Ettore DeGrazia

Ettore DeGrazia
Född	Ettorino DeGrazia ( 1909-06-14 ) 14 juni 1909 Morenci, Arizonas territorium
dog	17 september 1982 (17-09-1982) (73 år gammal)
Nationalitet	amerikansk
Andra namn	Theodore DeGrazia, Ted DeGrazia
Makar)	Alexandra (div. 1946) Marion Sheret . ( m. 1947 <a i=3>). ​
Barn	Domingo DeGrazia
Hemsida	www .degrazia .org

Ettore "Ted" DeGrazia (14 juni 1909 – 17 september 1982) var en amerikansk impressionist , målare , skulptör , kompositör , skådespelare , regissör , ​​designer , arkitekt , juvelerare och litograf . DeGrazia, som beskrivs som "världens mest reproducerade artist", är känd för sina färgglada bilder av indianbarn från sydvästra USA och andra västerländska scener. DeGrazia målade också flera serier av utställningar som Papago Legends, Padre Kino , Cabeza de Vaca .

Barndom

Ettore DeGrazia föddes av italienska immigranter den 14 juni 1909 i Morenci , Arizona Territory (senare delstaten Arizona 1912). Familjen DeGrazia immigrerade 1898 från de italienska regionerna Kalabrien och Kampanien. Hans föräldrar, Salvador Domenico De Grazia och Lucia Gagliardi, var starka människor som arbetade mycket hårt för sin familj på sju barn. Hans far och farbröder var koppargruvarbetare i Morenci.

DeGrazias examen från Morenci High School försenades till 23 års ålder. Familjen flyttade tillbaka till Italien 1920. Flytten var ett resultat av att Morencigruvorna stängdes samma år. DeGrazias pappa tog med sin familj till det enda hem de hade – Italien.

Familjen flyttade tillbaka till Amerika 1925 när Morenci-gruvorna öppnade igen. Det är när DeGrazia målar sin allra första målning: "Indiska ansikten." Det var ett grovt, sprucket dukverk, som DeGrazia medgav inte var särskilt bra. I grundskolan hade hans lärare problem med att uttala hans namn, Ettore, så de gav honom Han har kallats så sedan dess. På grund av flytten till Italien hade DeGrazia glömt hur man pratade engelska och som ett resultat sattes han i första klass vid sexton års ålder. Han var tvungen att arbeta sig igenom grundskolan, högstadiet och gymnasiet. Efter examen 1932 arbetade DeGrazia i gruvorna med sin familj. Det var då han insåg att han inte ville leva livet som gruvarbetare. Han sa att han inte kunde leva utan solljus – och under de tidiga gruvdagarna i Morenci fanns det ingen dagbrottsgruva. Gruvarbetarna gick under jorden innan solen gick upp och kom ut när solen gick ner.

"Jag hade helskägg och var tjugotre när jag gick ut gymnasiet, in i en värld som drabbats av depressionen. Jag visste att jag skulle vara underground hela mitt liv om jag inte lyckades med något annat."

• tidiga bilder
• 

  DeGrazia (vänster) och hans farbror Gregorio c. 1920-talet

• 

  DeGrazia i Italien c. 1923

• 

  DeGrazia (längst till vänster) med bröder och en vän c. 1925

Utbildning

Rivera och DeGrazia c. 1942 Mexico City

DeGrazia c. 1930-talet

Med nästan inga ägodelar tog DeGrazia en åktur och styrde mot Tucson . Med femton dollar på fickan skrev han sig in vid University of Arizona 1933. Han spelade på sin trumpet på natten och anlagda vid University of Arizona under dagen för att betala för sina klasser. Han studerade musik och tog sin första kandidatexamen i konstpedagogik. Hans andra kandidatexamen var i konst. DeGrazia skulle så småningom gå tillbaka till skolan för att ta en magisterexamen i konstpedagogik 1945.

