Brett Whiteleys hus

Brett Whiteley House
(1)former Brett Whiteley home Lavender Bay.jpg
Brett Whiteley House 2016
Plats 1 Walker Street, Lavender Bay , North Sydney Council , New South Wales , Australien
Koordinater Koordinater :
Byggd 1905
Arkitektoniska stil(ar) Federation
Officiellt namn Brett Whiteley House och Visual Curtilage; Lochgyle
Typ Statsarv (landskap)
Utsedda 23 mars 2018
Referensnummer. 1949
Typ Övrigt - Landskap - Kulturellt
Kategori Landskap - Kulturellt
Byggare Henry Green
Brett Whiteley House is located in Sydney
Brett Whiteley House
Platsen för Brett Whiteley House i Sydney

Brett Whiteley House är en kulturarvslistad konst- och hantverksstudio och bostad i Lavender Bay , North Sydney Council , New South Wales , Australien. Det byggdes under 1905 av Henry Green. Det är också känt som Brett Whiteley House och Visual Curtilage and Lochgyle. Den lades till i New South Wales State Heritage Register den 23 mars 2018.

Historia

Whiteley House ligger på de 20 hektar (50 tunnland) som beviljades James Milson mellan 1821 och 1825. Milson tillhandahöll färskvatten och barlast för passerande fartyg samt för att beta boskap och producera mjölk. Efter en brand 1826 byggde han ett stort tvåvåningshus som heter Brisbane House och ett annat som heter Grantham . Båda har sedan dess rivits.

Husets läge har utsikt över Lavender Bay som en gång var känd som Hulk Bay. Detta namn kan komma från närvaron av den dömda fängelsehulken som en gång låg förtöjd i bukten för att ge boende åt dömda.

Lavender Bay, och senare förorten, döptes efter George Lavender. Han var en officer som ansvarade för skeppet som hette "Phoenix" som hyste fångar förtöjda i denna bukt. Han gifte sig med Billy Blues dotter Susannah och gjorde så småningom detta distrikt till sitt hem.

Marken som Whiteley House ligger på köptes av familjen Milson av den spekulativa byggare Henry Green 1905. Huset är ett av en grupp av fem hus i federationsstil byggda en triangulär kolonilott skapad av bildandet av Walker Street, Lavender Gatu- och strandmark utropades som ett offentligt badreservat 1868. Green sålde huset till Abraham Wallace Taylor, lagerhållare, 1908. Efter Taylors död 1929 tog Sarah Taylor in boende och det är möjligt att omvandlingen till två lägenheter skedde kl. den här gången. Brett Whiteley , Wendy Whiteley och deras unga dotter Arkie flyttade in i huset 1969 efter att ha återvänt från en lång tid utomlands. The Whiteleys hade varit i London, New York och Fiji. De besökte en vän från Sydney, Rollin Schlicht, i ett fallfärdigt förbundshus - hyran var billig, så de flyttade in.

1974 köpte familjen Whiteley hela fastigheten och arbetade med arkitekten Tony Edye som hjälpte till att återföra byggnaden till en enda bostad med att utnyttja utsikten på bästa sätt och tillhandahålla ett studioutrymme. På den tiden ville ingen bo nära hamnen eftersom det var en fungerande industriplats, säger Wendy Whiteley. "De brukade tömma allt i det och det stank! Senare köpte vi det och slog ner (inre) väggarna. Inte långt efter flyttade (konstnären) Peter Kingston intill. Snart kom (Tim & Janet) Storriers och vi blev en tajt liten enklav. Lavender Bay kördes ner, en återvändsgränd, men för oss verkade det magiskt."

Brett Whiteleys liv

Brett Whiteley föddes i Sydney 1939 och växte upp i Longueville, en förort vid hamnen i norra Sydney. Han skickades till internatskola på Scots School i Bathurst och belönades med första pris i Young Painters'sektionen i Bathurst Show. Han gick Scots College i Sydney 1954-55 innan han lämnade skolan 1956. Efter att ha lämnat skolan tog han nattkurser i ritning på Julian Ashton Art School i Sydney medan han hade ett jobb på en reklambyrå. 1960, 21 år gammal, lämnade Whiteley Australien på ett resande konststipendium (bedömt av Sir Russell Drysdale vid Art Gallery of New South Wales ), och 1961 hade han bosatt sig i London där hans verk visades på Whitechapel och Marlborough gallerier. I London producerade han en serie abstraktioner, varav en ( Red målning utan titel ) köptes av Tate Gallery , vilket gjorde Whiteley till den yngsta konstnären att komma in i samlingen av Tate Modern .

