Eiko Yamazawa

Eiko Yamazawa
Född	( 1899-02-19 ) 19 februari 1899 Osaka, Japan
dog	16 juli 1995 (1995-07-16) (96 år)
Nationalitet	japanska
Utbildning	Private Women's School of Fine Arts, California School of Fine Arts
Känd för	Fotografi

Eiko Yamazawa ( 山沢 栄子 , Yamazawa Eiko , 19 februari 1899–16 juli 1995) var en berömd japansk fotograf . Hon anses vara en av Japans tidigaste kvinnliga fotografer och är bland de få kvinnliga fotografer i Japan som var aktiva både före och efter andra världskriget. Först utbildad i Nihonga, studerade hon senare fotografi i USA under mentorskap av Consuelo Kanaga , och exponerade även för arbetet av Kanagas samtida som Paul Strand och Edward Weston .

Efter att ha kommit tillbaka till Japan 1929 etablerade hon sig som en professionell fotograf. 1931 öppnade hon en porträttstudio i Osaka, och 1950 etablerade hon Yamazawa Institute of Photography också i Osaka. I början av sin karriär var Yamazawa engagerad i porträtt och kommersiell fotografering, efter att ha producerat arbeten för stora Osaka-varuhus. 1960 flyttade hon bort abstraktionen från realism. Hennes arbete under den senare hälften av hennes karriär kännetecknas av att hon fotograferar konstmaterial i distorsion och reflektion. Yamazawas fotografier var unika på den tiden för deras användning av livfulla färger, vilket stod i skarp kontrast till svartvit fotografi som förespråkades av andra japanska fotografer.

tidigt liv och utbildning

Yamazawa föddes i Osaka som tredje dotter till ägaren av Matsutari och Sadas järnverksfabriker. Som barn tyckte Yamazawa om att vara kreativ, efter att ha beskrivit sin barndom med fina minnen av att växa upp i fabriker och leka med byggmaterial. Hon visste från ung ålder att hon ville bli konstnär; hon tog målarlektioner med nihonga -konstnären Rogetsu Mori och experimenterade med boxkameror. Från 1916 till 1918 deltog Yamazawa i nihonga-klasser vid Women's School of Fine Arts i Tokyo (för närvarande Joshibi University of Art and Design) medan hon studerade yōga- målning och fotografi på egen hand.

Efter examen återvände Yamazawa till Osaka och flyttade med sin familj till landsbygden. Där fortsatte Yamazawa att måla på egen hand och med hjälp av sina vänner under gruppnamnet Hoshi publicerade hon själv sin första bok Eiko Gashū (1921) . Under denna tid var Yamazawa allt mer engagerad i den kristna kyrkan och tog engelskalektioner på Osaka YMCA. Genom stöd från lokala YMCA-medlemmar kunde hon få tillräckligt med pengar för att resa till USA vid 27 års ålder.

Amerika (juli 1926 – februari 1929)

I juli 1926 reste Yamazawa till USA där hon anmälde sig till stillebenklasser vid California School of Fine Arts . Yamazawas far dog kort efter att hon kom och som ett resultat tvingades Yamazawa söka deltidsarbete för att betala för skolundervisning och levnadskostnader. Genom en slumpmässig introduktion av en lokal kamerabutiksägare började Yamazawa arbeta som lärling hos Consuelo Kanaga som då främst var porträttfotograf i San Francisco. 1927 stängde Kanaga sin studio för att turnera i Europa och Yamazawa tog på sig jobbet som fotograferingsassistent för en oidentifierad amatörfotograf. Efter att ha avslutat sina studier vid California SFA i december 1927, reste Yamazawa till Europa våren 1928. När Yamazawa kom tillbaka till USA besökte hon Kanaga i New York City och hittade ett retuscheringsjobb hos Nikolas Murray, fotograf för Harpers Bazaar .

Kommersiell fotokarriär

Förkrigstiden

Yamazawa återvände till Osaka 1929 och hon började arbeta professionellt som fotograf med en graflexkamera och annan utrustning från Kanaga. Yamazawas antagande av fotografi var delvis motiverat av ett behov av att ekonomiskt stödja sin mamma efter hennes fars död samt hennes växande syn på fotografi som en konstform, inspirerad av hennes erfarenheter i USA. 1931 öppnade Yamazawa sin egen fotostudio i Dojima-byggnaden i Osakas affärsdistrikt där hon mestadels fotade porträtt. Yamazawa initiala porträtt var av medlemmar i den sociala klubben Seikosha, som inkluderade Osakas finansiella gemenskap. Hon blev sedan inbjuden att flytta till Osaka Sogo-avdelningen i Shinsaibaishi och flyttade 1935. Hon blev känd som en shokugyo-fujin "professionell kvinna" och skrev essäer i tidskriften Kagayaku publicerad av Shigure Hasegawa och Fujin Gahou. När Yamazawas rykte växte började hon fotografera det konstnärliga samhället, inklusive dramatikern Shigure Hasegawa och skådespelerskan Yasue Yamamoto. Yamazawa besökte ofta workshops som Yamamoto deltog i som en del av Shin-Tsukiji Theatre Company samt de workshops som Yamamoto höll i sitt hem i Sendagaya.

