Silvina Milstein

Silvina Milstein (född 12 februari 1956 i Buenos Aires ) är en argentinsk kompositör och forskare inom 1900-talsmusik, bosatt i Storbritannien och undervisar vid King's College London . Hennes musik har beskrivits som "turbulent och tveksamt extatisk", såväl som "högt poetisk", "rik och tät". 2018 nominerades hennes verk shan shui till det prestigefyllda Royal Philharmonic Society Award for Chamber-Scale Composition.

Bakgrund och utbildning

Milstein emigrerade till Storbritannien efter den argentinska militärkuppen 1976. Hennes tidiga musikaliska utbildning hade ägt rum vid Collegium Musicum i Buenos Aires och Escuela de Bellas Artes vid University of La Plata . Vid Glasgow University var hennes huvudsakliga kompositionslärare Judith Weir och Lyell Cresswell . Hon belönades med ett pris som den mest framstående kvinnliga akademikern vid Humanistiska fakulteten. Senare studerade hon under Alexander Goehr , med vilken hon också har forskat i Arnold Schoenbergs musik .

I slutet av 1980-talet hade hon ett forskningsstipendium vid Jesus College följt av ett kombinerat forsknings- och undervisningsstipendium vid King's College, Cambridge. Hon är nu professor i musik vid King's College London.

Förutom hennes eget kompositionsarbete gäller hennes intressen den musikaliska och intellektuella miljön i den andra wienska skolan och i Schönberg i synnerhet. Huvudkärnan i hennes undervisning är komposition, 1900-talets musikhistoria och analys av samtida musik.

Jobba som kompositör

Under de senaste femton till tjugo åren har hon utforskat musikaliska former som härrör från ett ökat medvetandetillstånd, lånat från en mängd konstnärliga medier och andliga traditioner. Dessa bekymmer är uppenbara i två verk skrivna för London Sinfonietta – tigres azules , där Milstein av egen berättelse försökte undersöka "den kompositionella potentialen i att behandla det 'nuvarande ögonblicket som en oändlig dröm'", och omgiven av avstånd ... , en utforskning av "det odefinierbara, men ändå till synes precisa sättet på vilket musikaliska former och konfigurationer uppstår spontant som suggestiva framträdanden och illusoriska kontinuiteter, som beskrivs i Lankavatara Sutra."

En viktig del av Milsteins musik är användningen av suggestiva gester som bygger på Buenos Aires folkliga musik, en procedur som hon utvecklade i musica ciudadana (1995) och en media luz (2000) som ett sätt att förse en komposition med känsla av modalitet. Dessa stycken är som kalejdoskopiska collage gjorda av suggestiva fragment av karakteristiska rytmer, frasvändningar och klanger från argentinsk populärmusik (tango, milonga, bolero), förkroppsligade i texturer inspirerade av musiken från den andra wienska skolan.

Författaren och musikforskaren John Fallas har påpekat en förändring i hennes arbete kring 1992, från verk som bär genretitlar – ofta schönbergska sådana – till ett intresse för färg och fantasi.

Hennes musik har spelats av några av de ledande orkestrarna, ensemblerna och artisterna i Storbritannien och utomlands, såsom Ensemble Modern (Frankfurt), London Sinfonietta , Lontano, BBC Singers , Endellion String Quartet och Jane Manning . Hennes kompositioner har förkämpats av dirigenterna Oliver Knussen och Odaline de la Martinez , som har varit avgörande för beställningen av många av dem.

Forskningsintressen

I sin bok Arnold Schoenberg : notes, sets, forms föreslår Milstein en hypotetisk rekonstruktion av Schoenbergs uppfattning om kompositionsprocessen i sin tolvtonsmusik . Kärnan i boken består av detaljerade analytiska studier, som i hög grad förlitar sig på faktorer utanför partituren (såsom skissmaterialet, kompositörens teoretiska och filosofiska skrifter, hans musikaliska utveckling och kulturmiljö). I denna mening sträcker sig hennes verk bortom textanalysens gränser och in i området för musikaliska idéhistoria.

