Benedetta Cappa

Benedetta Cappa
Cappa och Marinetti, 18 mars 1937
Född	14 augusti 1897 Rom, Italien
dog	15 maj 1977 (1977-05-15) (79 år gammal) Venedig , Italien
Andra namn	Cappa Marinetti, Benedetta
Ockupation	italiensk målare
Make	Filippo Tommaso Marinetti

Benedetta Cappa (14 augusti 1897 – 15 maj 1977) var en italiensk futuristkonstnär som har haft retrospektiv på Walker Art Center och Solomon R. Guggenheim-museet . Hennes arbete passar in i den andra fasen av italiensk futurism.

Biografi

Benedetta föddes i Rom, den andra av fem barn. Hennes mamma, Amalia Cappa, var numerolog och trodde på egenskaperna hos alfabetiska bokstäver och gav sina fyra söner namn som börjar med bokstaven A och hennes enda dotter, Benedetta, ett namn som började med B. Hennes mamma var en kulturkvinna och en protestant . Hennes föräldrar var stela, men tillgivna i hennes uppväxt. Cappas far, Innocenzo Cappa, var tjänsteman vid ministeriet för järnvägar och senare officer i den italienska armén. Han dog efter att ha återvänt från första världskriget , en tragisk händelse som påverkade henne så djupt att hon beskrev sitt känslomässiga och psykologiska tillstånd som en "trasig kärna". Hennes bröder Alberto och Arturo, en historiker och en journalist, hade också band till militären och italiensk politik, vilket förde familjen i nära kontakt med socialistpartiet och så småningom många futuristiska tänkare.

Familjen Cappas var en medelklassfamilj. Benedetta Cappa hade tillgång till en utbildning som gjorde det möjligt för henne att vårda sitt starka kall till måleri och litteratur. Som barn skrev Cappa poesi och tog lektioner i målning och piano. Hon gick på gymnasiet Vittoria Columna i Rom och tog examen 1914. Under första världskriget arbetade hon på ett fritidsprogram för underprivilegierade barn. Maria Montessoris pedagogik, vars idéer och koncept behandlar lärande som en primärt sensorisk upplevelse. Cappas intresse för taktil utforskning fortsatte och skulle senare omkonfigureras i hennes version av futuristisk ideologi. Hon fick en examen i elementär utbildning från "Universita degli Studi di Roma" 1917.

Runt 1917 inspirerade Cappas brors aktiviteter med futuristerna och vänskapen med den futuristiska konstnären Růžena Zátková henne att lämna undervisningen. Hon började sin utbildning som målare i Giacomo Ballas studio, en abstrakt konstnär som skapade verk som fångade rörelse och ljus. Cappa modellerade till en början sina val av tema och stil efter sin mentor, och skildrade dynamiska objekt och den påverkan de har på sin omgivning. Balla blev en viktig mentor och en livslång vän.

Cappa började träffa avantgardistiska konstnärer, poeter och författare som samlades i ateljén. 1918 träffade hon Filippo Tommaso Marinetti på Casa Balla. Deras vänskap grundade sig först på intellektuella sysselsättningar och de började brevväxla 1918. Till en början är dessa skrivna med en viss formalitet på båda delarna och handlar om futuristiska idéer och en diskussion om deras litterära verk. År 1920 riktar Marinetti sin korrespondens till B. Cappa Marinetti. Cappa och Marinetti gifte sig tre år senare.

Konstverk och inflytande

Även om hon var en konstnär aktiv i futuristiska kretsar, kände Cappa att etiketter var restriktiva och avvisade till en början beteckningen. I en korrespondens 1918 med FT Marinetti skriver hon, "Jag är för fri och upprorisk – jag vill inte bli begränsad. Jag vill bara vara jag." Trots att hon gick in i sitt äktenskap med en sådan bestämd självständighet, överskuggas de betydande bidrag som Cappa gjorde ofta av Marinettis gestalt och det högljudda sätt som han ledde rörelsen med. Cappas verk sträckte sig över en mängd olika medier som inkluderade penna, papper, färg, metall och textilier. Hon skrev poesi och prosa, signerade och talade som individ, men först nyligen har hon fått ett oberoende erkännande.

År 1919 publicerade Cappa Psicologia di un Uomo , en diktsamling som innehåller "ovanlig ordplacering, typografiska experiment och visuella och auditiva korrespondenser". Senare publicerad 1924, Le Forze Umane: Romanzo Astratto con Sintesi Grafiche (Human Forces: Abstrakt roman med grafisk syntes), har en liknande struktur presenterad i en extrapolerad form. Två bilder från denna roman ger en intressant konceptuell kontrast. Den första, Forze Femminili: Spirale di Dolcezza + Serpe di Fascino (feminina krafter: söthetens spiral + charmormen) består helt enkelt av tre böjda linjer, varav en ger en central axel för de andra två. Den linjära sammansättningen av den andra ritningen, Forze Maschili: Armi e Piume (Maskulina krafter: vapen och fjädrar), har många raka linjer och bågar arrangerade i en ogenomtränglig härva.

