Anderna i Ecuador
| Anderna i Ecuador | |
|---|---|
 | |
| Konstnär | Frederic Edwin kyrka |
| År | 1855 |
| Medium | olja på duk |
| Mått | 121,9 cm × 194,3 cm (48,0 tum × 76,5 tum) |
| Plats | Reynolda House Museum of American Art , Winston-Salem, North Carolina |
Anderna i Ecuador är en oljemålning från 1855 av Frederic Edwin Church , dåtidens främsta amerikanska landskapsmålare. Det är det mest betydelsefulla resultatet av hans resa till Sydamerika 1853, dit han skulle resa igen 1857. Det är kyrkans första stora målning, hans största verk hittills och "ett tidigt mästerverk av luminism", enligt Reynolda House Museum of American Art i Winston-Salem, North Carolina , som innehar målningen.
Bakgrund och beskrivning
Målningen är en sammansatt bild av olika klimatzoner, från snöiga berg i fjärran till gräsmarker i mitten och tropisk flora i förgrunden. Kyrkans inställning till landskapsmålning påverkades av den preussiske naturforskaren Alexander von Humboldt , som skrev om sina resor i Sydamerika och uppmanade målare att fånga skönheten i den nya världen. Runt Chotadalen förundrades Humboldt över Andernas "symmetriska disposition i två linjer från norr till söder", och noterade att en platå snarare än en dal skilde dem åt. Således är bergen i Anderna i Ecuador – troligen Tungurahua till vänster och Cotopaxi till höger – ordnade längs två linjer som skulle konvergera nära målningens centrum. Platån är en stark horisontell linje precis under den punkten. Humboldt uppmuntrade målare att göra skisser i fält, en praxis som inte då var vanlig, och denna målning visar inflytandet från kyrkans skisser i norra Ecuador och södra Colombia.
År 1859, efter sin andra resa söderut, målade Church hans monumentala The Heart of the Andes , en annan sammansättning av sydamerikanska landskap och en omtolkning av Humboldts estetiska idéer. Anderna i Ecuador avbildade en liten tropisk flora och dess detaljer dämpades av det starka ljuset. (En samtida kritiker i Harper's Weekly kommenterade att "alla detaljer, all form [försvinner] i de vidsträckta ravinerna".) Det uteslöt Chimborazo , det ecuadorianska berget som då ansågs vara världens högsta. I målningen från 1859 katalogiserade kyrkan tydligare mångfalden av växter och topografi, som kulminerade i Chimborazo, och använde en mer naturalistisk belysning.
Anderna i Ecuador behåller en del av inflytandet från kyrkans lärare, Thomas Cole . Cole ansåg att detaljer borde begränsas i sökandet efter en allmän, sublim effekt. Även om målningen är mycket detaljerad genomgående, underordnar solens starka ljus dessa detaljer, vilket ger den övergripande effekten som Cole förespråkade. (Detta skulle inte vara fallet i The Heart of the Andes , som ges över till detaljer.) Solljuset kastar hela bilden i sin utstrålning, gör att de avlägsna bergen svimmar och skapar skuggor på de små förgrundsdetaljerna som de betande lamorna. Målningen av solen är märkbart uppbyggd i oljor av vitt och gult, i motsats till jämnheten i de andra områdena. All kritik av målningen ansåg sannolikt att belysningen var för stark.
teman
Church, liksom Cole, fortsatte att framkalla kristna teman i sina landskap. Två små stabsfigurer besöker ett stenkors nära palmerna längst ner till vänster, och ett spanskt uppdrag med röda tak dyker upp i slutet av stigen nära dem. Mest betydelsefull är skärningen av solens gyllene vertikala strålar med platåns linje, som bildar ett stort men subtilt kors.
Kyrkans konst uppmuntrade samtida åskådare att fundera över de andliga och kosmiska frågor som väcktes däri. Kyrkoforskaren David C. Huntington skrev 1980 om Anderna i Ecuador :
Liksom Adam vid det mänskliga medvetandets gryning vaknar betraktaren till jordens skönhet som så länge har förberett sig för honom. Ändå är detta första uppvaknande i själva verket typen för ett återuppvaknande till ett högre medvetande, vilket är medvetandet hos en själ som återföds i Kristus, eftersom han med nya ögon "ser allt nytt". Den gamla dispensen är uppenbar i skepnad av kyrkan och helgedomen längs vägen, var och en markerad med ett kors. Den nya tidsutdelningen är uppenbar i skepnad av ett himmelskt kors vars allomträngande strålande ljus välsignar och helgar hela naturen. Liksom korsen gjorda av människohänder förhärligar korset gjorda av gudomliga händer, så har fortsättningen av allt högre livsordningar genom eoner övertygat den sinnesande som nu, för första gången, överväger skapelsen med "Intelligens". När han "svävar" svävande mellan jord och himmel i närvaro av Anderna i Ecuador och ser ut på världens gudomlighet, blir åskådaren en "halvgud".
Ursprung
Målningen ställdes ut på Boston Athenæum i början av 1855, där den sågs av Henry Thoreau . Den köptes av järnvägsmagnaten William H. Osborn och förblev i familjen till 1965. Efter att ha passerat investeringsbankiren J. William Middendorf II och Kennedy Galleries , köptes den av Reynolda House Museum of American Art 1966 .
- Avery, Kevin J. (1993). Kyrkans stora bild, Andernas hjärta . New York: Metropolitan Museum of Art. ISBN 9780810964518 .
- Raab, Jennifer (2015). Frederic Church: The Art and Science of Detail . Yale University Press. ISBN 9780300212860 .
- Rodriguez Roque, Oswaldo (1987). "Upphöjelsen av amerikansk landskapsmålning". I Metropolitan Museum of Art (red.). American Paradise: The World of the Hudson River School . Metropolitans Konstmuseum. ISBN 9780870994975 .