Guo Pei
Guo Pei | |
---|---|
Född |
Haidian-distriktet , Peking , Kina
|
12 mars 1967
Nationalitet | Folkrepubliken Kina |
Yrken | |
Utmärkelser | ACM Best Design Exhibition 2019, International Fashion and Accessories Fair Gold Awards, Peking OS kostymdesignpris, China International Fashion Week Best Dress Design Award |
Guo Pei ( kinesiska : 郭培 ; pinyin : Guō Péi , mandarinuttal: [ku̯ó pʰěɪ̯] , född 1967) är en kinesisk modedesigner . Hon är mest känd för att ha designat klänningar för kinesiska kändisar, och i Amerika för Rihannas släpande gula klänning på Met Gala 2015 . Guo är den första födda och uppvuxna asiatiska designern som har blivit inbjuden att bli gästmedlem i Chambre Syndicale de la Haute Couture . 2016 Time henne som en av världens 100 mest inflytelserika personer .
Tidigt liv och tidig start
Guo föddes i Peking 1967. Guo föddes av två medlemmar av Kinas kommunistparti , hennes far var en före detta bataljonsledare för folkarmén och hennes mamma var dagislärare. I en intervju med Forbes minns hon att hennes pappa hade slängt hennes skisser och målningar som barn. I samma intervju säger Guo att hon började med sömnad när hon var 2 år gammal, hjälpte sin mamma att göra kläder för vintern och utvecklade sin kärlek till klänning. Under hennes barndom ansågs Mao kostymer vara den enda korrekta formen av klädsel och Guo Pei trotsade detta med löst sittande klänningar.
Trots det annars förtryckande mode som tvingades fram gick hon fortfarande för att studera och ta examen från Beijing Second Light Industry School med en examen i modedesign 1986. Guo Peis examen var också vid en bra tidpunkt sedan reformer efter Mao genomfördes av Deng Xiaoping . Guo Pei fick ett jobb hos en av Kinas första privatägda tillverkare av klädmärken, Tianma. Hon konstaterar att det plötsligt fanns en efterfrågan på mode som växte i Kina, där en av hennes mest populära fabriksdesigner var en färgglad vinterkappa med huva. Hon lämnade företaget 1997 för att bilda sitt eget modemärke .
Karriär
Guo Pei säger att hon strävade efter något mer när efterfrågan på mode växte även i Kina. I början av 2000-talet började Guo Peis rykte växa, hon fick uppdrag för att skapa stilar för de olympiska sommarspelen 2008 samt den årliga vårfestgalan som anordnades av China Central Television (CCTV). Hon är ansvarig för Song Zuyings klänning som hon bar under sitt framträdande med Plácido Domingo vid avslutningsceremonin för olympiska sommarspelen 2008 . Klänningen tog totalt två veckor att göra och täcktes med 200 000 Swarovski- kristaller.
Hennes kollektion "One Thousand and Two Nights" debuterade i november 2009, under China Fashion Week . Den amerikanska modellen Carmen Dell'Orefice dök upp i showen iförd en utarbetad vit broderad pälsfodrad klänning, med en eskort på fyra för att hjälpa till att bära tåget. Dell'Orefice fortsatte senare med att jämföra Guo med Charles James . Guo krediterades som kostymdesigner på uppsättningen av 2014 års film The Monkey King . Filmens smink- och kostymavdelningar nominerades till ett Hong Kong Film Award året därpå men förlorade mot Man Lim Chung, i The Golden Era .
2008 tänkte Guo på en kanariefågel, golvlång klänning med ett stort cirkulärt tåg, kantad med gulfärgad päls och broderad med silverblommiga mönster. Det tog cirka 50 000 timmar under två år för hennes designteam att skapa och vägde cirka 25 kg (55 lb) när det var färdigt. Bajan-sångerskan Rihanna kom över stycket på internet när hon undersökte en design för New York Met Gala med Kina-tema 2015. Enligt Guo gick hon med på förslaget när hon först tillfrågades men var försiktig med om sångerskan skulle klara av att stå emot. vikten. Rihanna dök upp på röda mattan i klänningen, följt av ett följe på tre personer för att hålla det stora tåget. Tidiga reaktioner på klänningsdesignen skapade virala memes på sociala medier, med det iögonfallande gula materialet och betydande jämförelser av tågteckningar med omeletter och pizzor . Ett foto av designen som bars av sångaren fanns på framsidan av Vogues Met Gala - utgåva. Denna mediaexponering gjorde Guo mer igenkännbar bland västerländsk publik.
