Michael Mantler

Michael Mantler
Michael Mantler at the Moers Festival, Moers, Germany, 2015
Michael Mantler på Moers Festival , Moers, Tyskland, 2015
Bakgrundsinformation
Född
( 1943-08-10 ) 10 augusti 1943 (79 år) Wien, Österrike
Genrer Avantgarde jazz , samtida musik
Yrke Kompositör, musiker
Instrument(er) Trumpet
Antal aktiva år 1964–nutid
Etiketter JCOA, WATT, ECM
Hemsida www .mantlermusic .com

Michael Mantler (född 10 augusti 1943) är en österrikisk avantgardistisk jazztrumpetare och kompositör av samtida musik.

Karriär: USA

Mantler föddes i Wien , Österrike. I början av 1960-talet studerade han vid Musikhögskolan och Wiens universitet och koncentrerade sig på trumpet och musikvetenskap . Han fortsatte sina studier vid Berklee College of Music i Boston , Massachusetts, USA. 1964 flyttade han till New York City och gick med i Jazz Composers Guild med Roswell Rudd , Archie Shepp och Cecil Taylor . Han grundade Jazz Realities kvintetten med Carla Bley och turnerade i Europa med Steve Lacy . Efter att Guild bröts upp, etablerade han Jazz Composer's Orchestra Association (JCOA). Dess syfte var att ge utlopp för nya orkestrala jazzkompositioner. För dess första skivsläpp producerade han ett dubbelalbum med sin musik under 1968, med titeln The Jazz Composer's Orchestra, med solisterna Cecil Taylor, Don Cherry, Roswell Rudd, Pharoah Sanders, Larry Coryell och Gato Barbieri. En del av denna musik framfördes också under "Long Concerts" på Electric Circus i New York 1969.

Problemen med att självständigt distribuera orkesterns skivbolag ledde till att han bildade New Music Distribution Service (som en avdelning av JCOA) 1972, en organisation som skulle tjäna många oberoende skivbolag i nästan tjugo år. Mantler och Bley startade sitt eget företag, WATT, som var ett skivbolag, inspelningsstudio och musikförlag. I mitten av 1970-talet avbröt både orkester och distributör sin verksamhet.

Mantler spelade in många soloalbum med varierande instrumentering och personal, och betonade hans arbete som kompositör snarare än som bandledare. Då han sällan framträdde live, koncentrerade han sig på att komponera och spela in. Han spelade in Something There med stråksektionen av London Symphony Orchestra och flera album med hjälp av författarna Samuel Beckett ( No Answer ), Harold Pinter ( Silence ) och Edward Gorey ( The Hapless Child ).

Robert Christgau recenserade Mantlers LP Movies LP från 1978 i Christgau's Record Guide , skrev han: "Bra titel för den ultimata soundtrackdemon, med hjälp av kotletterna och ljudet från Larry Coryell , Tony Williams , Steve Swallow och Carla Bley för att stärka (om ganska fristående) kompositioner som förena jazzgruppens konventioner med 1900-talets europeiska musik . Sticks to the ribs."

Uppdrag och framträdanden med europeiska orkestrar följde, på Danmarks Radio, Sveriges Radio, Nord- och Västtyska Radion och Lilleoperan. Hans album 1987 Many Have No Speech innehöll låtar på engelska, tyska och franska som var baserade på poesi av Samuel Beckett , Ernst Meister och Philippe Soupault , med sång av rockmusikerna Jack Bruce , Marianne Faithfull och Robert Wyatt .

Från 1977 till 1985 var han också medlem i Carla Bley Band, turnerade flitigt i Europa, USA och Japan, samt medverkade på alla bandets inspelningar. Mantler och Bley var gifta mellan 1965 och 1991 och hade en dotter, Karen Mantler , som blev musiker.

Karriär: Europa

1991 lämnade han USA och flyttade till Europa och delade sin tid mellan Köpenhamn , Danmark och södra Frankrike.

Ett nytt orkesterstycke beställdes av den österrikiska Donau-festivalen och uruppfördes nära Wien i juni 1991 av Nö.Tonkünstlerorchester, dirigerad av Michael Gibbs , med Andy Sheppard som solist. Nya kompositioner beställdes också av Dansk Radio Big Band och Nordtyska Radio Big Band i Hamburg .

Under 1992 spelade Mantler in ett nytt album, med titeln Folly Seeing All This , släppt av ECM Records i mars 1993, som innehåller Balanescu Quartet plus andra instrumentalister. Albumet innehåller instrumentala kompositioner och en låt, musik till Samuel Becketts sista verk skriven kort före hans död 1989, dikten "What Is the Word" med Jack Bruces röst.

1993 bildade han ensemblen Chamber Music and Songs, med sin trumpet plus Mona Larsen (röst), Bjarne Roupé (gitarr), Kim Kristensen (keyboard) och en stråkkvartett bestående av Marianne Sørensen (fiol), Mette Winther (viola). ), Gunnar Lychou (viola), och Helle Sørensen (cello). Dess premiär ägde rum på Copenhagen Jazzhouse i september, följt av en studioproduktion på Danmarks Radio.

Cerco un Paese Innocente , en "Svit av sånger och mellanspel för röst, otypiskt storband och kammarensemble", med ord av den italienska poeten Giuseppe Ungaretti , hade premiär på konsert på Danmarks Radio i januari 1994. Framträdde var rösten från Mona Larsen, Mantlers ensemble, och Danmarks Radios Big Band, under ledning av Ole Kock Hansen. Verket spelades därefter in i studion och släpptes av ECM Records 1995.

