Sally Smart

Sally Smart
Född 1960 (62–63 år)
Nationalitet australiensiska
Utbildning
Victorian College of the Arts , University of Melbourne South Australian School of Art , Adelaide
Känd för Målning , collage , installation
Anmärkningsvärt arbete
  • The Log Dance (2012)
  • Flauberts Puppets (2011)
  • In Her Nature (2011)
Utmärkelser Redlands Westpac Art Prize , Sydney
Hemsida sallysmart .com

Sally Smart (född 1960) är en australisk samtidskonstnär känd för sina storskaliga monteringsinstallationer som innehåller en mängd olika medier, inklusive filtutskärningar, målad duk, teckningar, screentryck, tryckt tyg och fotografi, performance och video . Hennes konst tar upp genus- och identitetspolitik och ifrågasätter relationerna mellan kropp och kultur, inklusive transnationella idéer som format kulturhistorien. Hon har ställt ut brett i Australien och internationellt, och hennes verk hålls på stora gallerier i Australien och runt om i världen.

tidigt liv och utbildning

Smart föddes 1960 i Quorn, södra Australien . Hennes gammelfaster var Bessie Davidson , en australisk född konstnär vars framgångar i Frankrike under första hälften av 1900-talet uppmuntrade Smart i hennes beslutsamhet att bli konstnär. Smart tog ett diplom i grafisk design från South Australian School of Art , Adelaide 1981, och avslutade en postgraduate Diploma in Painting vid Victorian College of the Arts , Melbourne (1988), följt av en Master of Fine Arts 1991 , också vid Victorian College of the Arts.

Arbete

Smarts tidiga arbete återspeglade inflytandet från Collage i målning i australiensisk konst under 1980-talet. På 1990-talet hade "klippning och klistring kommit till förgrunden" i Smarts arbete, och hon skapade "kompositioner av utskurna former [som slingrar sig över väggarna".

Teman genus och identitet var centrala i Smarts arbete från början. Hennes verk från 1996/1997, The Unhomely Body , återspeglar i sin titel "idén om att något är oroande eftersom det innehåller det bekanta som gjorts obekant, genom uppkomsten av vad som tidigare undertryckts. Här erkänns den hemliga miljön som den historiska platsen för kvinnligt förlossning." I sitt verk Femmage Shadows and Symptoms (1999 och senare) använde Smart ordet femmage , skapat av feministen Miriam Schapiro , för att uttryckligen länka till historiska traditioner för kvinnors framställning i många medier och tekniker, och feministiska politiska diskussioner om sådana kvinnors verk, med denna storskaliga installation "som skapar ett surrealistiskt, drömlikt mönster där betraktaren kan upptäcka suggestiva bilder som sannolikt kommer att trigga minnen av barndomsintryck". I detta arbete vidareutvecklades och exponerades hemmets teman och inre känslor, representerat även av att Smart klädde sig i en kostym som består av kvinnors inre kroppsdelar.

Från 2006 ställde Smart ut sin Exquisite Pirate- installationsserie internationellt. En kritiker ansåg namnet "en bra liknelse för Smarts inställning till att göra konst", dels med hänvisning till den surrealistiska tekniken utsökta lik , och antydde också en strategi för att bryta regler för vinst, eller, "I det här fallet, för fantastisk visuell uppfinning, där fantasmagoriska uppenbarelser dyker upp, skapar förödelse och försvinner in i ett hav av detaljer". En annan recensent uppfattade "en massa fragment som för alltid omordnas och omarrangeras för att skapa nya betydelser och sätt att förstå .... Smart utforskar och vältaligt artikulerar komplexiteten i dessa processer".

I hennes senaste [ när? ] installationer, The Choreography of Cutting (The Pedagogical Puppet Projects) , Smarta "utred[es] .. tre till synes olika ämnen: det historiska avantgardet, traditionell indonesisk folkkonst och klippningen", som utforskar kopplingar mellan kostymdesignerna från det tidiga 1900-talet Ballets Russes och traditionella javanesiska dockteater. Mönster klipptes upp och omarrangerades digitalt, citat från Gertrude Stein, Pina Bausch, Rudolph von Laban och andra var "metaforiskt ... "klippta" från sina ursprungliga sammanhang" och "klottrades" över två väggar, "vi [i] en process som krävde hela kroppen: att nå, böja och förflytta sig över dukens längd och höjd: [Smart] har oundvikligen agerat undersökningsämnet". Videoverk inkorporerades också, koreograferade dockor och skuggor.

