De spanska dansarna

De spanska dansarna (franska: Danseuses Espagnoles) var ett stycke skapat 1921 av den kubistiska konstnären Marie Laurencin . Medan hon var i Spanien hade hon hemlängtan , olycklig och arbetade väldigt lite. Hon hade också nyligen avslutat sitt långvariga förhållande med den kubistiska konstkritiken Guillaume Apollinaire (1907–1912) och gift sig med den tyske konstnären Baron Otto von Waëtjen. På så sätt befriade Laurencin från kubistiskt inflytande, men isolerade sig själv i processen. Genom att gifta sig med en utländsk tysk hade hon förverkat sitt franska medborgarskap, vilket gjorde att hon kände sig ensam och förvisad från sitt eget land. Trots sina exil känslor när hon var i Spanien, när hon återvände till Paris 1921 kände hon en viss nostalgi för sin adopterade spanska kultur. Efter bara ett års äktenskap skilde sig Waëtjen och Laurencin och hon återvände till Paris där hon skapade The Spanish Dancers .

The Spanish Dancers har tre kvinnor i förgrunden av målningen. Kvinnan som står längst till vänster är klädd i en ljusblå klänning. Medan kvinnan i mitten står på knä iförd en rosa ballerinaklänning, då kvinnan längst till höger är nedbuktad och bär en ljusgrå klänning med en ljusblå huvudduk. Bakgrunden av kompositionen är mörkgrå och kontrasterar de ljusa färgerna på de tre kvinnornas hud och kläder. Och vid närmare granskning kan du se att huvudet på en häst och en hund överlappar varandra i bilden.

Laurencin antar också en helt ny och mogen stil efter att hon återvänt från Spanien. Hon målade inte längre i strikt mjuka och feminina toner med delikata och mjuka pastellpaletter . Istället utvecklade hon en mörkare stil med grått, blått och rosa. Men hennes kvinnliga ämnen förblir desamma. Men det finns något mer uttrycksfullt och dynamiskt med The Spanish Dancers jämfört med resten av hennes verk. Kvinnornas ansikten har mer skugga och djup. Medan bakgrunden är mörk och skarp kontrasterar hennes tidigare verk av känsliga interiörscener. Figurernas kantighet och deras dynamiska kroppsställningar flyttar ögat genom kompositionen och skapar en känsla av dimension som ofta saknas i många av hennes andra verk.

kubistiskt inflytande

Det finns ett inflytande från kubismen som inte fanns före hennes tid i Spanien. Linjerna i hennes figurer och vinklarna som beskriver kompositionen är alla klassiska kubistiska trupper. Det nya kontrasterande färgschemat är också en teknik som finns inom kubismen och påminner om Picassos blå period. Den märkbara användningen av skuggning och skugga i bakgrunden och på figurernas ansikten är också en teknik som påverkas av kubismen. Verket är också en "parisisk" skildring av spanska dansare. Kvinnorna är mycket aristokratiska med tvetydiga uttryck som är svårtolkade. Dessa karaktärer är en del av de feminina och dekorativa bilder Laurencin skapar men i en ny och upphöjd stil. Ändå är denna unika stil som Laurencin utvecklade efter sin tid i Spanien kortlivad. Och följs omedelbart av ett stilistiskt skifte som införlivar den mer raffinerade stilen från The Spanish Dancers och hennes vanliga feminina porträtt.

Anteckningar

• "Laurencin, Marie." Grove Art Online. Oxford Art Online. Oxford University Press
• McPherson, Heather. "Marie Laurencin: Une Femme Inadaptée." Woman's Art Journal 26, nr 1 (vår-sommar, 2005): 46-48.