Adela Jušić

Adela Jušić (född 1982 Sarajevo) är en bosnisk samtida bildkonstnär. Hon föddes i Sarajevo . Hon är känd för sin socialt engagerade konst i ämnet kriget i Bosnien och Hercegovina och partisankvinnors roll under andra världskriget i Jugoslavien. Hon har ställt ut sina verk i mer än 100 internationella utställningar inklusive: Frestas – Trienal de Artes (São Paulo), The Women's Room (New York), Balkan Artist Guild (London), Manifesta 8. (Murcia), ISCP (New York) , Videonale (Bonn), Image Counter Image (München). Jušić är en av grundarna av Association for Art and Culture Crvena . Adela Jušić är en av skaparna av onlinearkivet för kvinnors antifascistiska kamp i Bosnien och Hercegovina och Jugoslavien. Hon bor och arbetar i Sarajevo.

Utbildning

Jušić gick på High School of Applied Arts från 1997 till 2001. Hon tog en MA från Academy of Fine Arts, Department of Printmaking, Sarajevo University 2007. Hon avslutade sin andra MA i demokrati och mänskliga rättigheter i sydöstra Europa från Sarajevo och Bolognas universitet 2013. Hon avslutade sin praktik som en del av ERMA-programmet vid Institutet för samhällsvetenskap och humaniora, Skopje, Makedonien 2013.

Karriär

Jušić växte upp i Sarajevo under kriget i Bosnien och Hercegovina 1992-1995, vilket starkt påverkade hennes konstverk. De viktigaste aspekterna av hennes arbete är hennes personliga erfarenhet av kriget och krigspolitiken, hennes starka hängivenhet för feminism, gemenskap och solidaritet. Hon använder olika medier: video, videoperformance, performance, collage och teckning.( Prickskytten , jag kommer aldrig att prata om kriget igen , Silk lavanderskjorta , Ride the recoil ). Andra delen av hennes verk skildrar partiska kvinnors roll i andra världskriget och kvinnors roll i socialismen ( Okända hjältinnor, Vad har vår kamp gett oss? , Okänd partisankvinna ). Fram till 2017 har hon skapat mer än 50 multimedia- och bildkonstverk. Hennes verk har recenserats av Marina Gržinić , David Elliot , Jelena Petrović, Matthew Webber, Jonathan Blackwood, Alessandra Ferrini och Hodara Susan, bland några. Hennes arbete beskrivs som "avväpnande ärligt och uppriktigt, vare sig det handlar om familjeberättelser eller bredare politiska berättelser."

Självbiografiska verk om krig i Bosnien och Hercegovina

The Sniper (2007)

Originaltitel Snajperist , denna korta video är ett självbiografiskt verk. Adela Jušićs far hade varit medlem av den bosniska armén i Sarajevo från början av kriget. Hans uppgift under belägringen av Sarajevo var att jaga prickskyttar som sköt mot civila i strid med mänskliga rättigheter och Genèvekonventionerna . Det var den 3 december 1992 när han som prickskytt dödades av en prickskyttkula som träffade honom i ögat. I Sniperen berättar konstnären den del av sin fars anteckningsbok där han hade listat hur många soldater han hade dödat under sina stridsuppdrag, samtidigt som han ritade en röd cirkel bakom vilken fotografiet av hennes far dyker upp.

Sniperen var en del av MOMENTUM-utställningen "HERO MOTHER / Contemporary Art by Post-Communist Women Rethinking Heroism" kurerad av Rachel Rits-Volloch och Bojana Pejic i Berlin. Bojana Pejic säger att: "Minnet återupprättas också i de stycken som behandlar traumat och förlusten som orsakats av kriget i Bosnien (Maja Bajević och Adela Jušić), och dessa verk specificerar också att kvinnors minnen, även när de är soldater, skiljer sig från mäns." Alessandra Ferini, bildkonstnär, forskare och utbildare, säger:

Jušić avslöjar hur krigsminnen är sammanflätade med familje- och barndomsminnen, och påminner oss om kraften i självbiografiskt arbete när det gäller att ifrågasätta historia och konflikter. Det som ifrågasätts i The Sniper är själva krigets verklighet, i ett försök att gå bortom nationalistiska, etniska eller religiösa frågor, som har varit den viktigaste diskussionspunkten under hela efterkrigstiden.