1936 träffade DeGrazia Alexandra Diamos när de gick i klasser vid University of Arizona, och samma år gifte de sig. Hennes far var en affärsman som ägde många av de största biograferna i södra Arizona. En av hans verksamheter var Lyric-teatern, som ligger i Bisbee, Arizona . Alexandra och DeGrazia flyttade till Bisbee där han skötte sin svärfars teater. Paret hade tre barn Lucia Anite, Nicholas Domenic och Kathleen Louise.

Även om DeGrazia försörjde sig, var han inte nöjd med detta arbete. Alla pengar han kunde spara gick till konstförnödenheter. Varje extra gång han hade gått till sin konst. Han letade, försökte hitta sin egen stil. 1941 Arizona Highways magazine publicera DeGrazias bilder. Han träffade många andra kända och snart kända artister. 1942 reste DeGrazia till Mexico City där han träffade Diego Rivera , Mexikos mästermålare. Rivera togs med DeGrazias konstnärliga talang och gick med på att ta honom som lärling. DeGrazia hjälpte Rivera med väggmålningar på Palacio Nacional och Hospital de Jesus . DeGrazia arbetade också med José Clemente Orozco under denna lärlingsperiod. De två mexikanska mästarna sponsrade en utställning av DeGrazias målningar på Palace of Fine Art i Mexico City under 1942. Under denna period genomförde Amerika utkastet till andra världskriget. Rivera skrev ett brev till USA:s regering och försökte köpa tid åt DeGrazia för att han skulle slutföra sin lärlingsutbildning och hålla honom borta från militären.

2 september 1942

Till vem det kan beröra: Detta kommer att introducera Mr. DeGrazia från Arizona, en ung konstnär med lovande framtid som vill komma till Mexiko för att studera tekniken för fresker. Eftersom hans arbete intresserar mig är jag villig att ta honom till jobbet under mig. Jag kommer att uppskatta en militärledighet på cirka sextio eller nittio dagar från den selektiva tjänstenämnden, eller vad som är nödvändigt för att han ska kunna komma. Han kommer att arbeta under mig personligen i mitt nuvarande projekt som jag genomför på National Palace of Mexico City. Denna tjänst kan vara ett bidrag till kulturen i våra förenade nationer. Som uppskattning av allt som kan göras kvarstår jag, Med vänlig hälsning,

Diego Rivera

De två konstnärerna sponsrade en utställning av hans målningar på Palacio de Bellas Artes 1942, och DeGrazia var också med i Mexico Citys "Hoy" Magazine. Detta skulle bli DeGrazias första stora utställning.

DeGrazia återvände till University of Arizona och studerade under Katherine Kitt . 1944 anställdes DeGrazia av Lou Witzeman, redaktör och chef vid University of Arizona, för ett väggmålningsprojekt i utbyte mot kostnaden för konstmaterial för projektet. Witzeman gav honom friheten att måla vilket motiv han ville i en del av den gamla huvudbyggnaden som ligger i mitten av campus. Eftersom denna väggmålning ägde rum två år efter hans lärlingsutbildning under Diego Rivera, valde DeGrazia att måla en politiskt baserad väggmålning. Väggmålningen fick titeln "pressens makt".

En skribent för tidningen Arizona Daily Wildcat skrev en artikel angående denna väggmålning. "Flaskor med färg, terpentin och tequila omger en konstnär som ligger på rygg ovanpå byggnadsställningar. Det är våren 1944 och amerikanska GI:er kämpar utomlands mot axelmakterna. Konstnären stryker sin pensel på väggen ungefär två våningar hög och 15 fot bred tills en väggmålning börjar dyka upp. Natt efter natt lägger målaren ihop sitt pussel. Färgerna är mörka, liksom bilderna. Skelett, murbruksskivor, böcker och apokalypsen fyller askens duk." Hans väggmålning föreställde "skallar toppade med murbruksbrädor som kikar mot en öppen hand som håller kunskapslågan som sträcker sig ut ur en hög med böcker. Skallarna representerar människor som söker efter kunskap. En figur, halvt maskin halvt skelett, bor ovanpå fyra hästar av apokalypsen, som trampar över lyckans mask. Tragedins mask förblir orörd. Figuren håller världen i sin högra hand; från dess axel hänger ett långt ark enkelt med titeln "Nyheter." Stativ längst till vänster i hörnet sex skelett som tar på sig examenskläder ... svältande professorer hänger i nacken från fingertopparna på en skeletthand när de fyra ryttaren galopperar över ormar som glider genom böcker."

