Didier Vermeiren

Didier Vermeiren
Didier Vermeiren, Adam, 1999 Tatemodern.jpg
Adam , Tate Modern Collection (1999).
Född ( 1951-07-10 ) 10 juli 1951
Bryssel
Nationalitet belgiska
Känd för Skulptur , fotografi
Rörelse Minimalism , konceptuell konst

Didier Vermeiren (född 10 juli 1951) är en belgisk skulptör.

Hans första verk, på 1970-talet, stod i korsvägen mellan konceptuell konst , minimal konst och traditionen av modern skulptur. Efteråt blev den fotografiska dokumentationen av hans eget verk mer och mer betydelsefull, tills det blev en hel del av det, fotografier och skulpturer svarade på varandra och genererade nya verk hela tiden.

Didier Vermeiren bor och arbetar i Paris och Bryssel . Han har undervisat sedan 2002 vid Kunstakademie Düsseldorf i Tyskland och sedan 1991 vid De Ateliers, Amsterdam ( Nederländerna). Han är ledamot av styrelsen för Musée Rodin (Paris).

Arbete

I slutet av 1970-talet riktade han sin uppmärksamhet mot frågan, väsentlig i den moderna skulpturens historia, om sockeln eller basen. skapade "sockelskulpturerna" genom vilka han introducerades till den internationella konstscenen, som började med en grupputställning på Museum of Modern Art 1984, med titeln An International Survey of Recent Painting and Sculpture .

Traditionellt sett ansågs basen inte vara en del av skulpturen, utan tjänade till att transportera den skulpterade figuren från det "riktiga" rummet in i det konstnärliga eller monumentala rummet. Sockelns funktion som piedestal försvann sedan gradvis under 1900-talets lopp. Medan vissa konstnärer, som Brancusi, gjorde sockeln till en integrerad del av sitt arbete genom att införliva den i skulpturen, andra ville inte längre att det skulpterade föremålet skulle separeras från marken av detta presentationselement och valde att placera skulpturen direkt på skulpturen. våning, på samma nivå som åskådaren. Modernismen gjorde med andra ord sockeln värdelös. Eftersom han tog denna utveckling på allvar, men ville tänka igenom den mer rigoröst, omvärderade Vermeiren syftet med sockeln och gjorde den till en autonom volym i rummet: om sockeln är en bas eller en grund kan den visas för sin egen skull. och på sina egna meriter, ta på sig ödet för ett konstverk. Allt som återstår är den rena närvaron på marken och dess många skulpturala möjligheter. Detta gav upphov till en pågående dialog med rymden. Att placera verk i rummet och omkonfigurera rummet i förhållande till dessa verk blev syftet med varje utställning. För Vermeiren är rymden inte tom, utan plast, varför han tänker på sina verk som att urholka det och skulptera det.

Skulpturens inkorporering av utrymmet — hela utrymmet, inklusive himlavalvet — utgör ett av 1900-talsskulpturens karaktäristiska drag. Carl Andre , i dialog med Brancusis Endless Column , konstaterade en gång att hans skulpturer, lika horisontella, platta och lågt liggande som de är, ändå stödjer "en luftpelare" på hela sin yta. Denna kolumn kan avbildas som sträcker sig "oändligt" ovanför verken, eller som avgränsad av himlens eller en byggnads valv.

Med början på sjuttiotalet satte Vermeiren sig för att utforska denna inkorporering av rymden och den skulpturala avgränsningen av ren närvaro på marken. Vi kan här tänka på hans verk som består av ett föremål tillverkat av massivt och tungt material (en parallelllipid av sten, gips eller järn) placerat på ett föremål av identisk storlek men tillverkat av mjukt och lätt material (polyuretanskum), med ett som krossar andra i en demonstration av verkets tyngd i varje skulpturprojekt. Sedan, i en direkt konfrontation med problemet med sockeln – vilket också är traditionens problem – började Vermeiren ställa ut "kopior" av plintar av skulpturer av Rodin, Carpeaux, Chamberlain..., vanligtvis gjorda av samma material (gips) , brons, etc.) som de figurer som deras original stödde i museet. Det var inte längre rymden i allmänhet som införlivades i verket, utan traditionens rum — i en minnesgest.