Även om huvudfokus för Milsteins arbete under de senaste två decennierna har legat i komposition, finns det mycket överlappning mellan hennes analytiska arbete och kompositionstänkande. Till exempel är hennes artikel om den första satsen av Alexander Goehrs Schlussgesang ( 2003) ett försök att ge en hypotetisk rekonstruktion av kompositionsprocessen, från en embryonal skiss (visar många tekniska kommentarer) till dess fullfjädrade förverkligande. Detta är den första studien som erbjuder en omfattande teknisk diskussion om Goehrs post-seriella harmoniska praxis i dess estetiska sammanhang, och utforskar Goehrs syntes av franska och österrikisk-tyska förhållningssätt till tonalitet och modalitet och deras relation till hans förståelse av Schoenbergsk dodekafoni.

Milstein har nyligen tagit upp det tvärkulturella minnets roll i sitt arbete och kommenterat att "Efter att ha skrivit en bok om karaktären av kompositionsprocessen i Schoenbergs musik på åttiotalet, har jag reflekterat mycket över konsekvenserna av att använda traditionella västerländska metoder för att uppnå musikalisk kontinuitet när man hanterar symboliska rum hämtade från icke-europeiska traditioner."

Utvalda kompositioner

[Följande information är hämtad från mer fullständiga listor på och .]

  • Janus för klarinett och elektroniska band (1984, premiär av Lontano )
  • Sombras (1985; medvinnare av Ralph Vaughan Williams Trust/ SPNM Orchestral Award)
  • String Quartet (1989, uruppförd av Bingham String Quartet)
  • Piano Fantasy efter Mozart K. 475 för solopiano (1992, reviderad 2017)
  • Music of the City - Musica Ciudadana (1993; premiär av BBC Scottish Symphony Orchestra )
  • En kärlekssång för Psyche och Cupid* för mezzosopran, violin, cello och piano (1994; uruppförd av Jane Manning , Darragh Morgan , Kim Mackrell och Robert Keeley)
  • Nova Polska för kammarkör, solotenor och kammarorkester (1995; uruppförd av BBC Singers och London Chamber Symphony)
  • Book of Shadows för stråkkvartett och berättare (1998; beställd av Endellion stråkkvartetten )
  • av lavendelljus för kammarensemble (1999; beställd av Lontano )
  • a media luz (2000; premiär av BBC Scottish Symphony Orchestra )
  • The Unending Rose för soloviolin (2001, beställd av Darragh Morgan )
  • Så lätt på vinden ... (Dante, Inferno, Canto V): aria för tolv instrument (2002, beställd av Lontano )
  • eld klädd i svart (2002, beställd av Vanitas)
  • tigres azules (2004; beställd av London Sinfonietta )
  • cristales y susurros – viskande kristaller (2005; på uppdrag av Lontano )
  • omgiven av avstånd ... (2008; andra London Sinfonietta- kommissionen)
  • tusen gyllene klockor i vinden för dubbelmanuell cembalo (2009, beställd av Chau-Yee Lo; separat trioversion för harpa och 2 kontrabasar, 2012)
  • de oro y sombra ... (2011; beställd av Birmingham Contemporary Music Group , världspremiär 25 september 2011)
  • ockra, umbra och bränd sienna (2012; skriven för Lontano )
  • i en skål med gråblå löv för två pianon (2014)
  • ushnarasmou / tidig vår för blandad kör a cappella (2015), en miljö med utdrag från Kumārasambhava på uppdrag av The Choir of King's College London
  • fretted soundboards för mezzosopran och piano (2015), en inställning av John Fullers 'A Short History of the Piano'
  • medan ditt ljud dröjde kvar i lejon och klippor för 2 trumpeter och harpa (2016), efter en dikt av Rainer Maria Rilke
  • shan shui (berg – vatten) för blandad nonet (2017); nominerad till Royal Philharmonic Society Award 2018 för komposition i kammarskala
  • y la eternidad golpeteando por siempre en relojes de piedra (och evigheten för alltid slående på klockor av sten) för piano och stråkkvartett (2018), efter en dikt av Osip Mandelstam

Diskografi


externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Silvina_Milstein&oldid=1096436989 "