Bobby Timmons

Bobby Timmons.jpg
Bobby Timmons
Bakgrundsinformation
Födelse namn Robert Henry Timmons
Född
( 1935-12-19 ) 19 december 1935 Philadelphia, Pennsylvania , USA
dog
1 mars 1974 (1974-03-01) (38 år) New York City , New York , USA
Genrer Jazz
Yrke(n) Musiker, kompositör
Instrument(er) Piano, vibrafon
Antal aktiva år 1950-1970-talen
Etiketter Riverside , Prestige , Milestone

Robert Henry Timmons (19 december 1935 – 1 mars 1974) var en amerikansk jazzpianist och kompositör. Han var sideman i Art Blakey 's Jazz Messengers under två perioder (juli 1958 till september 1959; februari 1960 till juni 1961), mellan vilka han var en del av Cannonball Adderleys band. Flera av Timmons kompositioner som skrevs när en del av dessa band – inklusive " Moanin' ", " Dat Dere " och "This Here" - njöt kommersiella framgångar och väckte honom mer uppmärksamhet. I början och mitten av 1960-talet ledde han en serie pianotrios som turnerade och spelade in flitigt.

Timmons var starkt förknippad med souljazzstilen som han var med och initierade. Denna koppling till till synes enkelt skrivande och spelande, i kombination med drog- och alkoholberoende, ledde till en nedgång i hans karriär. Timmons dog, 38 år gammal, av cirros . Flera kritiker har kommenterat att hans bidrag till jazzen fortfarande är undervärderad.

Tidigt liv

Timmons föddes i Philadelphia , Pennsylvania , son till en minister. Han hade en syster, Eleanor. Båda hans föräldrar, och flera fastrar och farbröder, spelade piano. Från en tidig ålder studerade Timmons musik med en farbror, Robert Habershaw, som också undervisade McCoy Tyner . Timmons spelade först i kyrkan där hans farfar var minister; detta påverkade hans senare jazzspel. Han växte upp i samma område som andra framtida musiker, inklusive bröderna Heath ( Jimmy , Percy och Tootie ) och Lee Morgan . Timmons första professionella framträdanden var i hans närområde, ofta som en trio som inkluderade Tootie Heath på trummor. Efter examen från gymnasiet tilldelades Timmons ett stipendium för att studera vid Philadelphia Musical Academy .

1954 till våren 1961

Timmons flyttade till New York 1954. Han spelade med Kenny Dorham 1956 och gjorde sin inspelningsdebut med trumpetaren i en liveuppsättning i maj samma år. Han fortsatte att spela och spela in med Chet Baker 1956–57 (basisten Scott LaFaro var en del av detta band en tid), Sonny Stitt 1957 och Maynard Ferguson 1957–58. Han spelade också in som sideman med hornmännen Curtis Fuller , Hank Mobley och Morgan. allt för Blue Note Records 1957.

Timmons blev mest känd som medlem i Art Blakeys band Jazz Messengers, som han var en del av från juli 1958 till september 1959, inklusive för en turné i Europa. Han rekryterades till Messengers av saxofonisten Benny Golson , som sa att "Han var uppfinningsrik, [...] Han kunde spela bebop och han kunde spela funky - han kunde spela många saker, och jag trodde att det var elementet som Konst behövdes. Han hade inte haft någon som Bobby, som kunde gå hit eller gå dit, snarare än att gå i en enda korridor." I slutet av 1958 delade Timmons bandkamraten Morgans lägenhet på East Sixth Street och paret hade köpt ett piano, vilket gjorde det möjligt för Timmons att öva och Morgan att arbeta med att komponera. Sedan han anslöt sig till Blakey var Timmons, tillsammans med några av sina bandmedlemmar, heroinanvändare. Efter att ha lämnat Blakey gick Timmons med i Cannonball Adderleys band i oktober 1959.

Timmons var också känd som kompositör under denna period: The Encyclopedia of Jazz säger att hans kompositioner " Moanin' " (från 1958 års album med samma titel ), "This Here" och " Dat Dere" "hjälpte till att skapa evangeliet- " souljazz "-stil från slutet av 50-talet och början av 60-talet." Den första skrevs när Timmons först var med Blakey; de andra komponerades när han var med Adderley. "This Here" (ibland "Dis Here") var en överraskande kommersiell framgång för Adderley: inspelad på konsert 1959, släpptes den som en del av The Cannonball Adderley Quintet i San Francisco- albumet medan bandet fortfarande var på turné, och de upptäckte dess popularitet först när de kom tillbaka till New York och hittade folksamlingar utanför Village Gate , där de skulle spela.

