Michael Wang (artist)
Michael Benjamin Wang (född 12 maj 1981) är en amerikansk konstnär baserad i New York. Wangs arbete använder system som fungerar i global skala som media [ tveksamt ] för konst: klimatförändringar , artfördelning, resursallokering och den globala ekonomin. Hans verk inkluderar Carbon Copies , en utställning som kopplar produktionen av konstverk till utsläppet av växthusgaser, World Trade , en serie som spårar handeln med stål från World Trade Center efter attackerna den 11 september 2001 ; och Extinct in the Wild , ett projekt som för in arter som inte längre finns i naturen, men som kvarstår under mänsklig vård, till konstutrymmen. Wangs verk har visats i Europa, Nord- och Sydamerika och Asien, inklusive den 13:e Shanghaibiennalen, Lower Manhattan Cultural Councils Arts Center på Governors Island i New York City, Manifesta 12 i Palermo, Italien, Swiss Institute Contemporary Art New York , Parque Cultural de Valparaíso, Fondazione Prada i Milano och Foxy Production i New York.
tidigt liv och utbildning
Wang föddes i Olney, Maryland . Han tog sin kandidatexamen i socialantropologi och visuella och miljöstudier från Harvard University 2003, en MA i Performance Studies från New York University 2004 och en M.Arch från Princeton University 2008. [ citat behövs ]
Arbete
Tidigt arbete
Tidiga arbeten inkluderar serien Rivals (2014–), som engagerar readymades historia och dess förhållande till företagskapitalism, och Carbon Copies (2012–), som representerar koldioxidavtrycken från välkända samtida konstverk som en uppsättning skulpturala föremål. Dessa föremål, som konstnären kallar "Carbon Copies", säljs i sin tur i utbyte mot koldioxidkompensationer, vilket raderar koldioxidavtrycken från verken de representerar.
Utdöd i det vilda (2014–)
Wangs projekt Extinct in the Wild presenterades för första gången på Fondazione Prada i Milano 2017. Det för in arter av växter och djur som inte längre finns i naturen – utan kvarstår under mänsklig vård – till konstutrymmen.
The Drowned World (2018)
För Manifesta 12 i Palermo, Italien, presenterade Wang en serie verk med titeln The Drowned World . Dessa drog kopplingar mellan forntida organiska processer och klimatförändringar. De inkluderade en pool som färgats grönt av cyanobakterier och en levande rekreation av en skog från karbonperioden planterad i ruinerna av en kolgasanläggning.
Utdöd i New York (2019)
Extinct in New York var en av två invigningsutställningar på Lower Manhattan Cultural Councils Arts Center på Governors Island hösten 2019. Den återvände till New York City arter av växter, alger och lavar kända historiskt från staden men som inte längre växa vilt i någon av de fem stadsdelarna. Den var kurerad av Swiss Institute och täcktes av Artforum , Fast Company , Art in America och Hyperallergic .
10 000 li, 100 miljarder kilowattimmar (一万里，一千亿千瓦时) (2021)
10000 li, 100 miljarder kilowattimmar beställdes av Power Station of Art för den 13:e Shanghaibiennalen. Installerat inom Columbia Circle i Shanghai, verket - bestående av en stor kylenhet och imma system - återskapade ett fragment av glaciärerna vid ursprunget till Yangtzefloden . Verket hämtade energi från Shanghais elnät (som delvis drivs av Three Gorges Dam på Yangtze) och vatten från Shanghai-kranen (också hämtat från Yangtze). Med detta arbete försökte Wang koppla dessa aspekter av Shanghais infrastruktur tillbaka till deras naturliga, hydrologiska ursprung, och att avslöja kopplingarna mellan subtropiska Shanghai och de avlägsna glaciärerna på Qinghai-Tibet-platån.
Lake Tai (太湖) (2022)
Denna show utforskade den ekologiska och kulturella historien om Lake Tai , den stora sötvattensjön som är kopplad till Shanghais vattenvägar. Installerad i den före detta herrgården till en industriman från sekelskiftet – vars företag verkade mellan Lake Tai och Shanghai – återskapade showen traditionell kinesisk konst i hemmet, med många av verken gjorda av organiskt avfall från Lake Tai och den omgivande regionen. Showen arrangerades med stöd av Fondazione Prada .
Mirror Moon (2023)
Mirror Moon var en utomhusprojektion som simulerade en vy av månens "borre" sida - baksidan av månen som aldrig är synlig från jorden. Verket föreställde sig en enorm spegel installerad bakom månen, som reflekterade dess bortre sida tillbaka till terrestra tittare. Faserna på månens bortre sida omvänder de av månen vi ser på himlen. Mirror Moon sprang i 29 dagar, vilket gjorde de dagliga förändringarna i fas på månens bortre sida synliga under loppet av en fullständig måncykel. Verket ingick i Elevation 1049 "Interstices", kurerad av Olympia Scarry och Neville Wakefield .
Skrift
Wang har skrivit mycket om konst, arkitektur, teknik och miljö.
Hans författarskap har dykt upp i Artforum , Art in America , Texte zur Kunst och Mousse . Han publicerade en essä om de utdöda uroxarnas "tillbakauppfödning" i Cabinet och en essä om konstnären Ryan Trecartins arbete i läsaren Mass Effect: Art and the Internet in the Twenty-First Century .
Utmärkelser
Wang fick ett Joan Mitchell Foundation Painters & Sculptors Grant 2017 och Curate Award, som delades ut av Fondazione Prada och Qatar Museums Authority 2014.