• Utdrag från DeGrazias politiskt baserade väggmålning målad på en innervägg från University of Arizona ca. 1944.
• 

  DeGrazias politiskt baserade väggmålning (bild 1). Foto av Reggie Russell

• 

  DeGrazias politiskt baserade väggmålning (bild 2). Foto av Reggie Russell

• 

  DeGrazias politiskt baserade väggmålning (bild 3). Foto av Reggie Russell

DeGrazia gjorde uppror mot kommersialism inom utbildning. Han kände att universiteten blev alltför politiska, giriga och företagsinriktade. DeGrazias väggmålning föreställde de liv som förlorades under andra världskriget och hur företagens intressen var det som verkligen styrde utbildningssystemet – inte pedagogerna.

Konstavdelningen vid universitetet hävdade att de inte gav tillstånd för Witzeman och DeGrazia att måla väggmålningen på campusområdet. "Den sommaren, medan vi andra var i salig okunnighet," sa Witzeman, "kom någon in med fem liter kalk och täckte över det. Det var fruktansvärt." minnena från familj och vänner och en olja på duk som DeGrazia målade för sig själv – ett litet utdrag från den ursprungliga väggmålningen, och förvarad på DeGrazia Gallery in the Sun.

1945 avslutade DeGrazia sin magisteruppsats med en sextiosidig uppsats med titeln: "Konst och dess relation till musik i musikutbildning." "Syftet med denna avhandling är att skapa en analogi mellan musik och abstrakt måleri, som visar förhållandet mellan musikens element och måleriet genom att sätta fram en metod där musik bättre kan förstås och uppskattas genom att projicera dess stämningar och känslor i en annan dimensionera."

En del av DeGrazias avhandling inkluderade " Color Machine " som han byggde för att mäta de olika nivåerna av ton och tonhöjd när musik spelades. DeGrazia tilldelade specifika känslor, former och färger till sitt "Color Music Pattern Test". Han gav testet till över 350 studenter vid University of Arizona. Han fick varje elev att lyssna på klassisk musik, inklusive Stravinskys Nightingale och Beethovens Symphony #8 . Han stoppade musiken i vissa intervaller och frågade varje elev vilka färger och former de såg. De skulle sedan rita vilka former de hade sett.

I arkiven på DeGrazia Foundation finns muntliga historier från några av eleverna som fick färgmusikmönstertestet. Först kunde de inte förstå hur de skulle kunna se former och färger. Men ju mer de lyssnade på symfonierna, desto mer tog formerna och färgerna form i deras sinnen. De kunde bokstavligen "se musiken." DeGrazia gjorde en serie abstrakta målningar baserade på resultaten av dessa psykologiska, ljud- och visuella experimentella tester. Otroligt nog kunde DeGrazia utifrån dessa resultat "måla" dessa symfonier från den information som eleverna hade gett honom. De är abstrakta underverk av linje, form och färg. Denna anmärkningsvärda magisteruppsats är en del av den permanenta samlingen på Gallery In the Sun.

1967 gav University of Arizona DeGrazia Alumni Achievement Award för alla hans prestationer inom konst och hans anknytning till universitetet.

