Han Chengyao

Han Chengyao
何成瑤
Född 1964
Sichuan , Kina
Alma mater Centrala Konsthögskolan
Känd för Performance artist

He Chengyao ( kinesiska : 何成瑤 ; född 1964) är en kinesisk konstnär bosatt i Peking , Kina. Hennes konstverk utforskar nakenhet, psykisk ohälsa, minne och mor-dotter-relationer genom performance , fotografi och video. Hennes verk har visats flitigt i Kina, Italien, Japan, Sydkorea, Storbritannien och USA. Hon är välkänd för sina performanceverk Opening the Great Wall (2001) och 99 Needles (2002).

Biografi

Han föddes 1964 i Sichuan -provinsen i Kina. Hans föräldrar arbetade i en keramikfabrik i Rongchang (dagens Chongqing) och när han blev avlad beordrade fabriken hans föräldrar att göra abort eftersom de var ogifta. Men de bestämde sig för att behålla henne och som ett resultat fick hans föräldrar båda sparken. Hans mamma var nitton när hon födde He och paret fick därefter ytterligare två barn.

Under hans barndom tog kulturrevolutionen fart och hans far fängslades för sina politiska åsikter. Detta gjorde att hans mor fick uppfostra barnen på egen hand. Efter att ha mött år av förödmjukelse efter att ha fött barn utom äktenskapet, lämnades hans mor utan jobb och en fängslad make och började lida av betydande psykisk ångest. Hans mamma började klä av sig offentligt, vilket orsakade hennes barn obehag och skam. Han spekulerar i att hennes mamma var predisponerad för psykisk ohälsa eftersom hennes farfar också led av liknande psykisk ångest.

Han undervisade i matematik på en grundskola i tre år innan han gick på Sichuan Fine Arts Institute, där hon utbildade sig till oljemålare. Där träffade hon en målare som hon så småningom gifte sig med. Hon tog examen från Sichuan Fine Arts Institute 1989. Därefter arbetade hon kort som konstlärare, innan hon blev oljemålare på heltid. Hon födde en son i tjugoårsåldern.

Han kände sig allt mer missnöjd med sitt liv i Chongqing och flyttade till Peking 2000. Hon gick en introduktionskurs i samtidskonst ( dangdai yishu ) vid Central Academy of Fine Arts i Peking och tog examen 2001. Där inspirerades hon av konsten teorier som hon introducerades för och skapade sitt första samtida konstverk, Hair (2001).

2006 började han göra dokumentärfilmer om familjer som lider av psykisk ohälsa i hennes hemstad. Hon ville presentera en ärlig skildring av livet för familjer som är marginaliserade och försummade av samhället. Familjer som drabbats av psykisk ohälsa hade premiär 2007 på Zendai Museum of Modern Art i Shanghai. Han uttryckte i en intervju, "Jag hoppas att folk kan uppmärksamma barnen från fattiga familjer och de som lider av psykisk ohälsa. Jag själv kom från den sortens familj.” Efter att den lokala regeringen sett He's-intervjuerna fick familjerna ett stipendium.

Från april 2012 till maj 2013 bodde han i ett tibetanskt buddhistiskt kloster. I Tibet var hon frivillig som lärare och var starkt influerad av buddhistiska läror. Efteråt beskrev hon sin konstnärliga process som "ett slags självodling".

Konstverk

Hans arbete belyser medvetet vilken roll psykisk ohälsa har spelat i hennes liv och hennes familjs historia. Även om hennes framträdanden ofta anses vara transgressiva och ogillas av många inklusive hans vänner och lärare, bekräftar detta bara att han tror på nödvändigheten av hennes arbete som både en intensivt kraftfull form av självuttryck och en utmaning mot sociala stigmatiseringar kring psykisk ohälsa. Kritiker har också betonat hur hans prestationsarbete engagerar sig i feminism, kroppspolitik och nationalistiska och transnationella frågor.

Öppna muren (2001)

Även om han från början specialiserade sig på oljemålningar, är hon nu övervägande inriktad på performancekonst. Han säger att hennes konstnärliga förändring var abrupt och inträffade under ett besök på Kinesiska muren : hon genomförde spontant en föreställning genom att ta av sig sin röda topp och gå delvis naken bland den tyska konstnären HA Schults installationer av otaliga terrakottaskulpturer. Hennes agerande fick stor uppmärksamhet i media och stal Schults åska. Hon gav senare titeln till det här performancestycket Opening the Great Wall . Han har hänvisat till hennes mammas psykiska sjukdom samt kinesiska sociala frågor som inspiration för detta arbete.

Att öppna muren väckte stor kontrovers bland både inhemska och internationella konstkritiker. Medan vissa ansåg att det var "omoraliskt" och "vinstgivande", berömde andra hennes intelligens och kvickhet. Opening the Great Wall var det första av många verk där han utforskar kinesiska sociala och politiska frågor genom att använda hennes egen kropp som ett konstnärligt medium.

