Nelly Mazloum
Nelly Mazloum نيلى مظلوم | |
---|---|
Född |
Nelly-Catherine Mazloum-Calvo
9 juni 1929 |
dog | 21 februari 2003 |
Ockupation | Dansare / Koreograf / Danslärare / Orientalisk danslegend |
Nelly Mazloum (9 juni 1929 - 21 februari 2003), en egyptisk av italienskt och grekiskt ursprung, var en skådespelerska, koreograf, dansare och lärare i balett, modern dans, egyptisk folkloristisk dans, traditionell orientalisk dans och skaparen av den orientaliska dansen Metod. Hon var en pionjär eftersom hon var den första att tillämpa Egyptens traditionella arv av folkloristiska danser i en dramatiserad konstnärlig form. Känd för sitt sinne för humor, var hon känd i Egypten på 1930-talet som ett underbarn och från 1940-talet till 1960-talet för sina många framträdanden i egyptiska filmer, hennes folkloristiska shower på egyptisk TV och hennes företag "Nelly Mazloum Arabic Troupe av Dancer".
De tidiga åren
Nelly-Catherine Mazloum-Calvo föddes i Alexandria , Egypten av rika italiensk-grekiska föräldrar. Hennes far, som skapade smycken, var en italienare från Neapel och hennes mor, som var en duktig pianist, var grekiska, från Mindre Asien. De ägde ett hotell tvärs över gatan från Alhambra-teatern. Mazloum led av förlamning i benen (poliomyelit) vid två års ålder och gick igen efter år av vård av en barnläkare och hans fru som var balettdanslärare. Av denna anledning blev dans hennes passion.
Vid fem års ålder började hon en danskarriär som solodansare och kallades av media för underbarn. I själva verket var hon en barnstjärna från 1939–1945, hon uppträdde dagligen och sågs av sin mor, som var hennes chef, och arbetade i Alexandria på sommaren och i Kairo under vintern. Den 10-åriga Mazloum medverkade i sin första film, I prosfygopoula ("Flyktningsflickan", 1939), som gjordes på grekiska språket och med Sophia Vembo i huvudrollen med ett manus av D. Bogris. Som barn dansade hon på det berömda Casino Opera, som drivs av Badia Masabni , där stora Raqa Sharki-dansare började sina karriärer; det var två föreställningar varje dag, en matiné för hela familjen och en kvällsföreställning där alkohol kunde reserveras. Medan Nelly var engagerad som barn i matinéshowerna och dansade modern dans och klassisk balett, när hennes egen dans var över, stannade hon kvar för att titta på kvällsshowen med magdansöser som Samia Gamal och Tahiya Karioka. Vid många tillfällen framträdde hon framför kung Farouk , i samma show som Samia Gamal och Umm Kulthum. År 1948 blev Nelly Mazloum prima ballerina för Royal Opera House i Kairo (Dar Al Opera) från 1959 till 1964 var hon koreograf för Al Masrah al Kaoumy (Nationalteatern), Koumeya-truppen. Under många år gav hon otaliga folkloristiska föreställningar på lokala teatrar och i olika tv-program i Egypten.
De gyllene åren
På 1940- och 1950-talen dansade och spelade den slående vackra och begåvade unga artisten på de bästa egyptiska teatrarna och skapade sina egna koreografier; hon uppträdde/spelade också i cirka 17 filmer. Av dem utförde hon orientalisk dans endast i ett fåtal. Den ena är Shahrazad (1941) med Hussein Sedky, Elham Hussein och Samia Gamal i huvudrollerna, den andra var Solimans ring (1946), regisserad av Hassan Ramzy (farbror till slagverkaren Hossam Ramzy ) .
Hennes dotter Marianna sa under en föreläsning om Mazloums liv och karriär i CID, UNESCO (International Dance Council) "Min mammas framträdande var efterfrågat, eftersom hon hade förmånen att vara den enda moderna dansaren i Egypten vid den tiden."
Med början 1947 etablerade hon en framgångsrik balettskola i Kairo för flickorna i elitsällskapet; hon undervisade och utbildade också unga konstnärer för National Opera House i Kairo (Dar Al Opera.)
Mazloum gillade livets lyx och hon njöt till fullo. Hon var gift sex gånger. Hon träffade sin första make A. Roussos 1949, och denna förening födde en son, Emanuel och två år senare en dotter, Marianna.
Under det tidiga femtiotalet, närhelst tillfälle och tid tillät, reste Mazloum hela landet, observerade och studerade människors danser i deras ursprungliga omgivning, från ökenbeduiner till Ghawazi (Gagar), i byarna, soukerna och städerna, alltid på jakt efter nya dansrörelser. Marianna nämnde också under sin föreläsning, "Min mamma träffade och pratade med anmärkningsvärda människor: lärare, musiker, författare, poeter och arkeologer, som visste mycket om Egyptens kultur och tradition. Hon var också en ivrig läsare och forskare som studerade böcker i National Egyptian Museum, letar efter beskrivningar av danser och kostymer från antiken; regissören gav henne särskilt tillstånd, förutsatt att hon hanterade de ömtåliga manuskripten med vita handskar på. När hon deltog i privata familjefester av eliten, observerade hon deras dans, som hade en mer raffinerad stil än balady ( infödd) eller shaabi (populär) – hon kallade den raffinerade stilen: 'hawanem'."
