Blå blus

Affisch för en produktion av blå blus från 1926

Den blå blusen ( ryska : Синяя блуза , romaniserad : Sinyaya Bluza ) var ett inflytelserik agitpropteaterkollektiv i det tidiga Sovjetunionen . Boris Yuzhanin skapade den första Blue Bluse-truppen under överinseende av Moskvas journalistiska institut 1923. Deras exempel uppmuntrade liknande arbetarteatersällskap över hela landet och över hela världen; 1927 fanns det mer än 5 000 Blue Bluse-trupper i Sovjetunionen med mer än 100 000 medlemmar. På hösten samma år började den ursprungliga truppen en turné i Erwin Piscators teater i Berlin som provocerade fram en snabb tillväxt av agitprop-trupper över hela Weimar Tyskland .

De blå arbetaruniformerna , i vilka skådespelarna uppträdde, gav truppen dess namn, under vilken de också gav ut en tidning, som innehöll manus och detaljerade beskrivningar av iscensättningar, kostymer och truppens övriga teatertekniker, jämte nyhetsreportage och aktuella angelägenheter. Dess variationsstil ställde många krav på dess artister, och krävde "en ung skicklig man tränad i fysisk kultur , tränad i det slående ordet, i den glada, djärva och hårt slående sången och kupletten, i den samtida rytmen av det groteska och förenklade, ", förklarade dess tidning.

Repetitionsprocessen var extremt rigorös och krävde att skådespelare skulle hålla sig fysiskt och mentalt alerta genom ett strikt träningsprogram och genom att hänga med i dagens politiska ämnen. År 1927 markerade slutet för organisationen Blå blus, då den tvingades gå samman med den mer ortodoxa Arbetarungdomsteatern (TRAM).

Föreställningars egenskaper

Blue Blus truppen, 1928

Blue Blouse-teatern kombinerade många stilistiska element och konstformer och genomsyrade dem med sociopolitisk mening med avsikten att nå det sovjetiska folket. Under de första åren av Sovjetunionen uppstod flera små amatörteatergrupper. Blue Blouse blev en av de mest populära på grund av dess dynamiska föreställningar som kunde använda underhållning och komedi för att få kontakt med människorna på en personlig nivå om det dagliga livet och nyheter. Varje föreställning, även om den var njutbar, hade ett politiskt budskap, som uttryckte sovjetregimens åsikter till vanligt folk, riktat mot arbetarklassen .

Blue Blouse-teatern hade specifika krav när det gällde grundläggande egenskaper för prestanda, som kläder, rekvisita och miljö. De publicerade till och med ett manifest med detaljer om de specifika egenskaperna för vad man ska ha på sig, hur man ska agera och vilken musik man ska använda. Den mest grundläggande komponenten i deras outfit, och där de fick sitt namn, var den blå arbetarskjortan samt svarta byxor eller en kjol. Skådespelarna använde arbetarkläder för att få kontakt med befolkningen. Andra kläder gjorde det också enkelt att byta karaktärer. Kläderna var ofta utsmyckade med rekvisita för att särskilja artistens roll, en kapitalist definieras ofta av en hög hatt eller en byråkrat av en röd penna. Den enda gången skådespelarna inte bar arbetarkläder var under akrobatiska eller gymnastiska föreställningar. Föreställningarna var tänkta att vara praktiska och lättillgängliga samt roliga.

Föreställningarna ägde rum på klubbar, kaféer, fabriksgolv och utomhus. Bord och pallar användes ibland som rekvisita om de tjänade ett syfte men ansågs annars "sänka rörelsetempot och hindra tillgången till scenen". Blue Blouse-kollektivet skrev ett dokument där de säger att de "är emot ljus skönhet och realistiska uppsättningar och dekoration." Blue Blouse var väldigt noga med att alla aspekter av prestation hade ett specifikt syfte att förmedla ett specifikt budskap.

Blue Blouse-teatern inkorporerade en myriad av olika konstnärliga prestationsmedier såväl som talanger som dans och sång för att skapa dynamiska föreställningar med identifierbara akter. Blue Blouse fortsatte med traditionen av levande tidning , som innebar att presentera dagens viktiga nyheter för folket. Detta härrörde ursprungligen från hög analfabetism, så någon skulle läsa tidningen högt. Denna praxis utvecklades till att tidningen spelades ut med visuell hjälp, vilket gav ett effektivt sätt att förmedla nyheter och prata med arbetarna. Blue Bluuse använde den levande tidningstekniken genom "satiriska sånger, livliga affischer, danser och pantomim".

Föreställningarna gjordes för att vara intressanta för publiken och använde en mängd olika tekniker. En teknik var dramatisk form, som innefattade monolog, dialog och sång. Andra former var de som härrörde från dans och gymnastik, såsom akrobatik. Blue Bluuse använde sig av affischer, såväl som musiknummer och till och med lite film. Det var otroligt mycket variation. På grund av alla olika tekniker som användes behövde skådespelarna vara mångsidiga och ha förmågan att sjunga, vara atletiska och "förvandla", vilket betyder att lätt kunna anpassa sig från akt till akt. Skådespelare var inte heller tänkta att visa några känslor. Föreställningen skulle börja med en parad av headliners och fortsätta med 8-10 vinjetter om ämnen som sträcker sig från internationella angelägenheter till lokala. Föreställningen skulle avslutas med en parad samt en sammanfattning av föreställningen, med särskild uppmärksamhet på det politiska budskapet.