Sockeln för Vermeiren är alltså inte bara ett " färdigt " eller ett hittat föremål, utan spelar snarare in själva ursprunget till konstverket. I en verkligt plastisk process omkonfigurerar, omarbetar och "skulpterar" konstnären den valda volymen med hjälp av traditionella tekniker (som modellering, gjutning eller montering) för att åstadkomma inkorporeringen av utrymme och närvaro i verket. För detta ändamål kan en "sockel" placeras omvänt på en annan som är identisk med den, eller på dess negativ (sin egen form), eller till och med vändas ut och in som en handske med armaturen på utsidan.

Således, om Vermeirens skulpturer ofta refererar till andra skulpturer som hör till hans konsthistoria, blir detta tillvägagångssätt endast meningsfullt i den mån hans verk också refererar fram och tillbaka till varandra inom hans egen verk. En skulptur är alltid som en term i en sekvens och utgör ett svar på tidigare verk. I denna mening är Vermeirens verk också alltid ett minne av hans verk. Varje konstnärs utställning ser både bakåt och framåt

Samlingar

Vermeirens verk ingår i flera stora offentliga samlingar som Museum of Modern Art ( MoMA ), New York, Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Washington DC, Tate Modern , London, Centre Georges Pompidou , Paris, Van Abbemuseum , Eindhoven, Bonnefanten-museet , Maastricht.

Utställningar

Skulpturenpark Walfrieden, Wuppertal, 2012
  • 1974 Galerie Delta, Bryssel
  • 1976 Galerie Albert Baronian, Bryssel; Galleria Massimo Minini, Brescia
  • 1977 Galerie Maier Hahn, Düsseldorf, Tyskland
  • 1979 814 Spring Street, Los Angeles; 11 rue Clavel, Paris
  • 1980 Vereniging voor het Museum van Hedendaagse Kunst, Gent
  • 1981 Galleria Massimo Minini, Brescia
  • 1982 Galerie Micheline Szwajcer, Antwerpen
  • 1983 Galerie Eric Fabre, Paris
  • 1984 Artist Space, New York (utställningskatalog); Galerie Micheline Szwajcer, Antwerpen
  • 1985 Galerie Pietro Sparta, Chagny (utställningskatalog)
  • 1987 Galerie Art & Project, Amsterdam; Palais des Beaux-Arts, Bryssel & Villa Arson, Nice (utställningskatalog)
  • 1988 Galleria Massimo Minini, Brescia, Italien; Le Consortium, Dijon, Frankrike
  • 1990 Donald Young Gallery, Chicago; Bonnefantenmuseum, Maastricht, NL (utställningskatalog)
  • 1991 Centre d'Art Contemporain du Domaine de Kerguéhennec, Bignan (utställningskatalog); Galerie Micheline Szwajcer, Antwerpen
  • 1992 Galerie Jean Bernier, Aten, Grekland; Galerie Ghislaine Hussenot, Paris
  • 1993 Museum Haus Lange, Museum Haus Esters, Krefeld, Tyskland (utställningskatalog)
  • 1995 Kusthalle Zürich (utställningskatalog); Galerie Nationale du Jeu de Paume, Paris (utställningskatalog); XLIVe Biennale di Venezia, belgisk paviljong (utställningskatalog)
  • 1998 La Criée, Centre d'art contemporain, Rennes, Frankrike
  • 2000 Galerie Nächst St. Stephan, Wien, Österrike; Galerie Xavier Hufkens, Bryssel
  • 2002 Galerie Massimo Minini, Brescia
  • 2003 Collection de Solides , Van Abbemuseum, Eindhoven, NL (utställningskatalog)
  • 2005-2006 Solides géométriques – Fotoreliefer – Vues d'atelier , Musée Bourdelle, Paris (utställningskatalog)
  • 2009 Galerie Greta Meert, Bryssel
  • 2012 Galerie Greta Meert, Brussels Sculptures 1974 – 1995 ; Musée Dhont – Dhaenens, Deurle- skulpturer ; La Maison Rouge, Paris Didier Vermeiren, Skulpturer och fotografier
  • 2012-2013 Skulpturen Park, Walfrieden, Wuppertal Didier Vermeiren, Skulpturer (utställningskatalog)
  • 2013 Église Saint Philibert, Dijon Étude pour un Monument à Philippe Pot (1996-2012)
  • 2016 Galerie Greta Meert, Bryssel
  • 2017 Construction de distance , Rennes , Frac Bretagne, Frankrike
  • 2018 Galerie Laurence Bernard, Genève, Skulpturer/fotografier

Gruppshower (urval)