Timmons rapporterades vara missnöjd med pengarna han hade fått från "This Here", och lockades i februari 1960 att lämna Adderley och återvända till Blakeys band genom erbjudandet om mer lön. Timmons dök sedan upp på ytterligare välkända album med trummisen, inklusive A Night in Tunisia , The Freedom Rider och The Witch Doctor . Hans egen inspelningsdebut som ensam ledare var This Here Is Bobby Timmons 1960, som innehöll hans första versioner av hans mest kända kompositioner. Samma år spelade han på inspelningar ledda av bland andra Nat Adderley, Arnett Cobb och Johnny Griffin ; på den första av dessa, Work Song , dök inte Timmons upp på alla spår, eftersom han hade druckit mycket.

Sommaren 1961 till 1974

Timmons lämnade Blakey för andra gången i juni 1961, uppmuntrad av framgångarna med hans kompositioner, inklusive jukeboxspel av "Dat Dere", som Oscar Brown hade spelat in efter att ha lagt till texter. Timmons bildade sedan sina egna band, till en början med Ron Carter på bas och Tootie Heath på trummor. De turnerade runt i USA, inklusive västkusten, men spelade mest i och runt New York. I de inledande stadierna av denna trio gillade Timmons gruppljuden från trios ledda av Red Garland och Ahmad Jamal . Enligt Tootie Heath var Timmons på toppen av sin berömmelse vid den tidpunkten, men var beroende av heroin och använde mycket av pengarna som bandet fick för att behålla sin vana.

1963 beskrevs Timmons spel, med Lewis Powers på bas och Ron McCurdy på trummor, av en Washington Post- recensent som "flexibelt och äventyrligt [...] Att överskölja allt är en obestridlig glans av kyrkomusik och spirituals." 1965 kommenterade samma recensent att Timmons anställde musiker som var av mycket lägre förmåga: "Timmons saknar en viss passion men jag undrar om detta inte är hans sidemäns fel." Timmons började spela vibbar i mitten av 1960-talet. Han spelade ibland orgel, men spelade bara in ett spår på det instrumentet – en version från 1964 av "Moanin'" på From the Bottom . Inspelningarna som ledare fortsatte, vanligtvis som en del av en trio eller kvartett, men efter att ha gått med i Milestone Records runt 1967, kom Timmons album Got to Get It! presenterade honom som en del av en nonet och spelade arrangemang av Tom McIntosh .

Timmons karriär sjönk snabbt på 1960-talet, dels på grund av drogmissbruk och alkoholism, och dels som ett resultat av att han typcastades som kompositör och spelare av till synes enkla musikstycken. 1968 gjorde han sin andra sista inspelning för Milestone, Do You Know the Way? Året därpå spelade han i en kvartett ledd av Sonny Red , med Dexter Gordon på en av saxofonistens tillfälliga återkomster till USA från Europa, och i en trio-backingvokalist Etta Jones . Timmons fortsatte att spela i början av 1970-talet, mest i små grupper eller i kombination med andra pianister, och främst i New York-området.

Enligt saxofonisten Jimmy Heath gick Timmons med i Clark Terrys storband för en turné i Europa 1974. Han mådde dåligt och drack på planet till Sverige och ramlade när han drack i baren innan bandets första konsert, i Malmö . Mottaglig för blodpropp flögs han tillbaka till USA. Den 1 mars 1974 dog han av cirros , 38 år gammal, på St Vincent's Hospital i New York. Han hade varit på sjukhus i en månad. Han begravdes i Philadelphia och överlevdes av sin fru, Estelle, och son, även han Bobby.

Spelstil och inflytande

Timmons var känd för att använda blockackord , "en stil där högerhanden skapar melodin och vänsterhanden rör sig med högerhands rytm, men inte ändrar rösten förutom för att tillgodose ackordändringarna." Hans användning av dem var mer aggressiv och mindre melodisk än Red Garland. The Penguin Guide to Jazz föreslog att "Timmons karaktäristiska stil var en rullande, gospelly funk, kanske längre på ren energi än på harmonisk sofistikering." Enligt Scott Yanows åsikt , stilistiskt, "växte Bobby Timmons på något sätt aldrig längre än där han var 1960." Gary Giddins lyfte dock fram andra aspekter av Timmons spel: de "lummiga [Bud] Powell -inspirerade balladerna, hans klara, skarpa, osentimentala långa repliker." Carter identifierade också Powell som en primär påverkan på Timmons, och kommenterade att hans partner i trion "var väldigt givande, mycket lojal, spelade varje kväll som om det var hans sista chans att få det rätt."