I London träffade han många andra målare, inklusive andra australiensare, Arthur Boyd och John Passmore . 1962 vann han andra pris på Biennale de Paris (International Biennale for Young Artists) och hade sin första separatutställning. Han gifte sig med Wendy Julius samma år. 1967 tilldelades han ett stipendium av Harkness Fellowship som gjorde det möjligt för honom att bo och arbeta i New York i 18 månader. Därifrån stannade han och hans familj i Fiji innan de återvände till Sydney 1969.

En väl omtalad narkotikaanklagelse på Fiji såg till att Whiteleys permanent återvände till Australien. Efter att ha besökt en vän som bodde i lägenheten på nedervåningen i huset på 1 Walker Street, flyttade Brett, Wendy och deras dotter, Arkie , då fem år gammal, dit 1969 och hyrde lägenheten på övervåningen. Den lägre nivån blev Bretts första studio i Sydney. I en intervju med The Sydney Morning Herald 2012 beskrev Wendy hur de kom att bo på Lavender Bay:

"Vi blev liksom förälskade i bukten och Arkie var trött på att bli shuntad", säger hon. "Hon var precis på väg att fylla fem och hon ville gå i en skola där hon inte skulle dras ut ur ett halvår senare. Det blev det centrala fokuset, som vi egentligen aldrig hade haft tidigare. Vi var zigenare."

Huset var ett av en rad med fem federationshus bredvid Clark Park. Deras hem blev en "scen" välskött av Wendy. Raucose fester, drivna av hög musik och alkohol, lockade de berömda och ökända - författare, poeter, artister, skådespelare och musiker. Familjen Schlicts lämnade Lavender Bay för innerstaden runt 1971. Familjen Whiteley köpte huset 1974 och började omvandla det tillbaka till en enda bostad, slog ner väggar för att öppna upp bostadsutrymmet, installerade valv och så småningom lägga till ett distinkt torn. Också 1974 debuterade Brett sin första serie konstverk inspirerade av Lavender Bay, på en utställning på Australian Galleries i Melbourne . Detta inledde en ny fas i hans konstnärliga utveckling, som skulle producera många av hans mest prisade verk under de kommande 15 åren.

Whiteley var en av ett kollektiv av författare, musiker, artister och artister som bodde, arbetade, uppträdde och ställde ut i Yellow House på 59 Macleay St, Potts Point från 1970 till 1972. Det grundades av konstnären Martin Sharp 1970 och inspirerade av Van Goghs gula hus i Arles, Frankrike. Unga artister som deltog inkluderar George Gittoes , Peter Weir , Jim Sharman och Whiteley. Det är en av de få kvarlevande byggnaderna förknippade med konstnärskvarteren Potts Point och Kings Cross och den bohemiska perioden som varade från 1930-talet till 1970-talet.

Mellan 1971 och 1975 arbetade Brett i vardagsrummet i huset på 1 Walker Street och utförde sina större verk i en studio på Old Gas Works i Waverton (som han under en kort tid delade med konstnären Tim Storrier . Efter renoveringen av huset, Brett kunde arbeta från sin Lavender Bay-studio i Walker Street.

1974 blev en av lägenheterna på nedervåningen i huset på Walker Street 3 hem för konstnären, författaren och tysta observatören Tom Carment, då 19 år gammal. Under tiden han tillbringade där lärde Tom känna flera av sina konstnärsgrannar. Han lämnade innan året var slut och artisten Peter Kingston flyttade snart in. Kingston - känd för sina vänner som "Kingo" - kände redan till många av personligheterna i Lavender Bay-scenen. 1970 hade han gjort en experimentell film som hette "Brett and butter and jam on his face" med Whiteley. Ett blygsamt arv efter hans fars död tillät Kingston att köpa den nedre våningen av huset på 3 Walker Street 1974. Senare köpte han översta våningen och kombinerade sitt vardagsrum och studioutrymmen. Kingston var inbjuden att hjälpa konstnären Martin Sharp att ge Luna Park , vid den sydöstra änden av bukten, en popkonstmakeover. Vänner sedan skoltiden, Sharp och Kingston delade en entusiasm och nostalgi för Arthur Bartons glada nöjeskonst, en av Luna Parks ursprungliga konstnärer. Flera andra artister anslöt sig till utbrottet av kreativitet på Luna Park i mitten av 1970-talet, inklusive Garry Shead . Liksom Kingston var han en medverkande serietecknare för den kontroversiella satirtidningen "Oz", medredigerad av Sharp. Han skapade också en serie experimentella filmer med flera av hans vänner. En, inspirerad av Fantomens karaktär från serieserien av Lee Falk, filmades i Lavender Bay och innehöll Kingston, Wendy Whiteley och ett kort framträdande av Brett.