Didier Vermeiren - Zeitlos , Hamburger Bahnhof, Berlin, 1988
  • 1984 An International Survey of Recent Painting and Sculpture , Museum of Modern Art, New York, États-Unis (kat., s. 312–313)
  • 1985 Athènes – Site de la creation, creation d'un site , Dracos Art Center, Athens, Grekland (kat.). Process und Konstruktion, München, Tyskland (kat.). Museo de Bellas Artes, Buenos Aires, Argentina (kat.). 18e Biennale de São Paulo, São Paulo, Brasilien. Van Abbemuseum, Eindhoven, Nederländerna (kat.)
  • 1987 L'époque, la mode, la morale, la passion , Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrike (kat.)
  • 1988 Zeitlos , Hamburger Bahnhof, Berlin, Tyskland (katt), curator Harald Szeemann
  • 1993 GAS-Grandiose Ambitieuse Silencieuce , CapcMusée d'art contemporain, Bordeaux, Frankrike (kat.), curator Harald Szeemann
  • 1996 Passions privées , Musée d'art moderne de la ville, Paris, Frankrike (kat.)
  • 1997 L'empreinte , Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, Frankrike (kat.)
  • 2001 La sculpture contemporaine au jardin des Tuileries , Jardin des Tuileries, Paris, Frankrike (kat.)
  • 2005 La sculpture dans l'espace. Rodin, Brancusi, Giacometti... , Musée Rodin, Paris, Frankrike (kat.)
  • 2007 Drawing on Sculpture: Graphic Interventions on the Photographic Surface , Henry Moore Institute, Leeds, Storbritannien
  • 2013 Quaranttanni d'arte contemporanea, Massimo Minini, 1973-2013 , Triennale di Milano, Italien
  • 2016 Almanach 16 , Le Consortium, Dijon, Frankrike
  • 2017 Rodin, L'Exposition du centenaire , Grand Palais, Paris
  • 2019 - 2021 Distance Extended / 1979 - 1997 , Herbert Foundation, Gand

Filmografi

  • 123 plans sur la sculpture de Didier Vermeiren , regisserad och producerad av Elsa Cayo, Tri Films, Paris, 16 mm, 26 min, färg, 1988
  • Obstacle au mouvement , Didier Vermeiren, skulpturer och fotografier, regisserad och producerad av Elsa Cayo, Tri Films, Paris, 35 mm, 15 min, svartvitt, 1999

Publikationer

Construction de distance, red. Frac Bretagne, Rennes, 2017
  • Didier Vermeiren: Skulpturer , Pietro Sparta & Pascale Petit, Chagny, 1985
  • Didier Vermeiren , Société des Expositions du Palais des beaux-arts, Bryssel, Villa Arson, Nice, 1987
  • Didier Vermeiren: Skulptur, tirage de série (ensemble de cinq épreuves) plâtre, 1988, socle du musée Rodin, Meudon, supportant l'Appel aux armes, plâtre, 1912, Le Consortium, Dijon, 1989
  • Didier Vermeiren, Photographies d'expositions , Bonnefantenmuseum, Maastricht, 1990
  • Didier Vermeiren , Centre d'art contemporain du Domaine de Kerguéhennec, Bignan, 1992
  • Didier Vermeiren , Haus Lange, Haus Esters, Krefeld, 1993
  • Didier Vermeiren: skulpturer, fotografier: XLVIe Biennale de Venise , 1995, Communauté française de Belgique, Bruxelles, 1995
  • Didier Vermeiren , Kunsthalle, Zürich, Galerie Nationale du Jeu de Paume, Paris, 1995
  • Didier Vermeiren: Collection de solides , Van Abbemuseum, Eindhoven, 2003
  • Didier Vermeiren: Solides géométriques – Vues d'atelier , Musée Bourdelle, Paris, 2005
  • Didier Vermeiren : Skulpturen , red. Skulpturenpark Waldfrieden, Wuppertal, 2012
  • Didier Vermeiren : Construction de distance , Frac Bretagne, 2017

