Al och Barbara Garvey

Al och Barbara Garvey
Nationalitet amerikansk
Känd för

Al och Barbara Garvey är ett amerikanskt artist- och tangodanspar känt för att katalysera badtunnelkulturen i Kalifornien 1966. När de bodde i Fairfax i Marin County, Kalifornien , byggde paret Garveys sin egen badtunna där de kunde njuta av med vänner. Praxis spred sig till ett kulturellt fenomen under hela 1970- och 1980-talen.

The Garveys är båda konstnärer, med Al känd som målare , screentryckare och träarbetare . 1972 var Al en av grundarna av Baulines Craft Guild , ett sällskap av mästare som var villiga att undervisa lärlingar. Hans konstnärliga dörrar och dörröppningar har gett honom beröm. Barbara samarbetade med Al på en screentryckkommission med titeln We Are the Wall Itself 1974. Barbara grundade Folkwear Patterns tillsammans med två andra kvinnor 1976, som fortsatte som ett mönstertillverkningsföretag under nytt ägande.

På 1990-talet började paret Garveys att lära ut tangodans i San Francisco Bay Area , efter att ha lett ett återuppvaknande av intresse för tangodans inspirerad av musikalen Tango Argentino . 2004 flyttade paret Garveys till Puerto Vallarta i Mexiko och fortsatte att bygga en tangogemenskap och skapa konst.

Personliga liv

Albert Garvey föddes i Chicago den 23 januari 1932. Hans judiska föräldrar var Harry och Marion Garvey. Några år senare föddes hans syster Myrna. I folkräkningen 1940 angavs familjen Garvey som boende i Chicagos Hyde Park -kvarter nära Washington Park . Efter detta föddes Als syster Gilda. Garvey studerade ett brett spektrum av konst vid Los Angeles County Art Institute . Barbara Sue Harman föddes den 10 november 1934 i Champaign, Illinois . Harmanerna var inte judar men Barbaras mors flicknamn var Rosenblatt , ett efternamn av tyskt och judiskt ursprung. Hon tog examen från Oberlin College i Ohio.

Al träffade Barbara på Old Town School of Folk Music i Chicago 1958, där de lärde sig folkdans. De gifte sig den 31 maj 1959 och tillbringade sedan ett år i stadsdelen Montmartre i Paris. På samma sätt som Maurice Utrillo 50 år tidigare satte Al upp ett målarstafli på Place du Tertre för att måla stadsscener. När de återvände till USA, körde de två från Chicago till Kalifornien i sin Chevrolet från 1953 och byggde om en husbåt i Sausalito i Marin County norr om San Francisco där de bodde i en gemenskap av bohemiska konstnärer. Deras första dotter, Megan, föddes i San Francisco 1961.

1963 flyttade paret Garvey till Mallorca , Spanien. I bergsbyn Fornalutx byggde de om en ruinerad stenkvarn till ett flervåningshus och ockuperade det från 1963 till 1965, försörjde sig på ströjobb och sålde Als målningar. Parets andra dotter, Samantha, föddes i Palma de Mallorca 1964. Eftersom det var liten framtid att bilda familj i Francos Spanien, flyttade paret Garveys tillbaka till Sausalito 1965, men husbåtsarrangemanget blev mer kommersiellt så de bytte i juli 1966 till ett hus på Scenic Road i Fairfax, Kalifornien , där de bodde i nästan 40 år.

Al sa att det var väldigt produktivt att blomstra som konstnärer i Marin County på 1960- och 1970-talen: "vi levde ett riktigt elegant liv med vårt eget hem och praktiskt taget inga pengar. Jag kunde arbeta tre dagar i veckan som snickare och gjorde riktigt långt- ut saker och ägna resten av tiden åt min konstvana." Han sa att han och Barbara var sorglösa " blomsterbarn " som satte sin lit till försynen .

Paret Garveys flyttade till Puerto Vallarta 2004 och fortsatte att skapa konst och lära ut tangodans.

Konst

Tryckeri

Al Garveys första år av konst var i mediet för oljemålning , men på 1960-talet började han experimentera med screentryck . I april 1963 var den första omslaget till den alternativa veckotidningen Pacific Sun ett verk: huvudet på en tupp renderat som ett serigrafi.

Al hjälpte arkitekten/konstnären William "Bill" Kirsch att omorganisera Sausalito Art Festival som ett konstnärsdrivet evenemang 1965 och 1966, efter att Sausalitos handelskammare slutade att vara värd för den. Garvey visade sina målningar och tryck på festivalen varje år, och han fungerade som chef för festivalen 1968, året då den inflytelserika konstnären Jean Varda stod för den övergripande designen av festivalen. 1967 skrev Al om Varda och andra invånare av husbåtskonstnärer i Architectural Forum , en artikel med titeln "The Houseboats of Sausalito", som beskrev de kreativa och konstnärliga byggnadsstilarna hos det bohemiska samhället av husbåtsbor.