Under kriget

Under kriget följde Yamazawa Yamamoto till Shinsu (nuvarande Kohigashi, Chino) i Nagano med sin fotografassistent Kazuko Hamachi. Även om många av bilderna som Yamazawa tog före och under kriget gick förlorade i en studiobrand (orsakad av ett flyganfall), finns bilderna på Yamamoto tagna i Shinsu bevarade i boken Yamamoto Yasue Butai Shashinshu (1960 ) . Vid den tiden lånade Yamazawa en oanvänd tofukvarn och använde den till en studio, och väntade tills kvällen föll på att använda det rinnande kalla vattnet för att framkalla och fixa bilder på smutsgolvet. Yamazawa försörjde sig genom att fotografera soldater på väg till krig i utbyte mot varor.

Efterkrigstiden

Yamazawa återvände till Osaka efter kriget och flyttade till Hamachisjukhuset i Kitakyutaromachi, som ägs av familjen till hennes assistent. Hon arbetade som studiofotograf för PX (US Army's Post Exchange) och sedan för Osaka Mitsukoshi Department Stores fotoavdelning. Hon var en av få personer på den tiden som införlivade fotografi i annonser och kampanjer, eftersom de vanligtvis drogs ut av grafiska formgivare. 1950 grundade hon Yamazawa Institute of Photography vid Hamachi Hospital Annex för att mentor unga kvinnliga fotografer. Två år senare öppnade Yamazawa sin egen kommersiella studio, för sista gången, på varuhuset Osaka Sogo . Hennes sista kommersiella projekt var 60-årsjubileumsboken Hakurakuikko (1960) för Yodobashi smyckesbutik, för vilken hon var ansvarig för fotografering, design och bindning.

Konstnärlig karriär

Yamazawas rörelse mot abstraktion inom hennes konstnärliga karriär markeras av hennes andra besök i USA i januari 1955, när Kanaga bjöd in Yamazawa att se hennes fotografier som visas i utställningen Family of Man . Där introducerades Yamazawa för många målare och fotografer verksamma i New York och besökte Imogen Cunningham på väg tillbaka till Japan.

När Yamazawa i allt högre grad ägnade sig åt sitt icke-kommersiella arbete som fotograf i mitten av 1950-talet, stängde hon så småningom sin studio 1960. År 1962 publicerade Yamazawa sin framstående bok Far and Near som en deklaration för att hon ägnat sitt liv åt kreativt arbete som konstnär. Far and Near bestod av 77 bilder av New York, stillebenbilder och tidiga exempel på abstraktion, såsom närbilder av trädringar och hittade föremål, tagna mellan 1943 och 1962. I Far and Near översätts öppningstiteln till "Eye After Six Months in New York" där Yamazawa talade om sin förmåga att skapa sitt eget konstnärliga verk igen efter att ha varit sysselsatt med att arbeta i kommersiella studior. Yamazawa fattade inte det medvetna beslutet att fokusera på abstraktion förrän på 1960-talet, visar det sig. genom att hon första gången använde ordet "abstrakt" i titeln på sin utställning från 1963. På 1970-talet var Yamazawa helt engagerad i denna fotografistil, och skrev i sin bok Abstrakt fotografier (1976) att hon "lämnade det fotorealistiska uttrycket helt bakom sig i det förflutna."

Yamazawas abstrakta fotografier av hittade föremål och hennes konstförnödenheter dominerade resten av hennes karriär och släpptes i en serie utställningar under titeln What I am Doing . Hennes första What I am Doing- show presenterades på Nikon Salon i Shinjuku, och visades senare i olika iterationer med iterationsnummer, som What I Am Doing 2 på Line House i Kobe (1982) och What I Am Doing 3 på Asahi Galleri i Tokyo (1986).

