Sarah F. Maclaren

Sarah F. Maclaren (född 4 juni 1964, London, Storbritannien) är en anglo-italiensk kulturteoretiker , sociolog och antropolog. Hon är också expert på kulturstudier , idéhistoria , estetik , retorik och en kulturell och akademisk arrangör.

Biografi

Sarah Maclaren föddes i London , Storbritannien, och flyttade till Rom, Italien, där hon bor och arbetar. Hon gick på Liceo ginnasio statale Augusto (klassisk gymnasieskola), där hon studerade humaniora, latin och antik grekiska. Sedan tog hon sin examen i social och kulturell antropologi vid universitetet i Rom "La Sapienza" 1988. Efter att hon gick till universitetet i Rom "Tor Vergata" där hon tog sin doktorsexamen. i filosofi. Sedan 1999 har Sarah Maclaren varit vid Loyola University of Chicago Rome Center, där hon undervisar i sociologi med fokus på ämnena "Italien idag" och "Italiensk mode och design". Hon är biträdande redaktör för Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , en vetenskaplig tidskrift om Cultural Studies and Aesthetics, grundad av den italienske filosofen Mario Perniola 2000. Hon har publicerat böcker och artiklar om idéhistoria och kulturstudier . 2004 åkte hon till Kyoto, Japan, för att forska om arkitekten Arata Isozakis estetiska tanke . Sarah Maclaren föreläste i många länder, såsom USA, Kanada, Australien, Japan, Brasilien, Italien och Europa. Hon är medlem i IAPL (The International Association for Philosophy and Literature) grundad och regisserad av Hugh J. Silverman .

Magnifikenhet (idéhistoria)

Sarah Maclarens arbete fokuserade på storslagenhet (idéhistoria) . I volymen Magnificenza e mondo classico ( Magnificence and the Classical World 2003 ) skissar författaren upp historien om föreställningen djupt rotad i västerländsk kultur sedan den klassiska antiken. Känt på antikgrekiska som "megaloprépeia" och på latin som "magnificentia", förmedlar substantivet betydelsen av att göra något stort som är passande eller lämpligt för omständigheterna. Även om det ofta förväxlades med liknande begrepp som storsinthet och sublim, har storslagenhet, hävdar Maclaren, alltid haft att göra med storheten av handlingar, mod, förträfflighet, ära, generositet och prakt av livsstilar av ädla syften. Författaren beskriver hur storslagenhet, från Platon, Herodot, Xenophon, Aristoteles till Cicero, Demetrius och Vitruvius, alltid var en tvärvetenskaplig kulturell idé kopplad till filosofi, ekonomi, sociologi, antropologi, konstkritik, retorik, arkitektur och konst. En sådan inställning till storhet behöver dock inte nödvändigtvis leda till ädla handlingar. Alcibiades är ett av de mest ökända exemplen på hur mänsklig förträfflighet kan vända sig mot onda handlingar, om den inte kan stå emot politiska och sociala ambitioner, korruption och girighet (Maclaren 2003: 11-24). Med tanke på storhetens dubbla roll – positiv och negativ – den italienske filosofen Mario Perniola i sin volym Strategie del bello. Quarant'anni di estetica italiana (1968–2008) ( Strategies of Beauty. Forty years of Italian Aesthetics (1968–2008) (2009) placerade storhet i kategorin det tragiska som tillhör en av de sex trenderna i modern italiensk estetik. Maclaren hävdar också att storhet inte ska förväxlas med lyx som åtnjöt en helt annan intellektuell historia i den västerländska civilisationen. I boken La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi ( Magnificence and its Double. The Aesthetic thought of Giovanni Battista Piranesi 2005), ger författaren en filosofisk och estetisk tolkning av den berömda italienska konstnären. Den första delen av volymen tar upp historien om storslagenhetstanken från medeltiden – varav Thomas Aquinos lämnade en av de mest insiktsfulla teorierna – genom de många tolkningar som den genomgick under den italienska humanismen och renässansen. Sedan visar Maclaren hur Giovanni Battista Piranesi tog upp detta begrepp i en tid då andras idéer, såsom lyx och det sublima – närmare upplysningens och borgarklassens kulturella sammanhang – fick mer uppmärksamhet (Maclaren 2005: 30-45). Piranesis tolkning hade en framträdande roll inom den grekisk-romerska debatten där han försvarade den romerska arkitekturens genialitet och originalitet, i motsats till den grekiska. I sin erudita avhandling Della Magnificenza ed Architettura de' Romani ( Conerning Roman Magnificence and Architecture 1761) bygger Piranesi på de klassiska teorierna om begreppet och ger det förnyad kraft och förvandlar det till en demokratisk dygd som delas av hela den antika romerska befolkningen. Maclaren hävdar också att Piranesi erbjöd en kontroversiell teoretisering av storhet som är underjordisk, osynlig, kuslig och överväldigande. Det är storslaget i cloacae – det romerska avloppssystemet – och Carceri ( The Prisons ) (Maclaren 2005: 38-45). Således hävdar författaren att det finns en släktskap mellan de arkitektoniska designerna av barockpalatsen och fängelserna . Begreppet får en dubbel innebörd: en politiskt korrekt – som bygger på den klassiska traditionen – och en politiskt inkorrekt, kopplad till de kusliga och kontroversiella aspekterna av cloacae. Storslagenhet blir därför nyckeln till att förstå Piranesis hela verk, vare sig det är konstnärligt eller teoretiskt ( Mario Perniola 2009: 95). Ur detta perspektiv tar Piranesi upp de två storslagna böjelserna (goda och onda) som redan identifierats av Platon. Det är dock intressant att se att Piranesis alternativa tolkning hade ett omfattande inflytande på den europeiska och amerikanska fantasin. Det finns en oändlig lista över poeter, konstnärer och andra som går från de tidiga romantikerna som William Beckford, Samuel Taylor Coleridge, Thomas De Quincey, genom en rad franska och amerikanska författare från Honoré de Balzac, Victor Hugo, Charles Baudelaire, Marguerite Yourcenar, Edgar Allan Poe och Herman Melville. De störande influenserna från fängelserna fångade också Aldous Huxley, Fritz Lang, Yo-Yo Ma och sist men inte minst "outsiderkonstnären" Achilles Rizzoli .

