Stanley McCandless

Stanley McCandless
Född	1897 Chicago , Illinois
dog	1967 New Haven , Connecticut
Nationalitet	Förenta staterna
Känd för	Ljusdesign
Anmärkningsvärt arbete	McCandless metod

Stanley Russell McCandless (9 maj 1897 – 4 augusti 1967) anses vara fadern till modern ljusdesign . Han banade väg för framtida ljusdesigners genom att ge bidrag till nästan alla aspekter av teatralisk belysning, från konstruktion av ljusinstrument till konsultarbete och designa realiserade teaterproduktioner. Kanske viktigast av allt skrev han ett av de framstående verken om teorin om scenbelysning, som fortsätter att påverka tekniken hos de flesta teatraliska ljusdesigners till denna dag.

Biografi

McCandless föddes i Chicago, Illinois , son till Dr Charles Russell McCandless (1862-1924) och Mary Eliza (Sisson) McCandless (1865-1942). Efter examen från University of Wisconsin-Madison 1920 fick han en examen i arkitektur från Harvard College 1923. Arbetet som arkitekt ledde honom så småningom till en karriär som teaterbelysningskonsult. McCandless och hans Harvard-bekant George Pierce Baker , fungerade som några av de första fakulteterna som undervisade vid Yale School of Drama . Metoden att belysa scenen McCandless som beskrivs i A Method of Lighting the Stage, idag känd som McCandless Method , är fortfarande i stor användning idag.

Pedagog

Under sin tid på Yale publicerade McCandless några av de första böckerna som beskriver en metod och ett förhållningssätt till konsten att designa ljus. I sin bok A Method of Lighting the Stage (1932) beskriver McCandless sin metod för ljusdesign som bygger på idén att bryta ner scenen i enhetliga spelområden och manipulera ljus i termer av intensitet, färg, distribution och kontroll. I den tidigare texten Syllabus of Stage Lighting (1927) skisserar McCandless också sin syn på ljusets funktioner i teatern. Dessa funktioner är uppdelade i synlighet, lokalitet, komposition och humör. Att närma sig ljus på detta sätt gör det möjligt för designern att ta itu med de praktiska aspekterna av belysning, samt ge vederbörlig uppmärksamhet åt den mer känslomässiga sidan av konsten. Dessa böcker och andra, inklusive A Glossary of Stage Lighting (1926), föddes från McCandless föreläsningar på Yale, där han undervisade några av de tidiga storheterna inom området inklusive Jean Rosenthal och Tharon Musser . McCandless var också en av de första professorerna som beskrev den historiska utvecklingen av ljusdesign. Hans böcker är inte bara praktiska guider till konsten, utan de ger designers en känsla av deras arv och arv.

Innovatör

Precis som många andra ljusdesigners att följa, var Stanley McCandless inte bara intresserad av den konstnärliga sidan av ljusdesign, utan han bidrog också till den tekniska aspekten av konsten. I sitt tidiga arbete som teaterkonsult designade McCandless specifika husljus för Center Theatre i New Yorks Radio City . Dessa armaturer inkorporerade användningen av ellipsoidformade reflektorer, som senare utvecklades till ellipsoidreflektorspotlighten . Denna belysningsarmatur har blivit basen för teaterbelysningsinventeringar i Amerika och England på grund av dess förmåga att forma ljus med fönsterluckor och gobos eller mallar.

Stanley McCandless fortsatte att utbilda och designa tills han gick i pension från undervisningen 1964. Hans arv känns fortfarande av många ljusdesigners idag, eftersom hans metod och förhållningssätt till konsten fortfarande är ryggraden i många pedagogiska teaterprogram.

McCandless metod

McCandless -metoden är ett särskilt tillvägagångssätt för att tillhandahålla scenbelysning , som först föreslogs i hans bok, A Method of Lighting the Stage, som har gått igenom flera upplagor. McCandless-metoden är fortfarande i stor användning idag.

I McCandless-metoden är skådespelarna tänkta att vara helt frambelysta men också försedda med viss "skulptering" av funktionerna. Full belysning tillhandahålls av minst två lampor från motsatta sidor, ovanför skådespelarnas plan med cirka 45 grader och cirka 90 grader från varandra. Dessa två lampor kommer in från motsatta håll. Toppbelysning kan också användas för fyllning, liksom begränsade fotljus. McCandless beskrev dessa vinklar som diagonalerna för en kub i mitten av spelområdet.