Medan han bodde och arbetade på Lavender Bay, producerade Whiteley en serie stora målningar. Många av dessa vann successivt Australiens mest prestigefyllda konstpriser. Några av dessa verk inkluderar Archibald-priset "Självporträtt i studion" 1976, Sir John Sulman -priset "Interior with time past" 1976 och Wynne-priset för "The jacaranda tree" (on Sydney Harbour ) 1977.

1975 tilldelades han Sir William Anglis Memorial Art Prize, Melbourne. 1978 tilldelades han återigen Archibald-priset för "Art, life and the other thing" (1978) och Sir John Sulman-priset för "The yellow nude" (1978). Han vann också Wynne-priset för "Summer at Carcoar " (1978). Whiteleys trifecta (Archibald, Wynne och Sulman) från 1978 fortsätter att vara unik i australiensisk konsthistoria. Han vann Wynne-priset 1984 för "Sydkusten efter regn".

1970 träffade Brett den unge skulptören Joel Elenberg i Melbourne och under ett decennium delade paret en intensiv vänskap. Efter Elenbergs diagnos av lymfom 1979, flyttade han till Sydney och bodde granne med Whiteleys. Brett tillbringade tre månader på Bali med sin döende vän Joel 1980. Idag står en av Elenbergs skulpturer i brons, "Head" (ca 1970 ) vid ingången till den magnifika trädgård som Wendy skapade utanför huset; i närheten finns en snidad timmerskulptur av en naken av Brett.

1981 hyrde Brett en studio på Reiby Place i Circular Quay . Under de följande två åren reste han till Europa och till centrala Australien. 1985 köpte Whiteley en gammal t-shirtfabrik i Raper Street Surry Hills , som han gjorde om till en studio. Whiteley använde Raper Street Studio, som har blivit en permanent museistudio/galleri. Han bodde där från 1987 och flyttade dit permanent efter sin skilsmässa från Wendy 1989 och reste mycket.

1991 tilldelades Brett Whiteley en Order of Australia (General Division). Han dog i Thirroul 1992.

Bostad på Walker Street nr 1

Huset på No. 1 Walker Street är i den nedre sydvästra delen av gruppen av fem federationsstil hus med utsikt över Clark Park och Lavender Bay. Byggnaden omvandlades till två lägenheter c. 1929 . The Whiteley's köpte den 1974 och återinförde den som en enda bostad, med en eklektisk uppsättning funktioner. Ett torntillskott tillkom, slutna verandor öppnades upp, ny sidoingång och söderentré skapades och nya fönster på västra och södra höjden. Det vitkalkade vardagsrummet har panoramautsikt över Sydney Harbour med utsikt över Lavender Bay Jetty och den omgivande bukten. Denna utsikt – inklusive interiörer och exteriörer – skulle bli föremål för många av Whiteleys ikoniska målningar. Det nedre utrymmet gjordes om till Brett Whiteleys studio. Vissa innerväggar har tagits bort för att Whiteley ska kunna arbeta i vardagsrumsnivån såväl som på studionivån.

Lavender Bay och Whiteleys konst

Det arbete som Brett Whiteley utförde vid Lavender Bay mellan 1974 och 1981 anses vara något av hans bästa och är kanske det som han är mest känd för för allmänheten. Huset och dess omgivningar är en sällsynt representation av Brett Whiteleys liv och arbete. Den omedelbara miljön på 1 Walker Street hjälper till att förstå hans enorma kreativa produktion; fåglarna, träden, hamnen och dess ikoner. Huset och dess utsiktsplats är en viktig länk till hans mest prisade och populäraste verk. Arkitektoniska detaljer och utrymmen i huset finns med i många av hans verk, liksom funktioner från utomhus, inklusive hans Archibald-prisbelönta verk "Självporträtt i studion" 1976, Sir John Sulman-prisbelönta verk "Interior with time past" 1976 och Wynne Pris för "The jacaranda tree" (On Sydney Harbour) 1977.