Al fick i uppdrag 1974 av Judah L. Magnes Museum att skapa en serie bilder som föreställer det moderna Israel . Paret Garveys samarbetade i projektet, även om det enbart listades under Als namn. Det resulterande verket, We Are the Wall Itself , tog formen av 24 färger silkscreentryck. För att inspirera projektet gick Barbara Garvey igenom 5 000 år av judiska skrifter för att välja ut 24 citat. När det gäller råmaterial, tog paret Garvey från ögonblicksbilder tagna under deras besök i Israel 1960 samt nya foton tagna 1974 specifikt för projektet; mer än tusen bilder totalt. Foton ändrades i mörkrummet och retuscherades för hand för att skapa de 24 bilderna i serien. Museet ställde ut detta projekt i sju veckor 1974–1975, och igen från september 2013 till juni 2014. Curator Francesco Spagnolo skrev att "Garveys öga grep Israels mångfald genom linserna av en då populär form av popkonst (screentryck), avlägsen från de troper som dittills hade markerat dess representation i Amerika och på andra håll. Istället för att glorifiera militär makt, jordbruksframsteg och arkeologiska skatter erbjuder dessa bilder en direkt uppskattning av det dagliga livet i ett utvecklingsland där flera kulturer ständigt förhandlade om sina former. av samexistens".

Träbearbetning

Al Garveys företagsblad för Door/Ways

Al Garvey är en träarbetare känd för sina dörröppningar (dörrar och dörrkarmar), som säljs under hans varumärke Door/Ways. Hans arbete beskrevs som "intrikat och sensuellt". Han bildade inte bara träet på sina dörrar utan han tillverkade mässings- och bronsbeslag. Al skapade en holländsk dörr gjord av målat glas och en kombination av Acacia koa och drivved av cederträ ; detta visades senare på San Francisco Museum of Modern Art i den retrospektiva utställningen 1999–2000 med titeln Far Out: Bay Area Design 1967–73, tillsammans med andra konstverk från hippietiden som Janis Joplins psykedeliska Porsche 356 .

Al byggde en konststudio för sig själv i sitt hus i Fairfax genom att återta de gamla furuplankorna från ett mycket stort vinfat som hade slängts intill en väg i Sonoma. Han sa att den nya studion luktade vin i fem år efteråt. Inne i hemmet byggde han en öppen spis av mexikansk flodsten med en reliefskulptur ovanför som han gjorde av nedfallna grenar av Stillahavsmadroneträ . Paret Garveys influerades av Jean Varda, deras husbåtsgranne i Sausalito, som förespråkade en organisk konststil som avslöjade "människans hand".

Al var en av grundarna av Arthur Carpenters Bolinas Craft Guild 1972, bildad för att koppla lärlingar med hantverkare. Under guildets överinseende undervisade Al den tyskfödde skulptören Florian Roeper 2003–2004 under en period då Roeper arbetade med olika skulpturer och Al skapade en anmärkningsvärd dörr i Mission-distriktet i San Francisco. När Al började träbearbeta tog han ett långt uppehåll från målningen.

Målning

Al började måla i slutet av 1950-talet, särskilt i Paris och Mallorca, men han slutade när hans träbearbetningsprojekt i Kalifornien tog allt tillgängligt utrymme i hans ateljé. Han återvände till att måla igen efter hans flytt till Mexiko 2004. Han visade 16 av sina tangoinspirerade oljemålningar i en separatutställning med titeln "Come Dance With Me" på Galería Uno i Puerto Vallarta i december 2018.

Mönster för folkkläder

Barbara Garvey tyckte om att sy sina egna kläder, och hon utbytte idéer med kläddesignern Laurel Burch som vävde en intrikat klänning som Barbara skulle ha på sig. Två andra syvänner var Ann Wainwright och Alexandra Jacopetti Hart, som var intresserade av världens klassiska kostymer. 1976 grundade Wainwright, Jacopetti Hart och Garvey Folkwear Patterns för att sälja sömnadsmönster för folkdanskläder, etniska kostymer och historiska, kreativa kläder för att visa personlig stil. Barbara tjänade en period som VD för företaget. De tre grundarna sålde Folkwear i mitten av 1980-talet till Taunton Press . Från och med 2017 ägde Molly Hamilton företaget och började digitalisera katalogen och utökade verksamheten till att även omfatta klädförsäljning.

