Ojapali
Ojapali är en traditionell shamanistisk typ av inhemsk folkdans från Assam i den nordöstra regionen av Indien. Ojapali tros ha utvecklats från Kathakata-traditionen och framförs i grupp; det tros vara en av de äldsta konstformerna i Assam. Ursprungligen utvecklades i Kamata , den västra och norra delen av floden Brahmaputra begränsades senare till Darrang-området under beskydd av Darrangi King Dharmanarayana. Repertoaren för denna föreställning består av sånger, dialoger, gester, improviserat skådespeleri och dramatisering etc. Gruppen består av en Oja, som leder föreställningen och fyra eller fem stycken, som kompletterar föreställningen med kontinuerligt cymbalspel. Bland Palies Daina pali som står på höger sida av Oja är den aktiva och han och Oja tar fram föreställningen. Många tror att Shankardev tog inspiration från Ojapali för att skapa sin Ankiya Bhaona. Dessutom skapade han också sin egen Sattriya Ojapali. I allmänhet sjunger Darrangi Suknanni Ojapali texterna skrivna av Sukabi Narayanadeva i Padmapurana . Padma Purana täcker berättelsen om ormgudinnan Maroi (manasa devi). Ojapali förknippas med Shakti Puja, inklusive gudarna manasa, kali, durga, kesikhaiti, kakogoshani etc.
Dagens Ojapali är begränsat till Darrang , Nalbari , Kamrup , Bajali , Baksa , Mangaldoi , Sipajhar , vissa andra delar av Tezpur och Udalguri -distriktet. Lalit Chandra Nath och Kinaram Nath har tilldelats Sangeet Natak Akademi Award för sitt bidrag till denna konstform. För närvarande arbetar Lalit Chandra Nath Ojas familj för Ojapalis utveckling i Sipajhar.
Ojapali kan delas in i tre former baserat på tillfälle och stil:
- Byah eller bigoya ojapali
- Sukananni ojapali eller maroi goa ojapali
- Ramayani ojapali
Noterade personligheter
- Manka
- Durgabar Kayastha
- Pitambar
- Barbyahu
- Sarubyahu
- Lalit Chandra Nath , även känd som Lalit Oja ( vinnare av Sangeet Natak Akademi Award )
- Manka
I Mangaldai utförde Baloram konwar och hans team Byakh ojapali i ungefär två decennier runt 90-talet till 2010. Baloram konwar är lärjunge till Oja sena Upendra kalita. De var alla statliga tjänsteinnehavare och för att fortsätta sin hobby lärde de sig den och utförde. Det var ett talesätt att människor runt mangaldai och andra orter var väldigt ivriga att se denna grupp uppträda eftersom de var den första utbildade artisten och även kunde föra fram föreställningen på ett fantastiskt sätt.