The Maid of Scio: A Tale of Modern Grekland

The Maid of Scio: A Tale of Modern Greece är en dikt skriven av Eleanor Snowden baserad på massakern i Chios , som Snowden skildrar i en berättelse om hjältar, kärlek och hat. Det är en variant av den episka formen . Dikten publicerades 1829 efter Eugène Delacroix konstverk The Massacre at Chios som avslutades 1824, samma år som Lord Byrons död i Missolonghi under det grekiska frihetskriget . Snowden skrev sex kantos och en kort samling anteckningar i slutet av verket. Dikten fick ett visst kritiskt mottagande från brittiska tidskrifter och såldes i 19s 4h från förlag. Även om en publikation beskrev Snowden som att han hade "Byron för mycket framför sig i kompositionen av hennes dikt", var den allmänna responsen positiv med ett litteraturavsnitt i en annan engelsk litterär tidskrift som beskrev hennes arbete som att det hade "uppvisat mycket poetisk känsla". Verket och många andra grävdes fram 1970 från Corvey Castle Collection, uppsättningen av verk heter nu Corvey Collection.

Historia

Dikten är ett av många litteraturstycken från perioden som är inspirerad av de tragiska händelserna på den grekiska ön Chios . Den produceras mitt i "enorm koncentration i både Europa och Amerika om tragedierna under den grekiska revolutionen och offrens öde"; Amerikanska poeter Raizis och Papas föreslog att "massakern på Scio väckte de amerikanska poeternas fantasi mer än någon annan händelse i det grekiska kriget". I förordet till texten skriver Snowden att "Händelserna som denna dikt bygger på antas ha ägt rum under den period då scioterna först beväpnade sig mot turkarna".

Det finns inga uppgifter om Snowdens liv eller död förutom det kritiska mottagandet kring hennes litteratur, som publicerades i olika brittiska tidskrifter mellan 1830 och 1831. Snowden beskrivs som en "mycket ung tjej" under tiden för hennes första publicering och beslutet att publicera så tidigt ifrågasätts av samma litteraturtidning; därför är endast en mycket grov uppskattning av Snowdens ålder möjlig. Snowden är bara känd för att ha låtit publicera ytterligare en text, Den moriska drottningen; En uppteckning över Pompeji och andra dikter som innehåller 8 kantos och 24 korta dikter.

Synopsis

Översikt

Dikten, berättad i sexton kantos, börjar med att beskriva ön Chios och dess invånares idylliska tillvaro. Den naturliga skönheten på ön är en framträdande aspekt; hövdingen Almanzors vackra dotter Corai beskrivs som Pigan av Scio. Corai ska gifta sig med Constantine, en militärgeneral och en god vän till Almanzor. På natten för deras äktenskap attackerar den turkiska armén ön och Almanzor fångas tills Corai lyckas hjälpa honom att fly från fängelset. Vid efterföljande tillfångatagande av Almanzor och Corai avrättas Almanzor medan Corai förs till Pachas harem . Under sin tid i tornet återupplivas hon från sin förtvivlan av en lutspelande grekisk slav Isidore, som sedan hjälper henne att fly från haremet. När han flyr ser Corai Konstantin dö i strid och blir till slut överväldigad av sorg; i en trotshandling mot de turkiska soldaterna begår hon självmord genom att hoppa från närmaste klippa och förklara att fienden aldrig kommer att få hennes frihet.

Canto I

Canto börjar med att beskriva öns naturliga skönhet men fortsätter snart med att referera till invasionen av Grekland av det osmanska riket och den efterföljande förstörelsen. Härligheten och hjältemodet i berättelserna om antikens Grekland och grekisk mytologi refereras och ilska mot fienden skildras med en glöd mot "det turkiska tyranniets fall" och störtandet av "muslimsk makt". De patriotiska grekernas strävanden efter frihet är ett vanligt tema genom hela denna inledande kanto, som beskriver strävan att "stolt återigen lösa det grekiska namnet". Efter närmare beskrivning av Scios skönhet meddelas den första av diktens sånger; den är numrerad i två strofer. Skönheten i Scio [sic] jämförs med "webben av Persiens vävstol" med hänvisning till den förestående invasionen av den turkiska armén. Den första monologen i dikten följer, Corai är överväldigad av passion tillkännager sin önskan om friheten för "Scios söner" och att turkarna ska störtas. Begreppet frihet för Grekland och Scio är ett tungt lastat koncept över den första kanton. Kantonen avslutas med en serenad riktad till Corai när hon sover, vilket beskrivs som en " elysisk vila".