Nyckeln till McCandless-metoden är dock att det ena ljuset i det primära paret är "svalt" i förhållande till det andra. Den ena kan vara blå (en kall färg, dvs högre kelvintemperatur) och den andra bärnsten (en varm färg, dvs lägre kelvintemperatur). Den ena fyller alltså skuggorna efter den andra på ett sätt som producerar en grad av djup som är slående och igenkännbar på scenen, liknande scenmakeup på det sätt som det överdriver och förtydligar skådespelarnas ansikten.

Denna metod att para ihop en varm lykta med en sval lykta simulerar soluppgång i en utomhusmiljö, som i verkligheten, vilket ger produktionen en naturalistisk känsla (uppfattningen om realism på scen uppfunnen av Constantin Stanislavski) och skapar därigenom intimitet i pjäsen med publiken . Detta tillsammans med det skapade djupet förstärker skådespelarnas ansiktsdrag, vilket gör det möjligt för dem att förmedla känslor mer effektivt än tidigare.

Denna jämförelse av varmt och svalt gör det också möjligt för ljusdesignern att ändra balansen mellan de varma och svala lyktorna i enlighet med vilken tid på dygnet det är. Till exempel, om en scen utspelades mitt på dagen, skulle de varma och svala lyktorna vara lika ljusa, så de skapade skuggorna skulle fyllas lika med varmt och kallt ljus, vilket ger skådespelarens ansikte ett balanserat utseende som liknar det på står utanför mitt på dagen. Men eftersom det blir senare på dagen, skulle den svala lyktan bli ljusare än den varma lyktan, så ljuset på skådespelarnas ansikte blir totalt sett svalare, vilket tyder på för publiken att tiden har skiftat in på kvällen, utan något omnämnande av tid. i själva scenen.

För att vara helt realistisk i denna representation av dagsljus bör fyra lyktor användas för att täcka ett område av scenen, i två par i 45 graders vinkel, så på varje sida av skådespelarens ansikte skulle både ett varmt och ett kallt ljus finnas närvarande. Detta skulle göra det möjligt för ljusdesignern vid middagstid att växla det varma ljuset från ena sidan av skådespelarnas ansikte till den andra, och simulera solen som passerar över huvudet i verkligheten, vilket förstärker realismen.

Alternativt kan denna effekt uppnås med två lyktor utrustade med scrollers (en anordning som passar på änden av lyktan som kan hålla olika färger och byta dem under framförandet) som var och en innehåller en varm och en sval gel. Scrollers är dock kända för att gå sönder oväntat mitt under shower, och de är också mycket bullriga i drift, vilket gör dem ofta olämpliga i en tyst lokal, och därför bör i bästa fall två lyktor från varje sida användas. Med detta sagt använder mindre teatrar med färre resurser denna metod till stor framgång med endast två lyktor per område på scenen.

En tredje metod, utvecklad före scrollers, var att använda tre instrument, två på ena sidan och ett på den andra. Tre gelfärger användes. Färgerna i de två lyktorna på ena sidan valdes för att vara relativt varma och svala i förhållande till enfärgen på andra sidan. Till exempel kan färgerna rosa, blått och lavendel väljas. Rosa är varmare än lavendel och blått är kallare än lavendel, så den varma sidan kan väljas genom att välja att använda antingen den rosa eller den blå lyktan. Detta var också en fördel under slutet av en scen eller ridåuppropet på en musikalisk produktion, där man ofta önskade största möjliga ljusmängd och skuggor var av ringa intresse. Alla tre lamporna kunde bringas till full ljusstyrka, vilket ger en något onaturligt platt men stark belysning.

Stanley McCandless började utveckla detta system när han var på Harvard College. Han utvecklade den fullt ut efter sin flytt till Yale University, som då låg nära amerikansk teaters centrum, delvis på grund av att många producenter av Broadway -bundna shower arrangerade öppningsserier på New Havens Shubert Theatre för att bedöma deras bredare potential.

externa länkar

• Stanley Russell McCandless Papers (MS 1415). Manuskript och arkiv, Yale University Library.