Steven Kemenyffy

Steven Kemenyffy (född 1943) är en amerikansk keramiker som bor och arbetar i Pennsylvania. Han är mest känd för sina bidrag till utvecklingen av den amerikanska keramiska raku -traditionen. Med början 1969 tjänstgjorde han som professor i keramikkonst vid Edinboro University of Pennsylvania (tidigare Edinboro State College). Han drog sig tillbaka från undervisningen efter fyrtio år, men fortsätter att producera konstverk i sin hemmastudio i McKean, Pennsylvania .

Biografi

Steven Kemenyffy föddes i Budapest, Ungern 1943 mitt under andra världskriget . Hans far tjänstgjorde i krigsinsatsen under hans födelse, och Kemenyffy och hans mor skulle inte återförenas med hans far förrän 1949. Under tiden bodde Kemmenyffy och hans mamma hos en moster, Margit Gosztonyi, som arbetade som krukmakare i Baden -Baden , Tyskland. Kemenyffys familj immigrerade till USA som fördrivna medborgare, under sponsring av en presbyteriansk kyrka i Rock Island, Illinois 1951. I USA tjänstgjorde Kemenyffys mamma som sömmerska och hans far arbetade som ingenjör på ett lantmäteriföretag. Kemenyffy bodde på Rock Island fram till 1964, efter att ha tagit en kandidatexamen i matematik vid den närliggande Augustana College (Illinois) .

Kemenyffys intresse för att bli keramiker började strax efter college när han deltog i en Peter Voulkos- workshop. Han började sedan keramikstudier vid University of Iowa där han träffade sin fru och konstnärliga medarbetare, Susan Hale Kemenyffy . 1967 fick Steven en Master of Fine Arts i keramik och Susan fick en MFA i grafik. De gifte sig 1970. Efter att ha tagit emot sin MFA undervisade Steven vid flera institutioner, inklusive University of Wisconsin-Whitewater , School of the Art Institute of Chicago , University of Colorado i Boulder , Penland School of Crafts och Haystack Mountain School of Crafts . Kemenyffy började undervisa vid Edinboro University of Pennsylvania 1969, tills han gick i pension 2009.

Arbete

Kemenyffy karakteriseras ofta med avseende på hans bidrag till amerikansk experimentell keramik under det sena 1960-talet och början av 1970-talet. Mer specifikt citeras ofta Kemenyffys bidrag till amerikanska rakutekniker. Kemenyffy har sagt att hans intresse för raku kom ur praktiska överväganden, eftersom han och Susan: "... gjorde en mängd olika workshops i en mängd olika medier. Raku var alltid ett officiellt sätt att göra bitar på en kort period av tid...I raku verkar det komprimera alla skjutningar till en."

Kemenyffy, själv, beskriver sitt tidiga arbete som "biomorfa former som anspelar på gamla keramiska traditioner som kakel, vaser och behållare." Dessa verk var ofta över sex fot höga och inkluderade många gånger blandade mediaelement. 1974 skrev Kemenyffy om verket han producerade; "I flera år nu har mitt arbete handlat med vissa formella överväganden. Den främsta bland dessa är att använda lera på ett sådant sätt att det kristalliserar ögonblicket och permanentar det förgängliga. Dessa har varit bland de främsta angelägenheterna för alla krukmakare sedan de tidigaste tiderna. " Idag fortsätter Kemenyffy sin jakt på biomorfa bilder och teman. Han skriver, "Personligen är jag mest utmanad av verksamheten att omvandla porösa organiska ämnen till porslin."

Under stora delar av Kemenyffys karriär har han arbetat tillsammans med sin fru, Susan Hale Kemenyffy. 1987 uttalade Susan om deras samarbetsverk: "Steven är [skulptören], jag är lådan. Dessa verk skulle inte existera om det inte vore för skulpturen; om det inte vore för leran. Lerenheten kommer först och mina teckningar kommer i andra hand." James Paul Thompson förtydligar detta förhållande ytterligare (som observerats 1987): "Steven Kemenyffy använder mönster som utgångspunkt för sitt arbete, medan Susan Kemenyffy låter människorna och sakerna runt henne bli delvis inspiration utöver vad Steven ger henne. "

Utvalda samlingar

Kemenyffy finns med i över 100 samlingar världen över, inklusive: – Det internationella museet. Kacskemet, Ungern. – Carnegie Museum of Art. Pittsburgh, PA. – Renwick Gallery of the Smithsonian Institution. Washington, DC. – Everson Museum of Art. Syracuse, NY. – Cincinnati Art Museum. Cincinnati, OH. – Museet för samtida konsthantverk. New York, NY. – Cleveland Museum of Art. Cleveland, OH. – Zanesville Museum of Art, Zanesville, OH

