Sfinxens gåtor
| Sfinxens gåtor | |
|---|---|
| Regisserad av |
Laura Mulvey Peter Wollen |
| Skriven av |
Laura Mulvey Peter Wollen |
| Producerad av |
Laura Mulvey Peter Wollen |
| Medverkande |
Dinah Stabb Merdelle Jordine Riannon Tise |
| Filmkonst | Diane Tammes |
| Redigerad av |
Carola Klein Larry Sider |
| Musik av | Mike Ratledge |
Produktionsbolag _ |
|
| Levererad av | British Film Institute |
Utgivningsdatum |
1977 |
Körtid |
92 minuter |
| Land | Storbritannien |
| Språk | engelsk |
Riddles of the Sphinx är en brittisk experimentell dramafilm från 1977 skriven, regisserad och producerad av Laura Mulvey och Peter Wollen och med Dinah Stabb, Merdelle Jordine och Riannon Tise i huvudrollerna.
Komplott
Filmen består av sju delar. Majoriteten av filmen fokuserar på del fyra som består av 13 scener, som är inspelade i långa, kontinuerliga 360-graders panorering av medelklassutrymmen som ockuperas och möts av huvudpersonen Louise. Louise står inför en förändring i sin livsstil där hon måste lära sig att förhandla om hemlivet och moderskapet. Detta avbryts ibland av sekvenser av Mulvey som pratar med kameran och berättar om myten om Oidipus som möter Sfinxen .
Kasta
- Dinah Stabb som Louise
- Merdelle Jordine som Maxine
- Riannon Tise som Anna
- Clive Merrison som Chris
- Marie Green som akrobat
- Paula Melbourne som Rope Act
- Crisse Trigger som jonglör
- Mary Maddox som Voice Off (röst)
- Laura Mulvey som Herself / Voice Off
Bakgrund
En feministisk experimentell film, Riddles of the Sphinx var delvis inspirerad av Mulveys arbete med feministisk filmteori om skopofili och den manliga blicken, särskilt hennes inflytelserika essä Visual Pleasure och Narrative Cinema från 1975 . När hon skrev att klassisk Hollywood-film gynnade den manliga åskådaren och hans önskan att titta på kvinnor, är Mulvey och Wollens film "ett försök att sammanfoga modernistiska former med ett narrativ som utforskar feminism och psykoanalytisk teori". På den tiden var mycket av brittisk experimentell och avantgardistisk film antinarrativ, och därför är filmen en del av en rörelse som siktar på att utforska och skapa ett feministiskt språk för film utanför traditionella narrativa normer.
I sitt skrivande om feministisk filmteori har Mulvey hävdat att om den dominerande biografen producerar njutning genom skopofili som gynnar den manliga blicken och festligheten av kvinnan som objekt, så måste alternativa versioner av film konstruera olika former av njutning baserade på psykiska relationer som anta ett feministiskt perspektiv. Som sådan representerar bristen på exponering, koncentrationen på könspolitiken i hushållslivet och de 360-graders panorering som rör sig långsamt och utan fokus på kvinnliga karaktärer i Riddles of the Sphinx , motsatsen till den filmiska njutningen som ses i den dominerande dåtidens filmiska stilar. Ofta hörs en kvinnas röst men kan inte identifieras som en speciell karaktär, vilket ytterligare betonar "den förlorade diskursen om kvinnans omedvetna". Istället för att använda en konventionell voice-over, hörs en mängd röster, Louise och hennes olika vänner och medarbetare, vilket enligt Mulvey är tänkt att vara "en ständig återgång till kvinnan, inte som en visuell bild, utan som ett ämne för undersökning, ett innehåll som inte kan betraktas inom de estetiska linjer som fastställts av traditionell filmisk praxis."
Produktion
Den producerades av British Film Institute .
musik
Den elektroniska noten kommer från Mike Ratledge från Soft Machine .
kritisk mottagning
BFI kommenterar, "visuellt genomförda och intellektuellt rigorösa Riddles of the Sphinx är en av de viktigaste avantgardefilmerna som har dykt upp från Storbritannien under 1970-talet" .
Enligt Maggie Humm i Feminism and Film , " Althussers teori ( the Ideological State Apparatus (ISA) ) hjälpte Mulvey att klargöra de systematiska mekanismer genom vilka filmiska begär kan fungera, mekanismer som hon försökte dekonstruera med Brechtianska tekniker i sina egna filmer, särskilt sfinxens gåtor ."
Patricia Erens i Issues in Feminist Film Criticism konstaterar att Riddles of the Sphinx försöker gräva upp en kvinnlig röst som har förträngts av patriarkatet, men som ändå har förblivit intakt i tusentals år på någon omedveten nivå."
Vidare läsning
- Laura Mulvey (1975). Visuell njutning och narrativ film. Skärm 16:3. Onlineversion .
- E. Ann Kaplan (1979). Avantgardistisk feministisk film: Mulvey och Wollens gåtor om sfinxen. Kvartalsöversikt över filmvetenskap IV:2.
- Geoffrey Nowell-Smith (1977). Sfinxens gåtor. Syn och ljud XLVI:3.