Refik Anadol

Refik Anadol (född 1985) är en turkisk-amerikansk nya mediakonstnär och designer. Hans projekt består av datadrivna maskininlärningsalgoritmer som skapar abstrakta, drömlika miljöer. Han bor och arbetar i Los Angeles .

tidigt liv och utbildning

Anadol är född och uppvuxen i Istanbul, Turkiet . Han fick en Bachelor of Arts -examen i fotografi och video och en Master of Fine Arts-examen från Bilgi University i Istanbul . Efter sina studier i Turkiet flyttade han till USA för att gå Design Media Arts-programmet vid University of California i Los Angeles där han fick en andra Master of Fine Arts-examen. Anadol bor för närvarande i Los Angeles, Kalifornien, där Refik Anadol Studio och RAS LAB är baserade. RAS LAB är dedikerade till att forska och odla "nya sätt att berättelser om data och artificiell intelligens".

Arbete

Anadol började sin karriär med att skapa permanenta offentliga konstuppdrag som Virtual Depictions (2015)-projektet i San Francisco och Wind of Boston (2017) datamålning i South Boston , som båda använde digital data .

Andra permanenta offentliga konstinstallationer är Interconnected (2018), en 2 147 kvadratfot animerad konstskärm på Charlotte Douglas International Airport , Virtual Applique på Beverly Center i Los Angeles, eller Data Chrystal , en storskalig, 3D-utskriven AI-data skulptur installerad i Portland Building i Portland, Oregon .

Ytterligare uppdrag inkluderar tillfälliga installationer som projektet "Infinity Room" på Zorlu Performing Arts Center under Istanbulbiennalen 2015 där han skapade en uppslukande miljö som förvandlar rummets alla ytor till ett abstrakt oändligt rörligt utrymme. Projektet "Infinity Room" ställdes sedan ut på SXSW i Austin, Texas.

2018 fick Anadol i uppdrag att projektera verk på Walt Disney Concert Hall , som en del av deras jubileumsfirande, med en 12-minuters dataskulpturanimation som heter "WDCH Dreams". Animationen innehöll en rad digitalt abstraherade fotografier, ljud- och videoinspelningar som hittades i konsertsalarnas arkiv.

2019 designade han "Machine Hallucination" en uppslukande audiovisuell installation, som visas på Artechouse , ett digitalt konstrum på Chelsea Market i New York . Projektet bearbetade datauppsättningar av allmänt tillgängliga bilder av New York City inklusive över 300 miljoner foton och 113 miljoner andra rådatapunkter. Samma år skapade Anadol 'Seoul Haemong', en 16-minuters projektion på Dongdaemun Design Plaza (DDP)-byggnaden i Seoul, Sydkorea av arkitekten Zaha Hadid , för att fira den koreanska årsavslutningens semestersäsong.

2020 var hans arbete en del av Melbournes NGV-triennal i Australien. Hans projekt "Quantum Memories" bestod av en skärm som mätte 35 fot gånger 35 fot.

2021 fick Anadol i uppdrag av Pilevneli Gallery i Istanbul att skapa "Machine Memoirs: Space".

Från och med 2021 är Anadol på fakulteten vid Design Media Arts School vid UCLA .

2021 deltog han i Venedigs arkitekturbiennale di Venezia med den turkisk/amerikanske konstnären Gökhan S. Hotamışlıgil.

2021 skapade Anadol en installation för Bulgari, ett italienskt lyxvarumärke, för att hedra den unika kreativiteten bakom Serpenti-kollektionen. Detta var inspirerat av "konceptet med metamorfos, förkroppsligat av Maisons mest eftertraktade designikon", och hävdades som det första konstverket med artificiell intelligens som gjorts för ett lyxvarumärke. Initieringen skedde på Piazza Duomo och var tillgänglig för allmänheten från den 4 oktober till den 31:a.

Utmärkelser

Anadol har fått flera utmärkelser och erkännande för detta arbete, inklusive Microsoft Research's Best Vision Award, German Design Award , UCLA Art+Architecture Moss Award, University of California Institute for Research in the Arts Award, SEGD Global Design Awards och Googles Art and Machine Intelligence Artist Residency Award.

NFTs

Machine Hallucination -serien är inspirerad av hans studios samarbete med NASA JPL och hans långvariga forskning om rymdutforskningens fotografiska historia. IP - rättigheterna för åtta videokonstverk från serien såldes på en Sotheby's Hong Kong- auktion för 5 miljoner USD. Försäljningen satte ett nytt rekord i Asien för att vara den dyraste NFT-samlingen som säljs av en enda artist.