Sniperen användes som en del av MA Fine Art-kursen vid Chelsea College of Arts, University of the Arts London och Tate Research Center och tog upp "frågan om hur personligt material upptar katharsisfältet för att skapa, leva och återställa minnen." Jušić presenterade sitt arbete The Sniper vid London School of Economics panel "Art in Conflict" 2013. The Sniper är en del av imai – inter media art institute foundation archive och Transitland: Video Art from Central and Eastern Europe. Transitland EUROPA är ett samarbetsarkiv med 100 videor som reflekterar över övergångarna och omvandlingarna i de postsocialistiska länderna i Central- och Östeuropa. Videorna innehåller verk från de senaste tjugo åren, från Berlinmurens fall till nutid.

När jag dör kan du göra vad du vill (2011)

Verkets originaltitel är Kad ja umrem, radite šta hoćete , 2011. I den här videon applicerar konstnären ömt färg på håret på sin mormor, som sedan dess dött. På soundtracket viskar Jušić på bosniska och återberättar berättelserna som hennes mormor delade om hennes svåra liv. "Då var det hundra gånger värre", löd undertexterna, och "Döden är en ganska lättnad." Jušićs mormor hade genomlevt både andra världskriget och det tidigare kriget i Bosnien och Hercegovina. Hana Marku beskriver arbetet:

Viskande talar Jusic med sin mormors röst och pratar om krig, fattigdom, korruption, hat – men också kärlek till sina barn, sin man och sina grannar. De alltför vanliga svårigheterna i hennes liv görs intima och omedelbara. Jusics mormor tjänar som en plats för alla mormödrar i den här världen som bevittnar krig, död och deras familjer växer isär. Deras visdom är tyst och efterfrågas sällan, och vi känner den visdomen här när vi ser en gammal kvinna färga håret. Jusics ståndpunkt är en sorts muntlig historiker, som sållar igenom bortglömda berättelser om ämnen som vanligtvis ignoreras i officiella historiska berättelser och återger dem så gott som möjligt.

När jag dör kan du göra vad du vill är också en del av imai – intermedia art institute foundation arkiv med 3 000 konstnärliga och dokumentära verk från 1960-talets banbrytande era fram till våra dagar.

Jag kommer aldrig att prata om kriget igen (2011)

Verkets originaltitel är: Ja više nikada neću pričati o ratu. I denna samarbetsvideoföreställning I Will Never Talk About the War Again av Adela Jušić och Lana Cmajcanin lovar de två artisterna från Bosnien och Hercegovina varandra att inte prata om kriget längre, upprepa samma mening om och om igen, och blir allt fler och mer upprörda över att de inte kan fly från ämnet ens genom att inte prata. Matthew Webber recenserar verket:

Poängen är att bosniska konstnärer i verkligheten inte har något val. Det vardagliga samtalet i Bosnien återvänder inte bara till kriget, utan även försök att undkomma detta är dömda att misslyckas. Bilderna från kriget är så spridda i dokumentärer, tidskrifter och konst att de fångas i en dubbel bindning. Nämn kriget, och de anklagas för att spela offret; göra konst om något annat, och detta är ett positivt beslut att ignorera blodbadet. Det finns ingen flykt – att inte prata om kriget är, genom att utelämna, att prata om kriget.

Verket I will never talk om kriget inkluderades i Perpetuum Mobile-samlingen av Living Archive, under dess första upplaga i Zagreb, Kroatien 2011, som "integrerad del, ett försök och utmaning att politiskt (om)artikulera dessa överlappande, motstridiga och studsande grunder". Jelena Petrovic, medlem av kuratorteamet, säger att "verket i sig blir en utlösande faktor för curatorernas positionering i förhållande till verket, såväl som en signifierare av det sammanhang i vilket det presenteras för publiken, media och politiken. plats."

