Minas Halaj


Minas Halaj Մինաս Հալաջ
Född
Minas Halaj

( 1981-11-05 ) 5 november 1981 (41 år)
Jerevan , Armenien
Nationalitet Armenisk-amerikansk
Känd för Målare

Minas Halaj ( armeniska : Մինաս Հալաջյան ; född 5 november 1981 i Jerevan ), är en armenisk-amerikansk målare.

Biografi

Minas Halaj föddes i Jerevan , Armenien , i familjen till konstnären Samuel Hallaj.

1992–1996 Minas Halaj studerade vid Hakob Kojoyan Art School, Jerevan, Armenien, 1996-1998- Terlemezian College of Fine Art, Jerevan, Armenien, 1998–2002 Yerevans State Fine Arts Academy. https://www.yerevan.am/en/yerevan-state-academy-of-fine-arts/ Och 2003–2006 https://sfai.edu/ , San Francisco, CA. Minas Halaj arbetar med olja, mixed media och grafik. Hans grafiska serie, med titeln Magnetic Flower, är en blandning av många olika stilar, influenser och element. Han inkorporerar blommor, natur, djur, anatomi och romersk skulpturteknik.

Minas Halaj har målningar från amerikansk renässans och "Floral Minds"-målningar som återspeglar invandrarupplevelsen, varje bild med ett heligt utrymme som uttrycker ett rop efter hem, minnena av en plats, historia och kultur, våldet av dess förlust och andens bristning. Många av hans målningar är med privata samlare, inklusive skådespelare och kända personer som Jim Carrey Ryan O'Neal Victor Drai Ziggy Marley Queen Latifah Billy Zane

"Floral Minds"

Begreppet skönhet är en tyngd. Vi lever i ett samhälle som fruktar dess tillbedjan av samtidskonst, men som ändå skrämmer sina kvinnor att acceptera det som deras högsta värde. Vi har förnedrat det i massmedia och kändisen men vördar det över alla andra livskvaliteter. Skönhet är ett tveeggat svärd ett instrument för förförelse och otillgänglighet belastat svärd en överväldigande misstro mot den enkla känslan av njutning. Jag tror att vi alla är blommiga sinnen! urval från Floral Minds Collection skapar konstnären Minas Halaj också sina mixed-media assemblagekonstverk med ett ovanligt sortiment av material. Att måla sina motiv med olja, hans komplexa arbete inkluderar ofta tjära, tyg, trä, utarbetade applikationer, återvunnet papper eller udda knappar. Till synes slumpmässiga är hans kompositioner allt annat än, eftersom de klassiskt återgivna motiven som påminner om Gamla världens mästare ser högtidligt tillbaka på dig, utsmyckade med utarbetade ymnighetshorn av blommor och fantasifulla tyger. I många fall ställs hans precision i att skapa graciösa klassiska skönheter mot en kornig högtexturell skulpterad tjärbakgrund som är mödosamt präglad och minutiöst dekorerad. Son till den skicklige armeniske målaren Samuel Halaj, Minas har fått flera examina i konst från sitt hemland Jerevan och har fortsatt sin formella konstutbildning vid flera skolor i Kalifornien sedan han kom till USA 2002. Hans vackert intrikata konst har visats i nästan 50 samtida konstutställningar runt om i världen, med många verk som nu finns i högprofilerade internationella samlingar. Text av Dale Youngman

"Problemet med blommor"

Text av Danna Lorch, Middle Eastern Studies från Harvard University.

