Margaret Howell
Margaret Howell CBE , RDI (född 5 september 1946, i Tadworth , Surrey, England) är en brittisk kläddesigner som har arbetat med både herr- och damkläder under fem decennier.
Tidig karriär
”Jag hade alltid gjort mina egna kläder, så njutningen av att välja tyg och anpassa mönstret till det jag ville var min träning. [Men] Den 4-åriga Dip Ad-kursen [i konst och design vid Goldsmiths College , London] var en ovärderlig träning i färg, proportioner och design." När hon tog examen 1969 tillverkade Howell tillbehör medan hon sökte jobb. 1970 gjorde hon sin handgjorda pärlor togs upp av Vogue och, sågs i fönstret på Browns , ledde till ett uppdrag av kostymdesignern Beatrice Dawson för en pärlformad väst till Elizabeth Taylor , och sedan filmade "Zee and Co" i London.
1972 började Howell designa, tillverka och sälja skjortor från en lägenhet i Blackheath, sydöstra London, och uppmuntrades snart av beställningar från Joseph i London såväl som amerikanska återförsäljare, inklusive Tommy Perse, Alan Bilzerian och Howard Partman, ". .. som letade efter mer klassiska, intressanta engelska kläder." Med Josephs stöd öppnade en Margaret Howell franchisebutik på South Molton Street, London 1976.
Tillväxt
Med sin dåvarande man Paul Renshaw som affärspartner öppnade Howell sin första oberoende butik i St Christopher's Place, London 1980. Erkännande följde och märket växte.
En profil i franska Elle 1977 noterade: "I sina exakta och noggranna arbetsmetoder är Margaret Howell mer en hantverkare än en industriman." Jack Nicholson var ett fan och insisterade på att bära sin egen Margaret Howell manchesterjacka för sin roll i 1980-talets The Shining , vilket ledde till en beställning på 12 dubbletter från Stanley Kubrick.
1982 valde Grace Coddington en Howell-plagg som Årets klänning. En butik i New York City öppnade på Manhattan 1982 och den första Margaret Howell fristående butiken öppnade i Aoyama, Tokyo 1983. Men denna snabba expansion orsakade både affärsmässiga och personliga svårigheter. Paret skilde sig 1987 och Renshaw lämnade företaget. Det omstrukturerades 1990 med hjälp av Sam Sugure, ansvarig för japansk licensiering, och Richard Craig, som kvarstår som VD. Den nya ledningen visade sig vara framgångsrik och en stadig tillväxt följde. Företaget startade sin egen skjortfabrik i Edmonton, norra London, 2000 och öppnade flaggskeppet Wigmore Street, London-butiken 2002, designad i samarbete med Will Russell från Pentagram.
Wigmore Street-butiken rymmer en designstudio men och är tillräckligt rymlig för Howell att montera utställningar, arrangera evenemang och detaljhandelsprodukter som kompletterar hennes eget arbete, såsom Poole Pottery, Ercol, Anglepoise, och föremål utvalda från designers som Robert Welch och David Mellor. MHL-klädlinjen introducerades 2004, och det första i en serie samarbeten för att producera en skjorta med andra designers – Margaret Howell Plus – började 2010 med Kenneth Grange, följt av Sam Hecht , Dan Pearson och Georgina von Etzdorf . Idag sysselsätter Margaret Howell cirka 500 personer på mer än 80 platser, inklusive Paris, Florens och Tokyo.
Howell fortsätter att bo i sydöstra London.
Karaktär som designer
Howells influenser och intressen – arkitektur, konst, modern design, fotografi, simning, simbassänger och kustlandskap, traditionella hantverk på de brittiska öarna – återspeglas i den serie av kalendrar hon har producerat sedan 1995.
Keynote-designerna är hennes varianter av den välskräddade skjortan, gymslipsen , snörsko, duffelcoat och trenchcoat. Med sin androgyna kvalitet, och sympatiskt tagna av fotografer som Bruce Weber , Koto Bolofo och Alasdair McLellan, har hennes kläder beskrivits som "att gifta sig med traditionella stilar med modern dragningskraft... [så] allt hennes arbete... har en stilfull tidlöshet.' Hon säger själv, "Min stil kan beskrivas som diskret kvalitet, uppdaterade moderna klassiker." "Jag inspireras ofta av metoden som något görs med... Bra design måste fungera. Kläder måste fungera för människor precis som en stol måste..."
En kortfilm gjord med Emily Richardson hyllar empirin och inspirationen från hennes inställning till kläder.
Erkännande
2007 - utsedd till CBE för tjänster till detaljhandeln
2007 - gjorde en Royal Designer for Industry av Royal Society of Arts .
2010 – Hedersdoktor från University of the Arts, London.
2013 – Hedersprofessor vid Högskolan för skapande konster.
2015 – Honorary Fellowship vid Goldsmiths College, London.