Slobodan Pejić

Slobodan Pejić (19 juni 1944 – 25 augusti 2006) var en bosnisk skulptör och målare som levde större delen av sitt liv i Slovenien . Han är mest känd efter att ha förvandlat en 300 år gammal ek som föll i stormen i Tivoliparken i Ljubljana till skulpturen Coexistence år 2000, och i och med handlingen föreslagit början på en skulpturträdgård ( forma viva ) i parken. Han målade många fresker i Bosnien och Kroatien. Dessutom uppfann han en ny teknik inom skulptur, baserad på gjutning och gasexpansion. Han var under många år Ljubljana-korrespondent för Tanjugs pressbyrå.

Liv

Pejić föddes under en bombräd av tyska styrkor i andra världskriget, på ett fält, i Balatun , beläget norr om Bijeljina i vad som nu är Republika Srpska . Hans far var en välkänd arkitekt, och hans mor var en dotter till bosniska värdiga. Som pojke utbildades Pejić av den österrikiske målaren Karl Matzek , som han studerade med i nästan tio år, och som var den enda pappa Pejić verkligen kände till. Matzek gifte sig också med sin mor, men flyttade sedan till Australien 1958 och familjen behöll endast skriftliga kontakter, inklusive konstböcker och konsttidningar som Matzek regelbundet skickade till Pejić. Bortsett från Matzek var den unge pojken mest influerad av Drina , där han tillbringade sin ungdom. Han präglades också av den bosniske poeten Mak Dizdars verk , och några av Dizdars verser blev hans livsmotto. I sin hemby tillskrevs Pejić magiska krafter och hjälpte människor som helare.

Omedelbart efter att ha tagit examen från gymnasiet flyttade Pejić till sitt eget. Han studerade i Belgrad och försörjde sig som klarinettist i ett jazzband och som scenograf på Nationalteatern . Dit flyttade han i sällskap med de mest kända jugoslaviska teaterregissörerna, skådespelarna och journalisterna och deltog i deras livliga diskussioner, särskilt i det gamla Triglav Café. Senare flyttade han till Tyskland och sedan till Ljubljana, där han studerade journalistik. Där stannade han resten av sitt liv. Pejić arbetade i flera år som en speciell Ljubljana-korrespondent till Tanjugs pressbyrå.

Endast fragment av hans senare liv är kända. Han diskriminerades vid ett flertal tillfällen på grund av sin bosniska härkomst, besviken i sitt personliga liv och fick kämpa allt hårdare för att överleva. Trots detta skapade han sporadiskt nya konstverk. Han var särskilt påverkad av Bosnienkriget , på grund av vilket han förlorade många av sina bästa vänner och kamrater från alla inblandade sidor. Under den här tiden producerade han en serie målningar av Mostarbron och avslutade den ungefär en vecka innan den förstördes. 2006 blev han dödssjuk, men fortsatte ändå att skapa nästan fram till sin död senare samma år.

Arbete och utställningar

Pejićs verk presenterades på utställningar i Bosnien och Hercegovina. I Slovenien ställde han ut tre gånger på en grupputställning av Slovenian Sculpture Association i Ljubljana. Han hade separatutställningar i Avtotehna-företagets huvudkontor, i Boss Club, i Workers' Hall ( Delavski dom ) och två gånger i Trädgårdscentret ( Vrtnarija ) i Tivoliparken . Minst fyra kyrkor och kloster i Bosnien och en i Slavonien är dekorerade av fresker som han skapade i samarbete med Matzek. Hans skulpturer finns i Slovenien, Bosnien, Österrike och Serbien, och hans målningar finns i Tyskland, Storbritannien och Australien. Många av dem ägs privat.

Slobodan Pejić var ​​nybörjaren och en inofficiell förslagsställare av en skulpturträdgård ("forma viva") i Tivoli Park norr om Tivoli Pond . År 2000 skapade han en skulptur, som heter Sožitje ("Samexistens") av en ek som föll i en storm, och från brons , och tillägnade den till medborgarna i Ljubljana. För att bevara träet arbetade han under hårda vinterförhållanden vid -15 °C (5 °F), och för att uppnå bättre effekt och djup personlig kontakt med trädet, arbetade han endast med mejsel. I augusti 2006, strax efter hans död, hölls en utställning av hans verk i Ljubljanas rådhus och senare på besöksutställningar. En retrospektiv minnesutställning av Pejićs verk hölls i Ljubljanas stadshus i augusti 2007, där den nya monografin med titeln "Slobodan Pejić" också presenterades, strax utanför pressarna.

Det material som Pejić i sina skulpturverk föredrog mest var trä, särskilt ek, som han formade med vatten, eld, hammare och mejsel. Konturerna av hans verk är rena, asketiska och ofta mycket stiliserade, t.ex. "The Upright Man" och "Se på mig! Här är jag!". De är ofta baserade på gamla hedniska legender och folkkultur, och på personliga, samhälleliga och historiska omständigheter (t.ex. Faronika ). Alla hans verk utstrålar intensiva känslor som absorberas av betraktaren och svåra att glömma. Marmorstatyerna – The Girl , The Longing och The Touch – är eleganta och ömma. Hans terrakotor – Untitled , The Ship of Fools , The Fragment , The Leader – är uttrycksfulla och semantiskt rika.