The School of Understanding ("en sorts-en-opera") hade premiär i augusti 1996 på Arken, det nya museet för modern konst i Köpenhamn. Deltagare var sångarna Jack Bruce, Mona Larsen, Susi Hyldgaard, John Greaves , Don Preston , Karen Mantler , Per Jørgensen och Robert Wyatt . Inspelningen släpptes som en dubbel-CD av ECM i november 1997, följt av en ny liveproduktion på Hebbel Theatre i Berlin.

His One Symphony , beställd av programföretaget Hessischer Rundfunk , uruppfördes i november 1998 av Radio Symphony Orchestra Frankfurt , under ledning av Peter Rundel . Inspelningen av verket släpptes i februari 2000, tillsammans med tidigare inspelat material med Mona Larsen och ensemblen Kammarmusik och sånger som tolkade sånger till texter av Ernst Meister.

Hide and Seek , ett album med låtar med ord av Paul Auster (från hans pjäs med samma namn) för kammarorkester och rösterna från Robert Wyatt och Susi Hyldgaard, släpptes i mars 2001. Teaterproduktioner av verket, tänkt av Rolf Heim (som tidigare har arbetat med Mantler på School of Understanding- föreställningar), producerades våren 2002 i Köpenhamn (Kanonhallen, februari) och Berlin (Hebbelteatern, mars).

Hans konsert för Marimba och Vibrafon (beställd av den portugisiske slagverkaren Pedro Carneiro 2001) hade premiär på Hessischer Rundfunk i mars 2005 med Radiosymfoniorkestern Frankfurt under ledning av Pascal Rophé .

Under september 2006 presenterade Porgy & Bess i Wien en serie retrospektiva porträttkonserter med sin Chamber Music and Songs-ensemble

Som ett erkännande för sitt livsverk fick han flera österrikiska utmärkelser: Statens pris för improviserad musik, Prandtauer-priset från staden St. Pölten, där han tillbringade sin tidiga ungdom, och Wiens stads musikpris.

Antologin Review (inspelningar 1968 – 2000), släppt av ECM 2006, spårade hans musikaliska väg under mer än 30 år av inspelningar för JCOA, WATT och ECM.

Han dök upp på JazzFest Berlin i november 2007 med sitt Concertos -projekt, med Kammerensemble Neue Musik Berlin under ledning av Roland Kluttig. En studioinspelning av konserterna med solisterna Bjarne Roupé (gitarr), Bob Rockwell (tenorsaxofon), Roswell Rudd (trombon), Pedro Carneiro (marimba och vibrafon), Majella Stockhausen (piano), Nick Mason (slagverk) och Mantler på trumpet, släpptes av ECM under november 2008.

Hans nästa CD ( For Two ), en serie duetter för gitarr (Bjarne Roupé) och piano (Per Salo), släpptes av ECM under juni 2011.

Nya verk beställdes och framfördes av Max Brand Ensemble, under ledning av Christoph Cech (Chamber Music Eight, Tage der Neuen Musik, Krems, Österrike, 2012) och av Chaos Orchestra, under ledning av Arnaud Petit (Oiseaux de Guerre, med sångaren Himiko Paganotti, Forum Blanc-Mesnil, Frankrike, 2014).

Under september 2013 presenterade Porgy & Bess i Wien sitt Jazz Composer's Orchestra Update-projekt, med Nouvelle Cuisine Big Band, dirigerad av Christoph Cech, med solisterna Michael Mantler (trumpet), Harry Sokal och Wolfgang Puschnig (saxofoner), Bjarne Roupé (gitarr). ), David Helbock (piano) och radio.stråkkvartetten.wien. Programmet innehöll en fullständig omarbetning av alla stycken från originalalbumet The Jazz Composer's Orchestra från 1968 , samt av äldre material från så tidigt som 1963, aldrig tidigare framfört eller inspelat. Ett urval av inspelningar från dessa föreställningar släpptes av ECM Records under november 2014. Hela projektet framfördes live flera gånger under 2015/16: på Moers Festival och på North Sea Jazz Festival i Rotterdam (med Nouvelle Cuisine Big Band) och på den tyska jazzfestivalen Frankfurt (med hr-Bigband ), samt i Portugal på Lissabon Jazz em Agosto-festivalen (med Orquestra Jazz de Matosinhos)

Comment c'est ( How It Is ), en sångcykel för röst (Himiko Paganotti) och kammarorkester (Max Brand Ensemble) uruppfördes med två konserter på Porgy & Bess i Wien under september 2016. En studioinspelning av verket gjordes släpptes av ECM Records under november 2017.

Med det efterföljande projektet, Orkestersviterna , fortsatte han att arbeta med ytterligare orkestrala omtolkningar av äldre verk, och valde mycket selektivt material för fler "uppdateringar" av olika musiker som var särskilt kära för honom. Resultatet blev en serie sviter ( HideSeek, Alien, Cerco, Folly, TwoThirteen ) för en större orkester, dirigerad av Christoph Cech, som presenterades och spelades in på tre konserter under september 2019, återigen på Wiens Porgy & Bess. Det resulterande albumet, CODA - Orchestra Suites , samt en serie tryckta utgåvor (inklusive graverade och faksimile partitur av utvalda inspelade verk från en 50-årsperiod), släpptes i juli 2021 av ECM Records

Diskografi

Som kompositör eller ledare

Med Carla Bley

Bidrag till Tribute Albums

  • 1981: Amarcord Nino Rota (Hannibal)
  • 1984: That's the Way I Feel Now (A&M)

Med andra

externa länkar