Whiteleys Lavender Bay-fas utgjorde en betydande och mycket betydelsefull del av hans konstnärliga karriär och detta vittnas väl av både den produktiva produktionen och de på varandra följande åren av kritikerros som hans verk från denna period väckte - inte minst den imponerande listan över stora priser som vunnits under 1970-talet. Wendy Whiteley sammanfattade det i sin inlämning till SHR-noteringsförslaget 2015 att "genom hans konst har utsikten från huset vid Lavender Bay blivit en outplånlig del av historien om australiensisk konst". Med Brett Whiteleys ord: han uttrycker betydelsen av Lavender Bay i hans livs verk: "...två tredjedelar av Braques arbete är bordsskivor, där finns Morandis flaskor, Lloyd Rees' kullar... Mitt återkommande tema - en ämne jag alltid kommer att gå tillbaka till tills jag dör - Lavender Bay" (från McGrath, 1992 citerad i Britton, 2016).

Lavender Bay: Viktiga återkommande teman och viktiga vyer från 1 Walker Street

Lavender Bay-landskapet från 1 Walker Street har avbildats av Whiteley i många verk: målningar, teckningar, etsningar, silkscreentryck, på föremål som vaser, tallrikar och krukor. Inom dessa verk finns det förståeligt nog mycket variation i permutationerna av vissa element som Whiteley valde att inkludera. Ibland dyker Harbour Bridge upp, eller operahuset eller det finns glimtar av byggd miljö över Milson's Point eller, sällan ens Harry Seidlers Blues Point - torn.

Tvärs över de många verken med Lavender Bay är dessa nyckelelement alla närvarande med sin rumsliga ordning omarrangerad enligt poetiska och kompositionella prioriteringar. Några av dessa viktiga natursköna element som utgör en del av utsiktsplatsen inkluderar bukten och hamnens vattenlandskap; strandlinjerna i Lavender Bay; gruppen av tre Washingtonia robusta palmer vid foreshore; Lavender Bay färjekaj; förtöjda yachter; vegeterad strand, fikonträd och palmer på Kanarieöarna. Ofta inkluderade förgrunden till många av hans stora verk interiören av hans bostad på 1 Walker Street. I vissa verk betonade han interiören i sin bostad, med glimtar av de viktigaste natursköna elementen, subtilt i bakgrunden ('Självporträtt i studion' 1976, "Interior with time past" 1976, "The Cat" 1980, "The window, Lavender Bay" 1980, "Interior with bull-bull egg sculpture" 1980 till exempel) eller illustrerade den natursköna hamnen med inslag av hans interiör i förgrunden ('The Balcony 2' 1975, "Feeding the doves" 1979 till exempel) .

Dessutom visas tegelviadukten i slutet av Walker Street-reservatet och Quibaree Park, Sydney Harbour Bridge , delar av Circular Quay och Luna Park ibland. Whiteley har inkluderat järnvägslinjerna längs lavendelstranden i några av sina verk. Ett antal framträdande träd och distinkt vegetation ingår också i hans konst vilket lyfter fram vikten av dessa vegeterade områden.

Följande ger en kort lista över det återkommande temat och de element som finns med i några av hans målningar - den här listan är inte uttömmande på något sätt, utan den ges som exempel som illustrerar hans verk som porträtterar hamnen:

- bukten och hamnens vattenlandskap: ett stort område med vatten som färgfält dominerar några större verk som " Big Orange " 1974, "The Balcony 2" 1975, "The jacaranda tree (on Sydney Harbour)" 1977, "Lavender Bay with palms" 1974, "Sydney Harbor in the rain" 1976–77, "Grey Harbour" 1978 till exempel.

  • strandlinjerna i Lavender Bay: någon av eller båda av de utökade strandlinjerna i Lavender Bay används för att rama in hans verk: "The balcony 2" 1975, The jacaranda tree (on Sydney Harbour)' 1977, till exempel.
  • grupperna av tre Washingtonia robusta palmer: exempel inkluderar "Lavender Bay i regnet" 1981, "Sydney Harbor by night" 1981, "Lavender Bay i skymningen" 1984, "Big orange" 1974 till exempel.
  • Lavender Bay ferry wharf: "Grey Harbour" 1978, "Sydney Harbor by night" 1981 till exempel.
  • förtöjda yachter: många verk som visar hamnen och Lavender Bay inkluderar olika återgivningar av yachter till exempel.
  • vegeterad strandkant: "Clark Gardens" 1978, "The turquoise prince" 1979, "The split second summer started" 1979, till exempel.
  • Fikonträd: "Moreton Bay fig" 1975, "Moreton Bay fig" 1979 (etsning), till exempel.
  • Kanarieöarnas palmer: "Clark Gardens" 1978, "The turquoise prince" 1979, "The split second summer started" 1979, till exempel.