Målningarna av Pejić är mycket mörkare och fulla av symboler än hans skulpturer. Genom åren blev hans verk allt mer uttrycksfulla. Färgerna blev gradvis renare och mer intensiva. Han fokuserade sitt arbete på en kamp mot förlusten av mänskliga dygder och avhumaniseringen av människan. Pejićs målningar var mycket influerade av hans skulpturarbete. Det finns ingen enda överflödig streck där. Färger pressades direkt från tuber och blandades på duk. Han började bilderna med penslar och avslutade dem med fingrar och händer.

Ny teknik

I maj 2006, när Pejić var ​​dödssjuk, uppfann han en helt ny metod för skulptur. I samarbete med experten på metallurgi och gjutmästaren Jakob Mostar skisserade han grundformen för den slutliga gjutningen i vax och planerade i förväg skulpturens självbildning enligt de fysiska och kemiska egenskaperna hos de använda materialen och deras förväntade beteende i de planerade miljöförhållandena. För detta ändamål använde han färsk lerform, i vilken den smälta massan hälldes direkt, vilket på detta sätt även gjorde det möjligt att blanda metall, glas eller andra grundmaterial på plats. Detta leder till vissa förväntade temperatur- och gasexpansioner som bildar skulpturen enligt beskrivningen. Pejić kallade metoden Big Bang-metoden, och skulpturerna födda på detta sätt som "egenfödda skulpturer". Han färdigställde tre sådana skulpturer före sin död, och ytterligare fyra som han hade förberett i vax och form för gjutning, färdigställdes postumt i samarbete med Mostar.

Utvalda verk

Skulpturer

• Grmeč Corrida (2004, brons) – skulpturen av två tjurar i en kamp, ​​som har jämförts med en konfrontation mellan förtryckaren och de förtryckta eller mellan det bosniska folket och den österrikiska kejsaren . Grmeč Corrida är en tjurfäktning som äger rum årligen på Grmeč , ett berg i den extrema västra delen av Bosnien, i över 200 år.
• Scream or Wounded Man (1990–1993, polyester med patina ) – skulpturen representerar det sista hopplösa skriket från en sårad man mot avhumaniseringen av honom såväl som hans torterare. Författaren jämförde statyn med att Bosnien och dess folk urholkades i kriget, som då var i full gång, med bara brända skal kvar.
• The Upright Man (1992, ek) – han förblir orörd i sin värdighet trots elden, såren, alla hans förluster och lidande, som inte kunde avhumanisera honom: han står fortfarande upprätt och bär sina böcker med sig.
• Titta på mig! Här är jag! (2000, ek) – denna trästaty representerar en ny liten vacker och frisk människa som inte är medveten om den börda den redan bär och den som kommer att tillfogas den av ödet.
• Familj (1994, ek och bly) – skulpturen, en sällsynt kombination av ek och bly, påminner om de muslimska gravstenarna och om kriget i Bosnien.
• Giving Birth (2005, blandad teknik) – en skör skulptur av en händelse som djupt respekteras och beundras av författaren.
• Samexistens (2000, ek och brons) – en sällsynt kombination av material som smälter samman med varandra och med naturen runt omkring. Den 4 meter långa statyn har växt över av mossa och lav. Träet omfattar en bronsdel, som heter The Pure Heart .

Bilder

• Stilleben med oljefärger och penslar (olja på duk, 1981), Stilleben med bröd och flaska (olja på duk, 1981), Den öppna spisen – verken skildrar saker som Pejić ville ha men inte hade, till exempel hans ateljéer var ouppvärmda och iskalla
• By the Fire (1995, olja på duk)
• The Homeless (Spaso) (1992, olja på duk)
• Waiting for the Son (Ph.D.) (2006, olja på duk) – skildrar lyckan över förverkligandet av en väns livsdrömmar
• The Two of Us (One Body One Soul) (okänt datum, olja på duk) – en man och en kvinna blir en kropp och en själ
• The Pain (2006, olja på duk), Angel on the Streets of Old-Town Ljubljana (2006, olja på duk), Styx (2006, olja på duk) – de sista verken, som speglar skulptörens tragik under de få månaderna innan hans tidig död.

Se även

• Jakov Brdar (1949–), en bosnisk skulptör bosatt i Ljubljana
• Mirsad Begić (1953–), en bosnisk skulptör bosatt i Ljubljana

Källor

•   Vanda Mušič (red). Bassin, Aleksander. Kokot, Staša. Slobodan Pejić . Självutgiven av Vanda Mušič Chapman. 2007. ISBN 978-961-245-325-1 .