Yamazawas syn på fotografi har ofta teoretiserats vara en förlängning av eller likvärdig med måleri. Angående uppsatsen "Forty Years as a Woman Photographer" från 1956, skriven av Yamazawa, påpekade Tsukasa Ikegami, curator för Otani Memorial Art Museum, en diskrepans mellan Yamazawas självutnämnda 40 år som fotograf och det faktum att Yamazawas fotokarriär började efter hon återvände till Japan och ställde ut sina verk 1929, vilket skulle ha gjort hennes karriär bara 27 år när uppsatsen skrevs. Ikegami föreslog att denna diskrepans berodde på att Yamazawa potentiellt såg fotografi och måleri som konstnärliga motsvarigheter, vilket Ikegami ytterligare underbyggde av Yamazawas frekventa blandning av orden "fotografi" och "målning" i intervjun som presenterades i filmen High Heels and Ground Glass gjord av Barbara Kasten och Deborah Irmas. Det var också känt att Yamazawa förstörde negativ och skapade bara ett eller två tryck, vilket Kyoto University of the Arts professor Noriko Fuku ansåg att det möjligen var Yamazawas sätt "att skapa ett unikt konstverk som en målning."

Sista åren

Vid 85 års ålder flyttade Yamazawa in på ett vårdhem i Kobe och flyttade senare till ett i Wakayama Prefecture. Hon dog 1995.

Utmärkelser

Yamazawa har mottagit flera utmärkelser för sin fotografering inklusive Osaka Prefecture Art Award (1955) för sin bok Quest ; Photographic Society of Japan Distinguished Contributions Award (1977); Kobe City Cultural Prize (1980); Iue Culture Award (1986); Soroptimistpriset (1986); och Japan Inter-Design Forum Award (1987).

Utvalda separatutställningar

Yamazawa var en av få fotografer vid den tiden som höll utställningar och sålde tryck av sina egna verk, även om majoriteten av hennes utställningar hölls efter hennes övergång till abstraktion.

• 1929: Osaka YMCA
• 1932: Porträtt av kreativa sinnen , Osaka Asahi Hall
• 1949: Yasue Yamamoto Costume Photographs , Osaka Asahi Hall Parlour
• 1956: I New York , Osaka Sogo; Ginza Matsuzakawa Tokyo
• 1963: Abstraktion och stilleben , Osaka Sogo; Nihonbashi Mitsukoshi, Tokyo
• 1965: Figurer och stilleben , Takashimaya New York
• 1979: What I Am Doing , Masago Gallery, Osaka
• 1982: What I Am Doing 2 , Line House, Kobe
• 1983: Eiko Yamazawa: Abstrakta fotografier , Osaka Contemporary Art Center
• 1986: What I Am Doing 3 , Asahi Gallery, Tokyo; Tamako Okazaki Gallery, Tokyo; ABC Gallery, Osaka
• 1994: Eiko Yamazawa-utställningen , Itami City Museum of Art
• 2012: Eiko Yamazawa affischutställning , Dawn Center, Osaka
• 2019: Eiko Yamazawa: What I Am Doing , Otani Memorial Art Museum, Nishinomiya City; Tokyos fotografiska konstmuseum

Utvalda publikationer

• Eiko Gashū (= Samlade målningar av Eiko ). Osaka: Hoshi Publishing, 1921.
• Tankyū (= Quest ). Osaka: Yamazawa Commercial Photography Studio, 1953.
• Fjärran och Nära . Tokyo: Miraishia, 1962.
• Abstrakta fotografier . Kobe: Yamazawa Photography Laboratory, 1976.
• Watashi wa Joryū Shashinka (= Jag är en kvinnlig fotograf ). Osaka: Brain Center, 1983.
• Abstrakta fotografier . Tokyo: Tamako Okazaki Gallery, 1986.
• Yamazawa Eiko Ten ( = Eiko Yamazawa-utställningen ). Itami: Itami City Museum of Art, 1994.

Citerade referenser

• Eiko Yamazawa: Vad jag gör . Kyoto: Akaaka Art Publishing, Inc., 2019.
  • Tsukasa Ikegami "Eiko Yamazawas väg" (194-198)
  • Yoshiko Suzuki "Eiko Yamazawa and American Modern Photography" (199-202)
• Fuku, Noriko. En ofullständig historia: kvinnliga fotografer från Japan 1864–1997 . Rochester: Visual Studies Workshop, 1998.
• Japanska kvinnliga konstnärer före och efter andra världskriget, 1930-1950-talet . Tochigi: Tochigi Prefectural Museum of Fine Arts, 2001.

Källor

•   Nihon shashinka jiten ( 日本写真家事典 ) / 328 enastående japanska fotografer. Kyoto: Tankōsha, 2000. ISBN 4-473-01750-8 . (på japanska) Trots den engelskspråkiga alternativa titeln, allt på japanska.