Nelly Mazloum-truppen
Så småningom skilde Mazloum sig från sin man, hon öppnade igen 1951 sin balettskola och 1955 återgick hon till att uppträda och bildade sitt eget danskompani; hon etablerade sin folkloristiska dansskola i Kairo för utbildning av medlemmarna i hennes kompani; hon var den mest kända folkloristiska dansaren i Egypten som inspirerade en hel generation av dansare och koreografer vid den tiden. Hon var pionjären som för första gången försökte tillämpa Egyptens traditionella arv av folkloristiska danser i en dramatiserad konstnärlig form. Medlemmarna i hennes sällskap var alla amatörer, några hämtade från hennes balettskola, några från gymnastikområdet, några var studenter och några hade jobb.[2] Hennes trupp började med 25 personer men växte snart till 40 dansare (20 kvinnor och 20 män) med en stor orkester. Hennes eget teaterkompani invigde Nelly Mazloum-stilen, som av media och allmänheten kallades 'Raqs el Ta'Biry' (Folkdans) och var hennes egen konstnärliga utarbetande och stilisering av råmaterialet i folkdanser som hon hade observerat och studerat. Programmet innehöll många scener från livet på landsbygden. Hon var regissör, koreograf, artist och lärare för sitt eget företag. Marianna sa i sin föreläsning: "Kompaniet presenterade bara den folkloristiska dansstilen Raqs Shaabi, magdans på den tiden ansågs inte värd teatern, den dansades bara på scenen i Badia Masabni under 40-talet, sedan under 50-talet. många solodansare eller små danskompanier anlitades mest för fester, bröllop, filmer och nattklubbar..” 1958 visades Mazloums danskompani på den stora Cotton Fair Festival, på Grand Palais i Gezira. Mazloum var först med att presentera folkloristiska danser på scenen och hennes danskompani var den första egyptiska danstruppen som spelade in egyptiska folkvisor och danser från många olika och avlägsna regioner i Egypten och framförde dem på scenen och i tv-program.
1959-60 grundade den egyptiska regeringen den egyptiska nationella balettakademin under ledning av Alexei Jukov, som var biträdande lärare vid Bolsjojbalettskolan i Moskva och tillhandahölls av dåvarande Sovjetunionen till den egyptiska regeringen. Mazloum utsågs av kulturministeriet att vara hans assistent för skyddet av det egyptiska innehållet i klassisk dans. Ett år senare grundades National Ballet Academy och under tre år var hon Jukovs högra hand. 1961 bildades ett annat ambitiöst projekt: inrättandet av en National Folkloric Academy under ledning av en annan ryss, Boris Ramazin som var den första assistenten och dansaren för "Moiseyev Dance Company" i Ryssland. Återigen var Mazloum hans bro till den lokala talangen. Han kom till henne på morgonen för att lära sig de traditionella folkloristiska danserna som han sedan lärde eleverna på eftermiddagen. Men när hon såg att ryssarna förvanskade den egyptiska stilen och gjorde den mer rysk, avbröt hon sitt samarbete och slutade jobbet. Men hennes erfarenhet av dem var ovärderlig, och hjälpte henne att organisera sina kunskaper om teknik och skapa en metod för sin egen skola - vad som skulle komma att dyka upp som "Nelly Mazloum Oriental Dance Technique."
Det var en tid av stor politisk gunst. Kulturministern, Dr Sarwat Okasha, var så entusiastisk över hennes arbete att han brukade köpa biljetter till det egyptiska folket, så att alla kunde se hennes shower. 1961 gav han henne Masrah al Ayem (flytande teater), som turnerade i Egypten och stannade för att uppträda i varje by.[6] Mazloum gjorde också experimentella stilar som faraonisk dans (hon presenterade den vid den första "Sound and light"-showen [6]), en "ökendans" med slöja,[9] etc. En av hennes stora framgångar var den bibliska berättelsen Ayub el Masri, 1961-1962.[10] Det var också året hon och hennes sällskap deltog i Helsingfors internationella ungdomsfestival, där hon belönades med silvermedaljen för sina folkloristiska danser: Al Ghazl (vävningen av brudslöjan), för första gången i Egyptens historia. dansare representerade Egypten. Hon blev officiell koreograf för Kairooperan, för opera- och operettproduktioner. Hon koreograferade bland annat Mahr el Aroussa (Brudens hemgift) 1963, den första helt arabiska klassiska operetten.[11] Presidenten Gamal Abd al Nasser var i invigningen av operetten. Under föreläsningen visade Marianna oss dokument och bilder från denna händelse och många andra.
Efter att ha bildat Balettakademin och Folkloristisk Dansakademi vände sig regeringen till henne om att bilda en National Folkloretrupp (utan henne). Hon svarade "truppen utan mig existerar inte" och vägrade och förblev oberoende. Som de sa till henne att när företaget väl är förstatligat kommer de att ge henne en pension och hon kommer inte att kunna arbeta med sitt företag eftersom de kommer att tillhöra regeringen.