Utvalda utställningar

Kemenyffy har deltagit i över trehundra utställningar över hela världen, inklusive: – 1997. "Keramia Fesztival." Vigado museum. Budapest, Ungern. – 1997. "Nemzetkozi Szimpozium." Tolgyfa Galeria. Budapest, Ungern. – 1995. "Fjärde internationella keramiktävlingen." Mino, Japan. – 1983. "Soppa, soppa, vacker soppa." Campbell Museum. Camden, NJ. – 1980. "Samtida amerikaner." Samtida hantverkare. San Francisco, CA. – 1974. "Kopp och tallrik Invitational." Helen Drutt Gallery. Philadelphia, PA. – 1974. "Barock." Museet för samtida hantverk. New York, NY. – 1973. "Denna plastjord." John Michael Kohler Art Center. Sheboygan, WI. – 1973. "Ceramics International." Calgary, CA. Pris: 2:a plats världspris. – 1972. "Saltglaserad keramik." Museet för samtida hantverk. New York, NY. – 1972. "The Cleveland May Show." Cleveland Museum of Art. Cleveland, OH. Pris: Best in Show. – 1972. Objekt: USA Traveling Exhibition. Öppnade i Smithsonian Institution. Washington, DC.

Utvalda föreläsningar och workshops

Kemenyffy har presenterat över tvåhundra workshops och föreläsningar under sin karriär, inklusive: – 1991. Renwick Gallery of the Smithsonian Institution. Washington, DC. – 1989. Lucia Bittencourt Studio. São Paulo, Brasilien. – 1988. Nationell Keramik. Wellington, Nya Zeeland. – 1987. International Ceramic Studio. Kecskemet, Ungern. – 1985. Edinburgh College of Art. Edinburgh, Skottland. – 1985. University of Leeds. West Yorkshire, England. – 1985. NCECA Panelledare, "Clay and the Nature of Limits."

Källor

Associated Artists of Pittsburgh och Carnegie Mellon University . Sjuttiofem år av Pittsburgh-konst, dess influenser . [Pittsburgh]: AAP, 1985.

Branfman, Steven. Raku Ett praktiskt tillvägagångssätt . Radnor, Pa: Chilton Book Co , 1991.

Campbell Museum. Soup, Soup, Beautiful Soup En utställning av samtida soppaterriner . Camden, NJ: Campbell Museum, 1984.

Caruso, Nino. C eramica raku manuale pratico di un'antica tecnica giapponese rinnovata e reinventata in Occidente . Milano: U. Hoepli, 1982.

Craig, Stephanie. "Mångfald, gemenskap, synergi: En recension av Edinboro Ceramics." Ceramics Monthly , v. 53 nr. 9, 2005.

Donhauser, Paul S. Amerikansk keramiks historia: The Studio Potter . Dubuque, Iowa: Kendall/Hunt Pub. Co, 1978.

Gibson, John. Modern keramikdekoration . Radnor, PA: Chilton, 1987.

Kenny, John B. Den kompletta boken om keramiktillverkning . Radnor, Pa: Chilton Book Co , 1976.

Moore College of Art Gallery. Clay Things: East Coast Invitational. Philadelphia: Moore College, 1974.

Nigrosh, Leon I. Låg eld Andra sätt att arbeta i lera . Worcester, Mass: Davis Publications, 1980.

Nigrosh, Leon I. Skulptera lera . Worcester, Mass: Davis Publications, 1992.

Nordness, Lee. Objekt: USA . New York: Viking Press, 1970.

Peterson, Susan. Lerans hantverk och konst . Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall, 1992.

Piepenburg, Robert E. Raku Keramik . New York: Macmillan, 1972.

Rossiter, Sarah. "Söken efter den glödande glasyren." Ceramics Monthly , v. 52 nr. 6, 2004.

Scott, Paul. Målad Clay Graphic Arts och den keramiska ytan . New York: Watson-Guptill Publications, 2001.

Speight, Charlotte F. Hands in Clay En introduktion till keramik . Mountain View, Kalifornien: Mayfield, 1989.

Thompson, James Paul. "Raku: Sextonde århundradet Japan/Twentieth Century America." Ed.D diss., Illinois State University, 1987.

Tyler, Christopher och Richard Hirsch. Raku . New York: Watson-Guptill Publications, 1975.

Zakin, Richard. Keramik: Mastering the Craft . Iola, WI: Krause Publications, 2001.