Canto II

Temat för vördnadsfull kärlek introduceras i denna canto och Corais band till vördnadsfull kärlek beskrivs som "enshrin'd" i ett "eteriskt sinne". Den "vördiga hövdingen" Almanzor omfamnar Corai och beundrar hennes skönhet och förklarar henne "The Maid of Scio-Scios stolthet". Corai är den enda personen som kan "tämja sitt kamphumör". Ön Scio framställs som "långt från världen, tumultfri" och som en "ostörd trygghet" med sina band till naturen som ständigt upprepas. De turkiska soldaternas tendens att vara slavar beskrivs här men detta hänvisas också konsekvent till genom hela dikten. Corai och Konstantins äktenskap tillkännages av Almanzor, som hänvisar till äktenskapet som en enhet av sin "vän och barn". Konstantin beskrivs då för första gången i dikten; han jämförs med den grekiska guden Apollon och hjälten Herkules, hans patriotism jämförs med spartanerna och han beskrivs som "överlägsen alla". Beskriven som en Suliote hängiven "fast åt Greklands sak, hennes frihet, tro och lagar", är Konstantin förkroppsligandet av allt som är beundransvärt i grekisk kultur och mytologi; beskrivningen avslutas med en skildring av Konstantins oräddhet, "Födelseplatsen för hans kärlek att rädda - eller där för att hitta en härlig grav!". När Corai och Constantine måste skiljas åt på kvällen, börjar Constantine sjunga för Corai på sin lyra. Titeln på den här låten är "Air" och jämför Corai med naturens skönhet; även om det är realistiskt när man inser att "ödet kan skilja mitt hjärtas käraste skatt från mig!". Almanzor och Konstantin finns med sina soldater och Almanzor inleder sin monolog där lojalitet och patriotism beröms och ett hat mot fienden beskrivs. Monologen avslutas med "Abjurra sultantyrannens träl, Svär vid korset! - med hjärta och hand T'avvärja ruin av ditt land!". Sulioterna svär trohet till Konstantin och förbereder sig för den förestående striden .

Canto III

Canto III börjar med en stark beundran för naturen och förmågan hos en vacker morgon i Grekland att övermanna den förtvivlan som kan förväntas av invånarna i Scio. Beskrivningen av skönhet avbryts av närvaron av "The Crescent" som symboliserar det osmanska riket , och närvaron av "tyranniets turbanslavar" som beskrivs som att de kommer från ett "modigt, despotiskt rike". Turkiet landar på ön och går in i en grotta; de söker efter fienden men misslyckas. Invånarna på ön är omedvetna om den nuvarande invasionen och bröllopsceremonin för Corai och Konstantin kommer att äga rum. Skönheten i Corai prydd med juveler och skönheten i den omgivande naturen beskrivs i detalj; detta följs av erkännandet av fiendernas avsikter: "Synd! sådana rena livsnjutningar borde störas av främmande stridigheter". Förstörelsen av lugnet och ett "jordiskt paradis" är nyckelteman i denna canto. Corai och Constantine slutför äktenskapsritualen, precis när de avslutar börjar en kör. Den efterföljande Epitalamium är fyra strofer lång och är tillägnad Corai skönhet och styrkan i kärleken mellan henne och krigaren Konstantin. Det nygifta paret når "Almanzors sylvanhem" där en festmåltid förbereds och produkterna från ön Scio beskrivs på ett överdådigt sätt. Den " pyrriska krigsdansen" följer med tio Suliote-soldater som avslutar ritualen med att lägga ner sina vapen och ropa "för frihet och Grekland". Kvällen slutar inte i lycka för Corai, som upptäcker att hennes far Almanzor är försvunnen; trots att "varje sten och kulle runt omkring" bevakas av ett "Suliote Band". Corai gråter av ångest och önskar innerligt att hennes far ska komma tillbaka. Kantonen avslutas med den eftertryckliga rimkupletten "Brudgummen kan vara med i kampen - För han måste lämna sin brud i natt".

Canto IV

Månens "refulgent strålar" lyser ner på ön Scio när Suliote-krigarna marscherar; de gör ofta uppehåll för att väcka sovande invånare och uppmanar dem att söka trygghet. Alla män från alla roller i livet lämnar sina nära och kära för att "få sin frihet eller förfalla". Trots "veans röst på alla sidor" finns det "moders rop om stolthet", mammas uppmanar sina söner att "ge efter för ingen" i motsats till deras tunt beslöjade förtvivlan. Naturen beskrivs som att reagera på den förestående striden med förakt när trupperna avancerar till någonstans där de kan "släcka sin törst". Från de omgivande träden och buskarna lyckas soldaterna skapa skydd och vila; snart drömmer de om "det antika Greklands hjältar" med hänvisning till Leonidas och slaget vid Thermopylae . En uppenbarelse av Leonidas levererar en inspirerande monolog till soldaterna som påminner dem om de ärorika krigarna i det antika Grekland. Den kollektiva drömmen bleknar och soldaterna undrar om uppenbarelsen var verklig eller om det var en "fantom av den upphettade hjärnan". I gryningen reser sig soldaterna och ber om att fiendens makt ska avta; solen skiner när de marscherar mot Scios huvudstad.