• bilder senare i livet
• 

  DeGrazias dotter, Lucia, med sina föräldrar, Domenic och Lucia ca. 1940

• 

  Porträtt av DeGrazia c. 1941

• 

  DeGrazias första utställning i Mexiko på Palace of Fine Arts ca. 1942

• 

  Musik och färg: DeGrazias masteruppsats c. 1945 University of Arizona

Konstkarriär: tidiga år

Ted och Marion DeGrazia framför DeGrazias första galleri c. 1940-talet

DeGrazia mindes väl kritiken han fick under de tidiga dagarna från människor som tyckte att hans konst inte var bra. Individer gillade inte hur DeGrazia följde sina egna regler när det gäller konst. Vid ett tillfälle satt DeGrazia i Rositas mexikanska restaurang (som ligger bredvid hans galleri) och en man gick in och skrek till honom från andra sidan rummet. Han sa "Hej! Du DeGrazia?!" DeGrazia svarade inte och fortsatte att prata med sin vän. Mannen, som uppenbarligen inte gillade DeGrazia, gick fram till DeGrazias bord och avbröt honom. Han sa till DeGrazia, "Du är den där killen som tror att du kan måla på vad du vill, eller hur? - Inga regler, du gör bara vad du vill!" DeGrazia sa fortfarande ingenting. Det stod en korg med tortillas på bordet, så DeGrazia tog fram en och började måla den. När han var klar tog han sin pensel och han signerade den arga mannens rena, vita skjorta. Innan mannen stormade ut och förbannade DeGrazia var det enda DeGrazia sa till honom: "Nu har jag målat på allt". Mannen brydde sig inte om att ta med sig sin ursprungliga tortillamålning, så DeGrazia behöll den och den finns även utställd på Gallery In the Sun.

1946 skildes DeGrazia och Alexandra. Ett år senare gifte DeGrazia sig med Marion Sheret i ett litet kapell, djupt inne i Mexikos djungel. Med hans äktenskap med Marion öppnades dörren för att etablera hans största bedrift, Gallery In the Sun.

I slutet av fyrtiotalet började staden Tucson inkräkta på DeGrazias galleri. Han kände sig trång med så många människor som flyttade till Tucson och han ville fly dess tillväxt. 1949 köpte han 10 hektar mark i Santa Catalina Foothills, norr om Tucson. Vid den här tiden fanns det ingen el, vatten eller tjänster. Alla förnödenheter som de behövde måste transporteras från Tucson. De lagade sin mat i en gammal braskamin och duschade ute med vatten från en hink. Så småningom började byggföretag att skjuta upp de stora saguaro- kaktusarna runt honom för att bygga bostäder, företag och till och med en country club. Detta gjorde DeGrazia ledsen.

• galleribilder
• 

  DeGrazias uppdrag i solen, avslutat 1952

• 

  Gallery In the Sun – Tucson, Arizona

• 

  Cholla kaktusgolv i Gallery In the Sun

• 

  DeGrazia visar skådespelaren Vincent Price sitt galleri i solen ca. 1968

• 

  Navajokonstnärerna Harrison Begay och Robert Chee – Chee och familjen tillbringade två vintrar på Gallery In the Sun ca. 1960-talet

Konstkarriär: senare år

DeGrazia intervjuas på NBC Today Show c. 1976. Foto av Dick Frontain

När DeGrazia väl hade sitt hem och sitt lilla galleri var han fri att börja arbeta på sitt drömgalleri, DeGrazia Gallery in the Sun. DeGrazia byggde Mission in the Sun, sitt hem och sitt ursprungliga "Little Gallery" (var originalgalleriet på fastigheten) nära hörnet av Swan- och Skyline-vägarna. DeGrazia Gallery in the Sun byggdes färdigt 1965, och med hjälp av vännerna Yaqui och Tohono O'odham . Detta huvudgalleri rymmer tretton separata gallerier med originalkonstverk. Under denna tid slutade DeGrazia aldrig måla. I början av 1950-talet började han på allvar arbeta med keramik. var då han fulländade sin kopparbaserade glasyr . NBC-studios spelade in en nyhetsfilm, kallad "Watch the World", där de filmade DeGrazia och Marion när de tillverkade denna keramik.