Brick viaduct: "The split second summer started" 1979, 'Sketchbook pages (BWS 1063 pages 35 verso & 36 1975+)'

Wendys hemliga trädgård

När makarna Whiteley först flyttade in i Lavender Bay betraktade de fikonträdet på järnvägsmarken framför deras hus som en förlängning av deras utomhusmiljö. Fikonträdet ritades och målades av Brett Whiteley i många sensuellt antropomorfiserade versioner. En skulptur av Joel Elenberg med titeln "Head" placerades av Brett och Joel under detta träd. Den ursprungliga marmorskulpturen ersattes senare med en bronsgjuten när folk började graffitera originalet.

Efter Brett Whiteleys alltför tidiga död 1992 började Wendy Whiteley röja marken nedanför fikonträdet på en del av den oanvända järnvägsmarken vid foten av hennes hus. Under årens lopp tillkom med hjälp större ytor som förvandlade den oanvända järnvägsmarken till en intimt anlagd gerillaträdgård.

Ett antal skulpturer lades till trädgården av Wendy Whiteley. Vissa järnvägsartefakter, som hittades när marken röjdes, ingick i landskapsarkitekturen, alla dessa funktioner finns dokumenterade i detalj i publikationen om trädgården med titeln "Wendy Whiteley och den hemliga trädgården" av Janet Hawley 2015. Webbplatsen för Wendy Whiteleys hemlighet Garden ger ytterligare information om trädgården, dess historia, karta och föremål som visas.

Trädgården på RailCorps mark är nu säkrad genom ett 30-årigt hyresavtal. Marken som innehåller Wendy Whiteleys hemliga trädgård är nu uppdelad från resten av RailCorps mark. RailCorp kan återkalla hyresavtalet endast för väsentliga järnvägsändamål och/eller för att utföra någon av sina uppgifter och funktioner enligt järnvägslagstiftningen.

Sedan publiceringen av boken Wendy Whiteley and the Secret Garden av Janet Hawley 2015, tillkännagivandet av hyresavtalet av dåvarande premiärminister Mike Baird 2016 och dess notering på populära turistplatser, har trädgården blivit populär. Besöksböcker som underhålls av Wendy Whiteley i trädgården är ett bevis på det ökande besöket i trädgården. I mars 2017 tillkännagav premiärminister Gladys Berejiklian skapandet av en fond för att ytterligare säkra framtiden för Wendy Whiteleys trädgård. Förvaltningsfonden, som ännu inte har upprättats, inkluderar ett statligt bidrag på $30 000.

Under våren 2018 hyllar en ny utställning på Museum of Sydney vår spektakulära hamn genom perspektiven från några av stadens mest kända och beundrade konstnärer. Lavender Bay har förtrollat ​​några av den australiensiska konstens giganter, inklusive dess första professionella landskapskonstnär, Conrad Martens, samt Arthur Streeton, Roland Wakelin och Margaret Olley . På 1970- och 1980-talen lockade bukten ett särskilt levande konstnärligt samhälle i ett yr av sprudlande konstnärlig aktivitet centrerad kring en handfull hus - hemmen för några av Sydneys ledande konstnärer, bland dem Brett Whiteley och Peter Kingston. Den idylliska viken gav både inspiration och en fristad för en bohemisk motkultur att frodas i en socialt och politiskt turbulent tid.

Beskrivning

No.1 Walker Street

Huset känt som No.1 Walker Street ligger i den nedre sydvästra delen av gruppen av fem hus i federationsstil med utsikt över Clark Park och Lavender Bay. Huset är i två plan med målade tegelväggar och moderna ombyggnader. Byggnaden omvandlades tidigare till två lägenheter c. 1929 .