Det här verket, tillsammans med The Sniper och When I die, you can do what you want, har inkluderats i Film Mutations: Festival of Invisible Cinema 08 Parallel Film, Zagreb 2014. Festivalens utvaldare, teoretikern och konstnären Marina Gržinić , beskriver verken visar den "intensifierade, militariserade kolonialismen och krigsmaskinen (som reglerar blicken, affekter och liv)" och vidare att:

Dessa verk hänvisar till en period som är känd som post-Dayton-verkligheten i Bosnien och Hercegovina, då kriget i Bosnien och Hercegovina (som varade 1992-1995) efter Dayton-fredsavtalet i mitten av 1990-talet kom till en slutet. På 1990-talet var det forna Jugoslavien i centrum för imperialistiska krig som initierades av olika politiska eliter och deras paramilitära styrkor och anhängare. Videoverken av Čmajčanin och Jušić hänvisar till kriget i Bosnien och Hercegovina och den folkmordslogik som är knuten till erövringen av territorier och makt i det före detta jugoslaviska rymden.

Jag kommer aldrig att prata om kriget igen utställningar

Jag kommer aldrig att tala om kriget igen användes som titel för en utställning i Färgfabrikens globala projekt, Psychosis in Stockholm 2011, curerad av Vladan Jeremic, om efterkrigstrauman och de socialpsykologiska konsekvenserna. Den presenterar verk av konstnärer från Bosnien och Hercegovina, Serbien, Kroatien och Ryssland som Adela Jušić, Marina Abramović , Igor Grubić, Živko Grozdanić Gera, Lana Cmajcanin och flera andra. I will never talk about the war again work och Bedtime stories , även ett samarbete mellan Adela Jušić och Lana Cmajcanin ingår båda i utställningen . Den modifierade utställningen av originalet som presenterades i Stockholm Jag kommer aldrig att tala om kriget igen presenterades också i Maribor, Slovenien som en del av programmet skapat av KIBLA för manifestationen Maribor 2012: Europeisk kulturhuvudstad. Den är inriktad på kritisk social analys och vittnesmål om våld och trauma kopplat till de senaste krigen i länderna i fd Jugoslavien.

Ride the rekyl (2013)

Adela Jušićs mixed media-arbete i samarbete med Ervin Prašljivić Ride the Recoil utvecklades med teknisk support av Ervin Prašljivić och Ognjen Šavija. Ride the Recoil är en kritik av tv-spelet Sniper : Ghost Warrior 2 (som utspelar sig i Sarajevo) som handelsvaran av Bosnienkriget. Verket består av videospelsutdrag, ljudberättelse del av konstnären om hur man undviker krypskyttar (baserat på hennes erfarenheter från krigstid) som överdubbar instruktionerna från videospelet om hur man dödar och serier av fotografier av en liten flicka som lämnar porten . Ride the Recoil har vunnit Special award of 54th October salon. Ride the Recoil publicerades först som en del av Triple Canopys projektområde Internet as Material, med stöd av Andy Warhol Foundation for the Visual Arts, Brown Foundation, Inc., Houston, Lambent Foundation Fund of Tides Foundation, National Endowment for the Arts, New York City Department of Cultural Affairs i samarbete med City Council och New York State Council on the Arts . Jonathan Blackwood, teoretiker, författare och curator för samtidskonst, beskriver verket:

Den övergripande effekten är ganska kylig, eftersom besökaren bearbetar de många klyftorna mellan personliga minnen från belägringen och den kommersiella fiktionen som nu erbjuds till försäljning av ett globalt företag. Känsligheten i den datoriserade kvinnliga rösten, som ger spelaren instruktioner om hur man dödar mer effektivt, ställt mot de mycket mänskliga övervakningsbilderna av ett litet barn, kan inte låta bli att provocera fram känslor av ilska hos tittaren; utplattandet av det värsta lidandet till en avhumaniserad, pixelerad spelmiljö för den okänsliga konsumenten; med i bästa fall en likgiltig axelryckning från spelets producenter när de uppmanas att stå till svars för sin produkt.