DeGrazias fru, Marion, mindes den här gången som "allt arbete och ingen lek." "Den enda tiden för avkoppling borta från studion var på spåren i Superstition Mountains , när han letade efter guld, eller med indianerna i Arizona och Mexiko. När han blev inbjuden till en show i Cannes, Frankrike, vägrade han att gå. Den enda platsen han ville vara var i det indiska landet ." DeGrazia förklarar sig själv, "eftersom jag är född i sydväst och bor där, lever jag det med en passion. Staten har ett hårt temperament som om det vore vid liv. Det är grovt, färglöst och tyst. Och ändå känner du dig en mildhet, se skönhet och färg i en storm, himlen brusar, öknens kaktus i sin taggiga tystnad bryter fram för ett ögonblick av utsökt skönhet."

Några av hans mer kända vänner var Lee Garmes , Vincent Price , Iron Eyes Cody , Namara Traviata, Alan Hale, Jr. , Navajo-artisterna Harrison och Robert Chee , Lee Marvin , Thomas Hart Benton , Olaf Wieghorst , Sammi Smith , Jack Van Ryder , Pete Martinez , Ross Santee och Broderick Crawford från tv-serien Highway Patrol .

1960 fick DeGrazia sitt stora genombrott. UNICEF begärde tillstånd att använda hans bild av Los Ninos, en oljemålning, för att producera gratulationskort . Många miljoner såldes över hela världen, vilket gav DeGrazia titeln som den mest reproducerade artisten i världen. Under denna tid exploderade DeGrazias popularitet och framgång.

1976 deltog DeGrazia i en protest mot den federala arvsskatten. Konstnären hävdade att den amerikanska skattemyndighetens beslut gjorde honom till "miljonär på pappret, men mina arvingar måste betala skatt som det inte finns pengar för." I sin väl omtalade protest red DeGrazia på hästryggen in i Superstition Mountains och brände omkring 100 av hans målningar, ett uppskattat värde av 1,5 miljoner dollar vid den tiden.

Det enda sättet för DeGrazia att undvika denna enorma statliga beskattning var att han gjorde sitt Gallery In the Sun till en ideell stiftelse. På så sätt kunde han behålla sin samling intakt och även sin förmögenhet.

1982 dog DeGrazia i cancer den 17 september, 73 år gammal. Hans älskade Gallery In the Sun har listats på National Historic Registry som ett historiskt distrikt 2006.

• konstkarriärbilder
• 

  DeGrazia och filmfotograf och regissör, ​​Lee Garmes, som arbetade med DeGrazia på flera filmer ca. 1970-talet

• 

  Iron Eyes Cody , Bill Fremont, DeGrazia och Jack Mimnaugh, ca. 1971 (från vänster)

• 

  Vän till DeGrazia's, italiensk skådespelerska, Namara Traviata c. 1930-talet

• 

  Degrazia med sångaren Sammi Smith c. 1977. Foto av Dick Frontain

• 

  UNICEF använder DeGrazias "Los Ninos"-målning för att samla in pengar till barn c. 1960

• 

  DeGrazia bränner sina original i protest mot arvsskatten c. 1976

• 

  DeGrazias gravplats, belägen vid Gallery In the Sun

Anteckningar

•   Peter H. Falk (1985). Vem var vem i amerikansk konst . Ljudvy Tryck. ISBN 0-932087-00-0 .
•   Peggy Samuels, Harold Samuels (1976). The Illustrated Biographical Encyclopedia of Artists of the American West . Doubleday & Company . ISBN 0-385-01730-8 .
•   Peggy Samuels, Harold Samuels (1982). Samtida västerländska konstnärer . Bonanza-böcker, distribuerade av Crown. ISBN 0-517-45946-9 .
• "Ted Degrazia: en tillbakablick". Arizona Highways . juni 2019.

externa länkar

• DeGrazia Foundations webbplats