Piero Golia

Piero Golia
Född
Neapel , Italien
Nationalitet italienska
Utbildning Universitá Ferderico II
Känd för Konceptuell

Piero Golia (född 1974) är en konceptuell konstnär baserad i Los Angeles.

Bakgrund

Som ung man i Neapel studerade Golia kemiteknik och lärde sig om omvandlingen av råvaror till kraftfulla energikällor.

Han anlände till Los Angeles 2002.

Arbete

2008 blev Golia inbjuden att ta över en monter på Art LA-mässan; hans bidrag var att helt fylla utrymmet med en fullstor passagerarbuss som hade krossats dramatiskt av bulldozrar för att passa utställningsutrymmets dimensioner.

Golia behöll banden till sina italienska rötter och valdes ut att representera Italien på Biennale di Venezia 2013. Golia installerade Untitled (My Gold Is Yours) (2013), en grå kub 2,5 meter hög, sammansatt av trettiosex ton blandad betong med två kilo guldsand och placerad direkt på en gräsbevuxen utomhustorg. Han bjöd sedan in besökare att "bryta" skulpturen för guld, ett socialt förslag som skulle förändra verkets fysiska form och monetära värde oberoende av konstnärens egna direkta handlingar.

2013 öppnade han Chalet, en underjordisk Hollywood-speakeasy (senare ombyggd som Chalet Dallas på Nasher Sculpture Center 2015) som var tänkt som ett utrymme som kombinerar arkitektur, underhållning och konst. Tillsammans med arkitekten Edwin Chan skapade Golia sina Chalets för att uppmuntra social interaktion och skapa en gemytlig konstgemenskap som besöktes av filmstjärnor, konstvärldens armaturer, ett lokalt marschband, akrobater och till och med ett par alpackor. Under avslutningsfirandet av den fyra månader långa Dallas-installationen anlitade Golia ett mariachi-band, arrangerade ett fyrverkeri och beställde en stor scengardin tryckt med den ikoniska avslutningssekvensen från Looney Tunes-tecknade serier, med orden "That's All Folks! ” Hans omedelbart igenkännliga Mariachi Painting-serie (2016), gjord av skurna och sträckta provbitar av Chalet Dallas-gardinen, fungerar som reliker från denna spektakulära händelse.

På Art Basel 2017 realiserade han den kinetiska skulpturen The Painter , som innehöll en robot programmerad att måla abstrakta geometriska former på åtta stora dukar närhelst rörelse i utställningsutrymmet upptäcktes. De resulterande Basel-målningarna (2017) behåller visuella bevis på processen för deras egen tillverkning.

Bergsskolan

2005 utvecklade Golia och konstnärerna Eric Wesley och Richard Jackson en fri, barbent, men ändå ambitiös forskarskola – ingen undervisning, ingen examen, men en kraftfull läroplan – centrerad på samtal och seminarier ledda av gästande konstnärer och curatorer. Mountain School of Arts föddes. Under de senaste fjorton åren har programmet utvecklats till ett forum där hundratals studenter har fått undervisning från gästfakulteten inklusive konstnärerna Tacita Dean , Thomas Demand , Simone Forti , Dan Graham , Mark Grotjahn , Pierre Huyghe , Catherine Opie , Jeff Wall , och många andra"

Utställningens historia

separatutställningar

  • 2020: Stilleben. Gagosian , Britannia Street, London, England.
  • 2020: The End. La Fondazione Roma, Rom, Italien.
  • 2018: Plötsligt, mitt i sommaren. Gagosian Beverly Hills, Los Angeles, CA.
  • 2018: Lösningar på dödlighet. Ulrich Museum of Art, Wichita, KS.
  • 2017: Målaren. Kunsthaus Baselland, Muttenz, Schweiz.
  • 2015: Chalet Dallas. Nasher Sculpture Center, Dallas, TX.
  • 2015: Pausmålningar. Gagosian Gallery , Rom, Italien.
  • 2014: The Comedy of Craft (paus). Almine Rech Gallery, Bryssel, Belgien.
  • 2014: Modeller, monument och skulpturer på piedestaler. Gagosian Gallery , Paris Project Space, Paris, Frankrike.
  • 2013: finalmente venezia. Galleria Fonti, Neapel, Italien.
  • 2011: Betongkakor och konstellationsmålningar. Gagosian Gallery , Los Angeles, CA.
  • 2011: Double Tumble eller The Awesome Twins. Stedeljik Museum, Amsterdam, Nederländerna.
  • 2009: Herregud så häftigt! Bortolami Gallery, New York, NY.
  • 2008: Knivar. Galleria Fonti, Neapel, Italien.
  • 2007: Time Machine. Bortolami-Dayan Gallery, New York, NY.
  • 2007: Vykort från kanten. Cosmic Galerie, Paris, Frankrike.
  • 2005: Låt djävlarna göra sitt jobb. Perry Rubenstein Gallery, New York, NY.
  • 2005: Februari 2005. Galleri Christina Wilson, Köpenhamn, Danmark.
  • 2005: Piero Golia Piero Golia. Galleria Fonti, Napoli, Italien.
  • 2004: Kungen är död. Cosmic Galerie, Paris, Frankrike.
  • 2003: Kanske inte ens en miljonnation. Cosmic Galerie, Paris, Frankrike.
  • 2002: Faccio sul serio! Studio Massimo De Carlo, Milano, Italien. Igen. Galleria Maze, Turin, Italien.
  • 2002: Till vem det kan röra sig. Ecart, Basel, Schweiz.
  • 2001: Voi non sapete chi mi credo di essere. Viafarini, Milano, Italien.
  • 2000: ...Forever... Galleria Maze, Turin, Italien.
  • 2000: Le mucche per Morra. Studio Morra, Neapel, FL.

