Francisca Sutil

Francisca Sutil
Född
Francisca Sutil

1952
Nationalitet chilensk
Känd för Målning, grafik
Utmärkelser Premio Marco Bontá, Årets bästa utställning för "The Will of Silence", Fondo de Cultura y Desarollo de las Artes, EMF, Artist Space, NEA, Drawing Center, Fellowship for the Organization of American States, Premio De Gráfica, Bienal Internacional de Arte.
Hemsida http://www.franciscasutil.cl/v2/

Francisca Sutil (född 1952) är en chilensk konstnär. Hon studerade vid Southern Methodist University och Pontificia Universidad Católica de Chile och tog sin MFA i grafik vid Pratt Institute. Hennes verk har ställts ut över hela världen, senast visades hennes verk på Galería Patricia Ready i Chile och Art Basel Hong Kong. Hon är också en del av olika offentliga samlingar som National Gallery of Art i Washington, DC och Museo Nacional de Bellas Artes i Santiago, Chile.

Hon var mottagare av Premio de Gráfica vid Bienal internacional de Arte i Valparaiso, Chile och ett stipendium för Organisationen av amerikanska stater i Washington, DC

Hon bor och arbetar för närvarande i Santiago, Chile.

tidigt liv och utbildning

1972 studerade Francisca Sutil vid School of Art vid Southern Methodist University i Dallas, Texas. 1976 tog hon examen från Bellas Artes, Pontificia Universidad Católica de Chile i Santiago. Efter att ha gått på Parson School of Design i ett år gjorde hon ett seminarium på Whitney Museum of Art i New York. 1981 fick hon en MFA i tryckeri vid Pratt-institutet i Brooklyn, New York.

Karriär och konstverk

Francisca Sutil började sin konstkarriär i slutet av 1970-talet med att göra platta pappersgjutna verk. Hennes starka intresse för tekniska processer har lett till att hennes arbete har utvecklats och förändrats många gånger. Hon har arbetat med tryck , papperstillverkning och målning men hennes stil och uppskattning av mening har varit konstant under hela hennes karriär. Hennes välarbetade, abstrakta konstverk speglar hennes kärlek och förståelse för process och materialitet och anspelar på högmodernistisk abstraktion och influenser från artister som Jackson Pollock, Morris Louis och Ellsworth Kelly.

Vid det påvliga katolska universitetet i Chile fick Sutil veta att hon var mer attraherad av grafik än att måla. Sutil ifrågasatte alltid sin omgivning och hennes nyfikenhet fick henne att engagera sig i klassiska metoder men närma sig dem på ovanliga sätt. Sutil skulle placera platta föremål ovanpå varandra för att förmedla djup och ljus i hennes arbete. Hennes intresse för grafik fick henne att tänka på sin serie Evolución, där hon arbetade med screentryck med oljefärg istället för bläck. Genom att använda dessa icke-traditionella metoder kunde hon utforska begreppen om mäns mentala och andliga utveckling.

Sutil flyttade till New York i slutet av 70-talet för att studera grafik vid Pratt. Det var där hon upptäckte papperstillverkning och behärskade processen. Från slutet av 1970-talet till mitten av 1980-talet gjorde Sutil skulpturala abstrakta verk av gjutet papper. Hennes djupa intresse för tryck och papperstillverkning har hållit henne nära alla typer av papper. För Sutil fungerade papper inte bara som en yta för hennes arbete, utan också som en struktur som var en del av hennes arbete.

1986 började Francisca Sutil använda oljepastell på sitt handgjorda papper, efter två år satsade hon helt på att måla med pigmenterad gesso men strax efter, på 90-talet, akvarell, kinesiskt tusch och oljor. Hennes serie Space bestod av vertikala linjer på papper efter varandra, gessoen hade inte rätt konsistens och fungerade inte med den här typen av teknik.

2006, efter en ansträngande tid då hon var tvungen att förbereda sig för en stor retrospektiv på Bellas Artes Museum of Art och en monografi om sitt arbete, bestämde sig Francisca Sutil för att ta en år lång resa till Europa där hon reste runt i landet absorberar ursprunget till västerländsk måleri och konst under XIII- XVIII-talen.

Efter ett års resor bestämde hon sig för att börja arbeta med färg, detta medium skulle ge henne möjlighet att undersöka sina djupt liggande frågor om förhållandet mellan material. Hennes resor reflekterade över många av hennes efterföljande konstverk som Interludios. I dessa verk uppträdde färger som hon aldrig använt, storleken reducerades och kompositionen förändrades vilket skapade mer intima verk som visade upp all den kunskap hon fått under ett år utomlands.