Silkes lavanderskjorta (2016)

Som ett huvudelement i föreställningen använder konstnären ICTY-rättegångsavskrifter, Biljana Plavšićs memoarer, hennes uttalanden till media och annat relevant material. Biljana Plavšić , Republiken Srpskas tidigare president, åtalades 2001 av Internationella krigsförbrytartribunalen för fd Jugoslavien för folkmord, brott mot mänskligheten och krigsförbrytelser under kriget i Bosnien . Efter att ha erkänt sig skyldig och uttalat ånger, lade åklagarna ner folkmordsanklagelserna mot henne och dömde henne till 11 års fängelse. Hon avtjänade två tredjedelar av sitt straff i fängelse i Sverige och släpptes tidigare. Under sin vistelse i fängelset 2005 publicerade hon en omfattande memoarbok där hon förnekade sitt tidigare erkännande. Tanken med föreställningen var att påpeka kontrasten i representationen av Biljana Plavsic, hennes falska ånger och lindriga straff som hon hade fått, oproportionerligt i förhållande till de brott hon hade begått. Titeln på verket var inspirerad av citatet om Biljana Plavšić av en framstående författare Slavenka Drakulić : Blekgrön, lavendel, fuchsia och mörkblått verkar vara hennes favoritfärger; en sidenskjorta under hennes jacka del av hennes uniform.

Arbetar med partisankvinnor och andra världskriget

Adela Jušić har ägnat flera år åt forskningen om kvinnors deltagande i National Peoples Struggle, Women's Antifascist Front och deras position i efterdyningarna av andra världskriget. Första centrala delen av hennes arbete är relaterat till porträtteringen av kvinnliga partisaner, deras representation i NOB, kvinnors berättelser och deras muntliga historia. Sådana verk inkluderar Vad har vår kamp gett oss? (2013), som är ett mixed media-verk inspirerat av boken Women heroes om livsberättelser om 10 bosniska hjältinnor från andra världskriget. Ett annat exempel på Jušićs arbete är Unknown Partisan woman (2016). Efter andra världskriget i Jugoslavien begravdes partisaner vars namn inte var kända under gravstenen som istället för ett namn hade orden Okänd partisan eller Okänd partisanskvinna ingraverade. Jušić skapade en kopia av en sådan gravsten med orden: Okänd partisankvinna och placerade den i parken i centrala Sarajevo, nära andra historiskt viktiga platser och tvärs över byggnaden där det ökända Beledija-fängelset låg, där många kvinnliga antifascister hölls fångar och torterades under kriget. Efter nästan ett år uppmärksammade inga stadsmyndigheter eller media gravstenen. Det är fortfarande på samma plats.

Det andra centrala ämnet i hennes arbete är förhållandet mellan ekonomin och kvinnors reproduktiva roll under socialismen. Jušić jämför kvinnors deltagande i andra världskriget genom deras massmobilisering och väpnade kamp, ​​efterkrigstidens deltagande av kvinnor i återuppbyggnaden av staten genom deras frivilliga arbete och den stora omsättningen av uppfattningen om kvinnors arbete under 1950-talet när kvinnor kallas in i sina naturliga roller som mamma, hemmafru och fostrare. Några av de mest anmärkningsvärda verken om detta ämne inkluderar: Labor of Love i samarbete med Andreja Dugandzic (2014), Here come the Women (2015), Vi längtar efter arbete och slit i samarbete med Andreja Dugandzic (2014) och många fler.