Cappas utgivning av Le Forze Umane var en av tre böcker hon har skrivit. Utgivningen av hennes bok fick många futurister att ifrågasätta hennes lojalitet med futurismen, för hennes bok verkade ligga mer i linje med nyplastik på den tiden av många manliga futurister som har skrivit recensioner om Cappas bok. Cappa samlade alla recensioner i hennes Librone som finns på Getty Research Institute. Det var ett beslut från många recensenter att Cappas första bok representerar recensenternas ovilja att acceptera ett kvinnligt verk som en del av futurismen.

Handlingen och estetiken i maskinåldern är en trop inom futurismen som förekommer ofta i Cappas konstverk. En tidig abstrakt målning, Velocità di Motoscafo , (En motorbåts hastighet), (1923–24), innehåller många av de element som skulle komma att markera Cappas målarstil. Väldefinierade, krökta former, målade i tonande toner är kompositionsmässigt arrangerade för att antyda objekt i rörelse: "... samspelet mellan 'kraftlinjer', blir subjektet". Konstnärens utforskning av maskinen fortsatte med Luci + Rumori di un Treno Notturno , (Ljus + ljud av ett nattåg), (ca 1924) och med Aeropittura (1925). En resa till Latinamerika 1926 följdes av en serie abstrakta målningar gjorda i gouache på papper.

När Cappa utvecklade sin konstnärliga praktik, utökades hennes inflytande inom den futuristiska rörelsen. Mellan slutet av första världskriget och början av 1930-talet skedde en ideologisk omvandling som ledde till den period som allmänt kallas Second Wave Futurism. Den särskilt kvinnofientliga tonen i stiftelsetexterna dämpades till stor del när antalet kvinnliga futurister ökade. Flera andra teman, såsom teknik, hastighet och mekanisering, fördes över till denna nya inkarnation av futurism. Av denna anledning anses Cappas oljemålning Il Grande X (1931) vara kulmen på en era och upptakten till en annan. Under de två decennierna sedan FT Marinettis manifest hade den fräcka avantgarderörelsen till stor del blivit etablissemanget.

Det var futuristernas anknytning till det statliga etablissemanget som skulle leda till en av Cappas mest igenkännliga målningar, hennes väggmålningsserie för konferensrummet på Palazzo delle Poste i Palermo, Sicilien. Byggnaden är en blandning av verk av flera futuristiska konstnärer. Designad av den rationalistiska arkitekten Angiolo Mazzoni , Poste Italiane inrymmer kakelväggmosaiker av Luigi Colombo Filìa och Enrico Prampolini förutom väggmålningarna av Benendetta. De delade teman syntes och kommunikation är avgörande för det estetiska programmet för den futuristiska strukturen. Färdigställd mellan 1933 och 1934, varje målning visar en form av informationsöverföring, inklusive markbunden, maritim, antenn, radio, telegrafisk och telefonisk kommunikation. Den ljusblå och gröna färgpaletten, tillsammans med användningen av tempera och encaustic media, designades för att framkalla resonans med Pompeianska fresker . Samlingen representerar den idealiserade hastigheten och effektiviteten för meddelandeleverans i den moderna världen.

Utställningens historia och arv

Cappas verk ställdes ut brett, tillsammans med resten av de italienska futuristerna, både under hennes livstid och därefter, med stora utställningar redan 1926 och fram till andra världskrigets utbrott. Hon var en regelbunden deltagare i Venedigbiennalen och var den första kvinnan som fick en målning reproducerad i en biennalkatalog. En lång paus följde efter kriget, som varade fram till 1980-talet, då futuristernas verk återigen började uppskattas. Utvalda utställningar av hennes verk inkluderar följande:

• 1926 15: e Venedigbiennalen ; 4:e kalabriska nationalbiennalen; 34 Pittori Futuristi , Galleria Pesaro, Milano
• 1927 Mostra di Pittura Futurista , Casa del Fascio, Bologna; Mostra d'Arte Futurista Nazionale , Convegno, Palermo
• 1928 Grande mostra futurista , Teatro comunale, Imola
• 1929 Terza Mostra d'Arte Marinara , Palazzo delle Esposizioni , Rom
• 1930 17:e Venedigbiennalen
• 1931 2nd National Rome Quadriennale of Art, Palazzo delle Esposizioni, Rom; Prima Mostra degli Futuristi , Galleria La Camerata degli Artisti, Rom; Prima Mostra Triestina di Pittura e Aeropittura Futurista , Circolo Artistico di Trieste; Mostra di Aeropittura e di Scenografiamm, Galleria Pesaro, Milano
• 1932 18:e Venedigbiennalen; Enrico Prampolini et les Aeropeintures Futuristes Italiens , Galerie de la Renaissance, Paris
• 1934 19:e Venedigbiennalen; La Plastica Murale , Palazzo Ducale, Genua
• 1935 3rd National Rome Quadriennale of Art, Palazzo delle Esposizioni, Rom
• 1936 20:e Venedigbiennalen
• 1939 4th National Rome Quadriennale of Art, Palazzo delle Esposizioni, Rom
• 1982 Svolgimento del Futurismo , Palazzo Reale, Milano
• 1985 Aeropittura Futurista , Galleria Fonte d'Abisso, Modena
• 1986 La Macchina Mito Futurista , Galleria Editalia, Rom; Futurismo & Futurismi , Palazzo Grassi, Venedig
• 1989 Casa Balla e il Futurismo a Roma , Villa Medici, Rom; Aero e Pittura: Mostra del Volo e della Sua Conquista , Castel Sant'Elmo, Neapel
• 1990 Futurists in Flight , Academy of Applied Arts, London
• 1991 Atmosfere Futuriste , Scuderie di Palazzo Ruspoli, Rom
• 1996 Futuristi e aeropittuori a Catania , Galleria d'Arte Moderna, Catania
• 1998 La Futurista, Benedetta Cappa Marinetti , Walker Art Center, Minneapolis
• 2014 italiensk futurism 1909-1944: Reconstructing the Universe , Solomon R. Guggenheim Museum, New York

1998 års utställning i Minneapolis var den första stora internationella soloartrospektivet av Cappas verk, men det är kanske den omfattande Futurists utställning på Guggenheim i New York 2014 som fick mest exponering för hennes verk, eftersom hon var den bäst representerade av de nio kvinnliga konstnärer inkluderade i en av de mest expansiva utställningarna av italiensk futurism någonsin, som täcker mer än 360 verk av ett 80-tal konstnärer. Det var faktiskt Benedettas fem monumentala väggmålningar, Sintesi delle Comunicazioni (Kommunikationssyntesen) (1933-1934), som avslutade utställningen, utlånad för första gången någonsin, och placerade som de var i utställningens spets.

Dessa väggmålningar är de mest kända av hennes verk, som härrör från muralismrörelsen under den andra vågen av futurism, som började i början av 1930-talet. Denna nya tonvikt på väggmålningar av futuristerna blev framträdande 1934, när de publicerade tre artiklar om muralism i sin nya tidning, Stile Futurista . Ansträngningen motiverades av de yngre futuristerna, som trodde att mediet skulle göra det möjligt för dem att använda den panoptiska och panoramautsikten från den tidigare, Aeropittura -bildgenren av futuristerna för att på bästa sätt skapa den "totala miljö" där de länge hade försökt att fördjupa tittarna med sina verk.(s. 317)

Futuristiska väggmålningar var unika genom att de endast skulle innehålla bilder inspirerade av modern teknik. Futuristerna var också angelägna om att få offentliga uppdrag för sina väggmålningar, och citerade många platser som de ville försköna med dem i broschyrer som publicerades för att åtfölja deras två väggmålningsutställningar från 1934. Deras önskelista inkluderade många politiska och offentliga platser, såsom tågstationer, postkontor, skolor och till och med en sjöflygplansbas.

Trots sina ansträngningar fick futuristerna få offentliga väggmålningsuppdrag på 1930-talet, med undantag för tre väggmålningsverk för det nya Palazzi delle Poste e Telegraphi (post- och telegrafkontor) i La Spezia, Palermo. La Spezia var en viktig hamn och även hem för flera militärbaser på den tiden. Nästan alla Benedettas målningar som har överlevt målades inom en femtonårsperiod. Den tidigaste av dessa kan spåras till 1924, då hon skapade sin välkända Treno nella Notte i Velocità , (Speeding Train by Night), såväl som Velocità di Motoscafo , (Speed ​​of a Motorboat), som anses vara hennes finaste abstrakta målning .

Utöver sitt rika konstnärliga arv, bekräftade Cappa ständigt i sina verk en önskan om att bidrag från kvinnor skulle bidra till att minska aggression, även om hon gjorde det i enlighet med futuristens revolutionära ideal. Men även inom ramen för den mansdominerade futuriströrelsen, och äktenskapet med dess grundare, insisterade Cappa på direkt handling och deltagande för kvinnor: Med hennes egna ord: "Jag tror att den feminina själen är vid gryningen av hennes konstnärliga uttryck. ...utan att kopiera mäns erfarenheter.”(s. 69)

externa länkar

• Benedetta, WikiArt