Minas Halaj skapar det han inte kan ha. I det här fallet är det rent grönområde. Om han återvände till sitt hemland Armenien med dess cerulean himmel, slingrande floder och karga bergskedjor, skulle hans borste oundvikligen vända mot grusiga stadsbilder. Han arbetar från en studio som går över gränsen mellan Los Angeles och Hollywood. Dammiga palmer kantar ett industriblock av lager. Föroreningar svävar över Hollywoods skyline och lägger till en drömmande disighet till betongdjungeln som efterliknar öppningsscenen från en klassisk film. Porträtten som består av Halajs pågående Floral Minds-serie undersöker den inneboende mänskliga längtan efter att leva i harmoni med naturen trots den konkurrerande dragningen av den moderna, inkopplade världen. Från politiska personligheter till daggiga modemodeller, det här är människorna som stannar för att ta en selfie som dyker upp på ditt sociala mediaflöde när du kopplar av i soffan i vardagsrummet. Det här är de glamorösa, självbetitlade "offentliga personerna" som materialiserar sig större än livet på alla dina enheter och ändå kan försvinna på ett ögonblick med bara en tråkig tumrulle. Halaj drivs av tron ​​att "Det finns en unik blomma inuti var och en av oss som växer och ändrar form och färg. Blommorna sitter i våra ådror och en del av vår anatomi. Vi är medfödda kopplade till naturen, men det finns en konflikt inom oss som drar oss mot den mer komplicerade omvärlden." Även om detaljerna i deras ansikten kamoufleras av utsmyckade buketter av vilda blommor, är motiven här fortfarande relaterbara. På sätt och vis förmedlar varje distinkt val av blommor en mer intim och sårbar läsning av en person än en konventionell glimt av ansiktet kan erbjuda. Majoriteten av Floral Minds verk är numrerade snarare än titlar. #1 är Halajs fru. Trots sina mörka ansikten är flera av motiven lätt att känna igen för dem som hänger med i amerikansk popkultur. #10 är helt klart president Trump, hans öppna mun som sprutar ut blommor snarare än arg retorik. Blåfågeln (som inte har ett motsvarande nummer) är en vanitas som riffar medeltida begravningskonst där en dödskalle och färska blommor pekade på det oundvikliga i livet som slutar i död och förfall. Blåfågeln som sitter på den fräscha motivets underarm är så realistisk att det verkar möjligt att skymta dess hjärta dåna genom sin glänsande fjäderdräkt. Och ändå, verkar Halaj säga, även dessa unga saker är avsedda att åldras. Det som betyder mest är nuet. Buddhistiska läror talar ofta om lotusblomman, en fjädrande rosa blomma som växer även i den tjockaste lera. Lotusen är en symbol för en strävan att nå andlig renhet trots jordiska problem. Halaj håller med med en suck. ”Blommorna är en antydan till paradiset. Som människor lever vi i det moderna samhället men inser inte att paradiset är just här.” Oroväckande nog visar Floral Minds #39 en ökända masskytt. Hur kan ett ansikte som så ofta förknippas med ondska döljas i utsökta