Som Jonathan Blackwood beskriver:

Jušić plockar fram dessa kvinnors förhoppningar om ett genuint förvandlat samhälle i spåren av segern för den kommunistiska motståndsrörelsen ledd av Josip Broz Tito, och deras bittra besvikelse över återuppkomsten av en traditionell patriarkisk organisation av samhället, i den första decennium av kommunistiskt styre. Detta arbete, i dess olika uttryck, ger en plattform för Jušićs kompromisslösa feministiska analys av konflikters effekter på individer, och konsekvenserna konflikter har för deras plats i post-konfliktsamhällen.

Arkiv för den antifascistiska fronten av kvinnor i BiH och Jugoslavien

Adela Jušić och Andeja Dugandžić har startat ett onlinearkiv för Women's Antifascist Front of Jugoslavia och Women's Antifascist Front of BiH 2015. Denna onlineplattform består av tusentals dokument, fotografier, intervjuer, utskrifter, tidskrifter och böcker Adela Dušić och Andreja Jušić har varit. samlat i åratal i offentliga arkiv, bibliotek och privata samlingar. Arkivet lanserades den 8 mars, den internationella kvinnodagen 2015. Arkivet lanserades för att:

(Vår uppgift är att) ...bevara och göra kända historiska bevis om arbetet och aktiviteterna vid den antifascistiska fronten av kvinnor i Bosnien och Hercegovina och Jugoslavien, såväl som om kvinnors deltagande i folkets befrielsekamp och i uppbyggnaden av socialistiska Jugoslavien. Arkivet syftar till att motivera våra nya kamper – på fronter som vi behöver identifiera, i många strider som vi behöver vinna. Revolutionen har ägt rum. Låt oss börja en till!

Som en del av arkivet publicerades och presenterades en bok som en samling essäer, verk och illustrationer kallad Izgubljena revolucija: AFŽ Između mita i zaborava . Samlingen innehåller ett kapitel om Jušićs illustrationer.

Utmärkelser

  • Salong Special Award 54 oktober 2013
  • Henkel Young Artists Prize CEE 2011
  • Charlama galleripris för bästa verk av ung konstnär, 2011
  • YVAA Zvono för den bästa unga bosniska artisten, 2010