Guo Peis verk ställdes även ut på den årliga utställningen på Metropolitan Museum of Art i New York, med titeln " China: Through the Looking Glass" . 2016 blev Guo Pei gästmedlem i Chambre Syndicale de la Haute Couture.
Hennes första kollektion som visades upp som en del av Paris Fashion Week var hennes vår-sommarkollektion 2016. Inspirerad av vårblommor för kvinnlighet och Fenix för frid och renhet, hade kollektionen traditionella kinesiska influenser som guldtofsar, intrikata trådbroderier över siden, haklappar och långa tåg.
Hennes haute couture-kollektion våren 2017, presenterad på La Conciergerie och med titeln "Legend", var inspirerad av väggmålningarna i St. Gallen-katedralen i Schweiz.
Senast Guo Peis haute couture vår/sommar-show ansågs förkroppsliga livet genom hennes användning av skogsbruk och rötter i hennes landningsbanor till designen av hennes kläder. Det fanns ett återkommande tema med mörkblå broderier som antydde idén om gryning eller skymning, den franska idén om l'heure bleue . När du tittar på hennes show kan du se modeller som bär den här blå nyansen i nästan alla mönster som kommer ut på banan, oavsett om de är huvudfokus för ett plagg eller i de mindre detaljerna, idén med l'heure bleue finns överallt . Guo Pei beskrev sitt arbete som att representera en livskraft av rötter och blommor och förklarade: "Rötter är källan till liv och vitalitet ... Utan rötter finns det inget liv. Den här världen är en mycket mystisk plats, men den är intimt kopplad till vår Det är därför trädet står på scenen och du kommer att se många blommor." En av de sammanbindande delarna i Guo Peis samlingar är dock användningen av guld i många av hennes shower. Guo Pei tror att guld inte bara förkroppsligar toppen av termer av kunskap och rikedom, utan Guo Pei tror också att det är "färgen på våra själar".
2022 visades Peis verk på San Francisco Legion of Honor och visade flera av hennes verk i modestilen couture fantasy . Det blev den mest besökta utställningen på 20 år på museet.
Guo Pei designade kostymerna för karaktären Chang'e för 2020 års Netflix-film Over The Moon .
Privatliv
Guo är gift med Cao Bao Jie, även känd som Jack Tsao, som är en textilhandlare. Hon ger honom kredit för att ha introducerat henne för europeiska tyger och broderier, och ge henne möjlighet att känna igen sig själv som en haute couturière istället för bara en skräddare. Guos man övervakar varumärket och affärssidan av Guos etikett.
Rose Studio
Rose Studio är namnet på Guo Peis showroom i Chaoyang -distriktet i Peking, och är tre våningar i vad som skulle anses vara ett trist område nära i en industripark. På utsidan kan det misstas för en vanlig fabrik, men på insidan kantar guldprickiga speglar väggar och tak. Guo Peis design är inrymd i utställningar som ett museum. På översta våningen arbetar dussintals skräddare, mönsterskärare, skomakare och nålkvinnor på beställningarna, med noggranna åtgärder för att se till att allt fungerar i harmoni med varandra. Guo Pei sysselsätter femhundra personer på tre platser utanför Kinas huvudstad, de flesta lär sig om sitt hantverk på jobbet, och säger att Guo Pei är en bra lärare. Guo Peis kunder är vanligtvis rika och välbärgade, men de flesta av hennes äldre kunder uppger att de anammar en mer kinesisk stil.
Vidare läsning
- Thurman, Judith (21 mars 2016). "Imperiets nya kläder: Kinas rika har sin första egenodlade haute couturier" . Profiler. New Yorkern . Vol. 92, nr. 6. s. 54–65.