Akimoto Matsuyo

Akimoto Matsuyo

Akimoto Matsuyo ( 秋元松代 , 2 januari 1911 – 24 april 2001) var en av Japans ledande dramatiker i efterkrigstidens Japan, och mest respekterad som en realistisk japansk dramatiker. Hon var känd för sina shingeki -pjäser, men hade skrivit några klassiska dock- bunraku- och kabuki -dramer, och blev senare manusförfattare för både radio- och tv-program. Tillsammans med Akimotos barndom spelade andra världskriget en betydande roll i hennes karriär. Som realistisk dramatiker använde hon sitt arbete för att göra politiska uttalanden för att varna det större japanska samfundet för att regeringen försökte fortsätta sitt imperialistiska system för kriget som uppfylldes med kapitalism, militarism och patriarkat.

Barndom

Akimoto föddes i Yokohama den 2 januari 1911 i en familj på sex bestående av hennes mor, far och fyra äldre bröder; en av dem är Fujio Akimoto, som var en haiku- poet.

Tidigare i hennes liv vid 3 års ålder dog hennes far. Utöver hennes pappas död i unga år fick hon diagnosen lungsäcksinflammation när hon gick i tredje klass. På grund av Akimotos trötthet på grund av sin sjukdom och hennes familjs tro på traditionella könsroller, såg familjen inte behovet av att Akimoto utökade sin utbildning, så hon gick i offentlig skola under de minsta år som krävdes.

Under många år av sin barndom fick Akimoto hemundervisning med hjälp av sina två äldre bröder. Det var hennes bröders romaner, som var tillgängliga för henne i huset som barn, som väckte hennes fascination för dramatik. Hon blev en glupsk läsare som barn och fick ett teaterspråk genom att läsa japanska klassiker som senare bidrog till att utveckla hennes karriär som dramatiker.

Inspiration till att vara en del av det litterära fältet fick hon genom att läsa västgrekiska tragedier , Ibsens moderna pjäser, japanska noh -pjäser och Chikamatsu Monzaemons jōruri under sin barndom.

Karriär

1945 vid 34 års ålder blev hon student vid Drama Workshop Gikyoku Kenkyū (The Society of Drama Study) som grundades av vänsterdramatikern Miyoshi Jūrō (1902-1958), en ledande dramatiker på den tiden. Miyoshi uppmuntrade inte bara Akimoto att skriva professionellt, utan han inspirerade henne också. Även om Akimoto ignorerade kommentarer som gällde henne som en lärjunge till Miyoshi, var hon ändå påverkad av hans verk av humanism, kommunism och nationalism. [ sida behövs ] 1947 debuterade hon A Sprinkling of Dust med Miyoshis expertis.

Vid 35 års ålder och slutet av andra världskriget blev hon en professionell dramatiker. Hon skrev för stora shingeki -kompanier och fick till och med driva sitt eget kompani Theatre Troupe Engekza 1967-1970. Akimoto skrev sina pjäser i en realistisk stil med fokus på mellanmänskliga familjerelationer. [ sida behövs ]

"Jag vill använda dialekt på ett sådant sätt att varje person från ovanstående områden kommer att känna att det är språket i deras område när de hör dialogen... Jag känner att det är en form av dialog som människor från Tokyo och andra områden långt borta kan förstå och relatera till" - Akimoto

Men i sina senare pjäser avvek hon från sitt realistiska tillvägagångssätt och bytte till en schamanistisk stil som inkorporerade mörk poesi för att fånga hennes vision om hur hon såg sin tids japanska gemenskap. Detta kan ses i hennes prisbelönta mästerverk Kaison of Priest of Hitachi (1967 översatt 1988) där dialogen användes för att presentera Japans efterkrigskultur. Hennes intresse för mänskligt lidande och hennes medkänsla för dem som lider speglade utan tvekan hennes egen erfarenhet som barn. [ sida behövs ]

Ett återkommande tema i många av Akimotos verk är människans strävan efter försoning. Detta tema kan ske på flera olika sätt: förlösning från att känna skuld eller skam, från lidande av fysiskt eller känslomässigt lidande, från utnyttjande eller från döden. Redemption är ett genomgående tema i Akimotos alla verk som du i alla pjäser kommer att upptäcka att huvudkaraktären letar efter något sätt att frigöra sig själva och andra från det som håller dem tillbaka från deras strävan. Många av Akimotos huvudkaraktärer möter antingen en social, politisk eller religiös enhet för att vägleda dem i deras strävan efter inlösen, men ett av dessa system hindrar dem från att göra det. Genom att belysa Japans regering genom dessa typer av referenser i sina pjäser kunde Akimoto varna det japanska samfundet för att regeringen inte vill att de ska finna förlossning, utan ville ha deras stöd i deras imperiumförsök före kriget.

Större verk

Följande år efter att Akimoto anmälde sig till Miyoshis Drama Workshop Gikyoku Kenkyū publicerade hon sin första pjäs Keijin (The Light Dust) i tidskriften Gekisaku 1946. 1949 var när hennes andra pjäs, Mourning Clothes (Reifuku), publicerades, och när hennes karriär började jobba med viktiga regissörer som Koreya Senda och Yukio Ninagawa som satte upp hennes pjäser.

Det fanns en tid i hennes karriär då hon kände sig underskattad som dramatiker. Så hon slutade skriva pjäser ett tag och valde att istället bli manusförfattare för radio- och tv-program, men gjorde inte det hon hoppades få ut av det. Oavsett vilket vann hennes pjäs Kaision of Priest of Hitachi över Hanada Kiyoteru, en välkänd kritiker 1967 på Engeki Theatre och sedan dess har hennes pjäser spelats. [ sida behövs ]

I Akimotos verk återkommer döden och de olika japanska sederna utvecklades för att erövra den. Ämnen inkluderade sorg som finns i ( Mourning Clothes , 1949), odödlighet i ( The Life of Muraoka Iheji , 1960) och shinkō shūkyō , eller "nya religioner" i ( Thoughts on our Lady of Scabs , 1968). Hennes verk från 1964, Kaison the Priest of Hitachi , handlar om en grupp pojkar vars föräldrar dör i brandbombningen av Tokyo 1945 , denna pjäs anses vara ett landmärke i japansk dramatik. Trots hennes allvarliga och ofta tragiska ämnen ligger en av Akimotos styrkor i att injicera komiska element i hennes pjäser.

Hennes samlade verk publicerades i fem volymer 2002, ett år efter hennes död.

Namnbror utmärkelser

År 1964 mottog Akimoto Toshiko Tamura Award Gay Art Festival Award för sin pjäs Hitachi Boumimikoto .

1969 fick hon Mainichi Art Award.

Sedan 1975 vann hon Yomiuri Literary Award för sin pjäs Nana-nin Misaki. Denna pjäs var populär över hela Japan och den belönades också med det lila bandet de följande åren 1979.

År 2001, året för Akimotos död, etablerade tidningen Asahi Shimbun Asahi Awards for the Theatre Arts ( Asahi Butai Geijutsu Shō) . De årliga Asahi Awards består av fem priser, varav ett är uppkallat efter Akimoto Matsuyo och delas ut för "teatraliska verk, individer eller organisationer som har lyckats kombinera populär underhållning med konstnärliga meriter."