De funkiga aspekterna av Timmons spel påverkade andra pianister, inklusive Les McCann , Ramsey Lewis och Benny Green . Timmons nämns ofta som underskattad; jazzskribenten Marc Myers kommenterade 2008 att "idag är Timmons bidrag till jazzen – som ackompanjatör, författare, ledare och innovatör av ett nytt sound – enormt förbisedd och undervärderad."

Kompositioner

Timmons skrev "en ständig ström av smittsamma funky låtar", konstaterade Giddins. Timmons avfärdade tanken att han medvetet var en kompositör: "Jag är en dilettant som kompositör. Jag har aldrig medvetet satt mig ner och försökt skriva en låt." Han sade att hans metod att komponera en ny låt kan innebära att "vissa, leka med tonerna eller på en klubb. Jag ska säga till en musiker att spela den här tonen, en annan den tonen, och vi sparkar runt den." En redogörelse för skapandet av "Moanin'" gavs av Golson: Timmons hade de första åtta takterna, som han ofta spelade mellan låtarna, men bildade hela låten först efter att Golson uppmuntrade honom att lägga till en brygga .

Personlighet

Tootie Heath rapporterade att när de var på turné och Timmons var beroende av heroin, ljuger pianisten rutinmässigt och ibland drar han fram en kniv för att hota människor. Carter, basisten från den turnén, sa att Timmons erbjöd sina bandkamrater mycket uppmuntran att experimentera och förbättra sig från framträdande till framträdande, och att han "var en riktigt mångbegåvad person och han var bara en riktig älskling, en älskling till en man". Med Golsons ord, Timmons "hade inget ego om honom, [...] Han var alltid optimistisk, aldrig nedstämd, och han förtalade aldrig någon om det inte var på ett humoristiskt sätt".

Diskografi

Som ledare/medledare

År inspelat Titel Märka Anteckningar
1957 Jenkins, Jordan och Timmons Ny jazz Kvintett, med John Jenkins (altsax), Clifford Jordan (tenorsax), Wilbur Ware (bas), Dannie Richmond (trummor)
1960 Det här är Bobby Timmons Riverside Trio, med Sam Jones (bas), Jimmy Cobb (trummor)
1960 Själstid Riverside Kvartett, med Blue Mitchell (trumpet), Sam Jones (bas), Art Blakey (trummor)
1961 Lätt gör det Riverside Trio, med Sam Jones (bas), Jimmy Cobb (trummor)
1961 I person Riverside Trio, med Ron Carter (bas), Albert Heath (trummor); konsert på Village Vanguard , New York City
1962 Söta och själfulla ljud Riverside Trio, med Sam Jones (bas), Roy McCurdy (trummor)
1963 Född att vara blå! Riverside Trio, med Ron Carter och Sam Jones (bas; separat), Connie Kay (trummor)
1964 Live på Connecticut Jazz Party Chiaroscuro Kvartett, med Sonny Red (altsax), Sam Jones (bas), Mickey Roker (trummor); i samförstånd
1964 Från botten Riverside Timmons spelar vibbar på två spår, orgel på ett. Trio, med Sam Jones (bas), Jimmy Cobb (trummor); släpptes 1970
1964 Lilla barfotasjälen Prestige Trio, med Sam Jones (bas), Ray Lucas (trummor)
1964 Semestersjäl Prestige Trio, med Butch Warren (bas), Walter Perkins (trummor)
1964 Chun-King Prestige Trio, med Keter Betts (bas), Albert Heath (trummor)
1964 Tränar! Prestige Kvartett, med Johnny Lytle (vibbar), Keter Betts (bas), William Hinnant (trummor); ett spår är trio, med Sam Jones (bas), Ray Lucas (trummor)
1965 Chicken & Dumplin's Prestige Timmons spelar vibbar på två spår. Trio, med Mickey Bass (bas), Billy Saunders (trummor)
1966 Själsmannen! Prestige Kvartett, med Wayne Shorter (tenorsax), Ron Carter (bas), Jimmy Cobb (trummor)
1966 Själsmat Prestige Trio, med Mickey Bass (bas), Billy Higgins (trummor)
1967 Måste få det! Milstolpe Nonet, med Joe Farrell och James Moody (flöjt, tenorsax), Hubert Laws (flöjt), George Barrow (barytonsax), Jimmy Owens (trumpet, flygelhorn), Eric Gale och Howard Collins (gitarr; separat), Ron Carter ( bas), Billy Higgins och Jimmy Cobb (trummor; separat); fyra spår är kvartett, med Joe Beck (gitarr), Carter, Cobb
1968 Vet du vägen? Milstolpe Kvartett, med Joe Beck (gitarr), Bob Cranshaw (elbas), Jack DeJohnette (trummor); 3 spår är trio, utan Beck

