var dock den enda i diasporan som undervisade och spred Kharkiv-stilen .
Med vederbörlig hänsyn till sitt hälsotillstånd överförde Bazhul ledningen för ensemblen till banduristen Peter Deriashnyj i maj 1971. Denna förändring passade inte bra hos några av banduristerna som fortfarande brottades med frågor om medlemskapsröstning, än mindre acceptera en ny ledare , resultatet var att ensemblen förlorade fyra erfarna medlemmar det året. Den nya ensemblen, som visade så mycket löfte, befann sig vokalt ofullständig - vid detta vägskäl upphörde den tidigare gruppen sin verksamhet. De fyra som lämnade var också röstmässigt ofullständiga och fortsatte inte som en separat grupp. Oförskräckt började Deriashnyj och de återstående hängivna banduristerna att omgruppera sig under de kommande 3–4 åren. En erfaren och begåvad grupp sångare-bandurister bildades och de strävade efter en professionell prestationsnivå. Hela tiden gav Deriashnyj veckovis undervisning till de yngre eleverna som gick i banduraklassen på School for Bandura i Lidcombe.
Allt hårt arbete gav resultat och i november 1975 gav ensemblen tillsammans med eleverna från Sydney School of Bandura en konsert med titeln "In the footsteps of the minstrels" (Шляхами Кобзарів). De yngre eleverna häpnade publiken genom att spela två stämmor i bandurackompanjemanget och sjunga i tvåstemmig harmoni. Fedir Deriashnyj, en bandurist och hantverkare av banduror från Newcastle framförde också verk som han lärde sig av minstreler i Ukraina under mitten av 1920-talet. Förutom en varierad repertoar av ukrainska folksånger, visade ensemblen bandurans mångsidighet genom att i sitt framförande ta med samtida icke-ukrainska sånger anpassade och arrangerade av Deriashnyj - "500 Miles" ( Hedy West ), " Mr. Tambourine Man " ( Bob Dylan ) och " A Horse with No Name " (Dewey Bunnell).
Denna konsert hade en stor positiv effekt på den ukrainska yngre generationen i Sydney. Den höga kvaliteten på föreställningarna och den nya repertoaren lockade många nya studenter till gruppen. Antalet elever vid Sydney School of Bandura växte till den grad att ensemblens kommitté inte längre kunde hantera den extra administrativa bördan och en föräldrakommitté inrättades.
Khotkevych kvartett
I juni 1974, eftersom ensemblen var något vokalt ofullständig, kunde ensemblen inte fira sitt 10-årsjubileum med en konsert, istället ägde en lågmäld social händelse rum. Tyvärr fick den erfarne sångerskan-banduristen Lesia Bilash en lärartjänst i landet NSW. Men samtidigt började en ung universitetsstudent - Peter Chochula med en basröst som visade stor potential att studera konsten genom privatundervisning från Deriashnyj. Genom att arbeta entusiastiskt under 1975 utvecklade gruppen en bra blandning med rösterna från de fyra befintliga medlemmarna - Neonila Babchenko-Deriashnyj (sopran), Lidia Deriashnyj-Di-Scullo (alt), Peter Deriashnyj (tenor) och Peter Chochula (bas). [ citat behövs ]
I januari 1976 kom kvartettens framträdanden till inspelningsteknikern Peter Ilyks kännedom efter ett framträdande på en internationell folkfestival i Canberra. Ilyk föreslog att ensemblen skulle överväga att spela in dess repertoar, särskilt alla nya kompositioner eller arrangemang. Ensemblen började spela in en LP med cirka 12 låtar från sin repertoar. Efter cirka 14 månaders arbete raderades masterbandet av misstag och inspelningen började en ny – men med en högre prestandastandard och mycket mer instrumentell och vokal precision och så småningom 1978 släpptes LP:n med titeln Bandura and Song till försäljning. Medlemmarna i kvartetten var: Neonila Babchenko-Deriashnyj (sopran), Lidia Deriashnyj-Beal (alt), Peter Chochula (bas) och Peter Deriashnyj (tenor). Kvartetten turnerade i Australien med konserter och uppträdanden och sålde sin LP till publik i Perth , Western Australia , Hobart , Adelaide , Melbourne och Geelong .
