David Hughes (illustratör)

Davig Hughes i Wien, 2011.

David Hughes är konstnär och illustratör .

Biografi

David Hughes , född i Twickenham (1952? ) beskriver sig själv som "en grafisk designer som råkar illustrera." Han studerade vid Twickenham Technical College i början av 1970-talet. Mot slutet av sin kurs upptäckte han ett intresse för etsning och producerade "en liten serie etsningar baserade på ett stycke jazz av Charlie Parker ."

Efter att ha lämnat college producerade han sina första uppdrag för The Daily Expresss matlagningssida , men blev frustrerad och desillusionerad av bristen på kreativitet. En brist på "sympatiska råd" fick honom att överge teckningen för "ett år eller så" för att bli brevbärare. Under denna tid (mitten av 1970-talet) inspirerades han på nytt av en postkontorskollega att ta upp livets teckning igen, och blev så småningom medveten (genom arbetet av "bland andra Ian Pollock, Russell Mills och Chloe Cheese") att det fanns en marknad för hans talanger.

Granada TV och The Observer

1980 fick han ett jobb på Granada TV , Manchester som grafisk formgivare, vilket gav honom den ekonomiska tryggheten av betald anställning för att experimentera konstnärligt. Detta ledde till ett frilansuppdrag från David Pocknell för att "producera 40 svartvita blyerts- och kolillustrationer" för Eric Morecambes bok "On Fishing", som slutligen inspirerade Hughes att lämna Granada 1985 för att bli illustratör på heltid - en beslut som vissa hade svårt att förstå:

"Jag hade ett välbetalt jobb och folk kände att jag var arg på att lämna, men jag kände ett tvång att bli illustratör."

Ett annat nyckelögonblick inträffade 1988, när han, efter att länge ha arbetat på Strat and Chatto av Jan Mark , upptäckte att efter att hans "tidiga teckningar i blyerts/kol [avvisades] som alltför sofistikerade", och han kände att blyertsarbete ofta blev lidande. från trycktekniker experimenterade han med att förbättra sin penn- och bläckstil. "Skicka in en grov ritning med penna och bläck till Pentagram", fann han att de "valde att använda den som ett färdigt stycke" som omslag till en bok av Don Marquis med titeln " Archy och Mehitabel ". I slutet av 1989 "bjöds han in av The Observer för att producera teckningar för en aktuell medicinsk kolumn, "A Doctor Writes" av Dr. John Collee, först som en av ett antal roterande konstnärer, men snart som solo, regelbunden veckoartist. Hughes beskriver sin motvilja mot att grovt utarbeta sitt arbete och noterar att det är omedelbart och utmaningen att producera hela verk som tenderar att tillåta en konstnär att producera bättre verk:

"Roughs är dödens kyss. Jag hatar att göra roughs... Jag grovar ingenting med penna, det är alltid penna och bläck..., det är ögonblicket; det är skillnaden mellan övningskörningen och den faktiska verkligheten, det lyfter ditt spel. Det är verkligen krävande. Pennor enklare, härliga, för mig är det nästan som att koppla av."

Spoleto festival

1991 bjöd Gian Carlo Menotti , chef för Spoleto-festivalen i Italien och hans son Francis Menotti , in Hughes att producera affischdesigner för att marknadsföra 1992 års festival, efter att ha sett hans verk i The Observer. Hughes "monterade också en stor utställning av sitt arbete som en del av festivalen", som sedan överfördes till Charleston Festival i South Carolina 1993.

Hughes ombads också av Menottis att designa en operaversion för deras säsong 1993 av The Rake's Progress , en uppgift han var försiktig med att ta "på grund av Hockneys berömda version". I slutet av 1992 sattes Hockneys opera upp i Manchester, och Hughes deltog och lämnade med åsikten att:

"Det var väldigt smart, men det fanns bara en scen där jag tänkte 'jag kan inte toppa det, det är fantastiskt'."

I ett försök att "uppdatera den bitande satiren av Hogarths etsningar", tog Hughes ett satiriskt tillvägagångssätt för att "ge verket en samtida relevans", med användning av alla möjliga historiska stilar och bilder förknippade med sport och spel, samt hänge sig åt "lämpligt lekfull elakhet" '. Hughes hyllades av italienska kritiker som en fullständig framgång, och känner i efterhand att dess största hjälp för honom själv var att det "fick [honom] att tänka mer på färg och form."