Flytten till Grekland
Med ett regeringsskifte 1964 vände tidvattnet och kulturministern som hade stött Mazloum var nu i onåd. Stödet för Mazloum och hennes kompani föll bort, och många dansare fick sin anställning hos National Troupe of Dancers som var representanten för den egyptiska folkloristiska dansen. Den nya regimen gjorde livet för Mazloum mycket svårt och startade en förtalskampanj i pressen. Fast besluten som alltid att Mazloum aldrig gav upp, packade hon alla sina tillhörigheter och lämnade Egypten till Grekland för att börja på nytt. Där begravde hon alla tecken från sin tidigare karriär i en serie koffertar och koncentrerade sig på att lära ut och sprida danskonsten, och grundade Athens International Dance School, där hon undervisade i balett och modern dans; Mazloum bytte namn till Nelly M. Calvo, så att folk inte skulle associera henne med hennes tidigare jag, hon lyckades med sin strävan och bildade många lärare och dansare i Grekland.
Undervisar i dans och MADRI-stiftelsen
Från 1985 till sin död 2003, började hon lära ut orientalisk dans igen, med sitt eget system och kreativa teknik: Nelly Mazloums orientaliska dansteknik, som inkluderar hennes egen signaturstil, kallad ["Hawanem"] högadelns dans. Mazloum utvecklade också sitt eget träningssystem som kallas "Vivicorporeal Psychosomatic Alignment Technique" till stöd för orientalisk dans; hon började också hålla en serie seminarier i hela Europa, där hon var den första att introducera orientalisk dansteknik, vivikroppsliga och faraoniska danser. Mazloum föredrog termen orientalisk dans som har en positiv implikation istället för "magdans" som har en negativ laddning.
Mazloums huvudfokus för att lära ut hennes metod för orientalisk dans är att betona värdet av Postural Awareness, tillsammans med utarbetande och korrekt framförande av steg, musikalitet och uttryck; denna arbetsmetod har varit en inspiration för många dansare och lärare över hela världen. Hennes strukturerade pedagogiska undervisningsmetod och hennes utmärkta undervisningsförmåga, hennes tålamod och hennes humoristiska personlighet, samt passionen för livet gjorde hennes seminarier till ett stort kunskapsäventyr för sina elever; det gav på nolltid drastiska framsteg och en förbättring av danskvaliteten för deltagarna i varje seminarium.
1990 började hon skriva sin bok "Nelly Mazloum Oriental Dance Technique", en studie av egyptisk dansmetod för kvinnor i New Age (publicerad 1992)). 2001 grundade hon Nelly Mazloum Mediterranean Archaic Dance Research Institute (MADRI - medgrundat av hennes dotter Marianna), en ideell dansorganisation som stod för utvecklingen och bevarandet av antika medelhavsdanser samt bevarandet av hennes tekniker.
Mazloum skrev i en av sina artiklar "Arkaisk dans påverkar fortfarande vårt rörliga centrum, för de är rotade i det kosmiska minnet av vår planet. De kanske försvinner in i det förflutna men hittar alltid tillbaka till oss genom forskningsarbete och andlig identifiering.” Hon skrev också: "Jag är motståndare till falska representationer och fantasier om orientalisk dans samt obefogade antaganden och manipulering av undervisningen i denna dans, eftersom det kväver framsteg. En väl utformad och systematiskt uppbyggd teknik har fördelen att du tränas med en stadig grund. Då är det dags att drömma av hjärtat och följa kreativitetens och självupptäcktens väg.” Enligt Mazloum är inlärningssteg och teknik inte tillräckligt för en bra dansare. Hon ville att hennes elever skulle undersöka sin potential och framför allt skulle de älska sitt arbete, "Elever och lärare måste älska det de gör, av hela sitt hjärta, hela sitt sinne och hela sin kropp."
Nelly Mazloum dog den 21 februari 2003 i Aten. Hennes dotter Marianna Roussou Mazloum (även känd under artistnamnet Marhaba) var hennes främsta elev som fått kontinuerlig förstahandsundervisning av sin mamma sedan barnsben och alltid hjälpt henne under workshops, samt undervisat i mer än 40 år, erbjuder seminarier och föreläsningar – uppbackade av korrekta dokument och sällsynta bilder – om Nelly Mazloums liv, dansmetod, arv och verk.
Utvald filmografi
- 1949 Al lailu lana
Se även
externa länkar
- Nelly Mazloum "Oriental Dance Technique" 1990. Grekisk upplaga "Astir" Aten 1992 ISBN 960-220-097-9
- 1929 födslar
- 2003 dödsfall
- Magdansare
- egyptiska ballerinor
- Egyptiska kvinnliga dansare
- Egyptiska filmskådespelerskor
- Egyptiskt folk av grekisk härkomst
- Egyptiskt folk av italiensk härkomst
- Egyptiska tv-skådespelerskor
- grekiska konstnärer
- grekiska ballerinor
- Grekiska kvinnliga dansare
- Grekiskt folk av egyptisk härkomst
- Grekiskt folk av italiensk härkomst
- Folk från Alexandria