Alla australiska Bandura-seminarier
Konsertturerna och försäljningen av LP:n Bandura and Song hade en betydande effekt på banduraentusiaster i Melbourne, Adelaide och Canberra. Ensembler i dessa städer som redan var i vardande förnyade sina ansträngningar och inledde en aktiv konsertkarriär. Bandurorna för dessa ensembler kom från Ukraina och var av Chernihiv-typ - vissa var till och med utrustade med mekanismer som möjliggjorde ett snabbt byte av tangenten som instrumentet var stämt till. Detta möjliggjorde framförandet av mer intressanta och utmanande banduraverk.
1981, på initiativ av den musikaliska ledaren för Sydney School of Bandura Roxolana Mishalow, etablerades en federal organisation och registrerades känd som Federation of Bandurists i Australien. Organisationens mandat var att ena det växande antalet bandurister i Australien och att dela information. Ett bidrag erhölls från Australia Arts Council för att organisera ett banduraseminarium och för att betala för en särskild gästlärare och artist från USA. Seminariet ägde rum vid Sydney University i januari 1982 med Julian Kytasty som gästlärare och föreläsare. 38 bandurister från hela Australien deltog och den sista konserten spelades in av SBS television.
I januari 1982 anordnades ett andra seminarium under administrationen av ukrainska Kobzarski-seminarier i Australien (Yкраїнські Кобзарські Семінарі в Австралії - У.KCA) av musikalisk ledare Peter Deriashnyj från Sydney och administratören i Melbourne, Yakubych', Ukraina, regissören Dr. Banduristensemble. 25 studenter från South Australia , Victoria , New South Wales och Queensland deltog. Vid detta seminarium ratificerades den nationella banduristföreningen "Ukrainian Kobzarski Seminars in Australia" av de närvarande studenterna. I januari 1985, återigen under initiativ av YKCA-organisationen, ägde det största av Australiens omfattande seminarier rum i Sydney med cirka 35 bandurister/studenter.
1985–1994 Ivasiuk Folk Ensemble år
I juni 1984, med anledning av 5-årsdagen av den ukrainske samtida kompositören V. Ivasiuks misstänkta död, deltog gruppen i en minneskonsert i Sydney där många av den yngre generationens musiker, sångare, instrumentalister också deltog. [ citat behövs ] Framgången med denna konsert såg till att Ivasiuk Folk Ensemble grundades av Peter Deriashnyj. Under de följande 10 åren arbetade Khotkevich Bandurist Ensemble som en instrumentell stödensemble, och bildade effektivt en kör med bandura-ackompanjemang - a bandura capella. Under de följande åren såg denna kraftfulla körinstrumentala kombination konsertuppträdanden i Brisbane, Newcastle, Sydney, Canberra och Melbourne. Bandura-ensemblen uppträdde fortfarande som en oberoende grupp men kombinationen med den fyrstämmande körsången från Ivasiuk Folk Ensemble var högvattenmärket för båda grupperna. Vid den här tiden riktades mycket av Deriashnyjs uppmärksamhet mot Ivasiuk Folk Ensemble så banduragruppens assisterande regissör, Peter Chochulla, tog på sig rollen som capella-mästare och ledde och organiserade repetitioner.
Medlemskap
Medlemmar i den vuxna gruppen endast män
- Hryhory Bazhul
- Edward Kulchytsky
- Vasyl Onufrienko
- Pavlo Stecenko
- Stepan Khvylia
- Pavlo Daineka
- Pavlo Diachenko (bandurahantverkare),
- Leonid Denysenko
Medlemmar av den nya generationen Khotkevych Ensemble
- George Wowk
- Andrew Tesliuk
- Bohdan Huzij
- Slavko Shijan
- Volodymyr Motyka
- Lesia Bilash
- Peter Deriashnyj
- Lydia Tindyk
- Stefanie Adamovska
- Bohdan Brakh
- Lidia Deriashna - Kiev/Chernihiv stil
- Nila Babchenko/Deriashna
- Petro Chochula
- Michael Dimitri
- Jurij Chomiak
- Alex Tindyk (basist)
- Stephan Wasylyk (basist)
Anmärkningsvärda elever från Sydney School for Bandura
- Victor Mishalow - Kiev/Chernihiv stil
Se även
Vidare läsning
- Бажул Г. З бандурою по світу //Бандура, 1984, nr 9/10 - С.46–52