Mama and Me (2001)

Sommaren 2001 återvände han till hennes hemstad Chongqing för att besöka sin mamma. När han kom fram såg han hur hennes mamma satt tyst på en pall, halvnaken och lekte med ett ruttet äpple. Hon fortsatte med att ta av sig toppen och ställa sig bakom sin mamma för att producera sju fotografier för Mama and Me . Detta var första gången han och hennes mamma fotograferades tillsammans. Han avslöjade i en intervju att serien "tillät mig att på ett rakt sätt möta min familjs historia av galenskap som jag noggrant hade gömt och undvikit så länge, för att bekräfta familjelinjen som förbinder mig och min mamma, och att delvis tillfredsställa en längtan efter mer än trettio år för att stödja, röra och omfamna henne.”

Illusion (2002)

Han ägde rum på en öppen innergård och bar en handsydd, vit dräkt som hängde vid hennes anklar för denna föreställning när hon gick barfota längs en lång grå tegelvägg. Han lät en manlig publik hålla upp en spegel för att reflektera solljuset mot tegelväggen. Hon försökte fånga ljuset och föreställningen som följde dokumenterades i tolv fotografier. Han jagade frenetiskt efter ljuset med oberäkneliga rörelser medan en buddhistisk meditationssång spelade i bakgrunden. Han förklarade i en intervju att "... ljuset kom att representera livet, såväl som de saker vi önskar, vare sig det är makt, pengar eller romantisk kärlek. När du försöker fånga denna ljusstråle inser du att du inte kan äga den, så vilken betydelse har den? Hur kan vi förstå det medan vi lever? Hur kan vi ta fram de högre egenskaperna som vi har inom oss? Hur kan vi vara medkännande? Hur kan vi hjälpa andra? Hur kan vi odla vår kärlek till andra?”.

99 Needles (2002)

År 2002 försökte han att fullt ut förkroppsliga det lidande som hennes mor gick igenom i händerna på pseudo-akupunktörer som hade försökt bota hennes psykiska sjukdom genom att kraftfullt utföra akupunktur på henne på 1960-talet. Med hjälp av en vän utbildad i kinesisk medicin satte han upp föreställningsstycket 99 Needles , där hennes kropp och ansikte genomborrades med 99 akupunkturnålar. I processen blev hon yr i huvudet och svimmade. Han hänvisade till detta konstverk som "en hyllning till [hennes] mor, som led av svårigheter och förnedring."

Utställningar

separatutställningar

  • Rose: He Chengyao Performance Art Exhibition - Suzhou River Art Center, Shanghai (2011)
  • Pain of the Soul: Performance Art and Video Works av He Chengyao - Shanghai Zendai Museum of Modern Art, Shanghai (2007)
  • "The Extension of Limbs" - Juhua Gallery, Shanghai (2007)
  • He Chengyao Performance Photo Exhibition - Soobin Art Gallery, Singapore (2004)
  • "Performance Art He Chengyao" - One World Art Center, Peking (2003)
  • "He Chengyao Oil Painting" - Qinhao Gallery, Peking (2000)

Grupputställningar

  • Half the Sky: Chinese Women Artists - Red Gate Gallery, Beijing (2016)
  • "WOMEN我們" - Chinese Culture Center, San Francisco (2012)
  • "Negotiable Values" - Chinese Art Center , Manchester (2010)
  • "Chain" - Chinese Art Center , Manchester (2007)
  • "Global Feminisms" - Brooklyn Museum , New York (2007)
  • "Ut från XiNan" - Guangdong Museum , Guangzhou (2007)
  • Performance Art-dokumentation från Kina - SUMU Titanik Gallery, Åbo (2006)
  • International Exhibitionist - Curzon Soho Cinema, London (2006)
  • Cruel/Loving Bodies - Hong Kong Arts Center , Hong Kong (2006)
  • "Vital", International Chinese Live Art Festival - Chinese Art Center , Manchester (2006)
  • "Loft of Language" - ThreeQuarters Art Gallery, Peking (2005)
  • "China Live" turnerande utställning i Storbritannien, (2005)
  • "The Magic Lantern" - Galway Arts Center, Irland (2005)
  • Changing Faces - Taipei Artist Village (2005)
  • "Transborder Language" - Beijing Tokyo Art Projects, Beijing (2005)
  • "The Wall" - Millennium Art Museum, Peking / University of Buffalo Art Galleries, New York (2005)
  • "Making Relationships" - Taipeis konstmuseum och Kaohsiung Museum of Fine Arts, Taiwan (2005)
  • Asian Women's Art - Tokyo Joshibi University's Art Museum, Tokyo (2004)
  • Spellbound Auro-The New Vision of Chinese Photography - Taipei Modern Art Museum, Taipei (2004)
  • 14th Recontre Internationale Art Performance Quebec - Le Lieu Center Art, Quebec City / Clark Gallery, Montreal (2004)
  • 798 Photographic Memory Exhibition - 798 Art Zone , Peking (2004)
  • The Future of Imagination 2: International Performance Art Event, Singapore (2004)
  • Lyssna på Men's Story From Women - 798 Art Zone , Beijing (2003)
  • 5:e internationella performancekonstfestivalen - Bangkok (2003)
  • "The Limits of Bodies" - Shangrila Culture and Art Center, Peking (2002)
  • "Dream02" - OXO Gallery and Barge House, Storbritannien (2002)
  • "Dialogue Puzzle" - Padua Youth Museum, Padua (2001)

Se även

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=He_Chengyao&oldid=1120405232 "