Gustave Léonard de Jonghe
Gustave Léonard de Jonghe | |
|---|---|
 Den japanska fan
| |
| Född | 4 februari 1829, Kortrijk , Nederländerna |
| dog | 28 januari 1893, Antwerpen , Belgien |
| Nationalitet | belgiska |
| Utbildning | Académie Royale des Beaux-Arts , Bryssel |
| Rörelse | Socialrealism , realism , orientalism |
Gustave Léonard de Jonghe , Gustave Léonard De Jonghe eller Gustave de Jonghe (4 februari 1829 – 28 januari 1893) var en flamländsk målare känd för sina glamorösa samhällsporträtt och genrescener. Efter utbildning i Bryssel började han som målare av historiska och religiösa ämnen i realistisk stil. Efter att ha flyttat till Paris där han tillbringade större delen av sin aktiva karriär blev han framgångsrik med sina scener av glamorösa kvinnor i rikt dekorerade interiörer.
Liv
Gustave Léonard de Jonghe föddes i Kortrijk som son till den framstående landskapsmålaren Jan Baptiste de Jonghe . Han fick sina första konstlektioner av sin far. Han fortsatte sina studier i Bryssel vid Académie Royale des Beaux-Arts där den ledande belgiske målaren François-Joseph Navez var en av hans lärare. Historiemålaren Louis Gallait var hans nära vän och mentor. När de Jonghes far dog när han bara var 15 år gammal gav hans hemstad honom ett stipendium.
Från 1848 och framåt deltog de Jonghe i Brysselsalongens utställningar. De Jonghe emigrerade till Paris och började ställa ut på Parissalongerna på 1850-talet. Han blev en populär målare av eleganta kvinnor och gruppporträtt av bourgeoisin. Han föredrog vanligtvis interiörmiljöer, där han representerade flera fashionabla detaljer från perioden.
På 1870-talet pendlade konstnären flera gånger mellan Paris och Bryssel. Blindhetens uppkomst 1882 efter en hjärnblödning avslutade hans konstnärliga karriär och han återvände till Bryssel. Ledande belgiska och franska konstnärer i Paris organiserade en konstförsäljning för välgörenhet för att stödja den sjuka konstnären och hans familj. De Jonghe dog 1893 i Antwerpen där han hade bott sedan 1884.
De Jonghe tilldelades två gånger en medalj för sitt arbete: han fick 1862 en förstaklassmedalj i Amsterdam och 1863 en tredjeklassmedalj vid Parissalongen. År 1864 hedrade den belgiske kungen Leopold I honom med Leopoldorden .
Arbete
Gustave de Jonghes tidiga verk utforskade historiska och religiösa ämnen som hans komposition Pilgrims Praying to Our Lady of the Afflicted eller Our Lady of Mercy från 1854 ( Royal Museums of Fine Arts of Belgium ) . Denna stora duk presenterades på Brysselsalongen 1854 och betraktades på den tiden som en viktig upprorsflagga mot de gamla klassikerna, romantikerna och akademikerna i belgisk konst. Verket ansågs av dåtidens konstnärer som ett manifest för konstens befrielse såväl som början av realismen i den belgiska konsten. Det noterades också att detta verk visade likheter med den franske socialrealistiske målaren Charles de Groux som arbetade i Bryssel.
Därefter lämnade de Jonghe realismens kurs och ändrade sitt ämne till porträtt och genrescener och enstaka landskap. Han arbetade i olja såväl som akvarell. Medan några av hans verk finns i internationella museer som Eremitaget och Musée d'Orsay , finns det mesta av hans verk i privata samlingar.
Hans porträttmålningar skildrar livsstilen hos de samtida, fashionabla stadsborna. Detta var ett mode som startades av den belgiske målaren Alfred Stevens i slutet av 1850-talet och sedan följdes av en annan belgisk målare Charles Baugniet , fransmannen Auguste Toulmouche och de Jonghe själv. I slutet av 1860-talet fanns en färdig marknad för genrescener med borgerliga figurer, vanligtvis unga glamorösa kvinnor, i lyxiga omgivningar. Belle Epoque började på 1870-talet blev denna typ av målning som föreställer moderiktiga kvinnor i en interiör populär på Parissalongen.
Gustave de Jonghe målade många scener av mödrar med sina barn (oftast en dotter) i intima miljöer. Genom valet av pose, klädsel och miljö karakteriserade de Jonghe vilken typ av person som representerades. Titeln på hans målningar antydde ofta bildens berättelse, som att gå till balen . Hans bilder syftade till att frammana familjelivets stillsamma glädjeämnen bland den välmående borgarklassen.
Hans verk återspeglar samtida smaker i konst, som japonismens vurm under senare hälften av 1800-talet med dess intresse för japansk konst och artefakter. Hans komposition The Japanese Fan (originaltitel: L'admiratrice du Japon ) föreställer en ung kvinna som går framför en japansk skärm, omgiven av andra japanska föremål och kataloger med japanska bilder.
Gustave de Jonghe målade också några orientalistiska kompositioner som Afternoon siesta (även kallad A reclining odalisque ), som speglade det samtida intresset för temat harem och odalisken i orientalismen.
Även om hans verk nu kan verka sentimentalt och alltför reflekterande av då rådande smaker på marknaden, erkändes dess bestående tilltal redan på hans tid som ett resultat av uppriktigheten och den perfekta smaken av dess utförande.
Se även
externa länkar
Media relaterade till Gustave Léonard de Jonghe på Wikimedia Commons
| Allmän | |
|---|---|
| Nationalbibliotek | |
| Konstforskningsinstitut | |
| Biografiska ordböcker | |
