Václav Turek
Václav Turek | |
|---|---|
 Fotoporträtt av Vaclav Turek
| |
| Född |
2 juli 1924 |
| dog | 29 januari 1988 (63 år)
Prag , Tjeckoslovakien
|
| Nationalitet | Tjeckoslovakiska |
| Utbildning | Academy of Fine Arts, Prag |
| Känd för | Målning, teckning, skulptur, grafik |
Václav Turek (1924–1988) var en professionell tjeckoslovakisk målare, grafiker och skulptör. Han skapade figurativa teman och landskapsmålningar, med en polarisering av opinionen mellan abstraktion och modern realism (konst) . Hans verk, som återspeglar klimatperioden för klassiska europeiska och tjeckiska moderna målare, är distinkt färgade av en delikat atmosfär av odlad mångfald av färg och ljus. Hans verk anses vara en viktig del av utvecklingen av den tjeckiska moderna konsten.
Liv
Turek föddes den 2 juli 1924 i Šahy , Tjeckoslovakien i en familj av byggnadsingenjörer. De flyttade till Prag 1937.
Studier och undervisningsverksamhet
Turek studerade vid National Graphic School under J. Vodrážka och K. Müller, därefter vid Konsthögskolan i Prag (AVU) i prof. Vlastimil Radas ateljé (1945-1950). Hans generationskollegor var Oldřich Oplt, Josef Jíra, Ladislav Čepelák, Vladimír Tesař, Bohdan Kopecký och andra. Åren 1962-1965 erhöll han intern forskarstipendium vid AVU, arbetade som assistent i professor V. Radas ateljé och prof. Karel Součeks ateljé. Från början av 70-talet fram till sin död 1988 ledde han en separat figurteckningsklass (den så kallade "Naken kväll") på AVU.
Tureks vägran att gå med i det kommunistiska partiet och hans systers emigration hindrade hans akademiska karriär från att gå framåt. Han förblev en senior assistent, kanske den längst tjänstgörande i historien om Fine Art Academy i Prag .
Arbete
Tureks arbete omfattar målningar, grafik, teckningar, konstprotis och skulptur. Under sitt liv passade han aldrig riktigt in i samhällets smak av perioden. Han var för avantgardistisk och oengagerad i tider som hyllade realism och för realistisk i "avantgarde"-tider. Det finns en tydlig återspegling av de klassiska europeiska och tjeckiska moderna målarnas klimatperiod i hans verk, i hans distinkta tolkning med en delikat atmosfär av en odlad mångfald av färger och ljusorganisation. Václav Tureks verk integreras i grunden i utvecklingen av tjeckisk modern konst.
1962 med anledning av sin första separatutställning skrev V. Rada: ”Václav Turek strävar efter att uttrycka vad han känner och vad han har varit med om. De är upplevelser mer interna än visuella. Jag ser hans värld, hans visioners värld smalnar av men fokuserar också. Framför allt har vi att göra med en man, hans ansikte och hans öde. Allt uttrycks med moderna, billiga och ofta ihållande verktyg.”
Under senare år sköt landskapsmåleriet stadsbilder och porträttmåleri i bakgrunden. Hans framväxande hjärtliga förhållande till södra Böhmen hade ett betydande inflytande på denna förändring. Huvudämnet för hans målningar blev de geometriska linjerna som hörde till byhusens gavlar. Om och om igen i oändliga variationer placerade han block och trianglar i det magiska utrymmet i ett landskap, ur vilket han samlade byhus. Man kan känna ett pulserande liv bakom deras murar, men det är dolt, mystiskt, ofta omgivet av ett melankoliskt dis. Efter att ha varit närvarande vid den sorgliga förvandlingen av den traditionella byn till en heterogen hybrid av generisk puts, tredelade fönster och flerfamiljshus, försökte han fånga landskapet av stenmurar, barockportar och dammiga stigar med gässflockar, som försvann tillsammans med renlighetens magi och en känsla av djup tillhörighet till en värld av uråldriga traditioner och vissheter som reser sig ur det förflutna. Hans upplevelse av en konkret verklighet stöds alltid av en delikat bas.
Redan från den ursprungliga lyriska framställningen utstrålar målningarna en stor inre kraft och dold dynamik som arbetar sig upp till en distinkt lågkostnadslook som målmedvetet dämpar färgmångfald.
Hans målningar skapades inte utan ansträngning, det var alltid en rättvis och ihärdig kamp och det tog lång tid innan han var villig att betrakta en målning som färdig. Han förde nästan påtagligt in en bit av sig själv i varje målning, varför hans verk utstrålar en mystisk energi och känslor av undergång, vilket är fallet med hans verk efter 1968. Hans praktik avslutades i förtid under andra hälften av 70-talet, då han slutade göra konst på grund av hälsan och efterhand även psykiska problem orsakade av den hopplösa situation samhället befann sig i. Han dog i januari 1988 utan att leva för att se de politiska förändringar han väntat på hela sitt liv.
Galleri
Från texter och manuskript skrivna av Vlastimil Rada, Miroslav Rataj, Jiří Kotalík , Jan Kotalík en sammanställd av Dagmar Dreslerová
Dreslerová, D. – Stejskal, A. – Beneš, J. 2003: Historická krajina severního Prácheňska. – Norra Prácheňskos historiska landskap. Písek: Prácheňské nakladatelství
externa länkar
| Internationell | |
|---|---|
| Nationell | |