Canto V

Denna kanto börjar med att beskriva smärtan som de "fångade patrioterna" känner och hur tillbakadragandet av deras frihet är den värsta smärta som kan kännas; denna smärta beskrivs sedan som Almanzors när han bor i sin fängelsehåla som en fånge av den turkiska armén. Almanzor beklagar sitt "fruktansvärda öde" och skönheten på ön som inte längre är hans; men mest av allt är han arg över att "halvmånen [är] där korset borde vara". En kort monolog av Almanzor följer där ära och ära är nyckelteman vid sidan av hans avsky mot medgreker som "knäböjer för en muslimsk herre". Almanzor bestämmer sig för att dö och acceptera ett hemskt öde snarare än att acceptera mutor från det osmanska riket och i slutändan förråda sitt land. De turkiska soldaterna närmar sig hans fängelsehåla med sina "scimitars unsheath'd"; deras position som slavar upprepas konsekvent i hela denna kanto. Almanzor släpas till " Pacha " men han visar ingen rädsla som "när har man känt att rädsla bor i den perfekta patriotens hjärta?". Almanzor står framför Pacha som går in i en monolog som beskriver turkarna som "profetens gynnade ras" och fortsätter sedan med att lägga ut villkoren för Almanzors fängelse. Almanzor erbjuds "ljusa högar av ädelstenar och guld" tillsammans med en enorm kraft under förutsättning att han "avsäger sig ditt län och din trosbekännelse" och att han "böjer sig för Halvmånens heliga tecken". Ilska förtär Almanzor och i "ord av blandat hån och hat" förklarar han att en frifödd grek inte kan påverkas av hån och mutor. Pacha dömer honom därmed till döden efter en natt i fängelsehålan. Almanzor vilar sedan fridfullt i sin cell, hans frid är resultatet av "religionens kraft" som kan "lysa upp den mörkaste timmen"; ändå hörs fotsteg som inte liknar en soldats vikt av Almanzor. Fotstegen visar sig vara Corais, som har för avsikt att rädda honom. Efter mycket övervägande om vem som skulle försöka fly, har de ont om tid och Pacha och hans vakter omger fadern och hans olyckliga barn; efter att ha slitit henne från sin far förklarar Pacha Corai för en "flow'r" som är "passad för ett muslimskt paradis" och hon skickas iväg till hans harem. Inom det överdådigt dekorerade haremet finns dansare som försöker lindra Corai från hennes förtvivlan, men utan resultat. En ung grekisk slav som heter Isidore introduceras förgäves. Med hjälp av sin lut framför han en sång för Corai som är lämplig för hennes situation som en fånge som söker sina nära och kära; detta väcker Corai från hennes tillstånd av förtvivlan och hon lyssnar ivrig på Isidores sång. När midnatt passerar närmar sig Isidore Corai och säger åt henne att följa honom om hon vill bli fri; när de flyr ser hon sin fars huvudlösa lik på gården som får henne att svimma.

Canto VI

När Corai återupplivas från sin "dödslika svimning" söker Corai sin far. Den unga Isidore tvättar ömt hennes ansikte och lugnar henne. Lagerkransarna ovanför Corais huvud påminner henne om hennes äktenskap med Constatine, som återför lite färg till hennes kinder. Isidore ber Corai att fly "utom räckhåll för Osmyns makt" och erbjuder sig att vara hennes väktare; ändå avböjer Corai och uppmanar honom att återvända hem. Isidore svarar med att meddela att han inte har något hem; hela hans familj är döda, skona hans syster vars han inte känner till var han befinner sig. Corai svarar med att förklara att hon känner hans syster Zoe väl och att hon lever. Berättelsen om Isidores liv är bekant för Corai eftersom hon har hört sagan från Zoe, med "sympatiserande tårar". Efter detta samtal vilar Corai och Isidore med grenarna runt dem och erbjuder trygghet när de sover. När Corai vaknar på morgonen ser hon på slätten där hon ser de turkiska fanorna utrullade, och snart ser hon de grekiska fanorna närma sig tillsammans med ljudet av turkiska trumpeter. Den sista striden har börjat, med Constantine mitt i kampen. Corai försöker springa till Konstantin men blir fasthållen av Isidore. Striden är över och Konstantin ligger döende på slagfältet. Corai lyckas fly från Isidore och "utan att lyssna på de omgivande fienderna" håller hon sin hjältes lik; trots de turkiska soldaternas försök att ta bort henne klamrar hon sig fast vid kroppen. Plötsligt efter att ha hittat hennes kamp förgäves springer hon uppför en brant närliggande klippa och pausar vid "yrkanten". Corai börjar sitt sista tal med "Lär er, ni basslavar att lära känna grekerna!" och förklarar att Harems väggar "inte ska skryta med Corai". De förföljande soldaterna är chockade över hennes mod och dröjer med att fånga henne. Under denna tid lyckas Corai nå den högsta punkten på klippan och "störper från stupet ner i havets fruktansvärda avgrund". Under Corais favorit cypress träd är hennes urna placerad, där Zoe ofta hittas gråtande och Isidore spelar sin lut. Dikten avslutas med en hyllning till Constantine och Corai, "det ungdomliga paret, som gav sina liv för frihet och ära- De underbara och modiga!".

