Ana de Gonta Colaço
Ana de Gonta Colaço | |
|---|---|
 | |
| Född |
Ana Raymunda de Gonta Colaço
7 november 1903
Lissabon , Portugal
|
| dog | 25 december 1954, 51 år gammal Lissabon
|
| Viloplats | Prazeres kyrkogård , Lissabon, Portugal |
| Ockupation | Skulptör |
| Barn | Ingen |
| Föräldrar) | Branca de Gonta Colaço och Jorge Colaço |
Ana de Gonta Colaço (1903 – 1954) var en portugisisk skulptör, konstnär och feminist.
Tidigt liv
Ana Raymunda de Gonta Colaço föddes den 7 november 1903 i den portugisiska huvudstaden Lissabon . Hon var dotter till poeten Branca de Gonta Colaço och konstnären Jorge Colaço . Hon var känd som Aninhas och var då parets tredje dotter, som föddes bara ett år efter att en syster fortfarande föddes. Hennes familj var väl kopplad till dåtidens intellektuella verksamhet i Portugal, och hennes föräldrar var framstående figurer i det portugisiska samhället. Ana var yngre syster till advokaten, författaren och dramatikern Tomás Ribeiro Colaço. På sin fars sida var hon kusin till pianisten och kompositören Alexandre Rey Colaço , till skådespelerskan och regissören Amélia Rey Colaço och till målaren och illustratören Alice Rey Colaço , samt barnbarn på moderns sida till politikern och författaren Tomás Ribeiro .
Colaços barndom var mycket privilegierad. Hon undervisades hemma av lärare specialiserade på en mängd olika discipliner, inklusive språk, litteratur, musik och till och med ridning. Hon tävlade, tillsammans med sin yngre syster, Maria Christina, i nationella ridtävlingar. Hennes barndom präglades också av den ständiga närvaron av framstående personer från såväl högsamhället som den konstnärliga och kulturella världen. Hennes mamma anordnade soiréer och middagar hemma hos henne och drottning D. Amélia var en regelbunden besökare. Vid 17 års ålder började Colaço utveckla sin talang för skulptur, efter att ha experimenterat och skapat små verk hemma, uppmuntrad av sin far som gav henne lera från Sacavéms keramikfabrik . Eftersom skulptur sällan gav ekonomiskt oberoende eller ansågs vara en bra sysselsättning för en kvinna, var det tack vare föräldrarnas stöd som hon började gå kurser.
Feminism
Under samma period började Colaço anamma några av feminismens idéer, börja bära kort hår, klä sig i kostymer och slipsar för män och skriva dikter och andra texter om kvinnors tillstånd i Portugal. Detta ledde till spekulationer om hennes sexuella läggning. Att hon var lesbisk var känt för hennes familj, som försökte skydda henne från offentlig granskning i dåtidens mycket konservativa Portugal. Hon skulle senare gå med i feministen Conselho Nacional das Mulheres Portuguesas (Portugisiska kvinnors nationella råd), tillsammans med sin mor.
Första utställningarna
I april 1923 ställde Colaço ut sitt första verk på utställningen av National Society of Fine Arts, i Lissabon. Hon fick ett hedersomnämnande för en liten staty i gips som heter Onda (Våg), som illustrerade en kvinnlig naken liggande på skummet av en våg. Recensionerna var blandade, några berömde verket medan andra kritiserade konstnären. 1924 höll hon sin första separatutställning på Salão Bobone , i Lissabon, och trots den hårda kritik hon fick i flera tidningsartiklar, inklusive en som sa att "Skulptur kan aldrig vara en kvinnas konst", invigningen av utställningen besöktes av många personligheter från världen av konst, kultur, politik och portugisisk feministisk aktivism, såsom målarna Eduarda Lapa och Mily Possoz och skulptören António Teixeira Lopes .
Träning i Paris
1927 tog hon examen från School of Cinematographic Art i Lissabon. Efter att ha utvecklat en konstnärlig talang lämnade hon Lissabon för Paris 1929 och reste via Pradomuseet i Madrid. I Paris gick hon med i Julian Academy och blev elev till Paul Landowski och Alfred-Alphonse Bottiau . Efter sju månader antogs hon för att ställa ut på Salon d'Automne (Höstsalongen), med ett verk som heter Pele Vermelha (Röd hud), som representerade ett avsteg från den naturalistiska stil hon hade följt i Portugal och en rörelse mot modernism . Påminner om hennes smeknamn från barndomen och hennes verk var alla signerade "Aninhas". Under 1930-talet flyttade hon mellan Paris, London, Lissabon och Tanger .
Senare aktiviteter
Under en av sina vistelser i Portugal, 1930, blev hon inbjuden att ställa ut på en utställning av antika och moderna feminina verk, organiserad av Conselho Nacional das Mulheres Portuguesas . 1932 startade hon Salão dos Artistas Criadores (Salongen för kreativa konstnärer), tillsammans med målaren Maria Adelaide Lima Cruz och skulptören Maria José Dias da Câmara, som hon vid den tiden hade ett förhållande med och delade ateljé i Lissabon. 1939 mötte hon en del kontroverser, efter att ha offentliggjort sin relation med sångerskan och skådespelerskan Corina Freire . Ett av hennes verk, Ouvindo o Sermão (Att lyssna på predikan), nekades av juryn i National Society of Fine Arts. Intervjuad om utställningen hävdade hon att "modernism inte existerar i Portugal. Ingen vet vad det är". Ändå blev hon inbjuden att ställa ut på den portugisiska världsutställningen i Lissabon 1940, där hon ställde ut en basrelief baserad på en litterär karaktär av sin farfar.
Död
Efter moderns död 1945 började Colaço visa tecken på dålig hälsa och valde att bosätta sig i familjens hem, där hon fortsatte att producera konstverk och skrev texter om kvinnors tillstånd i det portugisiska samhället. Hennes sista verk, en monumental skulptur av Maria himmelsfärd , beställdes av församlingen Aguiar da Beira i norra Portugal. Hon dog den 25 december 1954, hemma hos sin yngre syster. Hon begravdes på Prazeres-kyrkogården i Lissabon. Trots sin relativt lilla produktion fortsätter hon att ställas ut.
