Edna Reindel

Edna Reindel
Edna Reindel circa 1942.jpg
Född ( 1894-02-19 ) 19 februari 1894
Detroit , Michigan, USA
dog 3 april 1990 (1990-04-03) (96 år)
Bloomfield Hills, Michigan, USA
Utbildning Pratt Institutet
Känd för Måleri, skulptur, väggmålning
Rörelse
Amerikansk regionalism surrealism

Edna Reindel (19 februari 1894 – 3 april 1990) var en subtil surrealistisk och amerikansk regionalistisk målare, grafiker, illustratör, skulptör, muralist och lärare verksam från 1920-talet till 1960-talet. Hon är mest känd för sitt arbete med storskaliga väggmålningar, New England- landskap , och senare för sitt uppdrag av kvinnliga arbetare i andra världskrigets skeppsvarv och flygplansindustrier som publicerades i Life Magazine 1944.

Personligt liv och utbildning

Född i Detroit , Michigan, började Edna Reindel sina formella konstnärliga studier 1918 vid Detroit School of Design. Nästa år flyttade hon till New York där hon gick på Brooklyn's Pratt Institute fram till sin examen 1923. De följande åren arbetade hon som frilansande illustratör och målare. Hon vann ett Louis Comfort Tiffany Foundation Fellowship 1926 och 1932 och fortsatte att leva och arbeta i New York tills hon flyttade till Kalifornien 1938. Edna Reindel dog i Bloomfield Hills, Michigan 1990 vid 96 års ålder.

Konstnärlig karriär

Efter att ha kommit ut från Pratt-institutet illustrerade Edna Reindel barnböcker och bokjackor (1926). Mellan 1933 och 1937 skapade hon minst fem olika stillebensomslag för Conde Nast's House and Garden magazine. De flesta av dessa var mycket sensuella skildringar av blommor (förmodligen influerade av Georgia O'Keeffe ) i en stil någonstans mellan surrealistisk och hyperrealistisk.

Under den stora depressionen gav Treasury Section of Painting and Sculpture (senare Section of Fine Arts) och WPA Reindel i uppdrag att skapa målningar, väggmålningar och skulpturer runt om i landet. Under 1933 och 1934 fick Reindel i uppdrag av WPA att utföra "easel-målningar" för federala byggnader. Minst två av dessa målningar är tydligen fortfarande utställda, en i Pentagon och en annan i Department of Labor-byggnaden i Washington, DC. En väggmålning beställd av finansministeriet 1935 fanns i ett allmänt bostadsprojekt i Stamford, Connecticut som heter Fairfield Court, och tog upp fyra väggar i ett litet mottagningsrum. Reindels väggmålning från 1939 som föreställer Eli Whitney — Experimenterar med den första modellen av Cotton Gin — kan fortfarande ses i Emmanuel County Courthouse i Swainsboro, Georgia. Väggmålningen föreställer Whitneys experiment från 1791 och demonstration av bomullsginen i Swainsboro, Georgia.

Reindel hade verk med i utställningar i Kalifornien mellan 1938 och 1953; under denna tid målade hon också porträtt av stjärnor i filmer. 1939 köptes hennes verk Contemplation av Metropolitan Museum of Art . Också under den här sträckan ställdes hennes verk ut i gallerier som inkluderade Stendahl Galleries , Los Angeles County Museum of Art och Vigeveno Galleries.

1944 publicerade tidningen Life stycken från en serie de beställde av Reindel 1943, med titeln Women at War . Dessa bilder var avsedda att visa erfarenheterna av arbetande kvinnor som stödde de allierade krigsinsatserna. Tidigare 1937 Life magazine inkluderat ett utvalt stycke på Reindels Martha's Vineyard-stycken inklusive The Netmenders. I serien från 1943, med verk som Calship Worker, Wilmington, Kalifornien (1943), fångade Reindel på ett unikt sätt kvinnliga arbetare i krigstid – från en arbetande kvinnlig konstnärs lins. LIFE publicerade nio målningar utvecklade från observationer av kvinnliga arbetare på och skisser av Lockheed Air Craft Factory i Los Angeles. Reindels arbete med att fånga Rosie the Riveter (1943) typer hjälpte till att popularisera låten "Rosie the Riveter." Fyra av dessa verk finns i National Museum of Women in the Arts permanenta samling.

1948 och 1949 nådde Reindel ryktbarhet med verk som fokuserade på rädslan och fasan för atombomben. Dessa verk var en del av en serie känd som "The Effects of War on People" och inkluderar Hiroshima (1949), The Praying Mothers (1949), Angels Wept at Los Alamos (1949), Beast on Bikini (1949), Radioactive Mother och barn (1949), och bror och syster (1949).

Under hela sin karriär illustrerade, skissade Reindel också, skapade collage och utvecklade restaureringsfärdigheter. Faktum är att hon tillämpade sina restaureringsfärdigheter i arbetet för arvtagerskan, konstsamlaren och filantropen Doris Duke under 1950- och 1960-talen. På 1950- och 1960-talen arbetade hon med metallskulptur. Under denna tid skapade hon även läromedel och skrev böcker om måleri. Dessutom målade Reindel porträtt av kända skådespelare som Spencer Tracy , Ronald Colman , Gregory Peck samt några av deras familjemedlemmar. Spencer Tracy , Greer Garson , Vincent Price , Ray Milland och Hedda Hopper var bland Hollywood-personligheterna som samlade hennes konst.

Reception och genre

Reindels arbete togs emot på olika sätt under hennes karriär. Med illustrationer och landskapsmålningar identifierades en del av Reindels verk med amerikansk regionalism. Hennes tidiga verk av stilleben och landskapsscener var också kända för sina surrealistiska tendenser. Andra beskrev hennes arbete fram till 1939 som formalistisk realism. Reindel beskrev sitt arbete i tur och ordning som "psyko-realistiskt" och noterade 1937 att hennes "landskap och stilleben är rak realism med en modern trend."

Arbetar

  • ca. 1931–1933 – Tulpaner (olja, målning)
  • 1934 – Hamnen i Edgartown
  • 1935 – Rhododendron
  • 1937 – Kontemplation (olja på duk, målning)
  • 1939 – Experimenterar med den första modellen av Cotton Gin ( väggmålning)
  • 1943 – Calship Worker, Wilmington, Kalifornien (målning)
  • 1943 – Rosie the Riveter (målning)

Utmärkelser

  • 1926 – Louis Comfort Tiffany Foundation Fellowship Award
  • 1932 – Louis Comfort Tiffany Foundation Fellowship Award
  • 1935 – Art Director's Club, Fellowship Award (New York, NY, USA)
  • 1939 – Medalj, Beverly Hills Art Festival (City of Beverly Hills, Beverly Hills, CA, USA)

Anmärkningsvärda utställningar

  • 1931 – Weyhe Galleries (NY) (första utställningen)
  • 1934 – Macbeth Gallery (första separatutställning)
  • 1930, 1937 – Cororan Gallery-biennaler
  • 1934–35, 1945, 1948 – Art Institute of Chicago
  • 1935–38, 1941 års Pennsylvania Academy of Fine Art
  • 1937, 1940, 1947 – Macbeth Gallery
  • 1937–38, 1940, 1949 – WMAA
  • 1937–38, 1944–46, 1947–49 – Carnegie Institute

Anmärkningsvärda samlingar och retrospektiv

  • Att bevara det förflutna, säkra framtiden: konstdonationer, 1987–1997
  • 1991 – Edna Reindel American Magic Realist (1894–1990), Robert Henry Adams Fine Art, Chicago, IL, USA

externa länkar