Anteckningar

Anteckningssektionen innehåller elva anteckningar som huvudsakligen är till för att öka förståelsen av texten genom att förklara referenser till grekisk kultur, som till exempel förklaringen av "rika juveler låser hennes silkena zon" är att det är sed bland grekerna att rikt pryda sina brudar med juveler och andra prydnadsföremål. Det finns också anteckningar som refererar till andra verk, såsom Hobhouse's Albania och Carnes Letters from the East. Beskrivningen av Scios "lundar och flöden" i canto III hänförs till Encyclopædia Britannica.

kritisk mottagning

• I The New Monthly Magazine and Literary Journal, volym 30, recenseras Snowdens arbete:

'En mycket söt och tilltalande liten dikt, tryckt i Dover. Temat är Grekland som aldrig dör, eller snarare en berättelse om en av hennes döttrar. Den uppvisar betydande versifieringsförmåga, stor ömhet i känslan och en rik fantasi. Författaren har emellertid haft Lord Byron för mycket framför sig i kompositionen av sin dikt, och den vill ha den nyhet som ensam kan säkra den framgång i dessa dagar av ytlig läsning. Följande är ett exemplar av en "Serenad" från denna anspråkslösa lilla produktion.' Recensionen fortsätter med "Serenaden" som finns i The Maid of Scio .

• I The Metropolitan: Volume 1 beskriver ett kort avsnitt Snowdens arbete:

"Miss Snowden är inte främmande för allmänheten: hennes Maid of Scio har redan dykt upp i tryck och uppvisat mycket poetisk känsla."

• I La Bellee assemblée: eller, Bells hov och fashionabla tidning Det står skrivet:

"Tryckt, uppenbarligen, för privat cirkulation, har bara "The Maid of Scio, a Tale of Modern Greece, in Six Cantos, by Eleanor Snowden," nått oss. Knappast mottagliga för kritikens lagar, känner vi oss uppmanade att endast tillkännage utseendet på denna dikt som en mycket kvinnlig föreställning, mycket vackert tryckt på papper med förgyllda kanter.

• The Monthly repository of Theology and General Literature granskar också Snowdens arbete:

"Läsaren av denna lilla dikt är gynnsamt besatt i början. Den har inget förord; och med tanke på att författaren är en dam, och som vi förstår, en mycket ung dam, är frånvaron av all nedskrivning av kritik, all ursäkt för publicering, ett tecken på ett mycket hedervärt självständigt ande och en klar förståelse av förhållandet mellan författare och allmänheten. Huruvida den avgörande handlingen att publicera så tidigt vittnar om en lika korrekt bedömning av skribentens intressen, kan betvivlas. En dikt i sex kantos ger ingen lätt prövning av poetisk talang; och hur stort denna talangs löfte än må vara, kräver det blotta mekaniska arrangemanget av ett verk av sådan längd mer erfarenhet än vad som möjligen kan ha uppnåtts utan betydande övning. Det finns en viss grad av elegans i vissa avsnitt av denna dikt, och en livlig fantasi i andra, som får oss att hoppas mycket från författarens framtida ansträngningar, om de är väl och energiskt regisserade. Låt läsaren bedöma om våra förhoppningar är välgrundade.'

• En senare version av The Monthly Repository and Review of Theology and General Literature granskar också Snowdens arbete:

"De beskrivande skönheterna i Miss Snowdens dikter ger en försäkran om att hon har det inom vilket med tiden kommer att framkalla större saker än hon ännu har uppnått - till ett fullständigare och friare uttryck för känslor och diskriminering av känslor. Hennes poesi består för närvarande av beskrivning och berättande. När hon har lärt sig att ge den den djupare och rikare charm som vi är säkra på att hon har att skänka, kommer hon att vara benägen att begränsa sina ansträngningar inom snävare gränser och få skönheten i hennes vers att lindra varandra med en större kraft både av kontrast och koncentration. Vi tar fram den beskrivande inledningen av volymens huvuddikt och en passage som vi är ledsna över att uppfatta är den enda i sitt slag”.

externa länkar

• Fulltext av The Maid of Scio: A Tale of Modern Greece på Google Books