Ngoma musik

Tanzanias Ngoma-grupp

Ngoma (även ng'oma eller ing'oma) är en bantuterm med många konnotationer som omfattar musik, dans och instrument. I Tanzania hänvisar ngoma också till händelser, både viktiga livsförändrande händelser såsom den första menstruationen eller födelsen eller bortgången av en älskad, såväl som tillfälliga händelser såsom firanden, ritualer eller tävlingar. Ngoma var den primära formen av kultur i hela de stora sjöarna och södra Afrika . Idag är det mest anmärkningsvärt i Tanzania, där det anses vara en officiell musikgenre av National Arts Council (BASATA - Baraza la Sanaa la Taifa) . I Tanzania upplevs det i hela landet och utförs, lärs ut och studeras på många skolor och universitet. Den mest anmärkningsvärda skolan för ngoma är Bagamoyo Arts and Cultural Institute , som producerar de mest framstående ordförandena (regissörer/dirigenter) och dansare.

De traditionella formerna av ngoma-dans består av framträdande rörelser av höfterna. Den använder en stor mängd instrument, inklusive strängar och horn, men mest framträdande användningen av trummor . I andra fall används inga instrument, till exempel av Masaiernas Ambrokoi eller Ngoniernas Ligihu . Dessa är vanligtvis danser av hopp och stamp, med betydande rörelse och ofta en mer konkurrenskraftig aspekt än de med instrument.

Historia

Före koloniseringen var ngoma den dominerande formen av kultur i hela de stora sjöarna. En av ngomas primära funktioner var som en interaktion mellan äldre och ungdomar. Detta fungerade främst som ett sätt att undervisa ungdomarna och lära sig om ungdomarna för att veta hur man kan vägleda dem bättre i livet. Under koloniseringen förbjöds ngoma eftersom koloniala administrationer såg det som okristet och höll tillbaka civilisationsprocessen. Tanzanianer skapade en ny form av ngoma kallad mganda i hopp om att den skulle tilltala de koloniala administratörerna. Mganda ngoma antog kostymer av västerländska militäruniformer och klänningar. Den antog också några av de militära instrumenten. Detta skulle så småningom bli en form av storbandsmusik. Så småningom öppnade de första klubbarna i Dar es Salaam och Tanga för dessa mganda ngoma-band, spelas på radio och spelas in. Mganda ngoma-musik skulle explodera i popularitet och bli känd som dansi (dansjazz) idag. Efter självständigheten lade Tanzanias regering (TAMU) mycket stark tonvikt på att återvända till traditionell ngoma.

"När vi gick i skolan fick vi lära oss att sjunga européernas sånger. Hur många av oss fick lära sig sångerna från Wanyamwezi eller Wahehe? Många av oss har lärt oss att dansa ''rumba'' eller '' chachacha'' till ''rock'n'roll'' och till ''twist''...Men hur många av oss kan dansa, eller ens har hört talas om, Gombe Sugu, Mangala, Konge, Nyang? umumi, Kiduo eller Lele Mama? ... Och även om vi dansar och spelar piano, hur ofta ger den dansen oss verkligen den sortens spänning vi får av att dansa mganda eller gombe sugu även om musiken kanske inte vara mer än skakningar av småsten i en burk? Det är svårt för någon man att få mycket verklig spänning av danser och musik som inte finns i hans eget blod."

— President Nyerere , Tanganyikas invigningstal, 10 december 1962

Även om detta var något framgångsrikt, kunde TAMU aldrig helt uppnå de mål som sattes upp i Nyereres invigningstal. Även TAMU använde fortfarande dansi och kwaya som primära verktyg för utbildning, nationella och politiska syften. TAMU var framgångsrik i att främja konst i allmänhet, inklusive att etablera center för konstutbildning. Det tillät också stammarna att fritt återgå till att utöva ngoma, vilket de flesta hade gjort i mörker under koloniseringen. Efter de ekonomiska reformerna 1985 har ngoma ändrat sin samhälleliga roll i nationellt och stamliv. Även om det fortfarande är mycket populärt, lärs det sällan ut av äldste till ungdomar, vilket var dess traditionella roll förr i tiden. Ändå är ngoma fortfarande mycket populärt och utbrett idag. Ngoma-trupper har vänt sig till att modernisera och kommersialisera musiken och dansen för att konkurrera kommersiellt. En dans kan inkludera aspekter av så stor variation av stam- och geografiska områden som möjligt för att tilltala en så bred publik som möjligt, särskilt äldre, samtidigt som man använder många inspirationer från andra genrer som dansi eller bongo flava för att tilltala ungdomarna . Dessutom har ngoma moderniserat sin användning av instrument. Många traditionella instrument är inte längre tillgängliga eller möjliga att tillverka. Idag används vanligtvis modernt tillverkade instrument och redskap, såsom gitarrer, keyboards, mikrofoner och förstärkare.

Vidare läsning

Edmondson, Laura (2007). McNaughton, Patrick (red.). Performance och politik i Tanzania: Nationen på scenen . Bloomington, IN : Indiana University Press . ISBN 978-0-253-11705-2 .
Green, D. (2010). "Traditionell dans i Afrika". I Welsh-Asante, K. (red.). Afrikansk dans: en konstnärlig, historisk och filosofisk undersökning . Trenton, NJ : Africa World Press. ISBN 978-1-60413-477-3 . </ref>
Askew, Kelly (2002). Performing the Nation: Swahili Music and Cultural Politics in Tanzania . Chicago : University of Chicago Press . ISBN 978-0-226-02981-8 .
Njogu, Kimani; Maupeu, Herv (2007). "Musik och politik i Tanzania: en fallstudie av Nyota-wa-Cigogo". Sånger och politik i östra Afrika . Dar es Salaam, Tanzania : Mkuki na Nyota Publishers Ltd. ISBN 978-9987-08-108-0 .
Stone, Ruth M., red. (2008). The Garland Handbook of African Music . New York : Routledge . s. 14, 46–50, 136–137. ISBN 9781135900014 .
Gunderson, Frank D.; Barz, Gregory F., red. (2000). Mashindano!: Konkurrenskraftigt musikframträdande i Östafrika . Dar es Salaam, Tanzania : Mkuki na Nyota Publishers . ISBN 978-9976-973-82-2 . Hämtad 9 juni 2022 .