Japan

Sarah Maclaren behandlade också estetiska drag hos samtida japansk arkitektur under den forskning hon utförde i Kyoto. I synnerhet fokuserade hon på Arata Isozaki , känd för att vara en av världens ledande arkitekter och arkitektoniska tänkare. I den sista delen av volymen La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi ( Magnificence and its Double. The Aesthetic Thought of Giovanni Battista Piranesi 2005), Maclaren visar hur Piranesi ofta var en inspirationskälla för Isozakis design utifrån de mest kontroversiella och avantgardistiska dragen hos den italienska konstnären (Maclaren) 2005: 145-151). I verket Arata Isozaki e la fine dell'utopia ( Arata Isozaki and the End of Utopia 2007) tar Maclaren upp de revolutionära, ikonoklastiska, provocerande och antimodernistiska drag som har präglat Isozakis byggnader och teorier. Detta tillvägagångssätt gav honom en mycket originell profil på den globala scenen, vilket gjorde att han kunde vara en av få arkitekter som förde samman både Fjärran Östern och västerländska traditioner för estetisk och arkitektonisk design. Dessutom hävdar Maclaren (2005) att samtida japansk arkitektur har dragit nytta av vissa drag av storslagenhet som Piranesi teoretiserat. Infrastrukturanläggningarna, de konstgjorda öarna, de globala städerna visar hur Japan är engagerad i att bygga offentliga arbeten som är till nytta för hela befolkningen. Å andra sidan påminner chika, - de japanska underjordiska städerna - oss om den kusliga och kontroversiella versionen av storslagenhet kopplad till de piranesianska scenerna i fängelserna och den romerska kloaken (Maclaren 2005: 151).

Studiohantverk

Sarah Maclaren tog också upp studiohantverk . I verket Che cosa sono gli Studio Crafts? ( What are Studio Crafts? 2007), fokuserar författaren på huvuddragen i detta konstnärliga fält, nämligen vad som skiljer det från konst och design, varför ateljéhantverkare insisterar på sin tekniska virtuositet och sin lärlingsutbildning, och hur konstverken accepteras, uppskattas, samlas in och konsumeras. Maclaren analyserar också den italienska kontexten där denna typ av konstnärlig och estetisk kultur inte har beaktats tillräckligt. I artikeln Studio Craft. Una produzione tra arte e artigianato ( Studio Craft. En produktion mellan konst och hantverk 2007), hon beskriver den historiska rekonstruktionen samt en insiktsfull analys av produktionen av den japanska Onta-keramik. Fram till 1930-talet producerades denna typ av keramik av landsbygden Sarayama – beläget i södra Japan – för sina egna behov. Maclaren visar hur den här typen av traditionell keramik kunde ha försvunnit helt, om inte en effektiv utvärderingsprocess hade ägt rum som gjorde det möjligt för den att bli allmän berömmelse, att samlas in och visas på museer. Sarah Maclaren analyserar också den centrala rollen för Yanagi Sōetsu , som, teckning av den brittiska konsthantverksrörelsen , ägnade sig åt att skapa ett kulturellt område som skulle skydda traditionella folkhantverk på gränsen till att försvinna på grund av den snabba industrialiseringen och moderniseringen av Japan . Yanagi grundade den japanska Mingei -rörelsen och spred sina idéer genom att skapa tidskrifter, böcker, museer, utställningar samt utmärkelser för enastående hantverk och hantverkare. Det var under en av sina resor runt Japan som han stötte på Onta-keramik och beundrade den för att den mötte hans estetiska ideal.

