Marion Ranyak
Marion Lorraine Ranyak | |
---|---|
Född |
|
25 januari 1925
dog | 22 augusti 2018 |
(93 år)
Nationalitet | amerikansk |
Utbildning | Wheelock College |
Känd för | Målning |
Marion Lorraine Ranyak (25 januari 1925 - 22 augusti 2018) var en amerikansk målare som bodde och arbetade i Rye, New York , och var en av grundarna av SOHO20 .
tidigt liv och utbildning
Född Marion Hannig i New York City, hon var dotter till William A. Hannig och Carolyn Exner Hannig. Hennes far var rektor i den offentliga skolan och senare medlem av Examinatorstyrelsen (1921–53), en byrå i New York City som satte personalstandarder för administratörer och lärare. Hennes mamma drev ett framgångsrikt familjeägt sand- och grusföretag. 1950 gifte sig Marion Hannig med John A. Ranyak; de skilde sig i mitten av 1970-talet
1946, efter en otillfredsställande utbildningserfarenhet vid Wheelock College , tillbringade Marion Ranyak sex veckor i Provincetown, Massachusetts , där hon studerade med målaren Hans Hofmann . Resultatet, sa hon, var en "mycket stark känsla av ytans tvådimensionalitet" som "alltid fanns där" i hennes målningar. Ranyak började också resa - till Kalifornien , Frankrike och så småningom Italien . Medan hennes man var inskriven på MIT och hon uppfostrade deras tre barn, hade Ranyak lite tid att måla; hon slutade i 14 år men återupptog arbetet 1962. Att läsa Betty Friedans The Feminine Mystique , som hon senare noterade, "gav mig ett stöd som jag inte fick någon annanstans i mitt liv." Ranyak identifierade sig som en feminist och stödde många liberala ändamål.
Arbete
Ranyak var en av grundarna av SOHO20 (uppskattad 1973), det andra konstgalleriet i New York City som drivs av enbart kvinnor. På SOHO20 ställde hon till en början ut målade geometriska abstraktioner och cement-"sandgjutningar", men intresset för fotografi fick henne att utforska mer realistiska naturvyer. Hennes små målningar av småsten, stenar, stenar, gräs och löv – utställda på SOHO20 1978 – framhäver platthet genom förenklade men precisa former. Ranyaks akrylmålningar recenserades positivt i The New York Times av Vivian Raynor, som beskrev hennes landskap som "blygsamma" men med "en känsla av auktoritet". Raynor skrev senare att Ranyak "får Neil Welliver att se ut som en expressionist ." Ranyak fick beröm av en annan kritiker för sin förmåga att föreslå textur när hon använde platt applicerad akrylfärg, som i Nova Scotia—Grassy Slope (1985). Hennes senare målningar av fält i delstaten New York mottogs väl av Michael Brenson, som skrev: "Hon rör duken lika känsligt som en fågel ... Ljuset i hennes målningar är alltid vid den punkt av grå värme som sätter allt i ett landskap i rörelse."
Ranyak förblev en fullvärdig medlem av SOHO20 fram till 1988 och fortsatte som associerad medlem till 1995. På senare år tappade hon intresset för den urbana konstscenen och ställde ut främst i Westchester County, New York . Hon dog den 22 augusti 2018 i Stamford, Connecticut )