George Legrady

George Legrady
George Legrady.tif
Född 8 januari 1950
Nationalitet Kanadensisk , amerikansk
Känd för Konstnär, professor
Make Olivia Harris (2008-)

George Legrady ( Légrády György, Tamás, Antal, Tivadar , född 8 januari 1950) är en multidisciplinär digital mediekonstnär och universitetsprofessor i fotografi och beräkningsmediakonst.

tidigt liv och utbildning

Legrady föddes i Budapest , Ungern , och emigrerade till Montreal , Quebec , Kanada vid 6 års ålder med sina föräldrar och bröder Miklos och Thomas under politisk flyktingstatus i november 1956 under den ungerska revolutionen . Hans far, nl:Thomas Legrady var musiker och kompositör. Hans farfarsfar Légrády Tivadar var litograf och medgrundare tillsammans med sin bror hu:Légrády Károly, av förlaget Légrády Testvérek i Budapest. Hans morfars farfar, hu:Váradi Antal , var dramatiker, poet och chef för Ungerska National Academy of Dramatic Arts i Budapest.

Legrady gick i fransk grundskola i Montreal på pensionat Mont Jésus-Marie, Outremont med sin bror Miklos, där båda studerade klassisk musik. De avslutade sina gymnasieexamen i engelska vid Marymount High i Cote-Saint Luc. Mellan fjorton och tjugo års ålder arbetade han inom konstruktion, fabriker och underjordisk gruvdrift i norra Manitoba, även som keyboardist i olika Montreal-band som Mike Jones Group, the Haunted och the Urge. I slutet av 1960-talet var han då och då medlem i både Musikerförbundet och Stålarbetarförbundet.

1969 studerade han i engelsk litteratur vid Loyola College , Montreal, där han introducerades till fotografi som konstform av målaren/fotografen Charles Gagnon och fotografen John Max. Efter ett års resa i Europa och Mellanöstern gick han 1971 på Goddard College , Vermont, och följde därefter med en Master of Fine Arts in Photography vid San Francisco Art Institute 1976. [ citat behövs ]

Konstnärlig karriär

Han började sin fotografiska konstnärliga praktik i Montreal . 1973 realiserade han sitt första stora projekt, en fotodokumentär i norra Quebec av fyra James Bay Cree- samhällen som svar på James Bay Cree-vattenkraftkonflikten . Efter doktorandstudier vid San Francisco Art Institute i mitten av 1970-talet, resulterade hans arbete i ett flertal projekt som fokuserade på en semiotisk analys av den fotografiska bilden. 1985 producerade han en fotodokumentär om den visuella syntaxen för offentliga skyltar i fyra stora kinesiska städer.

Legrady började utforska potentialen för digital teknik i början av 1980-talet i Harold Cohens studio vid University of California i San Diego. Hans bidrag till det digitala medieområdet sedan de tidiga stadierna av dess bildande i början av 1990-talet har varit att korsa kulturellt innehåll med databehandling. Detta är ett sätt att skapa estetiska och sociokulturella narrativa upplevelser. 1997 visas den digitala katalogen över hans separatmuseumsutställning på National Gallery of Canada och Canadian Museum of Photography, som spårar övergången från fotografi till interaktiva medieinstallationer i hans konstverk, online på Daniel Langlois Foundation for Arts, Science, & Teknik.

Hans mest betydande interaktiva digitala mediekonstprojekt inkluderar "Anekdotarkivet från det kalla kriget" 1993, "Hala spår" 1995, publicerat av ZKM- museet i Karlsruhe. Hans datavisualiseringsprojekt "Making Visible the Invisible" för Seattle Central Library började i september 2005 och fortsätter till denna dag, med att samla in och visualisera data per timme. Den visades i Whitney Museum Artports onlineutställning 2005. På uppdrag av Centre Pompidou och som reste internationellt från 2001 till 2006, bjöd datainsamlingsinstallationen "Pockets Full of Memories" in besökare att bidra med föremål i deras ägo, digitalt skanna och beskriva dem . Denna information lagrades i en databas och organiserades av Kohonen Self-Organizing Map-algoritm som placerade objekt med liknande beskrivningar nära varandra i en tvådimensionell karta. Kartan över objekt projicerades i gallerirummet och var också tillgänglig online där individer i galleriet och hemma kunde granska objekten och lägga till kommentarer och berättelser till något av dem. Legrady har föreläst internationellt, bland annat i Revue virtuelle på Centre Pompidou med filosofen Pierre Levy och mediekonstnären Nam June Paik, och även i serien Video Viewpoints på Museum of Modern Art.

Utmärkelser

Mellan 1979 och 2014 fick Legrady ett flertal Canada Council Arts-stipendier inom fotografi och mediekonst, inklusive ett Canada Council Paris studioresidency. 1987 belönades han med en University of Southern California Innovative Teaching Award, en Innovative Research Award och en stor utrustningspris genom IBM Socrates-programmet för att sätta upp digital datoranvändning som en del av studieplanen för bildkonst. Andra utmärkelser inkluderar ett National Endowment of the Arts Visual Arts Fellowship (1996), ett Langlois Foundation for the Arts, Science & Technology-stipendium (2000), en Creative Capital Foundation Emerging Fields (2002) och en i Fine Arts, 2016.

Legrady är mottagare av 2 National Science Foundation-anslag, det ena inom Information & Intelligence Systems (2011) som resulterade i Swarm Vision/Auto Vision, flerkamerasystemsprojekt, och det andra, en Arctic Social Science (2012) för att digitalisera och hem sina fotografier från 1973 av James Bay Cree-samhällena i det subarktiska Quebec.

Utställningar

George Legrady har ställt ut sina installationer internationellt på arenor som inkluderar National Gallery of Canada, Centre Pompidou i Paris, San Francisco Museum of Art, MOCA Los Angeles, MOCA Taipei, Chronus Art Center i Shanghai, musée des beaux-arts i Bryssel, Haus der Kunst i München, PS1, La Jolla Museum of Contemporary Art, Kunsthalle i Bonn, Davis Gallery i Wellesley, Cornerhouse Gallery i Manchester, OS i Vancouver 2010 och andra.

Offentliga samlingar

Legradys verk är en del av många offentliga samlingar som San Francisco Museum of Modern Art, Whitney Museum of Art, 21c Museum, Cincinnati, LACMA (Vernon photography Collection), Pro Ahlers Art Foundation, Philbrook Museum of Art, Center for Art & Technology (ZKM), American Museum of Art, Smithsonian Institution i Washington, National Galleries of Canada, Musée d'art contemporain, Montreal och andra.

  •   Christiane Paul (2007). Digital Art , London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-20367-9 .
  •   Vesna, Victoria (2007). Databasestetik Art in the Age of Information Overflow , Minneapolis: University of Minnesota Press & Hudson. ISBN 0-8166-4119-6 .
  •   Wands, Bruce (2006). Art of the Digital Age , London: Thames & Hudson. ISBN 0-500-23817-0 .

externa länkar