Badtunna kultur

1966 medan de bodde i Sausalito, blev paret Garveys inbjudna av gemensamma vänner till Charlotte och Charles "Tad" Irvines hem i Stinson Beach. Tad hade varit i Japan under ockupationen , och han tog tillbaka en uppskattning av det japanska utomhusbadet ( furo ). Till skillnad från japanerna, var Irvines försiktiga när det gäller vem som kunde använda badkaret, och begränsade dess användning till endast ett gift par åt gången, inga ogifta par och inga större grupper. Paret Garvey var angelägna om badkaret men inte restriktionerna. Al bestämde sig för att bygga sin egen badtunna, men först behövde han ett hus med tillräckligt med utrymme. Paret Garveys hittade ett nedgånget hus från 1915 för ett köpeskilling av $30 000 på Scenic Road i Fairfax , bredvid den gamla förvägen till Fairfax Manor Funicular (1913). Innan han flyttade in beställde Al ett skräddarsytt redwood-badkar med nedsänkta bänkar byggda för att vara fyra fot i diameter och tillräckligt djupa för att en vuxen skulle kunna stå upp i mitten. Paret Garveys byggde ett trädäck i grenarna på en vidsträckt tall på sin trädgård, däcket tillräckligt stort och starkt för att rymma badtunnan, en handfull gäster och ett omklädningsrum med pinnar för att hänga upp kläder. Badgäster klättrade på en stege för att komma upp till däck; stegen bärgades från en övergiven, halvsjunken träbogserbåt nära Marinship . Al riggade en gammal varmvattenberedare för att leverera varmvatten; han sa, "Det fanns ingen idé om ett filtersystem eller recirkulationssystem. Det var så enkelt som möjligt." Barbara sa: "Vi bestämde oss för att göra badtunnan till ett socialt företag och började arrangera fester."

Hundratals människor använde Garveys "japanska bad" under andra halvan av 1966. Paret Garvey underhåller middagsgäster eller anordnar konstklasser eller anordnar en fest, och efteråt fällde många av gästerna sina kläder och doppade i badkar. Al sa, "På den tiden var det en festgrej med par, singlar, alla tog av sig alla sina kläder, hade bra samtal och lyssnade på bra musik. Det var inte sexuellt men det var extremt sensuellt." Bland badgästerna fanns jazzmusikern John Handy , arkitekten Roger Somers (känd för Druid Heights ) och sexarbetaren/feministen Margo St. James . Al blev ombedd att göra badtunnor till några av sina gäster, och idén slog igenom. Inom några år stödde Marin County ett halvdussin badtunnabyggare inklusive Redwood Hot Tubs i Mill Valley , och gjorde ibland badtunnor stora nog för 12 personer.

Tango dans

Paret Garveys har tyckt om att dansa tillsammans sedan första gången de träffades. Under hela 1970-talet höll paret Garveys grekiska folkdansfester hemma på fredagskvällarna, där många av dansarna stannade för att njuta av bubbelpoolen. De deltog i vintagedansevenemang som hölls av Art Deco Society of California, där de var medlemmar. Barbara Garvey deltog i musikalen Tango Argentino när hon var i New York på affärsresa 1985, och hon ringde Al för att säga: "Jag har precis sett vad vi ska göra resten av våra liv." 1986 såg de musikalen när den reste till San Francisco, och sedan arrangerade de sin egen tangodansfest, i den flamboyanta stilen med scentango. 1987 efter att ha stött på en Buenos Aires milonga (dansevenemang) där alla dansade i den mer dämpade och intima salongsstilen, och efter att ha pratat med veterandansaren Fino Ribeira om den nära mellanmänskliga kopplingen som denna stil erbjuder, var paret Garveys intresserade av att lära sig mer om salongtango, en stil av social dans där dansstegen improviseras på plats snarare än koreograferas i förväg. Paret Garveys studerade salongtango med skyddslingar till utflyttade argentinska Orlando Paiva som främjade social tango i Los Angeles . 1991 tog paret Garveys med sig dansarna Nito García och Elba Sottile till Kalifornien för att uppträda och leda klasser. Barbara började hålla reda på sociala tango-evenemang som hände runt San Francisco Bay Area , och hon organiserade en e-postlista med milongor att distribuera bland aficionados. Paret Garvey besökte Buenos Aires många gånger för att observera och delta i autentisk tangodans, och i april 1994 bjöds de in att medverka i det argentinska tv-programmet Venga a Bailar för att visa sin skicklighet i tangodans. År 1995 var Garveys med och grundade den ideella Bay Area Argentine Tango Association och publicerade BA Gotan, ett nyhetsbrev för att främja tango i norra Kalifornien. Fairfax Milonga hade startats av andra Fairfax-invånarna Jean och Charlie Stewart 1994, och 1999 började Garveys vara värd för det månatliga evenemanget. Paret Garveys undervisade ibland i tango på andra håll, till exempel i San Franciscos Broadway Studios Milonga under dess storhetstid 1996–2002.

The Garveys har citerats för att göra San Francisco Bay Area till den nordamerikanska "huvudstaden" för tango. Barbara Garvey skrev om tango 1993 i Smithsonian magazine och jämförde tre tangodansstilar med tre faser av äktenskapet: "Den amerikanska tangon är som början på en kärleksaffär, när du både är väldigt romantisk och har ditt bästa beteende. Argentinaren Tango är när du är i värmen och alla sorters känslor flyger: passion, ilska, humor. Den internationella tangon är som slutet på äktenskapet, när du bor tillsammans för barnens skull." Paret Garveys undervisade i tangodans under hela 1990-talet och efter att de flyttade till Puerto Vallarta 2004 fortsatte de att undervisa där. Tangobilder fyller många av Als 2000-talsmålningar.

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Al_and_Barbara_Garvey&oldid=1136311734 "