Residens, stipendier, finansierad forskning och annat

  • Artist in Residence Program 2017, Kulturni Center Tobačna 001, Ljubljana, Slovenien
  • 2017 11 november - 11 januari 2018 – transmaking , konstbaserad forskning vid Izmir University of Economics, Fine Art Department, Izmir, Turkiet
  • 2017 25 april - 25 juni – transmaking , konstbaserad forskning vid Izmir University of Economics, Fine Art Department, Izmir, Turkiet
  • 2017 1–25 september Artist in Residence, frei_raum Q21 utställningslokal, Museums Quartier, Wien, Österrike
  • 2016 Internationell artist-in-residency-plattform GuestRoom Maribor, Slovenien
  • 2014 TICA, Tirana, Albanien
  • 2013 mottagare av ERMA-stipendiet, Sarajevo, Bosnien och Hercegovina
  • 2013 iaab, Basel, Schweiz
  • 2012 Kulturkontakt, Wien, Österrike
  • 2011 ISCP, New York, USA
  • 2010 Temporary City , Kozelites Approach Art Association, Pecs, Ungern
  • 2010 Miskolc Institute for Contemporary Art, Miskolc, Ungern
  1. ^ "Adela Jusic" . Internationellt studio- och kuratorprogram . Hämtad 24 december 2021 .
  2. ^ a b c   Hodara, Susan (2014-11-08). "Personliga sätt att reda ut det politiska" . New York Times . ISSN 0362-4331 . Hämtad 2017-12-20 .
  3. ^ a b c d "Utan medlidande eller känsla: Konflikt i konsten av Adela Jušić" . Jon Blackwood . 2016-01-27 . Hämtad 2018-01-06 .
  4. ^ Myers, Arielle M (våren 2016). "Utföra identitet efter Jugoslavien: samtida konst bortom och genom den etno-nationella" . Konsthistoriska avhandlingar och avhandlingar . 52 . Arkiverad från originalet (PDF) 2018-06-12 . Hämtad 2020-06-09 – via Scholar.colorado.edu.
  5. ^ a b   Kosmala, Katarzyna; Cocos, Inga Fonar; Gisbourne, Mark; Grzinic, Marina; Hock, Beata; Leszkowicz, Pawel; Nedkova, Iliyana; Rogos, Agata; Rossa, Boryana (2014). "Från feminism till transfeminism: Från sexuellt queer till politiskt queer". Sexing the Border: Genus, Art and New Media in Central and Eastern Europe . Newcastle upon Tyne: Cambridge Scholars Publishing. sid. 246. ISBN 9781443867856 .
  6. ^ a b Trebušak, Alenka (februari 2017). "Adela Jušić: Verkligt men inte sant » Tobačna 001 Cultural Centre" . www.mgml.si . Hämtad 2018-01-06 .
  7. ^ "Den första upplagan av Frestas – Art Triennial är född ur ett pluralpartitur, expository kärnor, symposium och diversifierade handlingar. - Biennial Foundation" . Biennial Foundation . 2014-12-09 . Hämtad 2017-12-20 .
  8. ^ Konst, Hudson Valley Center for Contemporary (2014-12-09). "Kvinnorummet" . Hämtad 2017-12-20 .
  9. ^ "Två munnar av tystnad" . balkanartistsguild . 2015 . Hämtad 2018-01-07 .
  10. ^ "två munnar av tystnad: Lana Čmajčanin i Adela Jušić izlažu u Londonu" . Mode.Skönhet.Kärlek . 2015-09-04. Arkiverad från originalet 2018-03-09 . Hämtad 2018-01-07 .
  11. ^ "Manifesta 8 och problemen med uppriktighet • Online • Afterall" . www.afterall.org . Hämtad 2017-12-20 .
  12. ^   Sheleff, Maayan (2012-06-27). Sekundärt vittne: 27 juni-26 juli 2012: Deltagande artister: Lana Čmajčanin, Dor Guez, Adela Jusic, Juan Manuel Echavarría, Avi Mograbi och Michael Zupraner . ISCP International Studio & Curatorial Program. ISBN 9780985574109 .
  13. ^ NYFA.org. "Con Edison Immigrant Artist Program Newsletter, Issue No. 36" . NYFA.org - NYFA Aktuell . Hämtad 2018-01-06 .
  14. ^ "Adela Jušić: Videonale Onlinearchiv" . archiv.videonale.org . Hämtad 2017-12-20 .
