Terri Priest

Terri Priest (1928–2014) var en konstnär som var mest känd för sina skildringar av Vermeer- inspirerade kvinnofigurer. Priest fick många utmärkelser för sin konstnärliga talang och filantropiska bidrag till många sociala organisationer som fokuserade på frågor om hemlöshet, utbildning och medborgerliga rättigheter.

Liv

Terri Priest föddes i Worcester, Massachusetts den 20 januari 1928 till Anna och Joseph J. Khoury. Under sin barndom var Priest en ständig student vid Worcester Art Museum School och från 1967 till 1976 undervisade hon där på deltid. Under denna tid tog hon också anrikningskurser vid Quinsigamond Community College innan hon tog en Masters in Fine Arts från University of Massachusetts, Amherst 1977.

Priest drev sedan Fletcher-Priest Gallery i Worcester i flera år. Hon fortsatte med att vara professor vid College of the Holy Cross i Worcester, Massachusetts i fjorton år, där hon var mentor för många studenter. 1993 gick Priest i pension från college för att ägna mer tid åt sin egen målning och till Fletcher-Priest Gallery.

Priest fick stöd av ett antal anslag från Holy Cross, Worcester Community Foundation och Frances Kinnicutt Foundation. Hon var en aktiv supporter av Worcester Art Museum och gallerierna vid Clark University , UMass Amherst, Worcester State University och College of the Holy Cross.

Priest dog den 13 september 2014 vid 86 års ålder i sitt hem i Worcester, med sina två söner vid sin sida.

Filantropi

Priest var djupt engagerad i Abby's House, ett härbärge för misshandlade kvinnor och barn i Worcester, Massachusetts . Driven av sin övertygelse om att utbildning var motorn som skulle hålla städer, samhällen och världen till en bättre plats, spelade hon en viktig roll på Nativity School i Worcester, som gör det möjligt för unga pojkar från missgynnade områden att avsluta grundskolan och gör det möjligt för dem att gå på privata och offentliga gymnasieskolor, baserat på prestationer.

Konstverk

På 1970-talet arbetade Priest i abstraktion med hjälp av stora randiga färgområden i sitt arbete. Hon skulle fästa dessa målningar till varandra på olika sätt för att skapa olika kompositioner. Konsthistoria var alltid drivkraften för Priests konstverk. Terri Priests arbete var mycket inspirerat av mysteriet som förknippas med kvinnorna i målningarna av Johannes Vermeer , en av de största målarna under den holländska guldåldern . Kvinnorna i Vermeers målningar stod vanligtvis tysta och utförde inte komplicerade eller komplexa uppgifter. Terri Priest lånade hans stil i feminin skildring och återanvände dem i sina egna målningar. Hon tog dem i sin ursprungliga miljö och placerade dem i ett modernt måleri. Dessa återgivningar sågs först allmänt i hennes utställning på Clark University 2001. Bevis på Priests framgång kan ses i de många positiva recensioner hon fått under hela sin karriär, inklusive en recension av Cate McQuaid från Boston Globe som hänvisade till Priests arbete som slug socialt kommentar.

Utmärkelser och erkännande

Priests konstverk finns för närvarande i permanenta samlingar i flera konstnärliga institutioner inklusive The Worcester Art Museum , California College of Arts , Springfield Museum of Fine Arts och på Decordova Museum . Hon kallades Worcesters mest hyllade levande konstnär av Nancy Sheehan 2012. Sheehan nämnde Priests inverkan på den lokala konstscenen som "Terri-effekten".

Prästens utmärkelser och erkännanden inkluderar:

  • 1972 - Frances Kinnicutt Travel Award - Möjliggjorde Priest att resa till Europa för att studera de stora mästarna
  • 1978- Tufts University Summer Institution Media Arts
  • 1985- The Greater Worcester Community Foundation Award
  • 1987 - Dorland Mountain Artist Colony Award
  • 1994 - 12:e årliga konstpriset från Arts Worcester

externa länkar