Andrew Repasky McElhinney
Andrew Repasky McElhinney (född 1978) är en amerikansk film- och teaterregissör, författare och producent född i Philadelphia . McElhinneys biografverk finns i den permanenta samlingen av MoMA-The Museum of Modern Art, New York.
tidigt liv och utbildning
McElhinney har examen från The New School for Social Research (NYC) och The European Graduate School (EGS) i Schweiz. 2011 försvarade McElhinney sin doktorsavhandling, som därefter publicerades av McFarland and Company som Second Takes: Remaking Film, Remaking America ; ISBN 978-0-7864-7761-6 Han har varit instruktör vid Rutgers och andra institutioner för högre utbildning, undervisat i manus, film och amerikanska studier.
Karriär
1994, medan han gick på gymnasiet, bildade han "ARMcinema25.com", ett företag som ägnade sig åt att producera filmer. Samma år släppte han kortfilmerna The Scream and Her Father's Expectancy .
1995 gjorde McElhinney en tyst musikal med titeln A Maggot Tango . Det ursprungliga kameranegativet finns i den permanenta samlingen av MoMA-The Museum of Modern Art, New York, objektnummer W23983.
Långfilmer
McElhinneys första långfilm, Magdalen , handlade om "en världstrött ung kvinna som tjänar sitt uppehälle på en bar och berättar historier för ensamma människor för pengar." Philadelphia Weekly skrev om filmen att "Smiths närvaro på filmduken är fascinerande, oromantisk och tuff. Filmen i sig nyss upp trögt, med stilfulla, stämningsfulla svart-vita fotografier från den lokala filmfotografen Abe Holtz." Det ursprungliga kameranegativet finns i The Museum of Modern Arts permanenta samling .
Hans andra film debuterade 2000, den tidstypiska konstslasherfilmen A Chronicle of Corpses . A Chronicle of Corpses gjorde ett "festivalstänk" och hyllades av Dave Kehr från The New York Times . Dennis Lim, i The Village Voice , skrev att A Chronicle of Corpses var "[lätt] den mest säregna amerikanska indie som spelade teatrar i New York i år ... omväxlande flamboyant och minimal ... Abe Holtz fyndiga kamera växlar mellan kinkiga, ikoniska fresker och showboat strövar. ...härsk överflöd och fuktig religiositet."
Hans nästa film var Georges Batailles Story of the Eye som släpptes 2003. Dennis Harvey, i Variety , menade att filmen bekräftade McElhinneys "certifierbara coolhet" och var "en punk-pornocopia motsvarande förra året på Marienbad ."
McElhinney's Animal Husbandry (2008) är en "popkonstfusion av 1930-talets pre-code romantiska komedi och europeisk regieteater ."
McElhinney's Christmas Dreams (2015) är en musikalisk fantasy för barnhelger, filmen spelades helt in på en ljudscen och har omfattande specialeffekter och CGI.
McElhinneys film Casual Encounters: Philadelphia True Crime Confessions är i efterproduktion. Projektet är "baserat på tidningsrapporter, intervjuer och rättegångsutskrifter, det omformulerar Philadelphia sanna brottsberättelser för att göra tittarna delaktiga i och tvingas undersöka urbana frågor om fattigdom, illegala droger, gentrifiering, såväl som kriminalitet som underhållning, och våldets röst i det inhemska amerikanska samhället. …[Det] är en episk turné genom fem radikalt olika, men ändå angränsande, stadsdelar… Upplevelsen är stadens historia 1960–2010, med varje stadsdel inspelad i olika fysiska filmformat (4K HD, 35MM, 16MM negativ/omvändning) , Super 8MM, iPhone 5, miniDV och VHS)."
2009 skapade McElhinney videoprojektionerna för Brat Productions Haunted House, Haunted Poe , och skapade två kortfilmer för evenemanget, The Tell-Tale Heart och Poe's Last Train Ride . Philadelphia Inquirer hyllade McElhinneys arbete som "Hitchcockian". Hela produktionen krediterades som "säsongens vildaste åktur."
Retrospektiv
Juni 2004 presenterade Yerba Buena Center for the Arts en retrospektiv av McElhinneys filmer och installationsarbete (hittills), med filmregissören som några alumner i filmrollen.
Oktober 2013 presenterade Zoetropolis Art House, i samarbete med Franklin & Marshall College , en återupplivning av McElhinneys debutfilm, Magdalen , projicerad på film.
I december 2019 presenterade Woodmere Art Museum visningar av den ursprungliga versionen (utan producent-tillagd berättelse efter utgivningen) av McElhinneys femte film, Christmas Dreams .
Teater
Sedan 1993 har McElhinney regisserat teaterproduktioner inklusive The Visitor (McElhinney) – 1993; Oleanna (Mamet) – 1996; Den konstgjorda djungeln (Ludlum) – 1997; The Malady of Death (Duras) – NYC 1999; The Peek-A-Boo Revue Burlesque Show – 2003–2007; Vem mjölk var det? (Wildau) – 2007; Death and Devil (Wedekind) – 2009; Blue Movie: A Film By Andy Warhol (Warhol) – 2010; Macbeth (Shakespeare) – 2010; The Cowen Bridge Girls (Giovanni/McElhinney) – 2011; Rent (Larson – endast musikalisk iscensättning) – 2011; Timon av Aten (Shakespeare) – 2011; Q+C (Cook) – 2012; Titus Andronicus (Shakespeare) – 2013; och Troilus och Cressida (Shakespeare) – 2015.
Mellan 2016-2020 var McElhinney den producerande konstnärliga assistenten på Torn Out Theatre som producerade och främjade teateruppsättningar som inspirerade och utmanade publiken att utforska frågorna om modern sexualitet, genus och kroppspolitik i offentliga utrymmen.
2017 fick McElhinney och skrivarpartnern Greg Giovanni i uppdrag av New Yiddish Rep att skapa en filmatisering av Sholem Aschs drama, God of Vengeance .
McElhinney är regissören för Shakespeare i Harrowgate Park, en teaterproduktionsenhet som är engagerad i gratis utomhusföreställningar av klassisk teater, levande musik och barnteater i Harrowgate Park.