Som sideman

År inspelat Ledare Titel Märka
1958 Pepper Adams 10 till 4 på 5-platsen Riverside
1959 Cannonball Adderley Cannonball Adderley Quintet i San Francisco Riverside
1960 Cannonball Adderley Them Dirty Blues Riverside
1960 Nat Adderley Arbetslåt Riverside
1960 Joe Alexander Blått jubileum Jazzland
1956 Chet Baker Chet Baker Quintette krona
1956 Chet Baker Chet Baker & Crew Stilla havet
1956 Chet Baker Chet Baker Big Band Stilla havet
1958 Konst Blakey stönar Blå anteckning
1958 Konst Blakey Trummor runt hörnet Blå anteckning
1958 Konst Blakey 1958 – Paris Olympia Fontana
1958 Konst Blakey Des femmes disparaissent (Soundtrack) Fontana
1958 Konst Blakey Au Club St. Germain, vol. 1 RCA
1958 Konst Blakey Au Club St. Germain, vol. 2 RCA
1958 Konst Blakey Au Club St. Germain, vol. 3 RCA
1959 Konst Blakey At the Jazz Corner of the World, Vol. 1 Blå anteckning
1959 Konst Blakey At the Jazz Corner of the World, Vol. 2 Blå anteckning
1959 Konst Blakey Bara kyler Blå anteckning
1959 Konst Blakey Les liaisons dangereuses 1960 (Soundtrack) Fontana
1960 Konst Blakey The Big Beat Blå anteckning
1960 Konst Blakey Som någon som är kär Blå anteckning
1960 Konst Blakey En natt i Tunisien Blå anteckning
1960 Konst Blakey Meet You at the Jazz Corner of the World, Vol. 1 Blå anteckning
1960 Konst Blakey Meet You at the Jazz Corner of the World, Vol. 2 Blå anteckning
1961 Konst Blakey Tokyo 1961 Något annat
1961 Konst Blakey Fiskarna Blå anteckning
1961 Konst Blakey Häxdoktorn Blå anteckning
1961 Konst Blakey Frihetsryttaren Blå anteckning
1961 Konst Blakey Rötter & Örter Blå anteckning
1961 Konst Blakey Art Blakey!!!!! Jazz Budbärare!!!!! Impuls!
1958 Kenny Burrell Blue Lights, vol. 1 Blå anteckning
1958 Kenny Burrell Blue Lights, vol. 2 Blå anteckning
1959 Kenny Burrell På sikt på Five Spot Cafe Blå anteckning
1960 Arnett Cobb Mer festtid Prestige
1960 Arnett Cobb Movin' Right Along Prestige
1956 Kenny Dorham Runt midnatt på Cafe Bohemia Blå anteckning
1956 Kenny Dorham 'Round About Midnight at the Cafe Bohemia, Vol. 2 Blå anteckning
1956 Kenny Dorham 'Round About Midnight at the Cafe Bohemia, Vol. 3 Blå anteckning
1962 Kenny Dorham Matador United Artists
1959 Konstbonde Brass Shout United Artists
1957 Maynard Ferguson Pojke med massor av mässing EmArcy
1957 Curtis Fuller Öppnaren Blå anteckning
1958 Benny Golson Benny Golson och Philadelphians Blå anteckning
1969 Dexter Gordon LTD: Live på den vänstra stranden Prestige
1969 Dexter Gordon XXL Prestige
1960 Johnny Griffin The Big Soul-Band Riverside
1960 Sam Jones Själssällskapet Riverside
1960-talet Gloria Lynne Live på Leo's Casino Samlarföremål
1962 Johnny Lytle Trevligt och enkelt Jazzland
1957 Hank Mobley Härva Blå anteckning
1956 Frank Morgan Frank Morgan Gene Norman presenterar
1957 Lee Morgan Kocken Blå anteckning
1960 Lee Morgan Spelrum Blå anteckning
1956 Anthony Ortega Jazz for Young Moderns (återutgiven med två låtar från 1955 som Earth Dance ) Bethlehem ( Fresh Sound )
1960 Dizzy Reece Kom igen! Blå anteckning
1961 Riverside Jazz Stars En jazzversion av Kean Riverside
1957 Sonny Stitt Personligt utseende Fart
1960 The Young Lions The Young Lions Vee-Jay

Källor:

Anteckningar

externa länkar