  15. ^ "Utställningsbildräknare avbildar" . Crvena . 2012-06-14. Arkiverad från originalet 2018-03-09 . Hämtad 2017-12-20 .
  16. ^ "Adela Jušić" . Vox Feminae (på kroatiska) . Hämtad 2018-01-06 .
  17. ^ "Soloutställning: Adela Jušić, STEALTH, rörelse" . www.riskchange.eu . Hämtad 2018-01-04 .
  18. ^ a b "Adela Jusic" . iscp-nyc.org . Hämtad 2018-02-06 .
  19. ^ "ADELA JUŠIĆ – PRYCKSKYTTEN" . mnemoscape . 2013-06-19 . Hämtad 2018-02-27 .
  20. ^ a b "HJÄLTEMOR: Samtida konst av post-kommunistiska kvinnor/omtänkande hjältemod" . momentumworldwide.org . Hämtad 2018-01-04 .
  21. ^ Pejic, Bojana (maj 2016). "Att motstå nuets gränser" (PDF) . HERO MOTHER: Contemporary Art by Post-Communist Women Rethinking Heroism . Berlin: 13 – via Momentum över hela världen.
  22. ^ "ADELA JUŠIĆ – PRYCKSKYTTEN" . mnemoscape . 2013-06-19 . Hämtad 2018-01-07 .
  23. ^ a b Tate. "Where Theory Belongs: Four Ways to Experience a Seminar in Contemporary Art | Tate" . Tate . Hämtad 2018-01-06 .
  24. ^ "LSE är värd för paneldiskussion 'Art in Conflict' som en del av litterär festival 2013" . kelise soixante-douze . 2013-04-29 . Hämtad 2018-01-04 .
  25. ^ a b "Om imai" . www.stiftung-imai.de ​​(på tyska). Arkiverad från originalet 2018-08-31 . Hämtad 2018-02-06 .
  26. ^ Andras, Edit (2009). "Transitland Videokonst från Central- och Östeuropa 1989-2009" ( PDF) . Ludwig Museum—Museum of Contemporary Art: 241, 287 – via Academia.edu. {{ citera journal }} : Citera journal kräver |journal= ( hjälp )
  27. ^ (Budapest), Réka Deim. "Transitland: Videokonst från Central- och Östeuropa 1989-2009 (Intervju)" . ARTMargins Online . Arkiverad från originalet 2018-03-28 . Hämtad 2018-01-07 .
  28. ^ FEARLESS, FEMART Festival -. "Längtar efter att vara nära: Zymryte Hoxhaj och Adela Jusic på Femart | FEMART FESTIVAL – FEARLESS – Edicioni i 5-të" . femart-ks.com . Arkiverad från originalet 2018-04-26 . Hämtad 2018-01-04 .
  29. ^ Webber, Matthew. "Krigets konst" . Zymbol tidningen . Hämtad 2018-01-04 .
  30. ^ "Nämn inte kriget" . MR Webber . Arkiverad från originalet 2016-09-30 . Hämtad 2018-01-04 .
  31. ^ "The Bring In Take Out - Living Archive (LA) interaktiv samtida konstutställning" . Bring In Take Out (på bosniska, kroatiska och serbiska). 2011-10-02 . Hämtad 2018-01-07 .
  32. ^ a b Petrovic, Jelena (2015). "Jag kommer aldrig att prata om kriget igen" . www.lanacmajcanin.com (på bosniska) . Hämtad 2018-01-07 .
  33. ^ "Filmske mutacije: Osmi festival nevidljivog filma" . FILM-mag.net . Hämtad 2018-01-07 .
  34. ^ "FILMSKE MUTACIJE: OSMI FESTIVAL NEVIDLJIVOG FILMA" (PDF) . Muzej savremene umjetnosti Zagreb (på kroatiska). 2014 . Hämtad 7 januari 2018 . [ permanent död länk ]
  35. ^ Grzinic, Marina (2014). "Politisera och skriva om mothistorier: för en ny politik för bemyndigande och interventioner" ( PDF) . Adela Jusic .
  36. ^ Sterling, Bruce. "Jag kommer aldrig att prata om kriget igen" . TABLET . Hämtad 2018-01-07 .
  37. ^ "Psykos, del 1: Jag kommer aldrig att prata om kriget igen" . Mynewsdesk (på svenska) . Hämtad 2018-01-07 .
  38. ^   Jeremic, Vladan (2011). PSYKOS, DEL 1: Jag kommer aldrig att prata om kriget igen (PDF) . Färgfabriken. s. 1, 24, 27, 29, 30, 62. ISBN 978-91-977274-9-5 .
  39. ^ "Psykos I - Jag kommer aldrig att prata om kriget igen • Färgfabrikens butik" . Tictail . Arkiverad från originalet 2019-01-31 . Hämtad 2018-01-07 .