Bibliografi

  • Thierry de Duve, «Didier Vermeiren» i + - 0 n°15, sid. 30-31, 1976
  • Thierry de Duve, «Didier Vermeiren» i Parachute n°7, sid. 30-31, 1977
  • Christian Besson, «Didier Vermeiren» i Alibis , Musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, 1984
  • Christian Besson, «Didier Vermeiren» i konstpress nr 95, sid. 61, 1985
  • Michel Assenmaker, «La skulptur», i Didier Vermeiren: skulpturer, Pietro Sparta & Pascale Petit, Chagny, 1985
  • Joseph Mouton, «La beauté austère de Didier Vermeiren» i konstpress nr 120, sid. 68, 1987
  • Michel Assenmaker, «De la photographie à la sculpture chez Didier Vermeiren: éléments de lecture» i Didier Vermeiren, Société des Expositions du Palais des beaux-arts, Bruxelles; Villa mordbrand, Nice, 1987
  • Erica Overmeer, Moritz Küng, «Didier Vermeiren» i Forum 04 , 1988
  • James Yood, «Didier Vermeiren» i Artforum international vol. 29 nr 2, 1990
  • Moritz Küng, «De Sculptura» i Kunst & Museumjournaal vol. 2, nr 4, sid. 51-52, 1992
  • Jean-Pierre Criqui, «Sex anmärkningar om Didier Vermeirens skulptur» i Didier Vermeiren , Centre d'art contemporain du Domaine de Kerguéhennec, Bignan, 1992
  • Julian Heynen, « Didier Vermeiren : je travaille sur la présence » i Didier Vermeiren, Haus Lange, Haus Esters, Krefeld, 1993
  • Julian Heynen, « Skulpturen und alle Körper » i Didier Vermeiren, Haus Lange, Haus Esters, Krefeld, 1993
  • Dominic Van den Boogerd, "Om Rodin, minnet och skulpturen av Didier Vermeiren" i Skulpturer, Friluftsmuseet för skulptur , Middelheimmuseet, Anvers, 1993
  • Harald Szeemann, «Didier Vermeiren» i GAS-Grandiose Ambitieuse Silencieuce , CapcMusée d'art contemporain, Bordeaux, 1993
  • Jean-Pierre Criqui, «Didier Vermeiren» i Artforum international vol.31 n°6, 1993
  • Michel Gauthier, «Transferts (sur les «répliques» de socles dans la sculpture de Didier Vermeiren)» i Les Cahiers du Musée national d'art moderne n°47, sid. 117-131, 1994
  • Simon Duran, «La désorientation de l'espace et le projet de sculpture de Didier Vermeiren» i Didier Vermeiren , Kusthalle, Zürich & Galerie nationale du Jeu de Paume, Paris (text på tyska och franska), 1995
  • Jean-Pierre Criqui, «Sans titre, 1994» i Didier Vermeiren , Kunsthalle, Zürich; Galerie Nationale du Jeu de Paume, Paris (text på tyska och franska), 1995
  • Michel Gauthier, «Didier Vermeiren: des hommes qui marchent» i Art presens nr 26, sid. 24-31 (entretien), 1998
  • Jean-Pierre Criqui "En kort rundtur i Collection de Solides", i Didier Vermeiren: collection de solides , Van Abbemuseum, Eindhoven (text nl./engl.), 2003
  • Dominic Van den Boogerd «Caryatid by moonlight», i Didier Vermeiren: collection de solides , Van Abbemuseum, Eindhoven (text nl./engl.), 2003
  • Paul Ardenne, "Didier Vermeiren" i konstpress nr 318, sid. 82-83, 2005
  • Erik Verhagen, « Endogen / Exogen. Didier Vermeirens dinglande tecken » i Didier Vermeiren : Solides géométriques – Vues d'atelier , Musée Bourdelle, Paris (text på franska och engelska), 2005
  • Jon Wood, «The Studio Boxes of Didier Vermeiren» i Didier Vermeiren, Lenticular Photographs, Los Angeles Studio, 2007 , Lapis Press, Los Angeles, 2009
  • Erik Verhagen, «Didier Vermeiren, Much More than a Minimalist», i konstpress nr 392, juni 2012.
  • Charles Robb, «Permanent shift: the topology of Didier Vermeirens Cariatide à la Pierre» in Photography and Fictions: lokaliseringsdynamik i praktiken: Queensland Festival of Photography 5 Conference , Brisbane, april 2014, Queensland University of Technology, Griffi University och Queensland Center for Fotografi, Brisbane, 2012
  • Simon Duran «Skulpturer» i Didier Vermeiren , Skulpturenpark Waldfrieden, Wuppertal (text på franska, engelska och tyska), 2012
  • Bernard Marcelis, « Didier Vermeiren, Construction de distance », konstpress nr 443, april 2017
  • Michel Gauthier «Looking for the Base and the Present» i Didier Vermeiren : Construction de distance , Frac Bretagne, Rennes (text på franska och engelska), 2017

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Didier_Vermeiren&oldid=1140152869 "