blommor? Halaj målade porträttet som ett slags terapeutisk handling för att försöka förstå den dödligaste skjutningen i USA:s historia. Han säger, "Som ett resultat av vapenreglerna vi har i USA, finns det oskyldiga barn och vuxna som dödas. Blommorna klämmer skyttens hals. De täcker delar av hans personlighet som han inte vill att världen ska se.” Detta anspelar på det återhållsamma våldet som pågår precis under ytan av Floral Minds. Halaj använder sina händer för att applicera våt cement och trögflytande tjära på sina dukar; bakgrundsstrukturer som är svåra att uppskatta fullt ut på Instagram. Ständigt influerad av modets stora ateljéer och deras mytomspunna eller fyllda relationer med Hollywoodkändisar, trålar han godsförsäljningar efter värdefulla viktorianska brudklänningar som han sedan nonchalant river sönder för kollage. Det finns en olöst spänning här mellan naturliga och tillverkade former av skönhet, mellan ett engagemang för traditionell porträtt och medelböjande trots, och till och med mellan obotlig ondska och naiv godhet. Halaj blev myndig under Armeniens krig med Azerbajdzjan och växte upp med en konstnär för en far, målaren Samuel Hallaj. Han fick inte röra någonting i den generatordrivna studion men slentrade ofta i skuggorna och sträckte sig för att följa det outtalade samtalet som hans fars pensel höll med varje duk. Trots sin fars avskräckning från att ta sig an en konstnärs oförutsägbara livsstil, började Halaj skapa sin egen konst, och sålde först verk på papper till en besökande EU-diplomat. Han gick sedan på State Academy of Fine Arts i Jerevan för att studera klassisk porträtt men åkte snart till USA med bara lite pengar och en önskan att bryta ut på egen hand. Med en BFA från San Francisco Art Institute och en resväska fylld med penslar flyttade han till Los Angeles och blev snabbt en del av stadens experimentella konstscen med shower som sammanföll med Art Basel Miami tre år i rad och arbete från Floral Minds som ingår i Faces i the Crowd, en grupputställning 2016 på Art Share LA Stående vid sitt staffli i Los Angeles Halaj medger: "Det tog många år att glömma vad jag hade lärt mig i klassisk måleri och göra saker med mina händer som bröt mot alla regler." Hur konceptuell hans praktik än utvecklas, kommer Halajs arbete alltid att förråda antydningar om den resan. I Floral Minds #34 vänds en modemodells ansikte uppåt mot åskådarna, hennes mun är något på glänt för att visa upp perfekta vita tänder, hennes ögon ersatta av en delikat tapet av flora. Denna bräcklighet motsägs av det grova collage av pappersremsor med råa kanter som Halaj har använt för att utrusta ämnet – en antydan om industrisamhällets grovhet. Även om dessa porträtt på avstånd har en klassisk känsla, blir det vid noggrann granskning uppenbart att de inte är helt vackra. Det finns en oförutsägbar komplexitet i Floral Minds som gör det möjligt att upptäcka något nytt varje gång du stöter på dukarna.