  40. ^ a b "KIBLA: Jag kommer aldrig att prata om kriget igen" . www.kibla.org . Hämtad 2018-01-07 .
  41. ^ a b "Nagrade 54. Oktobarca | SEEcult.org" . www.seecult.org . Hämtad 2018-01-05 .
  42. ^ a b "Utmärkelser av den 54:e oktobersalongen" . Crvena (på bosniska). 2013-11-20. Arkiverad från originalet 2016-08-03 . Hämtad 2018-01-06 .
  43. ^ "Triple Canopy - Ride the Recoil av Adela Jušić" . Trippeltak . Hämtad 2018-02-06 .
  44. ^ a b   Blackwood, Jon; I Lydic, L.; och Westphal, B. (2015). "Variabel geometri: samtidskonst i Bosnien-Hercegovina" . Tystnaden och ordet i efterdyningarna av de jugoslaviska krigen . Pulim. ISBN 9782842876647 .
  45. ^   Traynor, Ian (2009-10-27). "Ledande bosnienserbisk krigsförbrytare frigiven från svenskt fängelse" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Hämtad 2018-01-06 .
  46. ^   Subotić, Jelena (2012-01-01). "Falsk ångers grymhet: Biljana Plavšić i Haag" (PDF) . Sydöstra Europa . 36 (1): 39–59. doi : 10.1163/187633312X617011 . ISSN 1876-3332 – via Brill Online Books and Journals. [ permanent död länk ]
  47. ^   Drakulić, Slavenka (2004). De skulle aldrig skada en fluga: krigsförbrytare som står inför rätta i Haag . London: Penguin Books. s. 177 . ISBN 0670033324 .
  48. ^   Drakulić, Slavenka (2004). They Would Never Hurt a Fly: War Criminals på rättegång i Haag . Viking. sid. 177. ISBN 9780670033324 .
  49. ^ Beoković, Mila (1697). Žene heroji . Svjetlost (på serbiska).
  50. ^ "Žena kao udarnica, radnica, majka i drugarica – i to sve odjednom" . Sarajevski Otvoreni Centar (på bosniska). 2016-03-22 . Hämtad 2018-01-06 .
  51. ^ a b c "Arhiv AFŽ-a čuva najvažnije emancipacijsko naslijeđe koje imamo - Razgovor - Libela" . Libela (på kroatiska) . Hämtad 2018-01-06 .
  52. ^ "Adela Jušić: Moment ogoljavanja emocija najlakše dopire do publike" . Mode.Skönhet.Kärlek . 2016-02-09 . Hämtad 2018-01-06 .
  53. ^ a b Otvoreni univerzitet Sarajevo (2016-11-08), Forum - ANTIFAŠISTIKI FRONT ŽENA : Otpor i emancipacija danas , hämtad 2018-01-06
  54. ^ "Da živi AFŽ! · AFŽ Arhiv" . afzarhiv.org (på bosniska) . Hämtad 2018-01-06 .
  55. ^ a b   Dugandžić, Andreja; Okić, Tijana, red. (2016). Izgubljena revolucija: AFŽ Između mita i zaborava (PDF) . Sarajevo: Udruženje za kulturu i umjetnost CRVENA Sarajevo. ISBN 9789926813109 .
  56. ^ "Borba koju uvijek iznova treba otpočinjati i dovršavati - Dani 1022 - 13.01.2017" . bhdani.ba . Hämtad 2018-01-06 .
  57. ^ Kriva Zine (2017-01-15), Promocija zbornika - Izgubljena revolucija: AFŽ između mita i zaborava , hämtad 2018-01-06
  58. ^ "Flaka Haliti och Adela Jusic: hedrad på Oktobarski-salongen" . archive.kosovotwopointzero.com . Hämtad 2018-01-05 . [ permanent död länk ]
  59. ^ "KulturKontakt Österrike - Henkel Art.Award" . www.kulturkontakt.or.at . Hämtad 2018-01-05 .
  60. ^ "Jušić Adela | Galleri 90-60-90" . udruga906090.org . Hämtad 2018-01-05 .
  61. ^ "Adela Jušić - scca.ba" . scca.ba . Hämtad 2018-02-06 .
  62. ^ "Adela Jušić - När jag dör kan du göra vad du vill (Zvono award) - scca.ba" . scca.ba . Hämtad 2018-01-05 .
  63. ^ "ArtistInfo" . www.q21.at . Hämtad 2018-02-06 .
  64. ^ "KulturKontakt Österrike - Artister in Residence" . www.kulturkontakt.or.at . Hämtad 2018-02-06 .

externa länkar

Hämtad från " https://sv.wikipedia.org/w/index.php?title=Adela_Jušić&oldid=1099309958 "