Efter att Whiteleys köpte huset 1974, ändrades det och återinfördes till en enda bostad. Ett torntillskott tillkom, slutna verandor öppnades upp, en ny sidoingång och söderentré skapades och nya fönster tillkom på västra och södra höjden. Tornet har ett koniskt tegeltak i terrakotta med listfönster upp mot södra sidan. Vindstornet har fönster på alla sidor och intilliggande gavel har glasats till Vindsrummet. Den västra sidan av taket har stora takfönster. En timmertrappa med trädgrenar för räcken leder från Walker Street-trappan till första våningen. Den västra höjden har modifierats och har en uppsättning fönster längs första våningen. Det vitkalkade vardagsrummet har panoramautsikt över Sydney Harbour med utsikt över Lavender Bay Jetty och den omgivande bukten . Denna utsikt – inklusive interiörscener och exteriörer – skulle bli föremål för många av Whiteleys ikoniska målningar. Det nedre utrymmet gjordes om till Brett Whiteleys studio. Vissa innerväggar har tagits bort för att Whiteley ska kunna arbeta i vardagsrumsnivån såväl som på studionivån. På vardagsrumsnivån har väggarna öppnats upp med valv som gör nivån öppen planlösning och länkar den till tornet.

Inställningar och vyer

En betydande del av husets miljö är den vegeterade sluttningen ner till Lavender Bay och Sydney Harbour. Inställningen inkluderar järnvägsmark och parker inklusive Clark Park, en del av Quibaree Park, Lavender Bay foreshore och Lavender Bay vatten. Huset är separerat från hamnen av järnvägsspår och en tegelviadukt, parklandskap, strandreservat och en trädgård skapad av Wendy Whiteley på oanvänd järnvägsmark från 1992. Trädgården, nu känd som Wendy Whiteley's Secret Garden hyrs av RailCorp av North Sydney Råd.

Huset har vidsträckt utsikt över ett tak av träd och glimtar av järnvägsinfrastrukturen till lavendelbuktens vattenlandskap. Förgrunden inkluderar en mogen Moreton Bay Fig ( Ficus macrophylla ) och fikonträd längs Walker Street Reserve. Framstående palmer ( Phoenix canriensis ) i Clark Park ramar in utsikten till vänster och Washingtonia (eller kalifornisk ökenfläkt) palmer ( Washingtonia robusta ) nära Lavender Bay färjekaj utgör en samlingspunkt. Utsikten inkluderar tegelviadukten, järnvägslinjer, Lavender Bay färjekaj, som ingick i många av Brett Whiteleys mindre, men inte mindre engagerande, verk inklusive teckningar och tryck. Den större utsikten inkluderar ikoniska Sydney-landmärken: Luna Park, Sydney Harbour Bridge, Sydney Opera House, Walsh Bay- pirerna och Lavender Bay-vattenlandskapet som alla fanns med i många av Whiteleys verk.

Skick

Den 17 juli 2017 är huset i utmärkt skick och fortsätter att vara Wendy Whiteleys hem. Inställningen är intakt som den var när Brett Whiteley skapade sina anmärkningsvärda Lavender Bay-verk, även om Moreton Bay-fikonträdet på framsidan nu har blivit ett stort träd som ramar in utsikt över hamnen från huset och Wendys trädgård skymmer nu de flesta vyerna till järnvägsspåret . Ändå finns det en lätt märkbar vy som skjuter ut från de södra öppningarna av huset och tornet vid 1 Walker Street.

Som en mycket personlig hamnbostad för en kändiskonstnär och hans familj och fortsätter i familjens ägo, är huset mycket intakt i sammanhanget av den modifierade byggda formen som Brett Whiteley ockuperade mellan 1969 och 1989. Alla stora utrymmen och arkitektoniska särdrag, såsom ateljén, koniskt torn och glasad södra höjd finns kvar. Fikonträdet framför huset är nu igenvuxet och ger en filtrerad utsikt över hamnen, men funktionerna målade av Brett Whiteley kan fortfarande uppskattas.

Ändringar och datum

Följande ändringar har gjorts på webbplatsen:

  • c. 1929 – Omvandlas till två lägenheter
  • 1974 – Ändringar av Brett och Wendy Whiteley inkluderar: Torn- och vindsnivå, inre väggar borttagna och planering öppnad; slutna verandor öppnade igen, utvidgning och inhägnad av de södra verandorna och skapande av studioutrymmen, nya fönster, golvbrädor och ingångar
  • 1978 – Omklädningsrum och badrum på första våningen i anslutning till köket
  • 1992 – Wendy Whiteley påbörjade restaureringen av den angränsande RailCorp-marken till en trädgård
  • 1999 – Studio på bottenvåningen görs mer tillgänglig, omorganisation av tvättstugan och utvidgning av köket
  • 2008 – Dormer fönster på södra takplan, trappor är nu ersatta med hiss
  • 2014 - North Sydney Council arrenderar marken från RailCorp och döper den till "Wendy Whiteleys hemliga trädgård"