Brasilien

Sarah Maclaren är också involverad i studiet av brasiliansk antropologi och estetik. Hon utförde fältarbete på ett litet traditionellt samhälle beläget i den nordöstra delstaten Pernambuco, tack vare stödet från Instituto Arqueológico Histórico e Geográfico Pernambucano, en brasiliansk kulturinstitution som hon är medlem i.

Utvalda verk

•   "Lusso, spreco, magnificenza", i "Il lusso oscuro oggetto del desiderio", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , 2, 2002: 43-62. ISBN 978-88-8353-133-0 . http://www.agalmaweb.org/sommario.php?rivistaID=2
•   "Magnificenza e mondo classico", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , 5, 2003. Monografisk fråga . ISBN 978-88-8353-241-2 . http://www.agalmaweb.org/sommario.php?rivistaID=5
•   La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi , Milano, Mimesis, 2005. ISBN 978-88-8483-248-1 .
•   "Piranesi y la magnificencia de las aguas de Roma", "Los sentidos del agua", Revista de Occidente , 306, 2006: 261-79. ISSN 0034-8635 .
•   "L'architettura magnifica di Achilles G. Rizzoli", i "Outsider culture", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , 14, 2007: 42-57. ISBN 978-88-8353-599-4 . http://www.agalmaweb.org/sommario.php?rivistaID=14
•   “Studio Hantverk. Una produzione tra arte e artigianato”, i, Alberto Caoci, Franco Lai, red., Gli “oggetti culturali”. L'artigianato tra estetica, antropologia e sviluppo locale , Milano, Franco Angeli, 2007: 93-106. ISBN 978-88-464-8385-0 .
•     "Che cosa sono gli Studio Crafts?", i "Mano, maniera, manierismo", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , 13, 2007: 48-56. ISBN 978-88-8353-560-4 ISSN 1723-0284 . http://www.agalmaweb.org/sommario.php?rivistaID=13
• "Arata Isozaki e la fine dell'utopia", i "Il senso della fine", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , 19, 2009: 61-75. ISSN 1723-0284.

Källor

•   Alberto Caoci, Franco Lai, red., Gli "oggetti culturali". L'artigianato tra estetica, antropologia e sviluppo locale , Milano, Franco Angeli, 2007. ISBN 978-88-464-8385-0 .
• Francesco Dal Co, recension av “La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi”, i Casabella n. 743, april 2006: 98.
• Antonio Debenedetti, "Il dandy ucciso dal consumismo", Corriere della sera, 24 oktober 1999.
• Mariangela Lovino, "Da Giovanni Battista Piranesi ad Arata Isozaki", i La Fiamma, Sydney, 29 maj 2008.
•   Mario Perniola , "Strategie del bello. Quarant'anni di estetica italiana (1968-2008)", Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica , n. 18, 2009, monografiskt nummer. ISBN 978-88-8483-980-0 ISSN 1723-0284. http://www.agalmaweb.org/sommario.php?rivistaID=18
• Barbara Stasi, "Sull'idea melanconica dell'antica grandezza. La magnificenza e il suo doppio. Il pensiero estetico di Giovanni Battista Piranesi”, Aión. Rivista internazionale di architettura , n. 12, 2006: 147. ISSN 1720-1721.
•   John Wilton-Ely, Peter Eisenman, Alvar Gonzales-Palacio, Michael Graves, Sarah E. Lawrence, Piranesi as Designer , New York, Assouline, 2008. ISBN 978-0-910503-95-2 .

externa länkar

• Ágalma. Rivista di studi culturali e di estetica http://www.agalmaweb.org/ webbplats
• International Association for Philosophy and Literature http://www.iapl.info/ webbplats
• John Felice Rome Center vid Loyola University of Chicago http://www.luc.edu/romecenter/ webbplats
• Loyola University of Chicago, John Felice Rome Center Faculty http://www.luc.edu/romecenter/facultystaff.shtml#mac Sarah F. Maclarens fakultetsprofil
• John Felice Rome Center Loyola University of Chicago Internationell konferens i Rom The Changing Face of the Mediterranean: Migrant Women's Creativity and Constraints http://www.luc.edu/romecenter/internationalconference.shtml
• John Felice Rome Center Loyola University of Chicago Internationell konferens i Rom The Changing Face of the Mediterranean: Migrant Women's Creativity and Constraints: Program (Panels and Participants) http://www.luc.edu/romecenter/internationalconfere.shtml
• Konferens The Magnificence of Rome och Giovanni Battista Piranesi, Italian Cultural Institute i Sydney https://web.archive.org/web/20110727184243/http://www.iicbelgrado.esteri.it/IIC_Sydney/webform/SchedaEvento.aspx?id =163&citta=Sydney
• Instituto Arqueológico Histórico e Geográfico Pernambucano http://www.institutoarqueologico.com.br/ webbplats