Idag och framåt

Efter det "adrenalindrivna teamarbetet med operan" hölls Hughes "sansad" genom att skapa pressannonser för American Express samt att han fick carte blanch (1993) av journalisten Christopher Wilson för att rita "veckoporträttteckningar" för tidningen Dagens "Poison Pen"-skvallerspalt.

Han blev därefter inbjuden att designa en annan opera för Spoleto - The Cunning Little Vixen för deras säsong 1998, med tanke på det:

"... helt förenklat i jämförelse. Jag gick åt andra hållet, vilket var bra, jag hade fått ut all den utsmyckade skiten i Rakes Progress."

Hans arbete på The Cunning Little Vixen inkluderade 3-dimensionella skulpturala collage "med bokstavsformer och fiat-färg", Ian Massey föreslår att Hughes "använder collageelement som accenter eller som interpunktion", och han håller med och noterar att han har använt enkla collageelement från några av hans tidigaste verk. Hughes föredrar särskilt användningen av frimärken i sitt arbete, inte bara på grund av vad de frammanar:

"... du tittar på gamla brev, folk skriver vackert, och du ser frimärkena, sigillen, frankmärket," men också för att han är en ivrig samlare - "cigarettkort, tuggummikort, frimärken, tändsticksasketiketter, ölmattor ..." och liknande.

Hans grafiska roman Walking the Dog, publicerades 2009 för kritiska påståenden. The Observer skrev - På utsidan ser Walking the Dog ut som den typ av inbunden bok som en viss typ av man lämnar på sitt soffbord så att alla kan se hur eklektisk han är: dyr, färgstark, milt udda. Öppna det dock och anarkin råder.

2015 publicerades hans grafiska roman, The Pillbox. Neil Mukherjee skrev i The New Statesman, Hughes har fångat något ofrånkomligt engelskt i kombinationen av förlöpande, våld, sensationism och humor; bokens största effekt är dock resonansen i dagens berättelse, som kommer att lämna åtminstone en spökande fråga i ditt huvud. Hughes fick i uppdrag av The Folio Society (2015) att illustrera Ken Keseys roman One Flew Over The Cuckoo's Nest.

Stil och andra krediter

Hans arbete omfattar aspekter av illustration, grafisk design, fotografi och animation, och hans satiriska teckningar (ofta på teman "krig, politik och social kris"), har dykt upp i Punch , The Observer och The New Yorker , samt att vara ställt ut internationellt. Hughes uppger att han sällan använder referenser, och gynnar "utveckla [ing] forms through drawing":

"Du tänker inte på idéer..., du vet, ibland dyker en idé upp i ditt huvud men sällan för mig. idéer kommer genom att rita."

Hans arbete har också dykt upp i Evening Standard , GQ , Esquire , Today , The Washington Post och The New Yorker , medan Hughes också har producerat verk för den brittiska TV-stationen Channel 4 . Hans designarbete för scenen inkluderar två operaproduktioner på Spoleto , 1993 och 1998.

Hughes är hyllad som barnboksillustratör och skriver också några av de böcker han illustrerar, samt illustrerar andras arbete. Hösten 2006 tillhandahöll han illustrationerna av Jan Needles återberättelse av Victor Hugos Puckelryggen från Notre-Dame .

utmärkelser och nomineringar

Strat and Chatto (av Jan Mark ), vann Hughes Mother Goose Award för "mest spännande nykomling till brittisk barnboksillustration" 1990. Bully nominerades till Nestlé Smarties Book Prize 1993. Lille Robert valdes ut av Association of Illustrators 1997 för Image 22 , och ställdes därefter ut på Royal College of Art, och turnerade senare. 1999 fick han ett D&AD Silver Award för sina illustrationer av Othello .

Delvis bibliografi

  • Mark, Jan , Strat och Chatto (1990) Walker Books
  • Bully (1992) Walker Books
  • Little Robert (1996) Alibaba Verlag
  • Shakespeares Othello. Alibaba Verlag 1998
  • Silent Night, författaren Sandy Turner. Atheneum (USA) Walker Books (GB) 2000
  • David Hughes: Teckningar (Kerber Verlag 2003)
  • Victor Hugos The Hunchback of Notre Dame, bearbetad av Jan Needle Walker Books 2006
  • Gå ut med hunden. Jonathan Cape, 2009
  • Pillboxen. Vintage/Jonathan Cape 2015