Arvsförteckning

Den 4 oktober 2017 är Brett Whiteley's House and Visual Curtilage, på 1 Walker Street, Lavender Bay av statlig betydelse för sin historiska association med den internationellt och nationellt hyllade australiensiska konstnären Brett Whiteley AO. Förutom att huset var hans familjehem och ateljé, inspirerade huset, dess miljö och utsikt en stor mängd prisbelönta och inflytelserika konstverk inklusive målningar, verk på papper och installationer. Priserna inkluderade två Archibald-priser, tre Wynne-priser och två Sir John Sulman-priser, av vilka några målades på Walker Street. Walker Street-huset anpassades för att skapa Whiteleys hem och studio och ger fysiska bevis på den bortgångne konstnärens liv och arbete.

Huset, dess miljö och utsikten är av statlig betydelse som inspiration för den betydande mängd Brett Whiteleys konst som utförs här. Interiören och inställningen/vyerna är föremål för många av Whiteleys Lavender Bay-verk. De inre aspekterna och de yttre vyerna/miljön ställdes ofta samman i hans målningar och uttryckte hans kreativa genialitet och betydelsen av Lavender Bay som ett ämne. Huset och dess miljö har social betydelse på statlig nivå som tidigare hem och ateljé för konstnären Brett Whiteley, som regelbundet besöks av konstuppskattningsgrupper. Wendy Whiteleys trädgård på järnvägsmark har föreningsmässig och social betydelse på delstatsnivå som minnesplats eftersom askan efter Brett Whiteley och Arkie Whiteley (deras dotter) ligger begravd där. Huset med dess hamnutsikt avslöjar mer information om Brett Whiteleys liv och konst, tillkomsten av hans målningar och för att hjälpa till i den pågående diskussionen och utvärderingen av hans bidrag till australiensisk konst. Som den plats där han tillbringade större delen av sitt konstnärliga liv i Australien, ger Brett Whiteleys hus en sällsynt inblick i hur en av Australiens framstående konstnärer fungerar.

Brett Whiteley House noterades i New South Wales State Heritage Register den 23 mars 2018 efter att ha uppfyllt följande kriterier.

Platsen är viktig för att visa kursen, eller mönstret, av kultur- eller naturhistoria i New South Wales.

Brett Whiteleys hus och visuella sträckning vid 1 Walker Street (hus och studio) och dess miljö i parker intill Sydney Harbour är av statligt arvsvärde betydelse för det enastående verk som det inspirerade en av Australiens finaste konstnärer under flera decennier av mitten av 1900-talet. Platsen är särskilt förknippad med ett antal prisbelönta målningar (Archibald, Sulman och Wynne) av Brett Whiteley under 1970-talet. 1 Walker Street, tillsammans med de andra fyra husen byggda 1908 bildar en stadsbildsrad för byggherren och rådmannen Henry Green, är av lokal kulturarvs betydelse eftersom den tolkar en del av formen av det tidiga strandhuvudet vid Lavender Bay före 1890-talets soptipp och Clark Parken intill 1 Walker Street är också viktig lokalt eftersom den innehåller det offentliga reservatet från 1866 som omslöt det tidiga strandhuvudet Lavender Bay.

Platsen har en stark eller speciell koppling till en person, eller grupp av personer, av betydelse för kultur- eller naturhistoria i New South Wales historia.

Brett Whiteleys hus och visuella beklädnad är av statligt arvsmärke för dess historiska koppling till den nationellt och internationellt kända australiensiska konstnären Brett Whiteley AO. Ateljén och hemmet var en miljö som gav inspiration som ledde till prisbelönta och inflytelserika konstverk. Whiteley tilldelades två Archibald-priser, tre Wynne-priser och två Sir John Sulman-priser, inklusive alla tre priserna 1978 - en bedrift som fortfarande är unik i australiensisk konsthistoria. Av dessa stora verk målades de flesta på Walker Street och tog in någon aspekt av husets interiörer och/eller dess omgivningar.

Platsen är viktig för att visa estetiska egenskaper och/eller en hög grad av kreativ eller teknisk prestation i New South Wales.

Brett Whiteleys hus och visuella inkapsling vid 1 Walker Street är av statlig betydelse som inspiration för det betydande arbete som utfördes under Whiteleys "Lavender Bay-fas". Med sina egna ord beskrev han Lavender Bay som... "mitt återkommande tema - ett ämne jag alltid kommer att gå tillbaka till tills jag dör". Huset och den omedelbara miljön hjälper till att förstå hans enorma kreativa produktion; fåglarna, träden, hamnen och dess ikoner. Huset och dess utsikt över Lavender Bay är en viktig länk till hans mest prisbelönta och populära verk.