Hawker har beskrivit hur Smarts "konst återspeglar avantgardets subversiva natur i kvinnors konstpraktik. Frågor om kön och identitet är nyckelfrågor i hennes arbete, och Smart söker särskild inspiration från, och engagerar sig med, innovativa modernister från början av 1900-talet. kvinnliga konstnärer."

Smart har ställt ut internationellt, bland annat på Singapore Art Museum, Singapore; Wooyang Museum of Contemporary Art, Korea; Galeri Canna, Jakarta; Fukuoka konstmuseum, Japan; Dark Heart: 2014 Adelaide Biennial of Australian Art, Art Gallery of South Australia , Adelaide; The Pedagogical Puppet Contemporary Galleries, University of Connecticut, USA; Herbert F. Johnsons konstmuseum, Cornell University, New York; och Iberia Center for Contemporary Art, Peking, Kina. [ citat behövs ]

Smart lever och fungerar Melbourne , Victoria .

Erkännande och utmärkelser

Andra roller

Utvalda utställningar

Separatutställningar (urval)

Smart har ställt ut mycket i Australien och internationellt, inklusive Kina, USA, Belgien, Hong Kong, Brasilien, Nya Zeeland, Spanien och Japan.

  • Den ohemliga kroppen
  • Femmage skuggor och symtom
  • 1999, Fukuoka Art Museum , Fukuoka, Japan
  • 2001, G2 Gallery Auckland Nya Zeeland
  • 2010, McClelland Gallery + Sculpture Park, Langwarrin, Australien
  • Shadow Farm
  • Family Tree House , 2001, Galeria Barro Senna Sao Paulo, Brasilien
  • Sally Smart , 2003, Kalli Rolfe Contemporary Art, Melbourne
  • Den utsökta piraten
  • 2006, Postmasters Gallery , New York
  • 2006, Greenaway Art Gallery, Adelaide
  • 2006, Dangerous Waters : Cornell University, Herbert F. Johnson Museum of Art , Ithaca, New York
  • 2007, Yawk, Yawk : 24HR Art, Darwin, NT, Australien
  • 2007, Nordsjön : Ter Caemer-Meert Contemporary, Kortrijk, Belgien
  • 2008, Installation, Scope Basel, Basel, Schweiz
  • 2009, Sydkinesiska havet : OV Gallery, Shanghai, Kina
  • 2012, Purdy Hicks Gallery, London, Storbritannien
  • Decoy Nest
  • Flaubert's Puppets , 2011, Postmasters Gallery, New York, NY, USA
  • Performativities (Work On Paper) , 2011, Amelia Johnson Contemporary, Hong Kong, Kina
  • Loggdansen (i hennes natur)
  • 2011, Breenspace, Sydney, Australien
  • 2012, ArtHK 2012, Amelia Johnson Contemporary, Hong Kong, Kina
  • I Build My Time , 2012, Fehitly Contemporary, Melbourne, Australien
  • Choreographing Collage , 2013, Breenspace Sydney, Australien
  • The Choreography of Cutting (The Pedagogical Puppet Projects)
  • 2013, Greenaway Art Gallery, Adelaide, Australien
  • 2015, Purdy Hicks Gallery, London, Storbritannien
  • 2016, Postmasters Gallery, New York
  • 2017, Sarah Scout Presents, Melbourne, Australien
  • 2018, Tony Raka Art Gallery, Ubud, och PARADE på BIASA, Kerobokan, Indonesien
  • The Shadow Trees Sculpture Installation , 2014, Victoria Harbour, Docklands, Melbourne, Australien

Grupputställningar (urval)

  • 2015–2016 Konversation: Endless Acts in Human History, National Gallery of Indonesia
  • 2013 KOLLEKTIV IDENTITET: DETTA ÄR DEN TIDEN – Lake Macquarie City Art Gallery
  • 2012 Contemporary Australia: Women – Gallery of Modern Art, Queensland
  • 2002 Arid Arcadia: art of the Flinders Ranges, Art Gallery of South Australia
  • 1998 Unhomely, Wooyang Museum of Contemporary Art, Korea

Samlingar

externa länkar