För hennes nästa stora serie, Mute, markerar Sutil en ny fas i hennes karriär. Hennes nya teknik består av att ladda en pensel med bläck eller färg och lägga ner den på papper många gånger, denna metod skapar ett ovalt format som upprepas kontinuerligt i linjer som går längs pappret. Hennes nya teknik påminner om "palotes", en teknik som används i skolor för att lära barn att skriva. Som "palotes" placeras Sutils ovala märken efter varandra, vilket kräver tid och koncentration och skapar alla olika slutstycken. Färgerna hon använder är mestadels grått, svart och vitt men i varje verk lyckas Sutil få färgerna att sticka ut och se kontrasterande ut, vilket förmedlar en chiaroscuro- effekt utan de traditionella metoderna och teknikerna. Många kritiker har tänkt på det som en metafor för att fördriva tid, andra ser det som en bönakt.

Utmärkelser

Francisca Sutil har mottagit olika utmärkelser, stipendier och stipendier under sin långa karriär.

Från och med 1972 fick hon ett stipendium från Southern Methodist University School of Art i Dallas, Texas. 1976 fick hon ett pris för kategorin teckning från Pontificia Universidad Catolica de Chile i Santiago. Ett år senare, 1977, fick hon ett grafiskt pris för Bienal Internacional de Arte i Valparaiso, Chile. 1980 fick hon ett stipendium från Organisationen av amerikanska stater i Washington, DC 1981 fick hon NEA från Drawing Center (Paper Conservation) i New York. hon belönades med EMF från Artists Space i New York 183 och 1992 fick hon ett pris från Fondo de Cultura y Desarolo de las Artes i Santiago Chile.

Senast tilldelades hon, 2016, Årets bästa utställning för "The Will of Silence" av Circle of Chilen Art Critics och 2017 fick hon Marco Bontá-priset från Academia Chilena de Bellas Artes i Chile.

separatutställningar

Francisca Sutil har haft många enmansutställningar, senast visade hon "Alquimia/Alchemy" 2006 i Santiago, Chile. 2007 visades "Resonance" på Nohra Haime Gallery i New York. 2010 visade hon på Galería Animal, "Interludio", "Muestra Chaco", "Arte Contemporáneo y Fe," på Sala Blanca Centro de Extension UC. 2011, "Mute" på Sala Gasco Arte Contemporaneo i Santiago. 2012 visade hon på Nohra Haime Gallery, en show som heter "Interlude" och ett år senare visade hon "Mute" på samma plats. 2015 visade hon "Chaco" på Galería Patricia Ready, och 2016 visade hon på samma galleri, "Obra En Papel" och på Art Basel i Hong Kong.

Grupputställningar

Francisca Sutil har också varit en del av många grupputställningar, senast visade hon på Nohra Haime Gallery, Art Palm Beach i Florida, Armory i New York, Atrium Gallery i St. Louis, Missouri, Galería Animal, Chile, Art20, Art Chicago , Art Miami, Bruce Museum i Connecticut, ArtBo i Colombia. LA Art Fair, Arteamericas i Miami.

Föredrag

1990 gjorde Sutil en föreläsning i America's Society, SUNY Binghamton i New York.

Offentliga och utvalda företagskollektioner

Sutils verk finns på offentliga platser som Archer M. Huntington Art Gallery vid University of Texas i Austin, Texas, Cruz Chapel i Santiago, Chile, El Museo i New York, Museo de Artes Visuales i Santiago, Museo de Bellas Artes, i Caracas, Venezuela, Museo de Bellas Artes i Santiago, National Gallery of Art i Washington, DC, Universidad Catolica i Santiago, Vassar College Art Gallery i Poughkeepsie, New York. Och även på utvalda företagskollektioner som Armstrong i Teasdale, Schlafy, Davis & Dicus i St. Louis, Missouri, Banco del Estado i Santiago, Chile, Chase Manhattan Bank i New York, Santiago IBM i Chile, OCP i Paris, Frankrike , Reader's Digest, New York, SSC & B Lintas Worldwide, New York, St. Joe's Minerals, New York, Shearson Lehman Hutton i Miami, Florida, Viñedos Sutil i Santiago, Världsbanken i Washington DC, Xerox Corporation i Stamford, Connecticut.