Interiören och innehållet i huset är föremål för många av Whiteleys Lavender Bay-verk. De inre aspekterna är ofta förgrunden för de större Lavender Bay-landskapen eller i vissa fall har Lavender Bay-landskapet subtilt i bakgrunden av de rika inre utrymmena. Vardagsrummet och studion på den nedre nivån där Brett Whiteley målade är invändiga utrymmen som visar Brett Whiteleys prestationer. Interiörarrangemangen återspeglar de aktuella passagerarnas krav och de återspeglar inte nödvändigtvis de speciella arrangemangen som visas i Whiteleys verk. Mindre ändringar har gjorts i husets interiörer, men utrymmet behåller sin integritet som platsen där Whiteley bodde och arbetade. Utsikten från huset, inklusive järnvägsmark, parker, Lavender Bay-stranden och Lavender Bay-vattnet gav en rik palett för målningarna och konstverken som skapades av Brett Whiteley under hans mest produktiva "Lavender Bay-fas". Huset och miljön och utsikten från huset är ett bevis på den inspiration det gav för Brett Whiteleys kreativa geni.

Platsen har en stark eller speciell koppling till en viss gemenskap eller kulturell grupp i New South Wales av sociala, kulturella eller andliga skäl.

Huset på 1 Walker Street har social betydelse på statlig nivå eftersom konstnären Brett Whiteleys tidigare hem och ateljé, som regelbundet besöks av konstuppskattningsgrupper och konstuppskattningsturer genomförs för Art Society of NSW och Friends of the Whiteley Studio. Samråd med samhället har inte genomförts för att bedöma det sociala värdet som är förknippat med huset, men det är mycket troligt att huset på No.1 Walker Street värderas för sin koppling till Brett Whiteley av konstsamhället och allmänheten. Wendy Whiteleys unika "gerilla"-trädgård vinner popularitet och ökat besök som bidrar till en gemensam "känsla av plats". Den lokalt betydelsefulla trädgården fungerar också som en viktig minnesplats för kvarlevorna av Brett Whiteley och deras dotter, Arkie Whiteley, vilket bidrar ytterligare till ett potentiellt socialt värde.

Platsen har potential att ge information som kommer att bidra till en förståelse av New South Wales kultur- eller naturhistoria.

Brett Whiteleys hus och visuella kantlinje på 1 Walker Street är av statlig betydelse för forskningspotentialen eftersom det sannolikt kommer att avslöja mer information om Brett Whiteleys liv och konst, för att avslöja mer om tillkomsten av hans målningar och för att hjälpa till i den pågående diskussionen och bedömningen av hans bidrag till australiensisk konst. En del av prestationerna för Brett Whiteleys "Lavender Bay"-verk ligger i hans fantasifulla vision av Sydney Harbour, hans unika färganvändning och den idiosynkratiska utsikten från hans vardagsrum som gör Brett Whiteleys hus och Visual Curtilage av betydelse för den framväxande förståelsen av australiensaren. landskap och i synnerhet Sydney Harbour som en nationell ikon. Det inre innehållet och den yttre omgivningen av huset på 1 Walker Street är av statlig betydelse för forskningspotentialen.

Platsen har ovanliga, sällsynta eller hotade aspekter av kultur- eller naturhistoria i New South Wales.

Brett Whiteleys hus och visuella inkapsling på 1 Walker Street är av statligt arvsmärke som den plats där han tillbringade större delen av sitt konstnärliga liv i Australien. Som den främsta utsiktspunkten för praktiskt taget alla de berömda Lavender Bay-verken är Brett Whiteleys hus och visuella kantlinje unik. Många av hans mest prisbelönta målningar utfördes i huset med interiören och dess vattenlandskap och landskapsomgivningar framträdande i många av hans stora verk.

Se även

Anteckningar

Bibliografi

Tillskrivning

CC BY icon-80x15.png Den här Wikipedia-artikeln baserades ursprungligen på Brett Whiteley House and Visual Curtilage , postnummer 1949 i New South Wales State Heritage Register publicerad av State of New South Wales (Department of Planning and Environment) 2020 under CC-BY 4.0- licens , tillgänglig på 18 februari 2020.