United Visual Artists
United Visual Artists ( UVA ) är en Londonbaserad konstpraktik som grundades 2003 av den brittiske konstnären Matt Clark (f.1974). UVA:s mångsidiga verk integrerar ny teknik med traditionella medier som måleri, skulptur, performance och platsspecifik installation. Praktiken har ett öppet och inkluderande förhållningssätt till samarbete. Medan Clark leder UVA-teamet, hänvisar plural användningen av ordet "Artist" i dess beteckning till de många kollaboratörer som Clark arbetar med.
Med hjälp av källor som sträcker sig från antik filosofi till teoretisk vetenskap, utforskar praktiken de kulturella ramar och naturfenomen som formar vår kognition, skapar instrument som manipulerar vår uppfattning och avslöjar relativiteten i våra upplevelser. Snarare än materiella föremål förstås UVA:s verk bättre som händelser i tid, där framförandet av ljus, ljud och rörelse utspelar sig.
UVA har beställts internationellt av institutioner inklusive Barbican Curve Gallery , London, England; Manchester International Festival , Manchester, England; Royal Academy of Arts , London, England; Serpentine Gallery , London, England; The Wellcome Trust , London, England; Towner Gallery , East Sussex, England; Victoria & Albert Museum , London, England; YCAM, Tokyo , Japan och andra. Tidigare grupputställningar inkluderar Blain|Södra London, England; Gevärsmakare London, England; Bryce Wolkowitz, New York; Seouls konstmuseum, Seoul, Korea; och Power Station of Art Shanghai, Kina.
UVA har samarbetat med artister inklusive koreografen Benjamin Millepied och Paris Opéra Ballet , filmskaparen Adam Curtis och musikerna Massive Attack , Battles och James Blake . Senast UVA samarbetade med Christopher Bailey för höst/vinter 2018 modevisning på Burberry .
Samlingar
UVA:s arbete är representerat i offentliga och privata samlingar inklusive Fondation Cartier , Frankrike och MONA , Australien. Offentliga arbeten finns internationellt i Toronto, Dubai, Philadelphia och London.
Anmärkningsvärda verk
Vår tid (2016)
.jpg)
.jpg)
Our Time är en storskalig installation bestående av 21 pendlar, var och en med två ljuskällor som spårar ljusbanor över rymden och svarar på ljud, ekon och uppmaningar inifrån ett intrikat designat program. Verket ansluter sig till en serie kinetiska skulpturer som började med Momentum (2013), en installation designad som ett "spatialt instrument" som avslöjar förhållandet mellan förväntan och perception i det fysiska rummet.
Verket syftar till att undersöka den subjektiva upplevelsen av tidens gång. " Hur lång tid är ett ögonblick? I vilken takt går tiden egentligen? "
Our Time beställdes ursprungligen av Dark Mofo innan det förvärvades av MONA , Tasmanien. Verket användes senare i Christopher Baileys sista landningsbana för Burberry .
Momentum (2013)
Momentum beställdes ursprungligen av Barbican Center för sitt unika 90 meter långa Curve-galleri. Det var den första i en serie kinetiska skulpturer skapade av studion.
Med hjälp av ljus, ljud och rörelse förvandlade UVA kurvan till ett rumsligt instrument och installerade en sekvens av pendelliknande element i hela galleriet för att skapa en föränderlig komposition av ljus och ljud. Pendlarna projicerade skuggor och ljusplan över utrymmets 6 meter höga väggar och böjda golv.
Besökarna fick var och en en unik upplevelse av arbetet efter deras rörelse och pendlarnas rörelse. Momentum är en av galleriets hittills populäraste utställningar med över 77 500 besökare, i snitt 717 besökare per dag.
Volym (2006)
UVA:s storskaliga installation Volume dök upp första gången i trädgården på Londons V&A museum 2006 och har sedan dess turnerat långt till Hong Kong, Taiwan, St. Petersburg, Paris och Melbourne.
Verket består av ett fält av 48 lysande, ljudemitterande kolumner som reagerar på rörelse. Besökare uppmuntras att väva en väg genom skulpturen och skapa sin egen unika resa i ljus och musik.
Volume vann en gul penna vid D&AD- utmärkelserna och var med i London Design Museums utställning "Design of the Year" 2008.
Utvalda verk
- Beholder , på uppdrag av Birmingham Open Media Gallery (2018)
- Spirit of the City , på uppdrag av A/D/O (2018)
- Elements , beställd av A/D/O (2018)
- Fluxmålning (2017)
- New Dawn (2017)
- Etymologies (2017)
- A Distant View (2017)
- 440Hz beställd av MONA för Dark Mofo (2016)
- Musica Universalis , på uppdrag av Day for Night Festival (2016)
- Message from the Unseen World , kurerad av Future City på uppdrag av British Land för Paddington Central (2016)
- Heliostat , på uppdrag av The Crown Estate för 7 Air St (2015)
- Principles of Motion (2014–2015)
- Parallels (2014)
- Blueprint (2014)
- Formation , på uppdrag av Artwise för Here Today (2014)
- Momentum , på uppdrag av Barbican Centre for the Curve Gallery, London (2014)
- Continuum (2013)
- Fragment , på uppdrag av Chalhoub Group (2013)
- Vanishing Point (2012–2013)
- Alltid/aldrig (2012)
- Rien a Cacher rein a Craindre (2011)
- Linnaeus, på uppdrag av Artwise för restaurangen Capability Brown i Syon Park, London (2011)
- Canopy , beställd av Cadillac Fairview, Lanterra Developments, Maple Leaf Square (2010)
- Onward , på uppdrag av Royal Academy for the Burlington Arcade (2009)
- Array , beställd av Chuya Nakahara Memorial Museum (2008)
- Triptyk, beställd av onedotzero som en del av Nuit Blanche (2007)
- Härefter (2007)
- Mirror (2005)
- Monolith, på uppdrag av V&A för John Madejski-trädgården (2005)
Utvalda samarbeten
- Bernie Krause , Great Animal Orchestra , beställd av Fondation Cartier (2016)
- James Blake , The Color in Anything , World Tour (2016)
- Benjamin Millepied , Clear, Loud, Bright, Forward (2015)
- Sou Fujimoto , Serpentine Pavilion Intervention på uppdrag av Serpentine Gallery (2013)
- Adam Curtis , Massive Attack vs Adam Curtis (2013)
- Nick Drake , High Arctic , på uppdrag av National Maritime Museum (2011)
- Scanner , Origin , beställd av The Creators Project New York (2011)
- Mimbre, Echo (2011)
- Battles , Tonto Music Video (2007)
- Mira Calix , kör (2009)
- Massive Attack, World Tours (2003-2018)
Personal
- Matt Clark - grundare
- Will Laslett - chef för design och utveckling
- Maximo Recio - Huvuddesigner
- Willem Kempers - Designer
- Lee Sampson - Designer
Matt Clark grundade UVA 2003 tillsammans med Chris Bird och Ash Nehru. Runt 2010 fokuserade Chris och Ash på D3 – ett mjukvaruverktyg som ursprungligen utvecklades för UVA-projekt, och i slutet av 2017 gick de båda vidare från UVA som direktörer för att utöva sina personliga intressen.