Även om föreställningarna var menade att vara roliga, var de också tänkta att hjälpa den sovjetiska regimen. Blue Bluuse drog på folkteater såväl som urban kultur för att tilltala befolkningen. Människorna var bekanta med folkteater så aspekter var sammanflätade med Blue Bluuse, som en "rupor" vars roll var att presentera scenen och knyta samman sketcher. När urban kultur växte införlivades den också, Blue Blouse-teatern som försökte hålla kontakten med sin publik. När det gäller själva dialogen av Blue Blouse-föreställningar, var det meningen att den skulle vara hämtad från tidningen Blue Blouse som publicerades och knöts till lokala teman, med material från tidningar och tidskrifter. Information skulle hållas relevant för livet för dem som tittade på föreställningarna.

Blå blus som politisk propaganda

Historien bakom Blue Bluuse fungerar som en förklaring till hur teatergruppen växte fram som ett medel för politisk propaganda i Sovjetunionen . Strax efter början av Sovjetunionen satte regeringen den nya ekonomiska politiken i verket, vilket bidrog till att stabilisera landet ekonomiskt. Pengarna var fortfarande knappa men den sovjetiska regimen såg fördelen med att starta en kulturell kampanj för att vända befolkningen till det kommunistiska sättet att leva. Teaterväckelsen hade redan börjat efter revolutionen och så sovjeterna ville använda detta som ett sätt att nå folket, och ett som visade sig vara effektivt. Blue Blouse i synnerhet blev mycket populär tillsammans med andra små former på grund av deras brist på pengar och resurser och deras intimitet med publiken. Den sovjetiska regimen såg att de kunde använda teater som ett sätt att tala till och manipulera befolkningen.

Även om Blue Blouse var väldigt underhållande hade den politiskt innehåll och en specifik agenda att nå fram. Sommaren 1924 fick alla levande tidningar stöd som en "metod för agitation och propaganda som tjänade proletariatets politiska, produktiva och inhemska uppgifter " . De som var fiender till sovjeterna satiriserades, och de som var hjältar sattes på en piedestal. Blå blus användes för att "förmedla lektioner om hur sovjetiska medborgare borde leva, vilka böcker de borde läsa, vilka deras hygieniska vanor borde vara och hur de skulle förhålla sig till sovjetregimen." Vilka ämnen som än var relevanta för den tidens politik införlivades i Blue Blouse-teatern.

Vanliga karaktärer som dök upp i Blue Bluuse för politiska kommentarer var kapitalist, bankir, premiärminister, NEPman , Kulak , mensjevik , socialrevolutionär, general, dam, kvinnlig arbetare, kvinnlig Komsomol , Röda armémannen , bonden och arbetaren. Alla dessa karaktärer var extremt relevanta på den tiden och bar starka politiska budskap. I en tid av industrialisering var arbetaren en mycket relevant karaktär och en måltavla i föreställningarna. Den ryska revolutionen hade inträffat nyligen 1917 och var fortfarande färskt i allas minne. NEP var för närvarande på gång när Blue Bluuse blomstrade, vilket gjorde det till ett mycket relevant ämne, särskilt eftersom det involverade begränsad kapitalism och revolutionen var emot detta. Blue Bluuse använde ofta dessa karaktärer, och alltid till fördel och åsikter för regimen. Förutom karaktärer inkluderade Blue Blouse viktiga politiska ämnen som industrialisering. Det gjordes en sketch som heter "Industrialisering" som involverade skådespelarna som bar symboler som gjorde det tydligt att de var tänkta att vara fabriker och andra föremål som är relevanta för industrialiseringen. De avslutade med att stå på varandras ryggar för att representera det färdiga systemet. Det var väldigt abstrakt och humoristiskt men ändå genomsyrat av mening.

Blå blus var en viktig teaterrörelse och politiskt verktyg i Sovjetunionen. Kritiker av Blue Blouse trodde att det var teater för arbetarna men inte av arbetarna eller att det inte var pedagogiskt eftersom det var så underhållande. På det hela taget var det dock inflytelserik och fick ett positivt gensvar, blev extremt populärt, väldigt snabbt, på grund av dess relevans och förmåga att vara underhållande. På grund av att Blue Blouse fungerar som politisk propaganda för Sovjetunionen, fungerar den som ett sätt att se på den sovjetiska agendan och inflytande genom teater.

Se även

Vidare läsning

  •   Braun, Edward (1982). Regissören och scenen: Från Naturalism till Grotowski . London: Methuen. ISBN 0-413-46300-1 .
  •   Rorrison, Hugh (1980) [1929]. "Redaktionella anmärkningar". I Piscator, Erwin (red.). Den politiska teatern . Översatt av Hugh Rorrison. London: Methuen. ISBN 0-413-33500-3 .
  •   Schechter, Joel, red. (2003). Populär teater: en källbok . Världar av prestanda. London och New York: Routledge. ISBN 0-415-25830-8 .
  • Van Gysegheim, Andre (1943). Teater i Sovjetryssland . London: Faber.

Källor

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Blue_Blouse&oldid=1120925926 "