Utställningar

Minas första separatutställning var på Tracy Park Gallery i Santa Monica , Kalifornien. Sedan dess har han deltagit i många separat- och grupputställningar. Hans verk visades också upp på Retrospect Galleries, Ren Gallery Los Angeles[, ACCA Galleries Beverly Hills,

separatutställningar

  • 2019 Ren Gallery "Floral Mind" DTLA, Los Angeles, CA
  • 2015 Main Street Gallery, "Floral Minds" Walla Walla, Washington
  • 2007 Tracy Park Gallery, Santa Monica, CA
  • 2006 Tracy Park Gallery, Santa Monica, CA
  • 2005 ArcLight Theatre Gallery, Hollywood, CA
  • 2004 Donna Ratikan Design Center, Miami, FL

Grupputställningar

  • 2021 Retrospect Galleries at Palm Beach Modern + Contemporary | Art Wynwood, FL
  • 2020 TEW Galleries at Art Miami och CONTEXT Art Miami, FL
  • 2019 juni Mixx Art Projects, "Understory" Telluride, Colorado
  • 2019 mars AAF New York
  • 2018 Context Art Miami, december Miami, FL
  • 2018 oktober AAF Stockholm
  • 2018 maj Hong Kong Art Fair
  • 2018 februari Hampstead Art Fair, London
  • 2018 februari, Saatchi Art, “Constructed” Santa Monica, CA
  • 2018 Context Art Miami “Retrospect Galleries”, 4–9 december Miami, FL
  • 2018 Saatchi Art, "Constructed", 1 februari, Santa Monica, CA
  • 2018 LA Art Show "Retrospect Galleries", 10 januari, 14 januari, Los Angeles, CA
  • 2017 Mixx Art Projects, "Beyond The Lines", Telluride, Colorado
  • 2016 SCOPE, International Contemporary Art Show, 29 november-4 december , Miami Beach, FL
  • 2016 International Art Symposium "Atelier An Der Donau" Wien, Österrike
  • 2016 Saatchi Art, "Fresh Faces" 24 mars, Santa Monica, CA
  • 2016 Art Share-LA, "Faces in the Crowd" 2 april, DTLA Los Angeles, CA
  • 2015 Art Miami, Art Basel Week, 1–6 december, G2 Gallery, Miami, FL
  • 2015 Art Miami, Aqua Art, 2–6 december, Spin Gallery's Miami, FL
  • 2015 Benefit-Kunstauktion Oskar Kokoschka's Museum, Pöchlarn, Österrike
  • 2015 Art In Fall, 14–19 november Grupputställningar New York, NY
  • 2014 International Art Symposium "Atelier An Der Donau" Wien Österrike
  • 2014 Works On Paper "Brand 42" Brand Art Center, Glendale CA
  • 2013 Saatchi Gallery Showdown "Painted Faces" London Storbritannien
  • 2013 års jurynämnda "Small Work Visual Show" Bakersfield Museum Of Art, CA
  • 2012 Group Show, "Mark Rothko 109th Anniversary", Daugavpils, Lettland
  • 2012 Art from the Ashes, Barnsdall Gallery Hollywood CA
  • 2012 Art Cube Gallery Laguna Beach CA
  • 2011 Los Angeles Municipal art Gallery, LA, CA
  • 2011 Skinner Howard Contemporary Art Gallery, Sacramento, CA
  • 2010 Rweeway Gallery, Los Angeles, CA
  • 2010 FERUS Gallery, West Hollywood, CA
  • 2009 Primo Piano LivinGallery, Lecce, Italien
  • 2009 Municipal Art Gallery, Los Angeles, CA
  • 2008 Brand Gallery OST, Glendale, CA
  • 2008 Think Space Gallery, Los Angeles, CA
  • 2008 Tracy Park Gallery, Santa Monica, CA
  • 2008 Riverside Art Museum, Riverside, CA
  • 2007 Italian American Museum of Art, Los Angeles, CA
  • 2007 Museum of Modern Konst, Jerevan, Armenien
  • 2007 Venice Contemporary, Culver City, CA
  • 2007 Tracy Park Gallery, Santa Monica, CA
  • 2006 Venice Contemporary, Culver City, CA
  • 2006 Tracy Park Gallery, Santa Monica, CA
  • 2004 Pacific Design Center, West Hollywood, CA

Samlare

  • Pepsico Company Collection, Dubai, Förenade Arabemiraten. https://www.pepsico.com/
  • Prinsessan Anita av Hohenberg Collection, Wien Österrike. https://en.wikipedia.org/wiki/Artstetten_Castle
  • Victor Drai, känd regissör för Hollywood Entertainment, Las Vegas, NV.
  • Joseph Reap, Collection of, Morgan Stanley Headquarters Manhattan, NYC.
  • Nersesian Collection, New York, NYC.
  • Timothy G. Smith, Collection West Hollywood, CA.
  • Gary Goldstein Design Associates, Irvine, CA.
  • Anthony J. Cale & Associates, London, Storbritannien.
  • Lea Black Collection, Miami, FL.
  • Alex Reid Collection, West Village, NY.
  • Ryan O'Neal Collection, Golden Globe-nominerad skådespelare, Malibu, CA.
  • Deanne-Joel Fried Collection, Los Angeles, CA.
  • Maia Neumann Collection, Nice, Frankrike.
  • Jennifer Jonak Collection, Graswell, OR.
  • Denis Sutro Collection, Carver Sutra Wine Company, Napa Valley, CA.
  • Elizabeth Turner Ottosen Collection, Basel, Schweiz.
  • Samira Barlava Collection, Beverly Hills, CA.
  • Dålig Hb-samling, London, Storbritannien.
  • Philipe Caland Collection, Los Angeles, CA.
  • Ryan Finley Collection, Portland, OR.
  • Scott Bernstein Sony Musics huvudkontor, Beverly Hills, CA.
  • Nishanta Baidya samling.

Galleri

Se även

externa länkar