Grupputställningar (utvalda)

  • 2020: Sändning: Alternativa betydelser i film och video. Gagosian, Park + 75, New York, NY.
  • 2019: I produktion: Art and the Studio System. Yuz Museum, Shanghai, Kina.
  • 2018: Om fotografering. Gagosian, San Francisco, CA.
  • 2017: The Electric Comma. VAC Foundation, Palazzo delle Zattere, Venedig, Italien. LA Invitational. Gagosian, West 24th St., New York, NY.
  • 2016: Konversationsstycke | Del 3. Fondazione Memmo Arte Contemporanea, Rom, Italien.
  • 2016: LEXIKON. Gagosian Gallery, Paris, Frankrike.
  • 2016: Par tibi, Roma, nihil. Nomas Foundation, Forum Romanum och Palatine Hill, Rom, Italien.
  • 2015: Teorier om att glömma. Gagosian Gallery, Beverly Hills, CA. Kromofobi. Gagosian Gallery, Genève, Schweiz.
  • 2014: Prospect.3: Notes för nu. New Orleans, LA. Tillverkad i LA Hammer Museum, Los Angeles, CA. KLAR. Gagosian Gallery, Beverly Hills, CA.
  • 2013: 55:e biennalen i Venezia. Italiensk paviljong, Venedig, Italien. Blandade mediameddelanden. Gladstone Gallery, New York, NY.
  • 2012: The Mystery Spot. Fondation d'Entreprise Ricard, Paris, Frankrike. Mikromani. Gagosian Gallery, Paris, Frankrike.
  • 2011: Home Show Revisited. Contemporary Arts Forum, Santa Barbara, CA.

Erkännande

2000 vinnare IV Ed. Premio "Torino Incontra... l'Arte." Vald Premio Furla.

1999 Malka Lubelski Foundation Studio Program.

Offentliga samlingar (urval)

Golias verk är representerat i offentliga samlingar internationellt, inklusive:

Los Angeles County Museum of Art , Los Angeles, CA; Marciano Art Foundation , Los Angeles, CA; Museo Jumex , Mexico City, Mexiko; Fondazione Morra Greco, Neapel, Italien; Nomas Foundation, Rom, Italien; Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León , León, Spanien; Stedelijk Museum Amsterdam , Amsterdam, Nederländerna.

Publikationer

  •   15 år av Mountain School of Arts . Kommentarer av: Andrew Berardini, Nana Bahlmann, redigerad av: Ieva Raudsepa, John Pike, Tristan Rogers, vetenskaplig redaktör: Piero Golia. Sidor: 293. Format: 8,5 x 11 tum / 216 x 279 mm. År: 2021. ISBN 9780997937145
  •   Piero Golia: Målaren . Redigerad av Ines Goldbach, Piero Golia och Lorenzo Micheli Gigotti. Med texter av Ines Goldbach, Piero Golia, Jonathan Monk.. Format: 24×34 cm. Sidor: 96. Språk: EN/DE. År: 2017. ISBN 978-88-8056-003-6
  •   Piero Golia: Ökenintervjuer eller hur man hoppar från taket och inte slår i marken . Redigerat av Lisa Mark. Texter av John Armleder, Andrew Berardini, Piero Golia, Pierre Huyghe, Richard Jackson, Emilie Renard, Eric Wesley. Pocketbok, 5,75 x 8,25 tum 100 sidor. Pubdatum 31/1/2011. Slutsåld. ISBN 9783037641064
  •   Akademie X: Lessons in Art + Life . Abramovic, Marina; Eliasson, Olafur; Graham, Dan; Studio Rags Media Collective. Format: Pocketbok. Storlek: 290 x 214 mm (11 3/8 x 8 3/8 tum). Sidor: 352 s. Illustrationer: 200 illustrationer ISBN 0714867365
  •   Konstskola: (Propositions for the 21st Century), Utgivare: The MIT Press; Första THUS-utgåvan (11 september 2009). Språket engelska. Pocketbok: 373 sidor. ISBN 0262134934

externa länkar

Hämtad från " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Piero_Golia&oldid=1103086203 "